Пермский театр оперы и балета

Николай Семенович Голованов (1891—1953) принадлежит к тем музыкантам, чья судьба неотделима от истории русской культуры первой половины XX века. Он родился в Москве, в семье, далекой от сцены, но с ранних лет оказался окружен музыкой. Голованов рано начал петь в хоре, затем учился в Синодальном училище, где формировалось его тонкое чувство стиля, особая чуткость к слову и звучанию. Уже в юности стало ясно: растет не просто талантливый исполнитель, а художник с внутренней дисциплиной и редкой сосредоточенностью.

Его путь в искусстве был многогранным. Голованов стал известен прежде всего как дирижер, долгие годы связанный с Большим театром. Под его управлением звучали оперы и симфонические произведения, в которых он стремился к предельной выразительности и драматической правде. Он был требователен, иногда суров, но за этой строгостью скрывалась искренняя вера в высокое предназначение музыки. Для Голованова она была не украшением жизни, а серьезным духовным трудом, требующим полной самоотдачи.

Наряду с дирижерской деятельностью он оставил значительное композиторское наследие. Его сочинения — это мир напряженных чувств, глубоких раздумий и внутренней силы. В них слышится связь с русской хоровой традицией, с православным песнопением, с широтой симфонического мышления. Музыка Голованова не стремится понравиться сразу, она требует внимательного слушания и отклика сердца, но именно этим и притягивает.

Услышать программу с сочинениями Николая Голованова к 135-летию со дня рождения композитора вы сможете уже 11 февраля в Частной филармонии «Триумф» в рамках цикла «Антология русской музыки». Купить билеты → clck.ru/3RU3yz

В Пермском музыкальном колледже прошел отчетный концерт — особенный вечер, символично расположившийся между Днем артиста и Днем студента. На одной сцене встретились те, кто только делает первые шаги в профессии, и те, для кого музыка уже стала делом жизни. Здесь встретились вдохновение, опыт и живая преемственность поколений.

Наряду со студентами колледжа — будущими артистами — в концерте под руководством дирижера Овика Григоряна приняли участие солисты Пермской оперы и оркестра нашего театра: Алина Отяковская и Анна Щербакова (сопрано), Марк Зингер и Евгений Слипаков (скрипка), Иван Медведь (альт), Светлана Александрова (виолончель), Павел Оковицкий (контрабас). Их присутствие стало не только поддержкой для молодых исполнителей, но и наглядным примером профессионального пути.

Музыкальная программа вечера охватила разные стили и жанры, художественные направления и эпохи. В этот вечер прозвучали произведения Франца Шуберта и Людвига ван Бетховена — духовно сосредоточенный офферторий Salve Regina для сопрано и струнного оркестра и драматически насыщенная сцена и ария No, non turbati на текст Пьетро Метастазио. Эти сочинения, представленные в тонких и выразительных интерпретациях и в разных исполнительских составах, ярко подчеркнули богатство и многогранность академической музыкальной традиции.

Отмечаем День студента и публикуем подборку событий, на которые можно сходить по «Пушкинской карте»!

8 и 10 февраля — опера «Тоска». Одно из самых известных сочинений Джакомо Пуччини. Основанная на драме Викторьена Сарду, она рассказывает трагическую историю любви, ревности и предательства на фоне политических событий в Риме начала XIX века. Главная героиня, певица Флория Тоска, отчаянно пытается спасти своего возлюбленного Марио Каварадосси от жестокого шефа полиции Скарпиа. Опера знаменита своим глубоким драматизмом, мастерской оркестровкой и ариями, среди которых «Vissi d'arte» — безусловный хит мирового оперного репертуара → clck.ru/3RSXZ7

18 февраля — опера «Иоланта» — это прощальное слово Петра Ильича Чайковского XIX веку, полное красоты позднего романтизма и предчувствия перемен. Сказочная история о слепой принцессе, чья жизнь внезапно меняется, в постановке Пермской оперы превращается в рассказ о том, как человек с болью и решимостью расстается с настоящим и делает шаг в будущее → clck.ru/3RSXZU

26 февраля — балеты Михаила Фокина. На сцене: «Шопениана», «Видение розы», «Умирающий лебедь» и «Половецкие пляски». Балеты Фокина, объединившие классику с модерном, оказались на волне успеха в начале XX века. Спустя сто лет они остаются столь же популярными. Разнообразие, красота и легкость — вот что ожидает вас на этом вечере в компании Пермского балета → clck.ru/3RSXZr

1 марта — балеты «Шут» и «Шахерезада» в постановке Алексея Мирошниченко. «Шут» — это буффонадная хореография на музыку Сергея Прокофьева со сценографией и костюмами по эскизам художника-футуриста Михаила Ларионова, сделанным к самой первой постановке 1921 года. Балет «Шахерезада» на музыку Римского-Корсакова вдохновлен неиссякаемой культурой Востока и судьбой одной из самых удивительных женщин ХХ века — последней императрицы Ирана Фарах Пехлеви → clck.ru/3RSXaR

До встречи в театре!

«Пушкинская карта» — программа национального проекта «Семья».

В центре «Тоски» — люди, ведомые сильными чувствами и непростым выбором: любовь и ревность, вера и страх, жажда свободы и жестокая власть. Эти персонажи живут на грани, и каждое их слово, каждый поступок звучит как признание, сказанное вслух. Именно поэтому так важно, кто и как наполняет их характеры дыханием и интонацией.

8 и 10 февраля на сцену выйдут наши солисты, чтобы рассказать историю «Тоски». Впервые в партиях Флории Тоски, Марио Каварадосси, Скьяроне и Тюремщика выступят Алина Отяковская, Давид Есаян, Эрнест Багдасаров и Николай Черепков.

Полные составы смотрите в карточках и выбирайте места на сайте → clck.ru/3RS7vC

На рубеже XIX—XX веков Вена звучала особенно тонко: в музыке переплетались тревога и нежность, предчувствие перемен и жажда красоты. Концерт «Вена 1900» приглашает прикоснуться к этому хрупкому, почти исповедальному миру, где каждая интонация рождается из тишины и вновь растворяется в ней.

На сцене — сопрано Екатерина Проценко и пианистка Кристина Рассадникова. В их ансамбле голос и фортепиано звучат как единое дыхание, позволяя услышать не только музыку, но и саму атмосферу эпохи — ее внутренний свет, скрытую тревогу и тонкую лирику.

В программе — сочинения Арнольда Шёнберга, Александра фон Цемлинского, Альбана Берга, Эриха Вольфганга Корнгольда и Рихарда Штрауса. Эти имена очерчивают широкий художественный спектр венской музыкальной сцены начала XX века — от утонченной лирики и насыщенного романтического звучания до смелых поисков нового музыкального языка.

Встречаемся 3 февраля в Частной филармонии «Триумф» в 19:00. Купить билеты → clck.ru/3RRAkU

На сайте театра появились составы исполнителей на все балетные спектакли в феврале!

Самое время заглянуть и узнать, кто из артистов выйдет на сцену в спектаклях «Лебединое озеро», «Золушка», «Дон Кихот» и в балетах Михаила Фокина → clck.ru/3RQtAH

Фото: Андрей Чунтомов

В конце января на нашу сцену впервые после премьеры возвращается опера «Самсон и Далила» — мощная, чувственная история о любви, вере и выборе. Спектакль, созданный совместно с Дягилевским фестивалем, вновь собирает зрителей, чтобы прожить эту музыку и драму здесь и сейчас — в напряжении, красоте и тишине между звуками.

В преддверии показов мы публикуем авторское видео режиссера Анны Гусевой. Это не просто трейлер, а приглашение внутрь спектакля: в его ритм, интонацию и атмосферу, где музыка Камиля Сен-Санса звучит как исповедь и испытание одновременно.

24 и 25 января ждем вас в театре — на встречу с оперой, которая остается с тобой надолго.

Музыкальный руководитель и дирижер — Владимир Ткаченко
Режиссер-постановщик — Анна Гусева
Хореограф — Анастасия Пешкова
Художник-постановщик, видеохудожник — Юлия Орлова
Художник по костюмам — Анна Чистова
Художник по гриму — Марья Козлова
Художник по свету — Иван Виноградов
Хормейстер-постановщик — Валерия Сафонова
Коуч по вокалу — Медея Ясониди
Коуч по французскому языку, автор перевода либретто и титров — Анита Поликарпова

Купить последние билеты → clck.ru/3RPwTU

Музыка Петра Ильича Чайковского всегда звучит как откровенный разговор — искренний, взволнованный, иногда радостный, иногда щемяще грустный. В его сочинениях нет холодной дистанции: композитор будто доверяет слушателю самое личное, превращая концертный зал в пространство живых чувств и переживаний, знакомых каждому.

Концерт для скрипки с оркестром — это музыка полета и света. Виртуозная партия солиста здесь не ради блеска, а ради свободы высказывания: скрипка поет, спорит, ликует, словно голос человека, нашедшего слова для счастья и внутренней силы. В этом произведении ощущается радость жизни, ее движение и дыхание, наполненные теплом и надеждой.

Шестая симфония, «Патетическая», открывает другую сторону мира Чайковского — глубокую, уязвимую, предельно честную. Это музыка размышления и прощания, в которой каждая интонация прожита и выстрадана. Она не требует ответов и не предлагает утешений, но дает редкое ощущение сопричастности — когда понимаешь, что даже в самых тихих и трудных чувствах ты не один.

4 февраля оба сочинения прозвучат в нашем театре в исполнении оркестра Пермской оперы под руководством дирижера Владимира Ткаченко. Солист — концертмейстер оркестра Марк Зингер. Купить билеты → clck.ru/3RP8Ta

Апрельская афиша уже в продаже — самое время без спешки запланировать встречу с театром. Выбрать спектакль по настроению, придумать повод для вечера и позволить весне начаться с ярких эмоций и живых впечатлений.

В апреле мы приглашаем вас на конкурс артистов балета «Арабеск-2026» — одно из ключевых событий сезона, которое традиционно собирает лучших молодых танцовщиков. Доступны абонементы на просмотры первого и второго туров конкурса.

Поклонников балета в афише также ждут «Лебединое озеро» и гала-концерт Пермского балета — по вашим просьбам повторяем гала-программу к 155-летию театра. Любителям оперы предлагаем «Вольного стрелка» Карла Марии фон Вебера. Тем, кто предпочитает концертные программы, — французскую музыку для скрипки, новое событие из цикла «Антология русской музыки», посвященное Николаю Мясковскому, а также концерт симфонической музыки под управлением немецкого дирижера Фреда Бутткевица.

Мы не забыли и о юных зрителях: в апреле вновь покажем спектакли «Малахитовая шкатулка» и «Легенда скрипичных мастеров».

Полная афиша и билеты → clck.ru/3RPjCK

Апрель в Пермской опере!

Старт продаж уже завтра, 22 января, в 12:00 по пермскому времени.

В афише — конкурс «Арабеск», а также любимые балеты, оперы и новые концертные программы.

Полный список событий доступен на сайте по ссылке → clck.ru/3RP8Mw

Фото: Никита Чунтомов

С прискорбием сообщаем, что 16 января ушел из жизни артист балета и хореограф Валерий Викторович Шилков (1949—2026).

В 1968 году Валерий Викторович окончил Пермское государственное хореографическое училище, в 1988-м — Пермский государственный университет по специальности «историк, преподаватель».

Творческую карьеру Валерий Викторович начал в 1968-м в Свердловском театре оперы и балета (ныне — «Урал Опера Балет», Екатеринбург). С 1975 по 1989 год был артистом Пермского балета.

Зрителям и коллегам особо запомнились в его исполнении следующие партии в балетных спектаклях: Голубая птица («Спящая красавица» Чайковского), Труффальдино («Слуга двух господ» Чулаки), Гришка Отрепьев («Царь Борис» на музыку Прокофьева), Певец («Орфей и Эвридика» Журбина), Шут и Pas de trois («Лебединое озеро» Чайковского), вставное pas de deux («Жизель» Адана).

В 1989 году Валерий Викторович продолжил работать в Пермском театре оперы и балета заведующим художественно-постановочной частью по эксплуатации текущего репертуара и по выпуску новых спектаклей и служил театру по 2001 год.

Кроме того, он тесно сотрудничал в качестве хореографа-постановщика с пермскими театрами драмы, кукол, «Арлекин» и цирком.

Коллектив Пермского театра оперы и балета выражает искренние соболезнования родным и близким Валерия Викторовича.

По решению семьи захоронение пройдет в Москве.