По-хорошему нужна отдельная рубрика «Кладбище Джампа» с обзорами на серии манги, которые закрылись после трёх томов — а их просто десятки. Но конкретно сегодня мы будем говорить о Ichigooki! Soujuu-chuu — самой провальной серии еженедельника Джампа за много лет. Завершившаяся несколько недель назад на девятнадцатой главе комедийная манга про старшеклассника-киборга и управляющую им подругу детства даже не попала в чарты продаж по первому тому, а в еженедельных рангах оказалась где-то на трехсотых местах, что поразительно плохо для журнала с еженедельной аудиторией в несколько миллионов человек в одной только Японии (печатная версия и онлайн), и в рейтингах журнала главы «Итигооке» регулярно обитали где-то внизу.
Так ли она плоха? Да не то чтобы — возможно, в «Джампе» были серии и хуже. Тут скорее дело в том, что, будучи по своей сути нормальной комедией абсурда (последние главы вообще слетели с тормозов, там в какой-то момент герои попадают в американскую тюрьму, качественный уровень), она, во-первых, мало чем отличается от других комедий абсурда из журнала, которые были лучше, вроде того же «Сайки Кусо», во-вторых, по тематике с роботами похожа на другую, более успешную, ныне выпускающуюся в «Джампе» комедию Boku to Roboco. Представитель изначально не самого хитового жанра (излишняя абсурдность юмора автоматически отсекает часть аудитории) ещё и оказывается в условиях конкуренции — и проигрывает ей.
Но вообще, несмотря на низкие рейтинги и ужасные показатели в Японии, мангу любителям дурацких абсурдных комедий почитать можно — она короткая, по-хорошему глупая и даже в чем-то душевная. Но и если пропустите, ничего особо не потеряете.
Возможно, часть подписчиков даже забыла, что это за канал — что ж, понять можно. Админа начала немного отпускать работа (запомните, дети, работать без выходных — все же плохая идея), так что будем стараться вернуться к более-менее регулярным постам.
Начнем с заметки про прошедший относительно незамеченным сериал Revenger из зимнего аниме-сезона.
Revenger — довольно любопытный случай. По сути, это возвращение к сценариям для телевизионного аниме Уробути Гэна, автора «Мадоки», «Песни Сайи», Fate/Zero и «Психопаспорта». Причем ещё и с композитором, которая до этого не писала саундтреки для аниме целиком, но была певицей. И студия Ajin-Do уже много десятилетий в индустрии, и у режиссера далеко не первый проект. Так что же, Revenger — скрытый хит, который публика пропустила из-за не самого любимого на Западе сеттинга исторической Японии?
Не совсем. Главная проблема сериала — ему не нужно было быть сериалом. Лучше мувиком часа на полтора-два. Или на худой конец серией овашек, как в нулевые или девяностые.
Тут формально соблюдаются основные трейдмарки Гэна: крови и жестоких смертей много, как и прочей чернухи вроде наркотиков и предательств. Да и режиссура хорошая, атмосферная, в чем помогает отличная музыка — Дзюн Футама явно вложила много усилий в проект, буду следить за ее карьерой.
Дело в том, что основной сюжет нормальный, мотивация есть, и диалоги написаны уверенно... вот только вне этого основного сюжета тут много персонажей, которых добавили будто в попытках привлечь новую аудиторию, без их участия сериал бы мало потерял, а главных героев можно было бы сделать за их счёт глубже. Точно так же немалую часть серий можно выкинуть: они не настолько интересны сами по себе, чтобы удерживать интерес, и при этом основной сюжет и персонажей раскрывают недостаточно активно.
При этом, опять же, тут есть и красивые темы и мотивы, и рассуждения о мести, тьме в душах, вере и судьбе, и занятный сеттинг, и меланхоличный финал... но в целом не дотягивает.
Galaxy Express Three-Nine will take you on a journey, a never-ending journey… a journey to the stars
Умер Лэйдзи Мацумото, один из классиков аниме и манги, автор «Галактического экспресса 999», который наравне с «Гандамом», «Легендой о героях галактики» и «Макроссом» входит в самые главные японские космооперы. При этом особая грусть и философичность (все эти пункты неудивительны, ведь Мацумото вдохновлялся отчасти «Ночью на галактической железной дороге» Миядзавы Кэндзи) сильно выделяли его на фоне других работ в нише — и выделяют до сих пор.
А ещё он работал с легендарным музыкальным дуэтом Daft Punk, вместе они выпустили клипы во вселенной Мацумото на треки с альбома Discovery. Вот один из них, из более зажигательных.
В начале февраля на Netflix незаметно вышел фантастический хоррор Make My Day, который, судя по скриншотам, поразительным образом умудряется выглядеть хуже катсцен для PS1-игр.
И это обидно — музыку тут пишет прекрасный Кэнскэ Усио (Ping Pong the Animation, Devilman Crybaby, Chainsaw Man), а сюжет придумывал мангака Gundam Thunderbolt и Moonlight Mile.
Похоже, это уже традиция работ студии 5 Inc. В декабре у них на Netflix вышел exception, который хвалили за сюжет от известного автора, но стиль которого был... очень своеобразным.
Впрочем, «Сделай мой день» как будто не заметил вообще никто: за пару недель с выхода у него всего по примерно полтысячи голосов на MAL и IMDB. Посмотрим, какими получатся следующие работы студии.
Owaranai GardensНа Forbes вышло хорошее интервью с Синъитиро Ватанабэ, создателем Cowboy Bebop, Space Dandy и Zankyou no Terror. Упомяну самую «жареную» его часть — Ватанабэ не выдержал даже досмотреть до конца первую серию нетфликсовского сериала по Бибопу и думает, что…
В интервью Forbes с Ватанабэ был ещё как минимум один крайне интересный момент.
Он говорит, что к нему постоянно поступают предложения снять «что-то как Cowboy Bebop» почти с самого его выхода, но он отказывается. Потому что он может, конечно, просто в чуть изменённом виде повторить то же самое, но это быстро надоест людям — а значит, и ценность оригинала, и его работы понизится. Поэтому он предпочитает работать с новым материалом.
По его фильмографии заметно, она очень разнообразна, вплоть до экранизации дзёсэя Sakamichi no Apollon.
Были, безусловно, работы сильнее и слабее, более удачные эксперименты и менее удачные, но подход определенно вызывает уважение.
Впрочем, конечно, способность отказываться от прибыльных проектов — это роскошь, которой обладают в основном создатели его уровня влияния.
Будь у меня возможность отправить себе в детство какую-нибудь одну книгу, я бы, не задумываясь, выбрала именно «Одинокий замок в зазеркалье». (с) Нао Маита
На русском языке вышел перевод романа Мидзуки Цудзимуры "Одинокий замок в зазеркалье" (Издатель: АСТ + Reanimedia) , по мотивам которого недавно сняли полнометражное аниме. В честь выхода аниме сёдзё-журнал "Ciao" опубликовал любопытную беседу-интервью автора "Замка" и мангаки Нао Маиты ("12 лет", "Взрослым не понять").
Публикую перевод этой небольшой беседы. Цудзимура и Маита поговорили о том, как начинали свой творческий путь, дали советы начинающим авторам и обсудили "Одинокий замок в зазеркалье".
Очередная пауза на канале несколько затянулась, надо исправляться.
Ichinose-ke no Taizai — наверное, самая яркая новинка «Джампа» за последнее время. История о семье, которая потеряла память после аварии и пытается разобраться с темными тайнами своего прошлого, оказалась в еженедельнике после успеха прошлого проекта мангаки Taizan5, шокирующего хита (по крайней мере, на территории Японии) Джампа Плюс Takopi no Geizai. Этот же путь прошел и Фудзимото с онлайн-публикацией Fire Punch, а затем журнальной Chainsaw Man.
По сравнению с «Такопи» шокирующего контента тут меньше, а ритм чуть более медленный (но все ещё быстрый — просто «Такопи» бил твистами и эмоциональными горками почти без остановки). Стилистика все ещё эмоциональная и с необычными ракурсами, добавляющими тревоги и теорий заговора, но иногда, как и Фудзимото, бывает сложно сразу понять, что происходит на странице.
Однако манга прямо заметная. Она не повторяет излишне прошлую работу мангаки (а учитывая, что два ее тома разошлись тиражом более миллиона копий, они могли просто повторить то же самое в более сглаженном и длинном формате), и в тот момент, когда ты успокаиваешься и примерно понимаешь, как будут дальше развиваться события, сюжет переворачивается с ног на голову. Твист в 10 главе может как вывести мангу в топ «Джампа» за последнее время, так и погубить интересный проект — но от этого следить за мангой ещё интереснее.
На Forbes вышло хорошее интервью с Синъитиро Ватанабэ, создателем Cowboy Bebop, Space Dandy и Zankyou no Terror.
Упомяну самую «жареную» его часть — Ватанабэ не выдержал даже досмотреть до конца первую серию нетфликсовского сериала по Бибопу и думает, что, возможно, стоило выйти из проекта. Показательно, что Кодзима тоже не смог вытерпеть дальше одной серии.
Но вообще интервью интересное: там кулстори про работу над «Аниматрицей» и лайфхаки как справляться с продюсерами (вносить минимальные правки перед самым дедлайном, тогда, может, прокатит релизить без их правок).
SetoUtsumi — манга, которая прославила в Японии Кадзую Кономото, автора сценария недавнего неонуара ODD TAXI (и по совместительству одного из лучших аниме последних лет).
На первый взгляд концепция сильно отличается от «Такси» — манга посвящена разговорам двух старшеклассников после школы, и в ней практически нет сюжета. Возможно, слову «практически» надо уделить особое значение. Однако если начать ее читать, то узнаются те же яркие, колкие диалоги с хорошо преподнесенными панчлайнами, далёкие от идеала, но душевные персонажи и некая слабая меланхолия где-то далеко на заднем плане. Причем такая, что не доставляет дискомфорта, а наоборот, делает атмосферу ещё более жизненной.
Неудивительно, что при таком хорошем райтинге манга со столь, казалось бы, простой концепцией сумела получить две экранизации (кинофильм и телевизионный сериал) и номинацию на премию.
Трое познакомившихся в Сети старшеклассников решают проверить городскую легенду о том, что при помощи фейерверков можно вызвать «летнего призрака». Приведение и правда появляется — правда, как оказалось, является оно только тем, кто находится в опасной близости от смерти…
Summer Ghost — режиссерский дебют двадцатисемилетнего иллюстратора loundraw, чьи арты вы наверняка видели. Он и раньше светился в индустрии (в частности как дизайнер персонажей аниме Tsuki ga Kirei и Vivy), но это первый его крупный проект на руководящей должности. По совместительству это и первая крупная работа его студии FLAT STUDIO.
Фильм родился из иллюстрации loundraw. Написать сценарий ему помог знаменитый писатель Хиротака Адати, которого часть нашей аудитории может знать по манге «Гот», адаптированной версии его книги. Он специализируется на детективах, и это заметно — главный герой становится одержим тем, как именно умерла девушка, ставшая призраком.
Фильм по постеру может показаться историей любви молодого человека и призрака. Первое впечатление обманчиво — это скорее эмоциональная история о том, как справляться с жизненными проблемами и найти в себе силы жить дальше. И при этом очень красивая.
Несмотря на участие Адати, клише из драм тут больше детективных — здесь и смертельно больной юноша, и ссора с близким человеком перед его смертью, и издевательства в школе. Правда, драма не самая плохая. И финальный ответ на вопрос «Зачем продолжать жить, если вокруг одни страдания?» не всем придётся по вкусу, но все же добрый и проникновенный. Похоже, это очень личный для loundraw фильм.
Мешает скорее другое: истории, которую потом Адати развил аж в две книги, явно тесно в хронометраже на сорок минут. События происходят слишком стремительно. Это не даёт заскучать, но проникнуться сюжетом и персонажами несколько более тяжело.
Пошло сравнивать с Синкаем, но параллели с его ранними работами напрашиваются: короткая красивая история, которая искупает свои проблемы эстетикой и проникновенностью.
После небольшого перерыва возвращаемся с постом сразу и про новинку, и про олдскул.
На днях стартовал Fire Hunter, аниме-экранизация четырехтомной антиутопии. Это первое аниме по заказу канала WOWOW за многие годы, композицией сериала и сценарием занимался Мамору Осии (Ghost in the Shell, Sky Crawlers, Tenshi no Tamago, очень хорни комедия Vlad Love), а музыку писал Кэндзи Каваи (тоже GitS, «Ранма», фильмы «Звонок»).
Что интересно, при том, что Осии вроде как не имеет никакого отношения к режиссуре сериала, стилистика очень похожа на его более серьезные работы — реалистичные, но в то же время минималистичные дизайны, и в целом узнаваемая стилистика. Схожая, кстати, у его протеже Хироюки Окиуры, который тоже вроде как в проекте не задействован.
Вообще премьера интересная. Видно, конечно, что четыре книги пытаются запихнуть в односезонник: инфодампов полно, да и темп странный. Но в целом из-за режиссуры, прекрасной музыки и хорошей атмосферы аниме ощущается как один из наиболее интересных онгоингов на удивление неплохого зимнего сезона. WOWOW явно решили вернуться со смелым проектом.
Два сезона и спешалы Pop Team Epic — один из главных и наиболее высокобюджетных хулиганских актов в истории современного аниме. Оригинальная «дерьмовая манга» (термин самого автора bkub) с абсурдистким юмором неслучайно разошлась на мемы, и экранизация хорошо передает ощущение веселого бессмысленного шитпоста. Пародии, отсылки, абсурд, постоянные смены визуального стиля и более традиционные шутки складываются в запоминающееся зрелище.
Особенно умиляет, что продюсер просил сделать опенинг первого сезона «как можно более крутым», чтобы на его фоне зрителей потом шокировало, насколько глупый и трешовый оригинал.
Этот человек явно что-то понимает в искусстве и жизни.
А теперь нерегулярная рубрика «аниме с меньше 300 оценок на MAL». Или «забытое аниме», но указание на количество оценок эффектнее — оно говорит само за себя!
В 2021 году неожиданно перевели на английский язык две овашки Gorillaman, комедии про японских гопников (то есть «янки») по манге Харольда Сакуиси, автора BECK и нынешнего очень длинного онгоинга про Шекспира и мистику.
Сам по себе жанр аниме про янки — это заметный культурный пласт, который сейчас почти забыт. Причем, скорей всего, по банальной причине смены гопнического ландшафта Японии. Сейчас хулиганье в жизни и фикшне другое, это не дерзкие байкеры с прической Помпадур, которые бросаются стенка на стенку. Не исключаю, впрочем, что мода на ретро однажды доберется и до них, и мы увидим возрождение янки-аниме, манги и фильмов. И ремейк какого-нибудь «Онидзуки», который до сих пор выходит — вон, по «Слэм Данку» уже вышел новый мувик. Но об этом другой разговор.
«Горилламен» несколько отличается от стандартных работ в жанре. То есть лидер гопников, конечно, тут довольно обычный, вспыльчивый весёлый раздолбай, который разбирается с группировками из других школ, но формально главный герой не он, а его вечно молчащий друг по прозвищу Горилламен. Который очень добрый, застенчивый и по совместительству невероятно сильный — но драться не любит, поэтому об этом особо никто не знает.
Начинаются овашки (и, видимо, манга) скорее как набор разрозненных комедийных историй, но постепенно начинается связный сюжет про разборки. Режиссура не сказать чтобы изобретательная, поэтому начало кажется совсем разобщеным, но ради персонажей продолжаешь смотреть — и в итоге получаешь весьма неплохую историю про янки, которая, к сожалению, обрывается на окончании арки.
Манги дальше ещё полно, в Японии, похоже, ее любили, но больше аниме-экранизаций не было, а овашки не получали изданий ни на чём, кроме VHS-кассет. Манга, как это водится, на английский не переведена.
В целом весьма неплохое времяпровождение, если любите жанр. Некоторые персонажи хорошие.
Еженедельник «Сёнэн Джамп», родина «Наруто» и Kimetsu no Yaiba, сейчас находится в странном состоянии переходного периода. Уже несколько лет постепенно происходят изменения, отражающие серьезную смену трендов и вкусов аудитории, но они никак не финализируются. Пока онлайн-спинофф «Джамп+» (на Западе известен как Manga Plus) собирает один хит за другим, чуть ли не 90% новых сериалов основного журнала не держится и года. Но сейчас нам интересно другое — новая манга, которую аудитория журнала встретила с восторгом.
Одной из самых продаваемых новинок стала Ruri Dragon, которая, к сожалению, из-за здоровья мангаки уже более полугода на паузе.
Для журнала по первым семи главам действительно крайне необычная — это, по сути, девочкослайс о переходном возрасте без фансервиса. Школьница Рури узнает, что её отец дракон, и в ней постепенно просыпается драконья кровь. Чих становится огненным, рожки отрастают — в общем, совершенно ничего необычного.
Суть в подаче. На изменения персонажи реагируют буднично и спокойно, и в центре именно повседневная жизнь. Если для сэйнэн-журналов такое в порядке вещей, то для «Джампа» это очень необычно.
Конечно, есть вероятность, что рано или поздно редакторы хотели свернуть серию в очередную боевку, но в начале ничего подобного нет — и японская публика приняла первый том очень тепло. Настолько тепло, что эти несколько глав до вынужденной приостановки публикации могут заметно повлиять на будущий лайнап новинок.
Мы ещё поговорим о «Джампе», но пока пожелаем здоровья мангаке. Подробностей никаких нет, и это заставляет беспокоиться.
Kineko Video (некогда FemboyFilms) занимаются тем, что восстанавливают пленки со старыми аниме, кодируют в 4K и переводят их на английский. Иногда это просто трейлеры, иногда реклама, иногда и вовсе потерянные фильмы и спешалы.
Видеть аниме 80-ых и 90-ых в 4К — совершенно поразительное ощущение, и будем надеяться, что команда продолжит работу по сохранению произведений. Сейчас у них по сути нет аналогов, и даже грустно видеть достаточно скромные числа на ютуб-канале.
Owaranai Gardens pinned «Приветствую! Здесь будут заметки о японской популярной культуре — аниме, манга, иногда игры, кино и литература. Акцент в основном на не самое очевидное, но концепция канала — говорить обо всем интересном, и старом, и новом, и мейнстримовом, и малоизвестном.…»
How can I read @owaranaigardens without a Telegram account?
TGViewer shows the public web preview Telegram publishes for Owaranai Gardens: recent posts, photos, videos and the subscriber count, with no app, login or account.
How many subscribers does Owaranai Gardens have?
Owaranai Gardens (@owaranaigardens) has 106 subscribers on Telegram, refreshed roughly every 30 minutes.
Does Owaranai Gardens know I viewed it here?
No. Public channel previews carry no viewer identity, and TGViewer has no accounts or tracking of what you look up.
