Сложные удовольствия
Размышляю на тему получения удовольствия от занятий музыкой — считаю, что это крайне важный и определяющий аспект процесса и результата, я б сказала краеугольный.
Нам, не заставшим СССР, повезло гораздо больше в плане снятия табу на получение удовольствия, но этот шлейф тянется и по сей день. Даже сейчас я пишу про удовольствие и подмечаю, что маячит ассоциация с тем, что это что-то необязательное, то, от чего всегда можно отказаться в пользу чего-нибудь нужного, необходимого, безотлагательного. Так ли нужна нам радость, когда есть груз ответственности, бремя будней, планы, стратегии и присоединившийся не так давно культ достигаторства ? Как будто бы от удовольствия всегда можно отказаться, ведь делу время, а потехе - час...
Я играю уже 4.5 года и период, когда игра не приносила радости, был самым страшным и мучительным...Но тогда все было связано с комплексом причин, в частности с болью и зажимами на физическом уровне.
Последний год было много репетиций и концертов, и я почти не занималась одна, это здорово и такое тоже нужно, но не так давно я заметила, что потеряла некоторый вид удовольствия (когда я говорю "некоторый" я имею ввиду, что это не касается репетиций с концертами - их я очень люблю). Что же это за вид такой ? Это - отношения и работа с инструментом. Грубо говоря, репетиции с группой и концерты - это внешнее, а занятия на инструменте — внутреннее. И если хочешь расти как музыкант, то надо заниматься именно этим - копать и строить себе глубину (или высоту ?), из которой потом уже выливается все остальное.
Занятия на инструменте - это сложный и комплексный когнитивный труд. Кропотливое создание нейросетей.
Я получаю удовольствие, когда:
— я достаточно собрана и сконцентрирована
— удается дисциплинироваться
— есть задача, и она не слишком легкая/привычная
— есть хоть какой-то, но результат
— есть регулярность, благодаря чему процесс движется равномерно
Короче говоря, добывается сложный дофамин.
И при том, что без регулярных занятий далеко не уедешь, очень важно работать еще и над внутренним кайфом. Потому что на нем, в итоге, всё и держится, и только на нем (если мы говорим о здоровых отношениях с инструментом). Очень важно его не терять и подмечать, в какие моменты и почему он уходит - так можно определить, что ты делаешь не так. Банальный пример: тебе тяжело играть, потому что заленился позаниматься с педагогом и неправильно поставил руки, что привело к перегрузу мышц.
Мы часто привыкли забивать на то, что нам плохо, и делать что-то вопреки, через силу. Так тоже можно, но рано или поздно это обернется дурными последствиями, легко можно заработать травму.
Я не раз пробовала заниматься через силу, через плохое самочувствие, потому что "надо", и со временем стало понятно, что это бессмысленно и даже вредно. Надо менять подход. Возможно, из 2 часов потратить 1.5 на то, чтоб расшевелить себя/что-то подумать/к чему-то прийти, но найти выход из лабиринта и поиграть по-настоящему, а не механически.
А про то, что я подразумеваю под "по-настоящему" я напишу позже
Я решила, что надо писать тексты, когда приходит импульс (это всего происходит поздно вечером, когда я уже лежу в кровати), а не когда "когда-то там", когда я запишу это в список дел и сяду днем (в состоянии, в котором ничего нормального не напишется), и сразу выкладывать, не дожидаясь утра. Иначе текстов никто не дождется...