ЦИФРОВЫЕ ПИРАТЫ 🏴‍☠️P.MOTION

Один раунд. Пять противников. Ни единого шанса. CG-видео для Gorilla Energy

Мы предложили сценарий, в котором новый напиток Energy Boost полностью меняет ход игры.
Время замедляется, скорость и концентрация на пределе. Герой уничтожая соперников в последние секунды успевает раздефьюзить бомбу ✂️🧨

🚧 Gorilla Energy пришли к нам с идеей создать видео для трансляции мирового турнира по CS2 — BLAST Bounty с призовым фондом $500,000 и участием топ-32 команд.

Мы разработали тритмент, сценарий и полностью реализовали CG-видео, где энергетик становится визуальным и сюжетным триггером победы.

Ребятки, помните вы респектанули нам за заставку ВНЕ ШУМА?

Подкаст наконец-то вышел, а значит мы смело можем показать вам CG-интро подкаста от наших друзей из студии P.MOTION. Получилось даже круче, чем во всех наших рефах.

А вы что думаете?

НА ШУМЕ

Закулисье нашей CG/VFX-работы для проекта Adidas x JD — фрагменты анимации, 3D, текстуры и ранние эскизы

🚨 Adidas Original x JD 🚨
Для эксклюзивной кампании Adidas x JD мы присоединились к SPOT.mema в качестве партнеров по графике и визуальным эффектам, создали CG вставку объединив 3D-модель кроссовок и персонажа главного героя Tayeb Santo

Завершаем серию постов про Outline Festival, где мы работали над визуальным контентом для инсталляции главной сцены. Двухуровневая медиа-инсталляция состояла из центрального экрана и комплексной потолочной конструкции над танцполом, с разбросанными под разными углами и свисающими вниз, блоками led и волюметрических экранов.

Мы создавали образы через собственный визуальный язык цифровых пиратов в духе инсталляции, переосмысливающей не только само пространство, но и разрушающей идеи стабильности, логики и порядка.

Концепция инсталляции от Sila Sveta «Line of Rupture» — это точка перехода, где стирается грань между цифровым и реальным. Цифровая реальность больше не копирует физическую — она врывается в неё, искажается, растворяется, создаёт новые миры. Конструкция инсталляции — ее ключевой момент. Вместо того, чтобы просто подвешивать элементы, их спроектировали так, будто они активно распадаются в воздухе.

Для нас было важно, чтобы графика не только поддерживала эстетику рейва, но и обыгрывала форму разломов и задумку инсталляции. Наши визуалы вписывалась в модули экрана и создавали эффект падающих элементов. Цифровые коды, ошибки данных, абстракция, природные мотивы, световые пятна, созданные комбинацией инструментов.

В визуальных сюжетах мы работали с образом разлома. Деформированная сетка или искажённая волна, проходящую по пиксельной текстуре, экран то трескался и рассыпался на глитчи, то зарастал цифровыми зарослями — будто природа прорывается сквозь его поверхность. Появлялись глаза, наблюдающие за рейвом, шипованные рамки и структуры, нарушающие порядок — от чистой графики до хаоса визуальных шумов.

Мы благодарим команду. Каждого, кто в столь короткие сроки ворвался и помог реализовать все наши идеи. Респект Sila Sveta за приглашение в творческий и безумный проект. Надеемся увидеться с вами на Outline festival 2026 🏴‍☠️

Полный кейс можно посмотреть и почитать на pmotion.studio

Outline 2025. Line of Rupture on the Main stage

На фестивале Outline 2025 на Main Stage x Яндекс Браузер была представлена инсталляция «Линия разлома», созданная и реализованная нашей командой. В сумме за время фестиваля сцена проработала 27 часов.

В этом году мы расширили команды участников по созданию графики по нашей концепции. К команде SILA SVETA Music присоединились студии P.MOTION и UNIVERSE design. Последние также предоставили волюметрические 3D-экраны Dragon O² / LedPulse. Эти экраны стали главным отличием сетапа — они символизировали нутро цифрового организма, выпадающее из разломов и трещин. Визуальный контент работал не только с целостным изображением, но и с отдельными фрагментами — картинка перетекала с потолка на заднюю стену, подчеркивая хаотичную архитектуру конструкции.

Особое внимание уделили риггингу: конструкции не просто висели, а намеренно «разваливались» в воздухе. Экранные блоки располагались под разными углами, создавая фрагментированное пространство, сквозь которое пробивался свет.

Завершали картину статичные RGB-лазеры, спрятанные за экранами. Они создавали тонкие световые нити, соединяя цифровой мир инсталляции с танцполом.