ты сегодня такой пепперштейн

Пепперштейн про рисунок, созданный под впечатлением от сна после встречи с Диной Верни в 7-летнем возрасте (по совпадению он слег после этой встречи в больницу)

Мы продолжаем рассказывать о фестивале (22-23 августа), посвященном неформальной культуре 70-х двух столиц — «Москва — Ленинград: нечто отличное»

В Переделкине нас ждет очень насыщенная программа, и в этом анонсе рассказываем про нечто удивительное:

Павел Пепперштейн глазами юного посмотрит на 70-е годы. Екатерина Андреева расскажет о заумной традиции в искусстве Петербурга, которая берет свое начало в 1910–1920-е годы в искусстве авангарда и в 1930-е становится способом жизни вне советской реальности. С Михаилом Павловцом обсудим Лианозовскую группу, а с Анастасией Котылевой — «Газаневскую культуру». Саша Обухова выступит с лекцией «Десятилетие перелома: социальные и эстетические трансформации московского андеграунда в 1970-е годы» о рубежном характере периода в контексте истории советского неофициального искусства. Ольга Богомолова расскажет про художников круга Анатолия Зверева.

Специально для фестиваля Музей современного искусства «Гараж» и куратор Саша Обухова впервые реализуют произведение группы «Коллективные действия» — «Лозунг-2026 трудно различимый», основанное на ранее не осуществленном авторском замысле в рамках цикла акций «Поездки за город», начавшегося в 1970-х. По техническому заданию и описанию художника Андрея Монастырского, основателя и участника группы, на одной из центральных аллей Дома творчества будет установлен лозунг, продолжающий одну из ключевых линий практики группы.

Подробная программа и регистрация

27 августа в 20:00 команда Центра электроакустической музыки (ЦЭАМ) откроет новый сезон: в московском арт-пространстве «Артемьев» (Б. Никитская, 13) пройдет уникальный электроакустический концерт пианистки и куратора Алины Ежаковой. На вечере привычные клавишные инструменты прозвучат в совершенно новом ключе. В программе вечера — смелые звуковые эксперименты на стыке эпох и технологий, объединяющие клавесин, калимбу, MIDI-клавиатуру и даже игрушечное пианино с живой электроникой.

💚подробности и билеты

Картинка не может сделать больно:
Картинка:

Изящный способ похвастаться пятеркой

⚡️Петербургская Port Art Fair — самая прибыльная арт-ярмарка страны?

Такую информацию нашли в отчете платформы MyInvest.Art, который этим летом процитировали несколько авторитетных арт-изданий: Port Art Fair, проект петербургского «Севкабель Порта», — лидер среди российских ярмарок по выручке в 2025 году с приростом 11,1% (780 880 000 рублей против 702 889 000 годом ранее). Вывод сделан на основе открытых данных о юрлице ООО «УК „СЕВКАБЕЛЬ ПОРТ“» — организаторе ярмарки.

😍😆Мы связались с Валентиной Антюшиной, заместителем генерального директора «Севкабель Порта», и вот что узнали:

Если говорить про экономику самой ярмарки: она выходит в ноль, и для нас это уже показатель успеха. Когда частный бизнес занимается собственным продакшеном, перед командой всегда стоят две задачи: сделать это медийным и сделать это не в убыток собственнику. Обе задачи мы решаем.

Что касается цифр в исследовании — коллеги за комментарием к нам не обращались и взяли данные из открытой базы. Но нужно понимать, что основной вид деятельности нашей управляющей компании — сдача в аренду недвижимости. Именно эта деятельность формирует те цифры выручки, которые попали в отчет. Соотносить эти данные с экономикой ярмарки некорректно.

Редакция желает петербургским ярмаркам финансовых успехов и попадания в рейтинги, но в следующий раз — уже с корректными цифрами дохода. Из соцсетях самой PAF мы узнали, что на последней ярмарке этого года удалось продать более 900 работ на сумму свыше 14 миллионов рублей.

⭐ Telegram | MAX | VK

Очень сомнительный способ подсчета прибыли ярмарки

Мы все ближе к экранизации мифогенки

Уже во всех книжных

На этой неделе в Музее «Гараж» начинается ретроспектива тайваньского кино, куда вошли фильмы Хоу Сяосяня, Эдварда Яна, Цай Минляна — важнейших фигур мирового авторского кино.

В начале 1980-х молодые тайваньские режиссеры стали снимать картины, отличные от откровенно коммерческой или пропагандистской кинопродукции: реалистические фильмы о том, что они видели вокруг себя, и о прошлом, которое пытались осмыслить через настоящее.

Неспешность этих фильмов позволяет ощутить другое течение времени. Ностальгическая интонация, внимание к повседневности, длительность взгляда и способность задерживаться на событиях, которые легко могли бы остаться незамеченными, погружают зрителя в печальную, мечтательную атмосферу, иногда даже заставляющую скучать.

Показы будут сопровождаться лекциями, подготовленными совместно с независимым книжным магазином «Желтый двор», посвященным литературе, искусству и академическим исследованиям Японии, Китая и Кореи.

Дом культуры «ГЭС-2» и бренд LIMÉ разработали новую летнюю программу медиации «За контурами моды», которая пройдет с 26 июля по 29 августа. Продолжая темы совместного медиаторского тура «Контуры моды» 2025 года, проект исследует взаимосвязь моды, искусства и повседневности.

Программа включает серию пикников, ольфакторных мастер-классов и перформативных практик, которые медиаторы проведут вместе с художниками.

Полезный для тех, кто связан с культурным производством, канал — «культура и менеджмент», ведет искусствовед и арт-менеджер Александра Пупшева.

Саша занималась организацией и продвижением выставок на разных площадках, среди которых Московский музей современного искусства, ЦСИ Винзавод, Объединение Выставочные залы Москвы, галерея К320 и др. площадки. В разное время лектор на программах ММОМА, НИУ ВШЭ, ХПМТ РГГУ, ОВЗ, ИСИ База и др.

В канале Саша рассказывает об изнанке подготовки выставок и работе арт-менеджера, которая часто остается за кулисами, здесь много полезных менеджерских рекомендаций, например, как пошагово спланировать бюджет своего проекта или где на него искать деньги, как составить качественное портфолио и заявку, а также актуальные возможности в культуре для творческих.

Как искусствовед Саша ведет в канале рубрику культурный факт дня, рассказывает о ключевых произведениях, а также простыми словами объясняет теорию современного искусства. Недавно Саша стала впервые мамой и показывает, как ходит с младенцем на выставки, и на что обратить внимание при планировании таких походов другим активным мамам.

Кроме того, в канале всегда можно найти мемы о жизни и работе в культуре, рекомендации выставок, книг, фильмов и еще много всего интересного.

Рекомендуем культура и менеджмент ✅

В этом году Страдариум запускает новую годичную программу по Философии от «Пробы».

Что значит мыслить? Что такое добро и зло? Почему люди живут вместе и по каким законам устроено общество?

Программа посвящена ключевым вопросам, вокруг которых философская мысль развивается уже больше двух тысяч лет. Вместе с авторами курса участники будут читать тексты, обсуждать основные идеи и знакомиться с тем, как менялись представления о бытии, этике, религии, эмоциях и общественной жизни от Античности до современности.

Это фундаментальная вводная программа, построенная по университетскому принципу: отдельные курсы складываются в целостную картину и позволяют увидеть связи между разными философскими традициями, эпохами и способами мышления.

Курс состоит из лекций, семинаров и ридинг-групп и рассчитан на тех, кто хочет системно изучать философию без отрыва от работы или учебы.

Научный руководитель — Артемий Магун.
Авторы курсов — Артемий Магун, Марина Аристова, Ольга Башкина и Сергей Коретко.

Занятия будут проходить онлайн в Zoom с понедельника по четверг в 19:00.

Старт программы — 14 сентября. Количество мест ограничено.

Подать заявку

Также следить за всеми обновлениями можно на канале «Пробы»: @probastradarium

Заметила по твиттеру любопытную вещь: больше всего новый ИИ-клип Монеточки критикуют не режиссеры, аниматоры или художники, которые занимаются, кхм, собственным творчеством так сказать, а представители сообщества фанарта. Не хочу никого обидеть, тем более многие из них - дети, многие из этих детей прекрасно рисуют. Но основной аргумент звучит один и тот же: «ИИ отбирает у художников работу».

Возможно, за этим стоит вполне понятная тревога за собственный заработок. Но вопрос: а пересекаются ли вообще эти рынки? Стали бы авторов, которые в основном рисуют фанарт по игровым персонажам, нанимать делать клип для Монеточки? Мне кажется, что в большинстве случаев нет. Это разные компетенции, разные заказчики и разные задачи. И кстати их массовая травля певицы очень похожа на недавнюю травлю Гайдуляна от «армии», то есть поклонников группы BTS. Неудивительно, ведь многие из фан-артистов и есть кейпоперши.