Post #22
61
Forwarded from Dusty Beats - Пыльные биты (Alexander Nurabaev)
Must Have 5. Ночное настроение 90-ых. Илья Рихтер (Рихтер ФМ)
1. Hooverphonic - New Stereophonic Sound Spectacular (1996)
Выдающийся дебют - первая, и, на мой взгляд, самая удачная работа бельгийцев. Идеальный симбиоз мастерского вокала и передового электронного инструментария. Славу они себе снискали несколько позже, [как это часто бывает] уже порядком опопсев - хотя и на следующих альбомах местами есть чего послушать. К моменту, когда Hooverphonic приехали с концертом в Москву, с музыкой у них стало совсем печально и концерт для меня оказался полным разочарованием - но тем ценнее их блестящий образец интеллектуальной электроники 90-х "New stereophonic sound spectacular".
2. A-ha - Memorial Beach (1993)
Трансформация, полностью обратная Hooverphonic. И качественно, и стилистически. Пятый, и самый "взрослый" альбом группы, ставшей мегапопулярной благодаря своей мелодичной вокальной поп-электронике. На нём барабанщик полностью пересаживается с электронных "блинов" на "живые" барабаны, а группа транслирует такое настроение, что поклонники их предыдущего поп-творчества недоумённо альбом игнорят, а группа после этого замолкает на много лет. Для меня это образец того, как нужно расти в музыке.
3. Doris Days - Live in Poland (1996)
Люди, которые придумали современный low-fi в Швеции 30 лет назад. Очевидно опередившие время и потому, как это часто бывает, оставшиеся неизвестными. Мелькнули в чартах единственный раз, и то благодаря Zero 7, которые сделали ремикс на их "To Ulrike M". Сам же альбом остался незамеченным, первым и единственным. В дополнение к немыслимому по тем временам саунду - абсолютно самобытные биты, напевы, нашёптывания и аранжировки вообще - одним словом, гениально.
4. Lali Puna - Tridecoder (1999) / Scary World Theory (2001)
Второй альбом является настолько логичным продолжением, как будто второй частью первого, что не нашёл в себе сил их разъединить) Одни из лучших представителей волны немецкой индитроники конца 90-х во главе с вокалисткой корейского происхождения - что очевидным образом отразилось на крайне выразительной аутентичности и утончённости материала. Последующие их работы меня не так "зацепили", хотя среди них я всё же выделил бы определённо любопытную коллаборацию с Bomb the Bass, а так же их великолепный поздний альбом "Two Windows" 2017 года, где у ребят, как мне показалось, открылось второе дыхание.
5. Laika - Sounds Of The Satellites (1997)
На втором альбоме ребята, как мне кажется, поймали нужную волну, на которой, замечу, оставались и дальше. Тут я даже теряюсь, что сказать. Совершеннейшая и абсолютно аутентичная электроника. Нереальный лунный вокал, танцующий в россыпях мельчайших музыкальных деталей, которые британцы невероятно филигранно сплетают в полотна, подобные северному сиянию, только состоящему из звука. Ну или космосу - только не застывшему, а находящемуся в бесконечном гармоничном движении множества элементов и их траекторий, орбитальном и хаотичном одновременно. Слушать с осторожностью, можно потеряться.
#musthave5
1. Hooverphonic - New Stereophonic Sound Spectacular (1996)
Выдающийся дебют - первая, и, на мой взгляд, самая удачная работа бельгийцев. Идеальный симбиоз мастерского вокала и передового электронного инструментария. Славу они себе снискали несколько позже, [как это часто бывает] уже порядком опопсев - хотя и на следующих альбомах местами есть чего послушать. К моменту, когда Hooverphonic приехали с концертом в Москву, с музыкой у них стало совсем печально и концерт для меня оказался полным разочарованием - но тем ценнее их блестящий образец интеллектуальной электроники 90-х "New stereophonic sound spectacular".
2. A-ha - Memorial Beach (1993)
Трансформация, полностью обратная Hooverphonic. И качественно, и стилистически. Пятый, и самый "взрослый" альбом группы, ставшей мегапопулярной благодаря своей мелодичной вокальной поп-электронике. На нём барабанщик полностью пересаживается с электронных "блинов" на "живые" барабаны, а группа транслирует такое настроение, что поклонники их предыдущего поп-творчества недоумённо альбом игнорят, а группа после этого замолкает на много лет. Для меня это образец того, как нужно расти в музыке.
3. Doris Days - Live in Poland (1996)
Люди, которые придумали современный low-fi в Швеции 30 лет назад. Очевидно опередившие время и потому, как это часто бывает, оставшиеся неизвестными. Мелькнули в чартах единственный раз, и то благодаря Zero 7, которые сделали ремикс на их "To Ulrike M". Сам же альбом остался незамеченным, первым и единственным. В дополнение к немыслимому по тем временам саунду - абсолютно самобытные биты, напевы, нашёптывания и аранжировки вообще - одним словом, гениально.
4. Lali Puna - Tridecoder (1999) / Scary World Theory (2001)
Второй альбом является настолько логичным продолжением, как будто второй частью первого, что не нашёл в себе сил их разъединить) Одни из лучших представителей волны немецкой индитроники конца 90-х во главе с вокалисткой корейского происхождения - что очевидным образом отразилось на крайне выразительной аутентичности и утончённости материала. Последующие их работы меня не так "зацепили", хотя среди них я всё же выделил бы определённо любопытную коллаборацию с Bomb the Bass, а так же их великолепный поздний альбом "Two Windows" 2017 года, где у ребят, как мне показалось, открылось второе дыхание.
5. Laika - Sounds Of The Satellites (1997)
На втором альбоме ребята, как мне кажется, поймали нужную волну, на которой, замечу, оставались и дальше. Тут я даже теряюсь, что сказать. Совершеннейшая и абсолютно аутентичная электроника. Нереальный лунный вокал, танцующий в россыпях мельчайших музыкальных деталей, которые британцы невероятно филигранно сплетают в полотна, подобные северному сиянию, только состоящему из звука. Ну или космосу - только не застывшему, а находящемуся в бесконечном гармоничном движении множества элементов и их траекторий, орбитальном и хаотичном одновременно. Слушать с осторожностью, можно потеряться.
#musthave5
- 🔥 5
- ❤ 4
- 👌 1
