Рe-Форма | Фестиваль

ВОСКРЕСЕНЬЕ БЕЗ ПРАВОК 🫸

Даже если дедлайн уже завтра, иногда лучше остановиться сегодня.

Да, прямо сейчас. Сохранить. Закрыть. Встать.

Посмотрите на проект завтра свежей головой. Возможно, сразу поймёте, что нужно поправить. А возможно, поймёте, что вообще зря два часа двигали этот объект.

Не доводите себя до выгорания и бесконечных правок. Мы это уже проходили.

Сегодня отдохните. Завтра доделаете.
Всё. На сегодня хватит. 🤍

Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма

Не спешите обновлять результаты!

Мы продлеваем этап оценки работ.

Заявок оказалось много, поэтому экспертам нужно чуть больше времени, чтобы внимательно посмотреть все ваши проекты и никого не оценивать на бегу.

Зато у нас появилась отличная возможность проверить, насколько хорошо вы умеете отпускать контроль. 😌

Спасибо, что ждёте вместе с нами 🤍

Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма

😶‍🌫️ Открываешь Pinterest, сохраняешь одну красивую картинку за другой, а потом смотришь на свой макет и понимаешь, что идей больше не стало.

Проблема не в самом Pinterest. Там действительно много сильных работ, но рядом с ними хватает случайных картинок, повторяющихся приёмов и визуального шума.

Насмотренность развивается не количеством сохранённых референсов, а тем, насколько внимательно ты изучаешь дизайн и его разные проявления.

Поэтому иногда полезно вообще уйти от Pinterest и посмотреть:

🌐 Проекты и кейсы: Dprofile и Behance. Можно изучать не отдельные картинки, а полноценные проекты, айдентику, упаковку, сайты и графику. Awwwards, SiteInspire, Godly (Recent). Здесь можно разбирать сетки, типографику, навигацию, анимацию и то, как устроен сайт целиком.

🔤 Типографику: type.today. Там есть не только шрифты, но и материалы о типографике, разборы и реальные проекты, где можно посмотреть, как работает конкретная гарнитура. Typewolf и Fonts In Use особенно полезны. Можно посмотреть, как шрифты работают в реальных проектах: книгах, упаковке, айдентике, интерфейсах.

📚 Дизайн и профессиональную среду: Дизайн-кабак и Оди. Здесь полезно читать разборы, смотреть работы студий и следить за тем, что происходит в индустрии.

🏙 Город: вывески, указатели, транспорт, витрины, упаковку в магазинах, афиши. Иногда обычная прогулка даёт больше, чем час в подборках. Можно отдельно смотреть, как устроена навигация в метро, оформление музеев или стенды на выставках.

🖼 Выставки и проекты: Design Mate. Там можно следить за современным дизайном, архитектурой, брендами, выставками и конкурсами, а не только за отдельными красивыми картинками. Также сюда добавим окружающие вас плакаты, каталоги, журналы, старые рекламные кампании. Полезно смотреть на печатные материалы вживую, а не только на фотографии в интернете.

И ещё один момент. Найдя интересную работу, не стоит просто сохранять её в папку ✨вдохновение✨.

Посмотрите:
куда первым делом падает взгляд,
как построена композиция,
почему один элемент заметнее другого,
как сочетаются шрифты и цвет,
где появляется свободное пространство.

Тогда постепенно начинаешь замечать уже не отдельную красивую картинку, а приёмы, которые можно осознанно использовать в своей работе.

А Pinterest пусть остаётся. Просто не стоит делать его единственным местом, где вы ищете идеи. Иногда лучший референс находится не в подборке, а на улице, в книге или на стенде, мимо которого вы вчера прошли.

В общем собрали для вас целый пак сайтов. Пользуйтесь, не стесняйтесь! 😅

Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма

👀 Когда находишь своё направление, легко поймать кураж: кажется, что сейчас начнётся самое интересное и получится сразу делать что-то большое, смелое и очень своё. А бывает совсем наоборот. Смотришь на чужие работы, понимаешь, сколько всего ещё не знаешь, и в какой-то момент становится страшно даже открыть первый файл.

На деле оба состояния лечатся практикой.

📌 Не выбрасывайте старые работы. Скорее всего, они не станут частью портфолио. Зато через год их будет интересно открыть и увидеть, что изменилось. Это один из самых понятных способов заметить собственный рост.

📌 Не хватайтесь за всё подряд. Иногда один проект, который вы несколько раз переделали, разобрали с преподавателем или наставником и наконец довели до конца, даёт гораздо больше десятка работ «для галочки».

📌 И будьте готовы к критике. Если композиция не работает, это не делает вас плохим дизайнером. Просто здесь пока не получилось. Разобрали, поняли причину, попробовали ещё раз.

Так постепенно появляются насмотренность, уверенность и собственный почерк. Не до начала практики, а прямо внутри неё.

Возможно, лучший план на новое начало очень простой: не ждать, пока вы будете готовы, а начать и посмотреть, куда это приведёт. ✨

А что бы вы сказали себе в самом начале? Делитесь в комментариях.

Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма

🖤 Книга, которую хочется не только прочитать

Казалось бы, что нового вообще можно придумать в книге? Есть обложка, страницы, текст. Открыл, прочитал, закрыл. Всё?

А вот и нет!
В номинации «Книга + Периодика» сейчас происходит гораздо больше интересного, потому что книга постепенно становится самостоятельным объектом, а журнальная верстка снова позволяет себе быть смелой.
Давайте разбираться 👇

⚫️Книга больше не обязана быть просто книгой?
Текст по-прежнему главный, но теперь большое значение имеет то, как именно он существует на странице. Фактурная бумага, необычные переплеты, шелкография, тиснение, окрашенные обрезы, открытые нитки… Сам процесс взаимодействия с книгой становится частью впечатления... провёл рукой по обложке, открыл разворот, увидел цветной срез.

Вы чувствуете это наслаждение? Мы — ДА!
Получается, что дизайнер работает не только с тем, что читатель увидит, но и с тем, что он почувствует, когда возьмёт книгу в руки? ДА!

⚫️Маленький тираж? Отлично!
Небольшой тираж в несколько сотен экземпляров больше не выглядит проблемой, наоборот, он позволяет экспериментировать и делать вещи, которые в массовом издательстве могли бы просто не пройти.

Ризограф, крафтовые вклейки, ручная сборка, необычные формы… Книга может быть раскладушкой. Она может превращаться в свиток... да и вообще может выглядеть совсем не так, как мы привыкли. Именно здесь и прослеживается ценность создания произведения!

⚫️Журнал тоже решил немного похулиганить
Модульные сетки, которые постоянно меняются, неожиданные разрывы полей, очень маленький текст рядом с огромными заголовками, несколько визуальных слоев на одной странице. Всё это уже не просто «аккуратно расставить текст и картинки». Страница начинает работать как полноценная композиция. Еще появляются QR-коды и другие переходы между печатным и цифровым контентом. Получается своеобразный мост: читаешь журнал в руках, а потом одним движением переходишь в его digital-продолжение.

⚫️И немного об иллюстрации
Если книга состоит из нескольких глав, иллюстратор может работать со всей историей целиком. Один образ появляется здесь, другой возвращается через несколько страниц, где-то изображение становится спокойнее, а где-то наоборот усиливает напряжение, то есть иллюстрации начинают вести читателя по книге вместе с текстом, поэтому хороший книжный иллюстратор думает не только о том, красиво ли выглядит отдельный рисунок. Важно, что произойдет с «картинкой», когда она окажется рядом с соседним разворотом и какое настроение создаст через несколько страниц.

⚫️Так что происходит с книгами сейчас?
Они становятся смелее!
Кто-то экспериментирует с материалами, кто-то с формой, кто-то с версткой, а кто-то полностью пересматривает роль иллюстрации. И, пожалуй, самое интересное здесь в том, что у книжного дизайна появляется всё больше способов удивить читателя еще до того, как он успеет прочитать первую страницу.

Если вы думали, что книга начинается с текста, возможно, стоит посмотреть на неё ещё раз:
⚫️Иногда она начинается с обложки.
⚫️А иногда с того самого момента, когда вы берёте её в руки.

Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма

🖤 Есть ощущение, что бумага постепенно исчезает? Всё вокруг стало цифровым: сайты, приложения, соцсети, нейросети, бесконечные изображения на экране… это грустно,но не будем об этом, потому что у нас сразу две номинации, которые доказывают обратное!
«Графика + Образ» и «Книга + Периодика»
Офорт, линогравюра, акварель, печатная графика, иллюстрация, книги и журнальные развороты... очень красиво звучит,правда?

Всё это давно существует, но именно сейчас у ручной работы появляется совершенно новый интерес.
Давайте конкретнее поговорим о графике.

⚫️Чем больше цифровых картинок, тем ценнее ручная работа!
Сегодня изображение можно получить за несколько секунд. Причём практически любое.
⚫️Нужно идеально гладкое? Пожалуйста.
⚫️Нужно реалистичное? Без проблем.
⚫️Нужно ещё десять похожих вариантов? И это тоже можно.

Но когда вокруг становится слишком много одинаково идеальных изображений, начинает хотеться чего-то другого. Того, где можно увидеть руку автора. Неровная линия, след краски, фактура бумаги, небольшая неточность в оттиске…
Раньше на такие вещи могли смотреть как на недостатки, но сейчас именно они помогают работе не затеряться среди бесконечного количества цифровых изображений.

⚫️И тут ручная графика превращается в преимущество!
Ручная графика уже не выглядят просто как техники из художественной мастерской. Они всё чаще стали встречаться в коммерческих проектах. Бренды используют авторскую графику в упаковке и лимитированных коллекциях, издательства работают с художниками над особенными изданиями, а музыкальная индустрия переносит такие изображения на мерч.

Один вопрос: Почему?
Все очень просто. Потому что физический оттиск нельзя просто бесконечно копировать одним нажатием, ИИ здесь бессильно, а значит, что ручной труд становится частью ценности самой вещи.

⚫️А что если иллюстратор хочет большего?
Сегодня художнику уже необязательно выбирать что-то одно: либо коммерческие заказы, либо галереи, потому что можно создавать иллюстрации для брендов, а потом выпускать собственные принты. Участвовать в выставках или, например, в арт-резиденциях и продавать оригинальные работы коллекционерам.

Получается, что собственный почерк постепенно становится отдельным продуктом!
И это довольно интересная перспектива для графиков и иллюстраторов. Хорошая работа может жить сразу в нескольких мирах.

⚫️Брендам тоже нужен характер
Посмотрим на другую сторону вопроса. Когда компании используют одни и те же стоки, клипарты и готовые изображения, бренды начинают становиться похожими друг на друга. Всё вроде аккуратно, красиво, современно… но где здесь именно их лицо? И вот тут снова появляется наша любимая и вновь возвращающаяся ручная графика! Она может быть разной! Немного шероховатой, неровной, странной, зато родной. Этот уникальный язык сложно перепутать с соседним визуальном бренда, особенно если за ним стоит конкретный автор.

⚫️Так бумага всё-таки возвращается?
Скорее, она вообще никуда не уходила.
Просто раньше ручная работа конкурировала с цифровой графикой за скорость и удобство, сейчас ситуация немного меняется.
Цифрового изображения стало настолько много, что уникальность, физичность и авторский почерк сами становятся ценностью, поэтому офорт, линогравюра или живая акварель сегодня могут выглядеть не как что-то устаревшее, а наоборот, как способ выделиться.

И нам очень интересно, что выберете вы.
⚫️Диджитал (🔥) или бумага (❤️)?
Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма

🩶 Что с типографикой прямо сейчас?

Да, типографика... та самая часть дизайна, где одна буква может испортить весь макет, а удачно подобранный шрифт способен вытянуть его на совершенно другой уровень, и тут есть где развернуться!
В номинации «Типографика+Плакат» мы смотрим сразу на три направления:

🛠 Шрифтовик.
Здесь жюри "читает" настоящую техническую историю: кернинг, начертания, кириллица, интервалы и еще десятки деталей, который простой зритель, скорее всего, даже не заметит, и это, кстати, хороший знак. Если все сделано идеально, никто не должен думать: «Ого, какой здесь кернинг». А вот если он плохой, заметят сразу.

🎯 Плакатист.
А тут все происходит быстрее! Типографика встречается с иллюстрацией, рекламой и композицией, а текст становится небольшой частью главного визуального сообщения. Нужно зацепить взгляд с первого раза. Так-так-так, а это уже не так просто...

✍️ Леттерер.
Буква сама становится изображением! Она может передавать настроение, характер и смысл работы, то есть иногда букву даже не хочется воспринимать просто как букву. Она уже стала частью образа.

А что сейчас в трендах?

🇷🇺 Кириллица.
Сегодня многое начали работать с кириллическими формами как с полноценным визуальным инструментом, а не просто делают русскую версию шрифта, который изначально создавался под латиницу.

💪 Гротески.
Эти, на первый взгляд, стерильные и максимально нейтральные шрифты постепенно уступают место более выразительным. В наше время даже простой гротеск может иметь свой характер и настроение!

🌬 Вариативные шрифты.
Прогресс дошел до того,что сейчас может менять ширину, насыщенность и другие параметры,а по итогу это дает больше пространства для экспериментов.

📢 Экспрессивная типографика снова становится заметной.
Ура! После долгого периода минимализма буквы начинают шуметь, двигаться, занимать больше места и буквально перетягивать внимание на себя!

🎬 Анимированный плакат уже никого не удивляет.
Типографика сейчас постепенно выходит за пределы статичного макета. Буквы двигаются, меняются, буквально являются самостоятельным, они стоят на ровне с изображением. Раньше представить это было невозможно.

Зачем вообще следить за всем этим?

Хороший вопрос. Наш ответ на это прост: не только для того, чтобы знать, какой шрифт сейчас «модно» использовать. Понимаете, когда вы смотрите на новые работы и пытаетесь понять, почему именно здесь работает этот прием, развивается насмотренность.

Вы начинаете замечать не только красивую картинку целиком, но и отдельные решения. Вы "на автомате" задаетесь вопросами:

⚫️Почему здесь такой размер?
⚫️Почему этот шрифт выглядит убедительно?
⚫️За счет чего заголовок сразу цепляет взгляд?

Вот это уже полезный навык, потому что со временем вы начинаете не копировать понравившийся макет, а понимать, как он сделан и почему работает. В типографике это особенно заметно, потому что в подобной работе довольно сложно что-то спрятать.

Ошибка в кернинге, странный акцент или нечитаемый заголовок сразу бросаются в глаза. Даже самый красивый макет не спасет ситуацию, если буквы между собой никак не договорились.

Так что нам очень интересно посмотреть, что вы сможете сделать с типографикой и какую историю расскажете с помощью букв.

Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма

В ближайшие две недели разберём номинации фестиваля и ключевые направления дизайна. Поговорим о профессиональных вызовах, главных задачах, скрытых сложностях и о том, как работать с трендами без потери смысла.

🖤Открываем этот разговор с брендинга, вокруг которой традиционно больше всего споров и иллюзий.

В портфолио на идеальных экранах всё смотрится безупречно. В реальности проекты регулярно разбиваются о производственные ограничения, вкусовщину и бесконечные переделки. Наша номинация «Брендинг+системы» создана как раз для тех решений, которые уверенно держат удар практики.

Собрали четыре фундаментальных вызова, с которыми сегодня сталкивается каждый автор.

⚫️Ловушка идеальных мокапов
Как вы уже знаете, брендинг строится на создании системы, а не на единственном визуальном элементе.

В чём здесь сложность? Логотип может эффектно смотреться на презентационном слайде, но на упаковке, вывеске, в мобильном приложении или при уменьшении до мелкого кегля он попросту разваливается. Система — это константы, правила поведения знака в разных средах, гайдлайн и чёткие сценарии использования. Без этого бренд превращается в набор разрозненных картинок, которые не складываются в единое целое.

Поэтому перед сдачей проекта стоит проверить себя по нескольким пунктам:
⚫️Какие визуальные элементы делают бренд узнаваемым?
⚫️Как айдентика работает на разных носителях — от соцсетей до офлайн-материалов?
⚫️Существуют ли понятные и простые правила использования?
⚫️Сможет ли другой дизайнер продолжить работу, опираясь на ваш гайд?

⚫️Ребрендинг вслепую
Перерисовать стиль просто потому, что прежний приелся руководству, опасная иллюзия бурной деятельности. Фраза «было старомодно, стало современно» годится как отговорка, но не работает в бизнесе. Ломать узнаваемость без четких причин нельзя.

Настоящий ребрендинг всегда строится по строгой цепочке:
есть проблема ➔ провели исследование ➔ сформулировали задачу ➔ нашли визуальное решение

Если у продукта не изменилась аудитория, позиционирование или ключевые смыслы, компании не нужна революция. Ей требуется аккуратное наведение порядка и точечная эволюция элементов.

⚫️Как не утонуть в общей массе
Глобальные ленты референсов сыграли с индустрией злую шутку. Одинаковые тренды, похожие шрифты и однотипные приемы приводят к тому, что все бренды внутри одной категории становятся близнецами.

Сгенерировать типовую картинку или аккуратный паттерн сейчас может любой алгоритм за пару секунд. Именно поэтому шаблонная графика обесценивается. Вашим главным щитом от вторичности становится авторская оптика, сложные кастомные шрифты, ручные техники и крафтовые детали, которые невозможно повторить по единому промпту.

Чтобы визуальный язык жил долго, разделяйте ядро и гибкий слой. Фундамент стиля закладывается на пять или десять лет вперед, а поверх него настраивается подвижная графика под сезонные рекламные задачи.

⚫️Бесконечный круг правок
В дизайне нет встроенного прибора, который на этапе сдачи покажет точные цифры эффективности. Когда проект оценивают категориями «красиво» или «не нравится», согласование превращается в бесконечные правки.

Выход из этого тупика только один: ведите разговор в сторону пользы для бизнеса и договоритесь о правилах приёмки ещё до того, как открыли графический редактор. Показывайте не гору вариантов на выбор, а одно сильное решение. Объясняйте как оно читается, как встает на носители и почему выгодно выделяет клиента на фоне конкурентов.

⚫️Что в сухом остатке
Около 70% качественной айдентики находятся за пределами графических программ. Это умение слушать контекст, обосновывать выбор, понимать технологии печати и сопровождать проект после передачи файлов.

Если в ваших кейсах есть не только эффектный визуал, но и продуманная устойчивая логика, вы на правильном пути.

Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма

Паника разрешена. Начинаем отсчет. 😱

Это случилось. Жюри открыло ваши работы. Сейчас в штабе судей кипят страсти, а у нас с вами в самом разгаре классический пятиступенчатый синдром ожидания вердикта.

Диагностируем себя по списку:
1️⃣ Отрицание. Я вообще не переживаю. Честное слово. (Пульс 120).
2️⃣ Гнев. Почему я не поставил другой градиент? Это все градиент виноват!
3️⃣ Торг. Может, ещё доработать пока не поздно?
4️⃣ Депрессия. Открываешь Behance конкурентов и понимаешь, что они вообще из другой галактики.
5️⃣ Принятие. Закрываешь вкладку и идешь делать бутерброд, потому что жизнь на этом не заканчивается.

Интересно, кто из нас уже дошел до бутерброда, а кто всё еще стадия «Торга»?

Делитесь в комментариях цифрой вашего состояния. Если хочется выплеснуть эмоции, скидывайте сюда фото того самого рабочего стола, который вы не убирали всю неделю. Устроим битву беспорядков.

Не переживайте раньше времени. Результаты уже близко.
До встречи на финишной прямой! 🚀

Официальный сайт Ре-форма
Вконтакте Ре-форма