Актер Воронежского Камерного театра https://t.me/chambervrn
творческое объединение "ПАНДУС" https://t.me/to_pandus
КиноПоиск
https://www.kinopoisk.ru/name/6523366/
Post #559
17
Forwarded from ПАНДУС
...Пока сцена была в предвкушении появления своего артиста, для слушателей фоном звучали птичьи трели, переходящие в закадровый голос самого Жака Превера. Импульсивный нервический характер, граничащий с накаленным железом, сталью (такие слова звучали в концерте), передачи своего творчества наилучшим образом подготовил нас к тому, о чем будет диалог Скрынникова со слушателями. Но в то же время, автор стихов словно передал право рассказывать от его имени напрямую. Этот художественный жест выглядел безупречно, изысканно. Впечатление, будто поэт и Игорь пожали друг другу руки, настолько трепетно и уважительно выходил Игорь Скрынников на сцену после «вступительной» речи самого Превера.
Открывается концерт, я бы назвала «Месса о жизни и любви», с осмысления собственных истоков. Через стихи Превера актер размышляет о детстве как о потерянном рае, где мир был простым и понятным: «Разноцветными мелками на черной доске счастье рисует лик…». Это позволяет провести переоценку того, как опыт постепенно забирает у нас беззаботность, заменяя ее знанием о боли. Неслучайно, будут звучать шокирующие стихи о тюремщике с ключами и шарманщике…Аналогия с живым творчеством (парящая птица) и простым ремеслом.
Как Париж влияет на поэтику вечера? Он рисует контуры в жизненной географии души, образуя аллегорию свободы и одиночества одновременно. Проникает в плотный, тяжелый стихотворный ритм эстетика бессонных прогулок по парижским улицам под дождем. Не могу не отметить, что до концерта также шел дождь, настраивая на меланхолический лад. Его робкие шаги, то ускоряющиеся, то замедляющиеся, на фоне актерского высказывания отмеряют пульс этого вечера, приводят в движение поэтическую строку. Подобный необычный аккомпанемент от самой природы сразу погружает в творчество Превера (немного похожа поэтика дождя ночного Парижа с Петербургскими осенними локациями, дышащими старинной архитектурой и живой историей).
Внутренний монолог о поиске себя проходит красной нитью через весь концерт, становясь анатомией чувств. Зритель понимает, что звучащий смысл имеет также к нему отношение. Идея «Я не один так чувствую, нас много» призвана объединить абсолютно незнакомых друг другу людей, сидящих за отдельными столиками уютного литературного салона (убранство Eventuki напоминает отдаленно Кафе де Флор, Cafe de Flore).
Нужно отметить, насколько удачно подобрана площадка для творческого концерта. Данный формат Eventuki подчеркивает доверительную интимность происходящего, стирая грань между сценой и залом.
Лики чувств, или страсти, изливаются наружу, говоря о любви-одержимости, которая сжигает изнутри, о любви-привычке, которая греет, но лишает крыльев. Подобное препарирование материала отражает двойственность понятия без преувеличенного мелодраматизма, свойственного французскому мироощущению – жестко, честно, пронзительно.
Контрасты внутри литературной структуры обусловлены тем обстоятельством, что мы можем ощутить буквально на себе, как происходит принцип «принятия потерь». Да, кульминацией вечера стало столкновение с неизбежным. Игорь Скрынников зачитал стихи о расставании и «мертвых листьях» (отсылка к знаменитому произведению Превера). Они прозвучали как вынужденная попытка найти красоту в увядании. Это самая тихая и напряженная часть программы, где паузы между словами становятся важнее самих слов.
Таким образом, концерт «Птица» — это живой монолог о том, как сохранить внутреннего ребенка и способность любить посреди жизненного холода, оставаясь при этом честным перед самим собой. Поэтический верлибр Превера немыслимо нарушает все законы гравитации, удаляя то, что тянет нас каждого к земле: возраст, разочарования, память о потерях, холодный асфальт парижских или воронежских улиц. Такой психологический эффект усиливает актерскую технику Скрынникова, убирая дистанцию между ним и публикой. Перед нами выступал человек, методично разбирающий свою жизнь на мельчайшие песчинки (прозвучала метафора о рассыпавшемся школьном стекле в тот момент, когда залетела птица в класс).
А чтобы осознать всю глубину сенсорного восприятия литературного текста Жака Превера, в сценографии участвовал музыкально-синестезийный ряд, меняющий слайдовое цветовое ощущение зрителя в унисон с определенными жизненными фрагментами внутри единого поэтического цикла. Температура софитов варьировалась от доминантных пурпурных переливов (начальное и финальное освещение концерта) и их любовных чувств до красных раскатов, напоминающих сердце. Тут уместно вспомнить строки: «Что же я сделал с твоим сердечком рубиновым?». В моменты упоминания о родном доме рассеивался по сцене зеленый оттенок, говорящий о спокойствии, безмятежности, живительной силе.
После концерта осталось долгое послевкусие теплой атмосферы, благодарной тишины за те моменты, когда на коллективном сеансе мы вскрыли в себе уязвимые части души и излечивали их, следуя за прекрасным верлибром, проинтонированным с особой тембральной окраской в голосе актера.
Игорь, выражаю Вам искреннюю благодарность за вечер французской поэзии!
Первое фото взято с сайта ПАНДУС. Остальные фото и видео мои
#ИгорьСкрынников
#ЖакПревер
#Птица
#Eventuki
#СовременнаяПоэзия
#Театр
#Вербатим
#ФранцузскаяЭстетика"
(Марта Помитова)
Открывается концерт, я бы назвала «Месса о жизни и любви», с осмысления собственных истоков. Через стихи Превера актер размышляет о детстве как о потерянном рае, где мир был простым и понятным: «Разноцветными мелками на черной доске счастье рисует лик…». Это позволяет провести переоценку того, как опыт постепенно забирает у нас беззаботность, заменяя ее знанием о боли. Неслучайно, будут звучать шокирующие стихи о тюремщике с ключами и шарманщике…Аналогия с живым творчеством (парящая птица) и простым ремеслом.
Как Париж влияет на поэтику вечера? Он рисует контуры в жизненной географии души, образуя аллегорию свободы и одиночества одновременно. Проникает в плотный, тяжелый стихотворный ритм эстетика бессонных прогулок по парижским улицам под дождем. Не могу не отметить, что до концерта также шел дождь, настраивая на меланхолический лад. Его робкие шаги, то ускоряющиеся, то замедляющиеся, на фоне актерского высказывания отмеряют пульс этого вечера, приводят в движение поэтическую строку. Подобный необычный аккомпанемент от самой природы сразу погружает в творчество Превера (немного похожа поэтика дождя ночного Парижа с Петербургскими осенними локациями, дышащими старинной архитектурой и живой историей).
Внутренний монолог о поиске себя проходит красной нитью через весь концерт, становясь анатомией чувств. Зритель понимает, что звучащий смысл имеет также к нему отношение. Идея «Я не один так чувствую, нас много» призвана объединить абсолютно незнакомых друг другу людей, сидящих за отдельными столиками уютного литературного салона (убранство Eventuki напоминает отдаленно Кафе де Флор, Cafe de Flore).
Нужно отметить, насколько удачно подобрана площадка для творческого концерта. Данный формат Eventuki подчеркивает доверительную интимность происходящего, стирая грань между сценой и залом.
Лики чувств, или страсти, изливаются наружу, говоря о любви-одержимости, которая сжигает изнутри, о любви-привычке, которая греет, но лишает крыльев. Подобное препарирование материала отражает двойственность понятия без преувеличенного мелодраматизма, свойственного французскому мироощущению – жестко, честно, пронзительно.
Контрасты внутри литературной структуры обусловлены тем обстоятельством, что мы можем ощутить буквально на себе, как происходит принцип «принятия потерь». Да, кульминацией вечера стало столкновение с неизбежным. Игорь Скрынников зачитал стихи о расставании и «мертвых листьях» (отсылка к знаменитому произведению Превера). Они прозвучали как вынужденная попытка найти красоту в увядании. Это самая тихая и напряженная часть программы, где паузы между словами становятся важнее самих слов.
Таким образом, концерт «Птица» — это живой монолог о том, как сохранить внутреннего ребенка и способность любить посреди жизненного холода, оставаясь при этом честным перед самим собой. Поэтический верлибр Превера немыслимо нарушает все законы гравитации, удаляя то, что тянет нас каждого к земле: возраст, разочарования, память о потерях, холодный асфальт парижских или воронежских улиц. Такой психологический эффект усиливает актерскую технику Скрынникова, убирая дистанцию между ним и публикой. Перед нами выступал человек, методично разбирающий свою жизнь на мельчайшие песчинки (прозвучала метафора о рассыпавшемся школьном стекле в тот момент, когда залетела птица в класс).
А чтобы осознать всю глубину сенсорного восприятия литературного текста Жака Превера, в сценографии участвовал музыкально-синестезийный ряд, меняющий слайдовое цветовое ощущение зрителя в унисон с определенными жизненными фрагментами внутри единого поэтического цикла. Температура софитов варьировалась от доминантных пурпурных переливов (начальное и финальное освещение концерта) и их любовных чувств до красных раскатов, напоминающих сердце. Тут уместно вспомнить строки: «Что же я сделал с твоим сердечком рубиновым?». В моменты упоминания о родном доме рассеивался по сцене зеленый оттенок, говорящий о спокойствии, безмятежности, живительной силе.
После концерта осталось долгое послевкусие теплой атмосферы, благодарной тишины за те моменты, когда на коллективном сеансе мы вскрыли в себе уязвимые части души и излечивали их, следуя за прекрасным верлибром, проинтонированным с особой тембральной окраской в голосе актера.
Игорь, выражаю Вам искреннюю благодарность за вечер французской поэзии!
Первое фото взято с сайта ПАНДУС. Остальные фото и видео мои
#ИгорьСкрынников
#ЖакПревер
#Птица
#Eventuki
#СовременнаяПоэзия
#Театр
#Вербатим
#ФранцузскаяЭстетика"
(Марта Помитова)
