Si

у Judith Becker хороший анализ того, как в 20 веке индонезийская бесписьменная музыкальная культура деформируется под гнётом идеи, что западная культура более "совершенная", раз уж она "письменная"

похожие процессы происходили и в других традиционных музыках в 20 веке (арабской, персидской и т.д.). возможно, что это универсалия

нотация делает обучение быстрее, позволяет его масштабировать. но в процессе сама изучаемая культура куда-то улетучивается

также в тексте видно:

— в западной культуре студент учит произведение изолированными кусочками, добиваясь виртуозности каждые четыре такта. и потом, потихоньку, клеит. месяцы спустя у него что-то получается (бессвязное говно без красивой фразировки, первые семь лет)

— в индонезийской музыке пятилетний ребёнок сначала сразу же играет роль главного гонга, размечая самые большие отрезки произведения. с первого дня он помогает всей деревне играть в оркестре, проживая пьесу целиком. и с возрастом постепенно пересаживается на инструменты с более дробным рисунком

⏭️29 сентября в Музее Скрябина — русская музыка XX и XXI века: Прокофьев, Шостакович и современный композитор Олег Давыдов.

В одной программе встретятся несколько поколений русской музыки. Избранные «Мимолётности» Прокофьева, Соната для виолончели и фортепиано Шостаковича — и два авторских сочинения Олега Давыдова: Соната для скрипки и фортепиано и «Ветвь граната» для виолончели и фортепиано.

За роялем весь вечер — сам Олег Давыдов.

Исполнители — лауреаты всероссийских и международных конкурсов:
Алиса Осока — скрипка
Ибрагим Нагиев — виолончель
Олег Давыдов — фортепиано

Концертный зал Музея А. Н. Скрябина
29 сентября
19:00

⏭️Билеты здесь
❕По промокоду MUSIC29 — скидка 15%⏮️

Лена показывает красивое: стрит-арт-барельеф «Музыкант» на углу кирпичного здания во Владикавказе, расположенный на улице Тхапсаева, недалеко от музыкального театра.

🎟 Разыгрываем три билета на концерт Future Art Lab в Kozlov Club!

26 сентября на главной джазовой сцене Москвы будут отмечать день рождения Рэя Чарльза — живой музыкой, соулом, джазом, R&B и песнями, которые давно стали частью большой музыкальной истории.

На сцене — юные артисты Future Art Lab и лучшие московские музыканты. Всё по-настоящему: живой бэнд, большая сцена и очень много разных артистов.

Future Art Lab любит разбираться, откуда растут джаз, соул и R&B, как один жанр превращается в другой и почему знакомая песня вдруг может зазвучать совсем иначе. А потом все эти открытия отправляются прямиком на сцену.

На такой концерт здорово прийти всей семьёй — слушать, подпевать, удивляться и просто провести хороший сентябрьский день вместе.

Чтобы поучаствовать в розыгрыше трёх билетов:

Подписывайтесь на каналы:

✔️ @futureartlab_news
✔️ @shlsi
✔️ @kozlovclub

и нажимайте кнопку «Участвовать» под постом.

Итоги подведём 23 сентября!

Участников: 43
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 16:30, 23.09.2026 MSK (2 дня)
[Участвовать] (текст-версия)

Нравится бешеный вайб клипа Нейта Мерсеро «There's something here», да и в целом мощная вещь с плотной аранжировкой, люблю такое. Весь альбом понравился меньше, чем ожидалось. Но много классных находок, например цепляющий харш саунд в «Into the Highest Wave». Ознакомиться с альбомом однозначно стоит, я мало таких явлений знаю в современном психоделик джаз-фьюжене.

Да, если вы слушали Мерсеро два года назад, когда он выстрелил со своим альбомом «Exellent Traveler», то сейчас это совсем другой саунд, гораздо более агрессивный, плотный и самостоятельный. В 2024 лично для меня все эти воздыхания и самоназвание «спиритуальный джаз» казались неубедительными, какой-то замес из ориентальных штампов. Сейчас тоже много работы с памятью, всякие ретро-вейвные штуки, но это уже совсем другой уровень.

Сперва я преследовала бабочек в Непале, теперь они преследуют меня. Они повсюду. Даже на Шпицбергене!

Классный проект сделали Мартин Харо и Рикард Франч Эрнандес из Plan H Media для первой международной резиденции «Арктика как зеркало глобальных изменений» в Баренцбурге и Пирамиде.

Их саунд-инсталляция «Лёд тронулся» встроена прямо в ландшафт Баренцбурга: в разных точках посёлка размещены QR-коды, по которым можно услышать звуки бабочек-монархов.

Мне очень нравится эта невозможная география: монархи, ассоциирующиеся с огромными миграциями через Северную Америку, вдруг оказываются среди арктического пейзажа. Причём звуком, как невидимое присутствие совершенно другой экосистемы.

Вообще вся резиденция была устроена вокруг идеи Арктики как места, где особенно хорошо видны глобальные изменения. Куратором резиденции выступила Анастасия Логинова. Девять художников, писателей, композиторов и исследователей работали в Баренцбурге и Пирамиде, а результатами стали проекты на стыке искусства, науки и самого арктического ландшафта.

Но бабочки среди шпицбергенского льда, конечно, пока мой фаворит.

Послушать можно здесь.

🎼100% попадание в мой вайб — серия «fuelle» AI-художника YZA Voku

Как же меня сейчас флешбекнуло! Мы с Пелагеей учились в одной спецшколе, она уже тогда висела на доске почета. Забавно, но у меня тоже была кличка «пулька», потому что я бегала по школе. Милые совпадения

⏭️Смотрите какой классный воркшоп на «Открытом городе»: «Партитура Москвы» — о звуковой среде столицы. Надеюсь, кураторы уделят внимание акустической экологии, это довольно недооценённая область размышлений, как мне кажется. И не только в Москве, конечно.

Но вообще фокус будет достаточно широким, публикую анонс.

Город можно воспринимать не только визуально, но и через его звуковую среду: объявления в метро, движение трамваев, колокольный звон, уличную музыку, скрип снега и звуки дворов. Участники исследуют звуковой ландшафт Москвы, найдут в нем ритмы, интервалы и мелодии, а затем переведут их в архитектурную форму. Итогом станет концепция концертного или органного зала нового типа — здания, способного исполнять мелодию города.

Кураторы воркшопа Амир Идиатулин, Александр Аляев из IND. Подробнее здесь⏮️