Outsiderville | Аутсайдервиль 👁‍🗨

Помните, что забота о себе — это не награда за продуктивность. Не нужно сначала всё успеть, стать хорошим, собранным и эффективным, чтобы заслужить отдых.

Прямо сейчас вы уже такой человек, который заслуживает, чтобы о вас позаботились

Вот вам разгрузочный контент для самого непростого дня недели. Всем обнимающего лета! 🖤

👁 Друзья, внимание! Сообщение от нашей художницы Лизы Худяковой:

♥️ «Всем привет! Я Лиза, наверное, вы меня помните.

Скорее всего, никто из вас не знает, что у меня трое животных, двое из которых с улицы и приюта.

В данный момент случилось то, чего я боялась, но ожидала: заболели все трое одновременно, и сильно. Я понимаю, что животные в нашем мире - скорее предмет роскоши, но в определенные моменты жизни это было единственное, что держало меня здесь. Оба кота у меня хронически болеют, а собаке сейчас нужен как минимум прием ортопеда и рентген суставов.

Я хотела бы попросить у вас помощи или просто так, или взамен на мои услуги. Я могла бы продать вам свои картины, которые уже написаны, или написать картину под ваш запрос. Любого размера, которого можно вообразить, и любого содержания, которое мы с вами сможем придумать.

Спасибо, что выслушали».

👉 Если вам понравилась любая из представленных работ или возникло желание сделать индивидуальный заказ - свяжитесь с Ольгой Фоминых.

Ознакомиться с творчеством подробнее на нашем сайте.

Аутсайдер-арт давно получил международное признание: работы художников-аутсайдеров можно увидеть на мировых ярмарках и биеннале, в частных и музейных коллекциях.

Термин «аутсайдер-арт» был придуман в 1972 году арт-критиком Роджером Кардиналом как английский вариант термина «ар-брют» (фр. art brut — «грубое искусство», «сырое искусство»), который ранее ввел в оборот французский художник Жан Дюбюффе.

Дюбюффе заметил, что художники из его окружения, даже самые отъявленные авангардисты, создают произведения с оглядкой на то, что было до них, и все их работы всегда вписываются в какой-либо культурный контекст. Он задался вопросом: а существует ли искусство вне культуры? Ответ нашелся в книге Ханса Принцхорна «Искусство душевнобольных». В отличие от других художников, которые лишь черпали в этой книге идеи, Дюбюффе провозгласил работы «аутсайдеров» единственно подлинным искусством, так как эти художники создают произведения не потому, что им хочется продать их или как-то «вписать» себя в культуру, а исключительно по велению души.

С этого началась его коллекция «иного» искусства. Сегодня La Collection de l’Art Brut включает более 70 000 произведений и хранится в швейцарском городе Лозанне. Со временем термин «ар-брют» устарел, а определение «искусство аутсайдеров» обрело более широкое значение.

«Среди коллег, теоретиков, исследователей аутсайдерского искусства есть негласная договоренность о том, что термин «ар-брют» употребляется только в отношении к каноническим художникам-аутсайдерам прошлого века. Это легендарные авторы, не являющиеся нашими современниками, чьи работы находятся в коллекциях признанных галерей и музеев. Их работы — мировое наследие. Аутсайдер-арт, наоборот, — многоликое явление; здесь можно встретить и психопатологические состояния, и социальную борьбу, и исключенность», — Ольга Фоминых, руководитель некоммерческой организации «Аутсайдервиль», в интервью ART Узлу.

Проект «Аутсайдервиль» поддерживает художников-аутсайдеров, реализуя выставочные проекты и программы в России и за рубежом.

Ольга Фоминых о проектах организации:

«Аутсайдервиль – единственная организация из России, состоящая в Европейской ассоциации аутсайдер арт (European Outsider Art Association (EOA) и получившая напутственное «благословение» Роджера Кардинала на конференции EOA в Хельсинки (2011). С самого начала деятельности проект ведет активное взаимодействие с галереями, музеями, арт-центрами.

Мощным рывком и высоким признанием послужило участие в Outsider Art Fair (Paris, Atelier Richelieu, 2019) — ярмарке, основанной в 1993 году и с 2013 проводимой ежегодно в Нью-Йорке и Париже, где «Аутсайдервиль» стал единственным отечественным участником среди 39 крупнейших иностранных галерей и коллекций аутсайдер-арта.

Одна из безусловных побед, ставшая неким маяком надежды на успех проекта в международном контексте — попадание работы Михаила Ардашникова в коллекцию художника Брайана Донелли, более знакомого под псевдонимом KAWS.

Охват арт-институций разнообразен: от малых и локальных (Музей Кондопожского края), специализированных (Музей наива в Екатеринбурге) до музеев федерального (Эрмитаж, Русский музей, Новая Третьяковка) и регионального уровня (Музей искусств в Ижевске, Волгоградский музей изобразительных искусств имени И. И. Машкова). От альтернативных/андеграундных площадок и арт-комьюнити до ярмарок-выставок (Cosmoscow) и бутик-отелей (MYS).

В 2025 году был создан собственный аукционный дом (проведено 5 аукционов), который, по замыслу команды, должен обеспечить стабильное существование как самому проекту, так и его резидентам, а также ротацию произведений аутсайдерского искусства на российском рынке, их актуальность для коллекционеров современного искусства.

***
Проект «Аутсайдервиль» — это не только поддержка подопечных жизненно необходимыми ресурсами, но и создание инструментов материальной независимости: у вас есть возможность приобретать произведения искусства в пользу авторов. Ознакомиться с работами художников 📷 можно на сайте организации.

Продолжаем незабвенную рубрику знакомства с резидентами "Аутсайдервиля"!

👁 Представляем Екатерину Пухову, с которой нам посчастливилось познакомиться во время АртЭкспедиции по Уральскому федеральному округу в 2024 году.

Екатерина неотложно была приглашена к участию в выставке "Другие измерения" (Музей наивного искусства), а уже спустя полгода ее работа-инсталляция "обнимательной" лошади* украшала Выставочный центр «Эрмитаж-Урал» в рамках масштабного фестиваля "ИНОЕ/НАИВНОЕ", организованного кураторами Екатеринбургского музея изобразительных искусств.

Родилась художница в 1991 году в городе Лангепас (Ханты-Мансийский АО-Югра). Выучилась на журналиста, с 2020 года работает фрилансером в области графического дизайна и иллюстрации.

В детстве отучилась в художественной школе 2 месяца, но ушла, т.к. "замучилась рисовать куб в перспективе". Во взрослом возрасте брала частные уроки по академическому рисунку, но душа к правильному построению объектов не лежала. "Помню, как прекрасная преподавательница объясняла построение пропорций, а я смотрела на неказисто нарисованную сову, оставленную кем-то из детей в её кабинете, и думала, что «вот оно, то, как я хочу рисовать»".

Параллельно с художественной практикой в течение 4 лет изучала транзактный анализ и работала психологом-консультантом полтора года.

Объектами изображений картин Екатерины часто становятся одинокие персонажи. Для приближения к пониманию происходящего зрителю необходимо ознакомиться с названием работы и экспликацией. "Мне интересны темы зашифрованных переживаний, осмысление экзистенциального и бытового одиночества, а также ирония жизни и светлая грусть".

🦸‍♂️ Нашумевшая нешуточными размерами и магическим обаянием лошадь-инсталляция - на последнем фото, где слева направо: один из кураторов фестиваля "ИНОЕ/НАИВНОЕ" Яна Таушканова, создатель объекта - Екатерина Пухова и еще одна "находка" уральской АртЭкспедиции - Рита Софт (о ней мы рассказывали ранее в постах).

👉 Профиль на сайте

❕Работы доступны для приобретения в пользу автора.

♥️ Поддержать Аутсайдервиль