погода спб

«Не только про цветочки»

Софе Симушиной – 15 лет. К этому возрасту она успела издать сборник собственных стихов, провести свою творческую встречу и опубликоваться в детских журналах.

Сейчас у Софы новый период творчества: ритмика стала сложнее, образы – изящнее, слова – пестрее. На картинке – её эксклюзив для «погоды». Ниже – несколько слов от автора.

У меня была очень большая пауза в творчестве. Около года я почти ничего не писала. Или писала в стол. И я не знаю, с чем это связано. Возможно, просто перегорела или выросла из старых тем. И у меня, если честно, даже был вариант вообще уйти из этого. Уйти от стихов, от прозы. Но в августе всё-таки потихоньку начала снова писать. И уже совершенно по-другому. Сначала всё шло в закрома: делиться новым стилем страшно. Потом что-то начала выкладывать, но до сих пор немножечко не по себе.

Какое у меня главное топливо для творчества? Какой кошмар! Все вот эти вопросы: «Что тебя вдохновляет?» Ничего не вдохновляет! Когда пишется, тогда и пишется. Ну, если про что-то конкретное говорить, мне больше всего, наверное, нравятся городская, пейзажная лирика. И на них, так и быть, вдохновляют наблюдения за жизнью города, за природой, как ни странно.

Вообще, раньше мне не говорили, что я слишком маленькая для серьёзных стихотворений. Но удивлялись: оказывается, я умею писать не только про цветочки и про кошечек! Про новое творчество пока тоже ничего такого не говорят. Что я отвечу, если скажут? Не знаю. Ничего не отвечу. И что значит маленькая?! Пятнадцать лет. Почти шестнадцать. Не маленькая я. Не надо мне здесь.

Да и вообще, у творчества нет возраста, я считаю. Вы посмотрите не на автора, а на стихотворение: отзывается оно у вас или нет. И неважно, взрослое оно, серьёзное, не серьёзное...

Подписывайтесь на канал Софьи. Кидайте реакции. Поддерживайте молодняк.

Хорошей погоды ☁️

Хоупкор, дебюты, пчёлы. Власта Баранова пополняет золотой фонд музыкальных подборок

🧩 Сироткин — Олень
Амбассадоры доброго инди выпустили альбом из шести треков, включая фиты с Saluki и Молодёжным хором Сретенского монастыря. На обложке альбома изображён очаровательный оленёнок, будто сошедший с советского настенного гобелена. За ностальгию здесь отвечает не только изображение животного, но и музыка. В ней сочетаются синтезаторы из 80‑х, психоделический рок, брейкбит 90‑х. Всё это дополняет уже привычный для группы хоупкор (идеально для одиноких поездок в автобусе).

🧩 Андрей Катиков — Праздничный
Макси-сингл строится на конфликте двух треков. В первом, «Мины», Андрей Катиков рассуждает о том, как гордость и отчуждение мешают людям сблизиться. Вторая песня, «Улыбками», наоборот, настаивает: своим внутренним теплом можно растопить ледяные баррикады. При этом в обоих треках чувствуется праздничный ретровайб, который мягко подводит каждого к размышлениям об итогах года.

🧩 Nttrl — Ask Nature
В дебютном лонгплее Настя Орлина напоминает, что наши чувства и переживания столь же естественны, как природные явления. Именно поэтому певица ищет ответы на сокровенные вопросы в шелесте ветра, вое метели, стуке дождя. В результате получается мрачноватый и тягучий диалог с окружающим миром.

🧩 Sky Rae — Gonki
Прыгаем в тачечку и слушаем первый сольный альбом хип-хоп фрешменки. Заглянув под капот релиза, можно услышать 12 треков о личных достижениях, бесстрашии перед неизведанным и неиссякаемой внутренней энергии. Здесь переплетаются пульсирующий драм‑н‑бэйс, плавный R&B, напористый трэп и колоритный фанк.

🧩 АукцЫон — Сокровище
Первый за пять лет альбом рок-легенд. Музыка здесь хаотична и подобна пчелиному рою, который украшает обложку релиза и звучит в некоторых треках. Она может убаюкать своим жужжанием, а точнее, сочетанием этнических мотивов, светлой акустики и вокала Леонида Фёдорова. В следующий миг — песни ужаливают сыроватыми гитарами, звоном труб и синтезаторными всплесками.

@paralyzing_vlasta

Стилистика туалетных директив

В общественных уборных мы часто видим призывы не бросать мусор в унитаз и не делать прочие гадости. Это указания, которые обычно выражаются в форме реквестивов и прескриптивов.

Заумное словечко «реквестив» означает директиву-просьбу. В отличие от прескриптивов (скажем так, жёстких приказов), реквестивы не высказываются с позиции эдакой тиранической власти. Они предполагают, что человек, в общем-то, и не обязан подчиняться.

Сложно отличать прескриптивы и реквестивы, когда они оформлены в виде табличек и не подразумевают за собой личности, которая могла бы накладывать санкции или вступать в равную позицию с адресатом послания. Но, в целом, по форме высказывания мы можем отличить приказ от просьбы:

Пример:

1️⃣ Табличка «Не курить!» – это прескриптив. Она злая и бескомпромисная, с восклицательным знаком.

2️⃣ Табличка «Уважаемые гости, пожалуйста, не бросайте в унитаз бумагу» – это реквестив. Она называет гостей уважаемыми и знает волшебное слово «пожалуйста».

В туалетных вопросах мы часто сталкиваемся с реквестивами. Это намекает на то же самое уважение к клиентам, доверие, общение на равных.

Прикольно наблюдать в уборных всякие штучки с постмодернистким характером. Стремясь вызвать эмоцию, усилить влияние на человека, авторы табличек в туалете приходят к некой игре с клиентом, к комическому эффекту. Появляется дополнительный нарратив в виде картинок с тонущим кораблём и пояснений типа «утонем».

В плане эстетического воздействия выигрывает туалет в одном из ресторанов сети «Счастье» с его Луи Де Фюнесом. Там даже призыва никакого нет – чистое искусство! Оставили фото в подборке.

P. S. кстати, фоткали сами, специально для вас.

Ссылочки на всяческую лингвистику: раз, два

Бабушкин стрит-арт. Власта Баранова про великий жанр дворового искусства

Шанс встретить лебедя или огромный гриб у подъезда мал, но никогда не равен нулю. Правда, они наверняка будут сделаны из шин, бутылок, жестяных банок или какого-то другого барахла. Если вам подобные объекты казались милой безвкусицей от местных бабушек, то спешим огорчить или обрадовать – это уличное искусство.

Да-да, Раиса Семёновна из третьего подъезда может назвать себя стрит-арт художником. И таких творцов на постсоветском пространстве – уйма. Их бесконечное желание оживить территорию вокруг себя породило особое явление – ЖЭК-арт (он же ЖКХ-арт или ТСЖ-арт). Термин появился в 2014 году благодаря одноимённому паблику Вконтакте, где постились фото дворового искусства. А сам феномен зародился намного раньше.

Как это было?

Доктор философских наук Алексей Смирнов полагает, что эстетика будущего ЖЭК-арта начала формироваться в СССР в середине 60-х. Именно тогда активно строились детские площадки, а вокруг них появлялись городки с персонажами киносказок и мультфильмов – от «Морозко» до «Чебурашки» и «Ну, погоди!».

В 1990‑е и 2000-е сказочные герои захватили ещё больше придомовых территорий. По мнению художника и искусствоведа Антона Make Польского, причиной этому и дальнейшему развитию ЖЭК‑арта стало стремление жителей каменных джунглей придать больше уюта окружающей среде.

Ещё один фактор – позднесоветский дефицит. Нехватка товаров вынуждала людей проявлять чудеса изобретательности: мастерить нужные (и ненужные) вещи из подручных средств. Вспомните, какие странные идеи предлагали ведущие рубрики «Очумелые ручки» в программе «Пока все дома» (например, мухобойка из сломанного зонтика и прищепок). Ну и власти, конечно, не особо старались благоустроить дворы, поэтому обычные граждане начали делать это сами.

Среди дворового великолепия можно обнаружить растения и животных из шин (чаще всего лебедей), инсталляции из старых мягких игрушек, клумбы из бутылок, мухоморы из тазов, яркие пеньки, непонятные фигуры в старой одежде.

Что сейчас?

Как и любое уличное искусство, ЖЭК‑арт недолговечен. К тому же пару лет назад в России и вовсе начали штрафовать за использование шин для украшения дворов. Мол, неэкологично. Бабушки насторожились, коммунальщики выдохнули, а современные художники и искусствоведы увидели в этом новый вызов.

Креативное бюро «Золотые тигры» открыло онлайн-музей ЖЭК-арта, где подробно рассказывается о феномене дворового искусства. Настоящий кайф такой коллекции – её интерактивность. В вашем распоряжении забавные экспонаты, с которыми можно поиграться. Например, поставить шину или тазик посреди Красной площади или заснеженного оврага.

ЖЭК-арт добрался и до оффлайн-галерей. Недавно художница Алина Кугуш посвятила ему проект «Частный парадайс». Гуляя по дворам Самары, она заметила кучу необычных зверей, кукол, пластиковых клумб. А затем превратила эти причудливые образы в нежную акварельную графику.

Лебеди из шин доплыли даже до США. В 2018 году архитектор и художник Гарри Нуриев представил проект 6 Fears в музее Dallas Contemporary. Его центральным экспонатом стала фиолетовая карусель с детской площадки, окружённая «терракотовой армией» лебедей из покрышек.

☁️ А как бы вы отреагировали, если бы увидели ЖЭК-арт в музейных стенах – насторожились или ностальгически улыбнулись?

@paralyzing_vlasta

Спорт, буддизм, 90-е. Власта Баранова принесла нам пачку свежих релизов

🧩 Beautiful Boys — Такая красивая жизнь
Второй за год альбом саратовской группы. В релиз вошли 8 песен разных лет – и все они пропитаны любовью: трепетной, вдохновляющей, порой уже утраченной, но всегда искренней. А из-за частых географических отсылок (Краснодар, Балтийское море, Ханко) возникает ощущение, будто ты перелистываешь альбом со снимками из совместных путешествий.

🧩 ЛАУД, it alone, Lubim — BRITIKI
Энергичный трек для тех, кто на спорте. Не дают расслабиться бодрый речитатив, дребезжащий бас и резкие смены бита.

🧩 Курара — Будда
«Буду ровным, спокойным и молодым, как осовремененная версия Будды», — манифестирует уральская группа. Из-за повторения строк, холодного вокала и восточных мотивов песня больше напоминает мантру. В ней Будда предстаёт не отшельником, а человеком, сумевшим сохранить внутренний баланс в окружающем хаосе.

🧩 Thomas Mraz, i61, Pompeya — 90
Thomas Mraz и i61 засемплировали один из главных инди-хитов 2010-х. У группы Pompeya это была лёгкая песня об ушедшей любви, а у ребят из Dopeclvb получился рассказ о жизни с братишками в лихие 90-е.

🧩 Стерео Ширина — Раньше Было Лучше
Реинкарнация «Руки Вверх!» выглядит прекрасно. Дуэт Доминика Мара и Глеба Ромашевского раздаёт ностальгического стиля с элементами евродэнса.

🧩 YERKATT — Лето бабочек
Якутский романтик ищет покой в прошлом. В мечтах он снова маленький мальчик, качающийся на качелях в летний день и любующийся бабочками. При этом он понимает, что всё же нужно научиться жить настоящим.

@paralyzing_vlasta

ссылочки на всякое: меломания

веб-сёрфим и ищем для вас интересные, полезные, прикольные продукты интернета. сегодня – немного музыки.

☁️ Радиостанции всего мира в одном приложении. Нигерийские детские передачи со светлой поп-музыкой, дикая японская киберпанк-эстрада и восьмибитные мелодии из Нижнего Новгорода. Это всё Radio Garden. Крутишь земной шар, выбираешь на нём точку – в ушах играют радиостанции этого региона.

☁️ Как ЮрКисс фитовал с Тимбалэндом и прочее. Милый материальчик от Афиши Daily с подборкой странных коллабов российских звёзд с западными. Добрая медийная жвачка на разгрузочное воскресенье.

☁️ Рисуем музыку. Художница-кодер Оливия Джек придумала сайт, на котором можно чирикать линии, загружать картинки и слушать, как это всё звучит. Чем выше линия на изображении, тем выше нота. Чем ярче линия, тем громче звук. Можно делать свой собственный ретро-сай-фай. Кстати, при создании этого онлайн-синтезатора Оливия вдохновлялась изобретением советского инженера Евгения Мурзина.

культ погоды

собрали медиатворцов и заставили их рисовать картинки для погоды спб

1️⃣ Ваня Blue Place:
Хотел показать, как фильтруется информация, проходя через «погоду».

2️⃣ Ислам Пельмень Бахов:
«Погода в Питере – как будто подушка, на которой спишь: с одной стороны тепло, а с другой стороны е**нуто холодно, но всё равно приятно».

3️⃣ Диана Йойо:
Давно выдуманная фигура перекрученного человечка долго не могла найти себе место. Оказалось, её просто надо поставить под дождь.

4️⃣ Никита Фэйзшифтер:
«Я конченый».

подписывайтесь на наших слонов! хорошей погоды ☁️

Деньги убивают драму

Задайте мне вопрос: кому из российских музыкантов можно доверить саундтрек к Джеймсу Бонду? Ещё пару лет назад я бы назвал именно эту группу, а вот сейчас...

В понедельник рассказывал, как на первом альбоме Ubel вскрывается трагедия божества в человеческом теле. Много внимания уделил силе слова. Конечно, дело не только в ней.

На уровне музыки тоже слышна кинематографичность: с мелодическими перипетиями, неустойчивыми аккордами, с увлекательным и красивым развитием музыкального сюжета. Переплетение нот, интонаций, пауз живописно рисует сменяющиеся кадры: будто крадётся тьма, будто ангел падает и вспархивает, будто вдова хочет поцеловать покойного мужа, но он – лишь призрак.

То был 2022 год.

А потом, пару лет спустя, вышел второй альбом – «Сувенир с земли». Ребят к этому моменту стали замечать куда охотнее. В их творчестве наступил пиар. Наступил фит с L'one, который неплохо подогрел массы перед выходом пластинки. И вот, в песнях стал слышен шелест купюр. Звук подорожал, но вобрал в себя много пластика. Стало меньше тонкости. Больше квадратности, больше попсы, больше всякого «ни о чём».

«Невесомость» с Ником Брусковским – это натурально музыка для лифта. «Стану песней» – саундтрек к клипу подросткового клуба, сделанному специально для районного конкурса на день молодёжи. Нет, альбом, безусловно, профессионален. И отдельные треки по-прежнему кинематографичны. Правда, это уже не Джеймс Бонд.

Из музыки пропал эпичный внутренний человеческий конфликт, который сопровождает и агента 007 (как минимум в исполнении Дэниела Крейга). Он тоже своего рода божество в человеческом теле: супергерой, в чьих руках судьба мира, но которого можно убить пулей. Который думает, что ему неведома любовь, но которого можно шантажировать, угрожая его близким. Первый альбом Убелей был бы очень к лицу господину Бонду.

А к чему вообще разговор о группе? Дело в том, что в конце октября у ребят вышел EP «Золотой час». И стало окончательно ясно: маркетинг берёт верх над искусством. Попытка присосаться к Хэллоуину, попытка обстебать попсу а-ля Анна Асти, попытка эксплуатировать образы из русских народных сказок и закосить под Металлику – всё это губит жизнь в музыке. Коммерциализированные внешние стимулы убивают искренность.

Музыка ребят художественно исхудала, когда они перестали играть полубогов. Когда они стали притворяться людьми. Но очень недурный, философски-слезливый фит с Zoloto, который завершает свежий мини-альбом, – вселяет надежду. Надежду, что Убели не потеряли хватку. Что они могут и для денег, и для себя. Что Пушкинский принцип «над вымыслом слезами обольюсь» ещё даст о себе знать. И что однажды ребята запишут саундтрек к Джеймсу Бонду.

Кстати, новый фильм про агента 007 как раз постепенно назревает. Может, и нам поговорить о неотразимом шпионе? ☁️

Как Михалков машину рекламировал

Вчера на набережной Грибыча великий Бдунч из Дичи... Нет, это не стих. Бдунч из Дичи вспомнил, как Никита Михалков снимал фильм по заказу итальянской автомобильной марки Fiat. Спасибо за пищу для ума, Бдунч! Рассказываем.

В 1966 году Фиат и Внешторг СССР подписали договор о сотрудничестве. Итальянцы сразу поучаствовали в создании легендарных «Жигулей». Машина была списана с Fiat 124 – «Европейского автомобиля года» 1967.

А в эпоху перестройки Фиат пришёл к Михалкову. Пришёл с предложением сделать промо для своего нового четырёхколёсного дьявола с ласкающим слух именем Tempra. Якобы, гляньте: наше авто подойдёт и для суровой русской зимы! Кто ж знал, что оно подойдёт и для принятия родов... Но давайте по порядку.

Короче, Никита Сергеевич говорит: «По рукам» – и в 1990 году начинает съёмки. Материала набралось не только на рекламный ролик, но и на нормальный фильмец размера Medium. И синьор Михалков в целях безотходного производства делает две версии: покороче – на 25 минут – для Фиата. И подлиннее – на час, для показа в советских кинотеатрах и на отечественном ТВ.

Итальянская версия называется Elegia Russa («Русская элегия»). А наша версия – «Автостоп». Вторая отличается более подробной драмой человека, который бросает семью, а потом понимает, как это всё-таки здорово – иметь семью!

Если вкратце, итальянец Сандро едет в Россию тестить Fiat Tempra. Встречает беременную Настю, соглашается довезти до роддома. Потом их догоняет Саша (муж Насти) – и они едут уже втроём. Наши соотечественники кайфуют от роскошной машины, Настюха не дожидается и рожает прямо в заснеженном лесу. Её с ребёнком довозят до больницы – и всё, счастливый финал!

Смотрится как довольно милый проходняк. Очень тепло на душе от кадров преодоления межнациональных барьеров. Радуют глаз счастливые объятия Саши и Сандро. Пробивает на смех забавная сцена, где Настя тыкает на фотографию Папы Римского в машине итальянца, и спрашивает: «Папа твой?» Сандро, не до конца понимая русский, отвечает: «Папа, папа». Настя говорит: «Ага, нос похож».

Ну и рекламные решения, безусловно, живописны. Настя в восторге от автоматических стеклоподъёмников, и блаженно-драматично балуется с ними, пока Саша и Сандро запихивают мотоцикл в багажник Темпры. А как Настя с Сашей сходят с ума от симфонической музыки, которая играет из аудиосистемы Фиата! И напоследок – бесценная реакция на теплодуйку:

– Слышь, Настюх. А у меня тут греет.
– Где?
– Где... Под жопой.

*На фото: кадр из фильма

Когда ты божество, смерть может быть иллюзией. Ты можешь пройти пешком от луны до солнца, спрятаться от армагеддона за стенами из одеял, ускорять и оттягивать время. Но представьте божество, которое вдруг заперли в человеческом теле.

Которое вроде бы осознаёт свою немощность и смертность, но не готово с ними мириться – потому что привыкло к всемогуществу. Именно так хочется описать драматизм первого альбома брата и сестры Убель.

Это уже спустя время пришли фиты с L'one и Zoloto, выступления на Стереолете и Мазерленде, собственный сайт, крутые фотосессии, толпа фанатов и всё такое. А когда в 2022-м у группы Ubel выходил первый альбом, о ребятах говорили крайне тихо, на двух с половиной кухнях, исключительно в обществе прошаренных музыкальных задротов.

Дебютная пластинка «Лидокаин» была грандиозна по своей драматургии, по подаче, по философии. В ней действительно слышился внутренний конфликт божественного и человеческого. Смыслы, пространства, слова, чувства были заряжены мистицизмом, сверхъестественным пафосом и мудростью. Недоговорённость рождала интригу, желание тянуть прогулку по закоулкам волшебных сюжетов.

Я могу всё, у меня ключи от всех замков,
Кроме своих оков.

В комнате без окон и дверей
Я танцую в темноте.

Не бойся бури,
Она сама не в курсе, в ту ли ей сторону.

Под солнечным сплетением вся тьма полярной ночи.

Мы выйдем на балкон, а там
Стёрт целый мир для нас вдвоём.

А потом вышел второй альбом...

Почему он, в отличие от первого, не смог бы стать саундтреком к Джеймсу Бонду, читайте в среду ☁️

Возвращение брата Грим и ресторан с запахом горбуши. Власта Баранова продолжает искать музыкальное новьё

🧩 Soft Blade — Softic 2
Вся хмурость и нежность зимы под лоуфайные биты с чарующим вокалом Виолетты Шабаш. Уже представляем, как будем сонно пробираться через сугробы под этот альбом. А потом, конечно, согревать озябшие руки о горячую кружку чая.

🧩 KIP4RIS, алёна швец — Нулевые
После долгой паузы Борис Бурдаев из Братьев Грим возвращается с новым проектом KIP4RIS. Дебютный трек полностью соответствует названию: в нём чувствуется тёплая ностальгия по нулевым годам. Бурдаев в то время уже пел про мокрую курицу и фильм Кустурицы, а Швец была маленькой девочкой, которая радовалась возвращению бабушки с работы и фломастерам по сто рублей.

Кстати, трек вышел в четырёх версиях. Там и акустика, и олдовый рингтон для мобильника.

🧩 TERELYA — Среднестатистическая женщина
Под печальное ретро Настя Тереля напоминает: какими бы разными ни были женщины, их проблемы нередко схожи. Причём трудности могут быть любого масштаба: от дурацкого гороскопа Тамары Глобы до детских травм и хронических неудач в отношениях.

🧩 Cream Soda — Реченька/Калинушка
Тренд на переосмысление фольклора неожиданно добрался и до Cream Soda. Два новых сингла построены на текстах народных песен — «У ручья калинушка» и «Разлилась речка быстрая». С гипнотическим вокалом Afelia и танцевальными битами Ильи Гадаева они превращаются в модную этно-электронику.

🧩 Крыли — Я из Айхала
Так бы мог выглядеть квантовый двойник Кати Павловой из группы «Обе две». В дебютном альбоме Крыли учит, как набивать себе цену, отшивать парней, стремиться к лучшему и просто любить жизнь.

🧩 Dima Midborn — Papa Pop
Арт-поп альбом Димы Мидборна нарочито прост: в нём сочетаются сдержанный вокал, саксофонные переливы, иногда чудаковатые тексты (например, про ресторан с запахом горбуши) и пульсирующая бас-гитара. Как подчёркивает сам музыкант, релиз отражает состояние подвешенности, которое проявляется через ощущение культурного и личного застоя.

@paralyzing_vlasta

☁️ Постскриптум от погоды: вечером расскажем, что чувствует божество в человеческом теле. Не переключайтесь ☁️

«грязь может быть качественной»

этот чувак поёт про киберкавказскую свадьбу, сэмплирует гойду, делает то мрачную электронику, то стёбный альтернативный рэп.

скоро у него должен выйти альбом. не представляем, чем нас будут удивлять на этот раз. очень ждём – и вас призываем!

Андрюха Dushna – одна из наших главных музыкальных находок. как-то раз пообщались с Андреем, сегодня публикуем выдержки из его речей в фотокарточках.

P. S. в мае рассказывали, как Dushna переосмысляет футуризм и киберпанк. если интересно, читайте здесь