performative existence

🚨у Софьи Викторовны запустился курс🚨

Вместо завода школы – другое заведение, а в целом за 20 лет экспозиция не поменялась вообще. Даже та же упоротая кружка.
Работяги, держаться!

Согрешила, получается.

После покупки билета на спектакль "Сережа очень тупой" продолжила читать "Трактат о комедии" (1667) янсениста Пьера Николя. Он там пишет, что театр – школа порока.

Тупость он среди пороков вроде не называет, но ненависть, гнев, честолюбие – почти на каждой странице. Театр ими питается, ведь праведная жизнь не особо зрелищная (резонно). Сцена не учит нас грешить напрямую, но коварно это нормализует:

C'est beaucoup lui nuire que de l'accoutumer à regarder ces sortes d'objets sans horreur et avec quelque sorte de complaisance.

Большой вред душе – приучать ее смотреть на такого рода предметы без ужаса и с некоторым удовольствием.

Дальше военная метафора крепости:

L'aversion qu'elle en avait était comme des dehors qui fermaient l'entrée au diable, et quand ils sont ruinés par la Comédie, il y entre ensuite facilement.

Отвращение, которое она к ним питала, было как бы внешними укреплениями, закрывавшими вход дьяволу; а когда театр их разрушает, он легко входит внутрь.

И общий закон:

…les chutes de l'âme sont longues, elles ont des progrès et des préparations.

…падения души длительны, у них есть свои ступени и свои приготовления.

Деградируем, но не торопясь.

У Николя работает не модель подражания, а модель привыкания: зритель может и не повторить грехи персонажа, но перестанет ужасаться – отвращение к ним ослабнет, порог опустится, гарнизон сдаст внешние укрепления.

Современные разговоры о запретных сценах в кино, жестоких геймерах и цензуре на музыкальных площадках частично наследуют эту логику. Доводы, что зритель «посмотрит и повторит», многим не внушают доверия. Но настораживает, когда мы перестаем вздрагивать от страшных вещей. Есть у этого долгая морально-философская и театральная история.

Аргументы могут меняться, а вопрос многовековой: можно на тупых и порочных смотреть или не можно🤤

Проверяю курсовую работу. Антихайп

Начали девчачий философский курс.

Ожог девочки: 💔
Ожог женщины:

Жером Бель ушел из хореографии красиво, как и полагается концептуалисту – не спектаклем, но архивом.
Последняя работа называется «Jérôme Bel 1994–2026» (ага, как надгробие). Видео, тексты, интервью и инструкции, по которым некоторые его спектакли можно поставить заново. Все бесплатно с 1 января 2027-го – потому что, объясняет Бель, работа делалась на государственные деньги, и будет правильно вернуть ее согражданам 🇫🇷

Первую учебную неделю провожаем так же, как Жан

Астрологи объявили неделю Жана Кокто.
Количество желчи в постах увеличится вдвое.

Кокто не очень любил писателей, которые слишком хорошо знают, что у них есть стиль. В «Профессиональном секрете» (1922) он сравнивает литературу со стрельбой в тире.

Стендаль и Бальзак думают о мишени. Быстро вскидывают ружье, прицеливаются, стреляют и попадают в яблочко. А вот

какой-нибудь там Флобер думает только о том, как он держит ружье. Цель не имеет для него никакого значения

Так и не скажешь, глядя на самого Кокто, но стиль для него – не отправная точка. Стиль возникает не тогда, когда автор заботится о нем, а как побочный эффект точности.

С этого удобно заходить в его теорию искусства, которая разворачивается негативно –
мы убираем все лишнее, красивенькое, тяжеловесное, что мешает «сорвать покров»:

Мы вдруг видим все, что есть в вещах особенного, безумного, нелепого, прекрасного.

«Профессиональный секрет» – маленький текст, который может прочесть кто угодно и действует он терапевтически. После него можно спокойного заниматься своими избитыми сюжетами, не гнаться за новизной, не робеть перед авторитетами и слушать себя.

Но за Флобера обидно🔪

✨Летний «Крииик»: театрально-философский интенсив в «Иностранке»!

Вместе с Театром мысли «Крииик» приглашаем погрузиться в двухдневное исследование себя и мира на стыке философии и театра!

💌21-22 августа попробуем понять, как рассуждать о театре, оставаясь внутри его живой практики, и как он может становиться особой формой мышления и познания. Встретимся с практиками сцены, теоретиками искусства на лекциях, семинарах, беседах и мастер-классах.

🗓Делимся программой, чтобы за два дня постичь все тонкости:

🔹21 августа

12:00 – Лекция «Как возможна философия театра?» с Марией Кобринец
13:30 – Семинар Павла Пронина «Платономеханика Анатолия Васильева на примере диалога „Ион"»
17:00 – Мастер-класс по актёрскому методу Н. В. Демидова от Никиты Жилинского

🔹22 августа

11:30 – Лекция Олега Давыдова «Театр как производство истины: от репрезентации к событию»
13:30 – Беседа с Надей Кубайлат о спектакле «Капитал» по труду К. Маркса
15:00 – Концептуальный тренинг от Театра мысли «Крииик» «Я и Другой» с Тамарой Синицыной
16:00 – Мастер-класс Иры Степановой по японскому танцу буто
16:00 – Мастер-класс Алексея Левинского по биомеханике Вс. Э. Мейерхольда

Ждём вас!💙

💌Подписаться на «Иностранку»💌
ВКонтакте | МАХ | Telegram

Друзья, скоро тут начнется щитпостинг, а пока выползаем из отпуска и встречаемся в Иностранке 21-22 августа! Я выступаю в пятницу, но программа такая внушительная собралась, что постараюсь посетить всё 🤍

приятная компания в Петербурге

Давно не виделись, давайте увидимся.
Будем с дорогими друзьями в среду в «Иностранке», регистрируйтесь и приходите! Тема Другого в истории мысли кажется проторенной дорожкой, но вы просто не пробовали заставить философа подвигаться.

Подробности: https://t.me/teatrkriiik/254

Вот так встреча: Марсель и Юхананов

А ваш научный руководитель отвечает на письма?

Грядёт время сдачи дипломов и курсовых, проверьте, какой у вас тип научного руководителя из «Шрека».