В конце октября я впервые была на показе своего мультфильма (до того была премьера другого ща5сека, в Суздале, и до туда я не доехала). Очень волнительно, приятно... и полезно, потому что я поняла, что провалилась как сценаристка. Не сильно, но ощутимо, особенно в сравнении с другими работами.

Зато это дало отличную пищу для размышления, почему так произошло и как именно надо работать с пятисекундным форматом.

Больше всего публика поддерживала два типа мультфильмов: первые - это, по сути, анекдоты (не всегда, это могут быть и драмы с ужасами, но просто именно в этот показ в основном были анекдоты), с мощным панчем и неожиданной развязкой, вторые - построенные на интересной визуальной образности, которая не требует сюжета, но немыслима вне анимации. Ещё активно хлопали переложениям тик-ток мемов, но тут я не буду поддерживать, а буду злиться; это вообще не говорит о публике плохо, востребованные вещи востребованы, но это сиюминутный момент узнавания, и устареет быстрее, чем закончится набор новых ща5секов. (плюс я не сижу в тик-токе, эти мемы я не понимаю, а я, может, тоже хочу)

Я сама отдала подарки как раз авторам фильмов вот этих двух категорий.
"Red flag" Никиты Мещерякова строится на простом стыке семиотики одного термина: red flag как лингвистическая единица, признак чего-то небезопасного, и red flag-а буквального - как красный коммунистический стяг. То есть стоят крестьяне и говорят: "это red flag", а финальным аккордом - Ленин на броневике. Это мощно, это работает, и у "Red flag" даже есть сюжет. Он, кстати, доказательство, что для ща5секов вообще не обязателен выверенный композ и мощный продакшен: эти анимационные таблеточки работают чисто на драматургии как раз, на мощном ударе - а для этого мощная анимация, в общем, не обязательна. Наоборот, мы с "Цокотухой" впали в грех стилизаторства, и вместо мощного финального завершающего аккорда (а в ща5секах важен именно финал) акцентировали именно стиль... который за 5 секунд и не рассмотришь. Детали прикольные, но они не умещаются в формат и не бьют током - смеха, драмы или чего угодно - по нейронам. А в ща5секах это прям критично.
(и это не проблема режиссёра, тут изначально сценарий не выстрелил как надо. можно было бы иначе решить финал в режиссёрской экспликации, но, блин, кто текст писал, сама бы и указала)

Второй - это цикл "Быть с(т)обой" Маши Митяевой. Я обычно плохо отношусь к сериям в ща5секах, часто это просто попытка обойти ограничения формата, но тут это работает великолепно: фильмы отлично смотрятся сами по себе и вне цикла, но в цикле приобретают особую ценность. Это ненарративное кино, но в нём мощная драматургия: по сути, это такой... на белом фоне эллипс-куб-вы аниматоры, сами опишите, что это за форма, - в общем, лицо, которое трансформируется: становится чужим, делится на две половины - своё и чужое, причём в разных пропорциях (авторка явно понимает, как работает скульптура черепа у Пикассо), снова делится на две половины, и как бы это лицо одного человека, но половинки не совпадают... И эта трансформация занимает все пять секвенций, и каждый из них по-разному озаглавлен: "быть с собой", "быть тобой", "быть собой" и т.д. В такого рода фильмах нет неожиданного поворота, нет резкого контраста, но есть сильный образ, которому не нужно больше, чем пять секунд, и он отлично работает сам по себе, без того, чтобы ошарашивать зрителя. Он запоминается и - да, делает мир немного глубже, в том числе пониманием того, как движущееся изображение может ёмко показать важные аспекты человеческого бытия. Это чисто режиссёрская работа, тут сценарист и не нужен, но это того рода режиссёрская работа, которая, на самом деле, сценаристу может дать очень многое.

Полезно было. Обидно до жути, но полезно.