Пермский театр оперы и балета

28 сентября в Пермском театре оперы и балета пройдет традиционный вечер меценатов.

Его гостями могут стать и те, кто уже является близким другом театра, и те, кто только хотел бы присоединиться к сообществу партнеров и меценатов.

Мы расскажем о главных премьерах и событиях 155-го сезона, а также представим программу привилегий «Друзья театра» на 2026/27. Встреча станет еще одной возможностью познакомиться с театром поближе и увидеть, что круг его единомышленников — тех, кто хочет участвовать в его развитии, — год от года растет.

Ждем вас 28 сентября в Пермском театре оперы и балета. Сбор гостей — в 18:30.

Спланировать визит и узнать все подробности можно по телефону: +7 966 797 64 02.

Будем рады провести этот вечер вместе!

Фото: Андрей Чунтомов

А вот день, который мы точно не пропустили бы — День пожилого человека. Более того, для старшего поколения мы подготовили особый подарок, который будет действовать не день, а целый месяц!

Начиная с 1 октября и до конца месяца для пенсионеров действует специальная цена — 500 рублей — на любые события октября. Всё верно — на любые.

Есть несколько важных моментов:

• Билеты по специальной цене будут продаваться с 1 по 31 октября в кассе театра. Цена распространяется на события октября.

• По специальной цене можно купить билет для себя и для своего близкого. Но более двух билетов на одно событие купить нельзя.

• При покупке и при входе в театр потребуется пенсионное удостоверение. Нам важно, чтобы нашим подарком воспользовались именно те, кому он предназначен.

Пожалуйста, поделитесь этой информацией с близкими старшего возраста и помогите им сделать выход в театр теплым и запоминающимся событием!

Фото: Андрей Чунтомов

Для наших воскресных подборок мы нередко заглядываем в календарь в поисках какого-нибудь интересного дня. Но День отоларинголога могли бы и пропустить! Зато сами отоларингологи про театр помнят и любят — в преддверии праздника, который отмечается 29 сентября, в Пермской опере побывали несколько детских врачей этой специальности.

Среди них — Александр Шишкин, главный детский отоларинголог Пермского края, заведующий ЛОР-отделением № 2 КДКБ. После спектакля он поделился впечатлениями:

«Хореография Алексея Мирошниченко какая-то особенная: понятная, простая и в то же время яркая! Сколько труда и профессионализма вложено в подготовку такого мощного балета, даже не представляю. Восхищаюсь работой всей труппы и точно рекомендую сходить».

Продолжаем рассказывать подробнее о планах на этот сезон!

Вы уже наверняка видели новости о фестивале «Своды», который появится в Перми с 2026 года как результат сотрудничества театра и Пермской художественной галереи. Фестиваль призван расширить музыкальные смыслы за счет контекстов изобразительного искусства. Впрочем, наоборот — тоже верно.

Фестиваль «Своды» стартует в рамках проекта «Завод Шпагина. Новое измерение» и приурочен ко дню рождения Пермской художественной галереи. В ближайшие три года он пройдет при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина, и мы верим, что за это время он станет постоянным и одним из самых ярких событий культурной жизни Перми.

В 2026 году его ключевыми событиями станут исполнение в залах галереи программ, которые почти невозможно услышать где-либо еще: хоровой литургии «Запечатленный ангел» Родиона Щедрина и цикла «Жизнь без Рождества» Гии Канчели. В рамках фестиваля также запланированы сольный концерт Надежды Павловой и программы, объединившие камерную музыку Михаила Глинки, Петра Чайковского и Сергея Рахманинова.

«Идея о необходимости проекта, который бы показывал связь музыкального и художественного, витала в воздухе. Открытие нового здания Пермской галереи дает возможность эту идею наконец воплотить. Территория Завода Шпагина — это не только бывшая промышленная территория, но и часть территории так называемого пермского Первогорода. Наша цель — сделать этот фестиваль традицией. При этом сейчас мы находимся на этапе картирования этой территории, поэтому, возможно, в дальнейшем, через некоторое время, мы еще лучше поймем, в каких точках нужно добавить музыку, живопись и другие смыслообразующие компоненты. В любом случае мы убеждены, что культурное поле города благодаря этому проекту будет очень сильно меняться», — отметила ведущий научный сотрудник Пермской художественной галереи Ольга Гусева.

На фото: Ольга Гусева

Один из главных культурных героев ХХ века, Дмитрий Шостакович по сей день остается одной из самых влиятельных фигур отечественного музыкального процесса. В чем феномен музыки Шостаковича? Как менялось восприятие его наследия на протяжении последнего полувека? В какой степени он определяет облик современной российской композиторской сцены? Слышим ли мы его музыку сегодня так же, как двадцать или сорок лет назад?

Об этом и многом другом 24 сентября вместе с публикой поразмышляют Антон Светличный и Дмитрий Ренанский. Их разговор завершит программу «Лаборатории современного зрителя», посвященную 120-летию Дмитрия Шостаковича.

Встречаемся в 19:00 в Центре городской культуры. Регистрация → clck.ru/3VxQBA

Купить билеты на события фестиваля «Собрание сочинений», посвященного 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича → clck.ru/3VxQBw

«Лаборатория современного зрителя» проходит при поддержке компании СИБУР в рамках программы «Формула хороших дел».

На днях прошел забавный неофициальный праздник — День выгуливания настроения. Хороший повод оставить осеннюю хандру дома и выбраться куда-нибудь за новыми впечатлениями.

Собрали события Пермской оперы, которые помогут сменить привычный ритм, наполнить вечер музыкой и провести время с удовольствием. Выбирайте то, что поднимет настроение, и отправляйтесь в театр!

21, 23 и 25 сентября — фестиваль «Собрание сочинений», посвященный 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича. За четыре вечера будет представлена широкая панорама произведений главного русского композитора ХХ века, от вокальной и камерно-инструментальной музыки до оркестровых полотен → clck.ru/3VvHfv

22 сентября — опера «Иоланта». В прощальном шедевре Чайковского история слепой принцессы превращается в светлый гимн чувству, способному дарить зрение. Для Иоланты любовь становится не просто эмоцией, а решающим выбором: выйти из уютной тьмы навстречу ослепительному и порой болезненному свету. Это идеальный спектакль для тех, кто верит, что именно глубокое чувство помогает нам увидеть истинную красоту жизни и сделать шаг в будущее → clck.ru/3VvHgX

24 и 30 сентября — спектакль-дрейф «Локация» (Location) тоже не так прост, как может показаться. «Локация» требует от «зрителей» не только постоянно передвигаться по городу, но и принимать участие. Слушая истории, изучая, играя, участники спектакля находят в повседневном нечто новое, необычное — или заново открывают уже хорошо знакомое с другой стороны. Увлекательная замена обычной прогулке, на которую можно пойти вместе с друзьями → clck.ru/3VvHgp

6 и 7 октября — балет «Жизель». Легенда и драма, явь и мистический сон — всё находит отражение в простой и ясной двухактной формуле «Жизели». Балет Адольфа Адана был поставлен в 1841 году в Париже, спустя год перенесен в Петербург, а оттуда — в Москву. Для Перми это название символично: 2 февраля 1926 года «Жизель» открыла новую — балетную — страницу в истории Пермского городского театра → clck.ru/3VvHgz

До встречи в театре!

Свой первый вокальный цикл совсем юный студент Дмитрий Шостакович сочинял в 1921–1922 годах, в 15–16 лет, но «Две басни И. А. Крылова» — в удивительно театральной по духу и звучанию авторской версии для оркестра и женского хора — прозвучали только в 1977 году в Таллине, по инициативе и под управлением Геннадия Рождественского, уже после смерти композитора в 1975 году.

А в 1974 году Шостакович создает два прощальных вокальных цикла: «Сюиту на стихи Микеланджело» и «Четыре стихотворения капитана Лебядкина» на тексты Достоевского. Между Крыловым, Микеланджело и Достоевским поместилась огромная личная и художественная жизнь композитора, которого принято называть «летописцем эпохи» и «гениальным симфонистом», а материалом для длинной серии вокальных циклов разных лет стали самые разнообразные тексты — японских, еврейских, испанских, русских поэтов и переводчиков.

Лирические, саркастические, трагические, иронические, они звучат то как исповедь, то как театральная сцена, то как манифест. Кем предстает в них Шостакович: наследником романтической песенной традиции, ведущим свой тихий вокальный дневник, или строителем собственного тайного музыкального театра, после того как доступ к настоящим театральным, оперным и балетным подмосткам после репрессий конца 1930-х годов для Шостаковича был закрыт? Поговорим об этом на встрече с музыкальным критиком Юлией Бедеровой.

Встречаемся 22 сентября в 19:00 в культурном пространстве «Часовой завод». Регистрация → clck.ru/3VvGvw

Купить билеты на события фестиваля «Собрание сочинений», посвященного 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича → clck.ru/3VvGwG

«Лаборатория современного зрителя» проходит при поддержке компании СИБУР в рамках программы «Формула хороших дел».

Предоставление возможности новым артистам развиваться вместе с театром стало еще одним лейтмотивом юбилейного сезона.

В сезоне 2026/27 стартовал образовательный проект «Молодое барокко», ориентированный на молодых исполнителей оперной труппы. Руководителем проекта выступила сопрано Наталья Кириллова, автор другого многолетнего проекта Пермской оперы — «Антология русской музыки».

Модули двухлетнего проекта посвящены традициям барокко разных стран — английского, итальянского, немецкого и французского. По итогам каждого модуля запланированы отчетные концерты. Для зрителей будут открыты некоторые занятия и мастер-классы курса.

В течение года пройдет целый ряд сольных концертов артистов, присоединившихся к труппе театра в последние годы, — Давида Есаяна, Тимофея Павленко, Анастасии Вятскиной, Алины Отяковской. В марте 2027 года пройдет большой симфонический концерт с участием молодых солистов.

«Уникальность нашего театра в том, что мы доверяем молодым исполнителям важные и главные партии. И чаще всего мы не ошибаемся. Ребята проводят большую работу самостоятельно с дирижерами, с коучами, участвуют в конкурсах. Мы тоже хотим их поддержать со своей стороны в рамках проекта „Молодое барокко“. Аналогов ему мы не видели. Барочная музыка — очень сложная, в консерваториях ее сейчас не преподают. При этом она подразумевает определенное, другое владение голосом. Освоение барочного стиля — хорошая возможность для роста», — рассказала руководитель оперной труппы Лариса Келль.

Фото: Андрей Чунтомов

Вчера, 17 сентября, прошло первое событие фестиваля «Собрание сочинений», посвященного 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича.

В этот вечер прозвучали произведения композитора в исполнении артистов оркестра под руководством главного дирижера Владимира Ткаченко.

Поздравляем артистов с великолепным исполнением и спасибо всем, кто разделил с нами этот вечер! Впереди еще три события фестиваля — продолжим вместе открывать разные грани творчества Шостаковича.

Фото: Никита Чунтомов

У «Золушки» Сергея Прокофьева есть особенная связь с Пермью.

В 1943 году в Молотове (так город назывался в 1940—1957) находился эвакуированный Кировский театр (ныне — Мариинский) — ленинградские артисты и музыканты продолжали работать здесь вдали от дома. В июне по приглашению театра в Молотов приехал Сергей Прокофьев и продолжил работу над партитурой, начатую еще два года назад.

«Золушка» создавалась в непростое время. Прокофьев задумывал ее как сказочный балет, в котором хотел передать особую атмосферу знакомой истории. В музыке он соединил узнаваемый с детства сюжет с выразительностью, юмором и гротеском, а также стремительным развитием действия.

Сегодня «Золушка» звучит на сцене нашего театра в постановке Алексея Мирошниченко. Действие спектакля происходит в Москве в 1957 году, во время Всемирного фестиваля молодежи и студентов. В центре истории — юная балерина Вера Надеждина, которая готовит партию Золушки в новом балете.

Увидеть балет «Золушка» Сергея Прокофьева в нашем театре можно уже 18 и 19 сентября. Купить билеты → clck.ru/3VtH3g

Фото: Андрей Чунтомов

Юбилейный сезон становится временем новых совместных проектов с культурными институциями Перми. Вместе с Пермской синематекой мы запустили проект «Видеть танец», посвященный 100-летию Пермского балета.

Первый показ прошел 12 сентября и был посвящен Людмиле Павловне Сахаровой. Зрители посмотрели два документальных фильма о легендарном педагоге, а после просмотра обсудили их вместе с исследователем балета и куратором проекта Натальей Вороненко.

Почему в год столетия Пермского балета важно обращаться к истории танца не только через спектакли, но и через кино — рассказывает Наталья Вороненко:

— Мы назвали наш совместный проект с Пермской синематекой «Видеть танец», и «видеть» в данном случае — это, конечно же, больше, чем просто смотреть на то, как люди в кадре танцуют.

«Видеть» — это понимать мотивы героев и обстоятельства их действий, отслеживать приемы видеосъемки и объяснять, как создатели фильма работают с монтажом и светописью относительно персонажей и темы и какой эффект это производит на нас, зрителей.

Мы стартовали с двух документальных фильмов о Людмиле Павловне Сахаровой, культовой фигуре из истории Пермского балета. Ее по праву (оглядываясь на Жана Кокто, который ввел понятие monstre sacré) можно назвать «священным чудовищем». Метод преподавания Сахаровой способствовал стремительному взлету Пермского балета и широко обсуждался, причем не всегда в ее пользу.

Два фильма, снятые разными режиссерами в разных стилистических манерах, но показанные в один вечер, помогли нарисовать относительно исчерпывающий портрет легендарного педагога.

Приятно, что кинопоказ вызвал живой отклик у зрителей разных возрастов: в зале были и нынешние ученицы хореографического училища, и те, кто знал Людмилу Павловну лично вне стен учебного класса, и выпускницы Сахаровой разных лет. Две из них, кстати, снимались в одной из показанных кинокартин и после просмотра поделились своими эмоциями.

Следующий кинопоказ в рамках проекта «Видеть танец», посвященного столетию Пермского балета, состоится в октябре.

Фото: Влад Нелюбин