Испуганная нимфа

Итак, мой летний пленэрный сезон завершен!

Получилось 27 этюдов формата А3-А4 разной степени готовности за 14 дней учебных пленэров с Сергеем Курбатовым. Из них несколько удачных этюдов, большинство требуют серьезной доработки, а часть хочется полностью переписать. Плюс, в архиве остались подробные конспекты, референсы и фотографии всех этапов работы над сюжетами.
Такой экстремальный выход на пленэр с моим начинающим уровнем стал настоящим прыжком веры. О результатах я не думала, а сконцентрировалась именно на обучении и процессе: совершала все возможные ошибки, впитывала как губка секреты и приемы мастера, бралась даже за те сюжеты, от сложности которых хотелось упасть в обморок. Было трудно, но интересно!

Что дальше? Подготовка к следующему пленэрному сезону, естественно! Мастер-классы, собственные эксперименты, упражнения и практика. Акварель дама капризная и забвения не прощает. Поэтому план на ближайшие месяцы – рисовать, рисовать и еще раз рисовать!

#акварель #пленэр #пейзаж #живопись #учусьрисовать

Уже четыре месяца я тут балуюсь красками и хулиганю кистью. Пора знакомиться!

Меня зовут Виктория. Я сценарист, рисующий для души. В детстве училась в ДХШ, но к живописи вернулась через тридцать лет. Базой и теорией владею, академизмом не страдаю. Рисую с натуры, по референсам и мастер-классам. Смешиваю (но не взбалтываю!) материалы и стили. Давно влюблена в акварель, а недавно увлеклась масляной пастелью и цветными карандашами. Родилась в один день с Сальвадором Дали. Из жанров предпочитаю пейзаж, обожаю пленэры с Сергеем Курбатовым. С азартом покупаю и пробую арт-материалы. А чтобы творилось веселее, я придумала «Испуганную нимфу» – канал о том, как перестать беспокоиться и начать рисовать.

Почему «Испуганная нимфа»? Хотелось что-то ироничное и с отсылкой к живописи. Выбирая между названиями оттенков «лягушка в обмороке» и «сюрприз дофина», вспомнила про цвет «бедра испуганной нимфы»! Найти саму нимфу оказалось сложнее. В галерее претендентки и победительница – «Nymph» Blanche Paymal-Amouroux (1860–1910).

За это богатое на пленэры лето я так устала таскать за спиной огромный и тяжелый рюкзак с арт-материалами, что на дачу взяла минимальный набор акварелиста.
И хотя всё это добро помещается в небольшой шопер, выглядит оно так, словно я отчалила выживать на полгода на необитаемый остров, а не на недельку порисовать за город.

1. Бумага 100% хлопок Baohong А4, склейка 100% хлопок Paul Rubens А4, скетчбук Малевич Veroneze А5
2. Пенал с акварелью на 44 полукюветы. Сейчас там залита акварель ShinHan PWC и Pro. Для меня это выход из зоны комфорта и эксперимент. Я уже прикипела к своей основной палитре, собранной из «Белых ночей», но надо же и другие накупленные красочки тратить)
3. Семь складных кистей Roubloff + флейц Pinax
4. Планшет А4, палитра, складной стаканчик, малярный скотч
5. Скетчбук Art Creation
6. Пенал с мелочевкой: простые карандаши, коричневый и серый карандаши, точилка, ластик, канцнож, зажимы, маскировка, белая гуашь, шедевроскоп.

PS: cкладной стул я успешно забыла, зато шедевроскоп при мне, ага)

На питерском пленэре я окончательно закрепила привычку делать микроскетчи любого сюжета, который зацепил мой глаз, даже если есть фото натуры.
Чисто технические зарисовки, не претендующие на художественную ценность. Но для меня эти крохотные почеркушки имеют огромное значение. Пока я не набросала, пусть даже на ходу и криво-косо, идею и композицию будущего сюжета в скетчбуке, мне страшно замахиваться на большой и чистый лист хлопковой бумаги. Белый лист действует на меня как удав на кролика. Парализует волю к рисованию. А такой набросок отлично работает как заклинатель змей, загоняя мой ядовитый перфекционизм подальше, в темную корзинку.
И теперь я могу забыть дома краски, кисти или зонтик, но в моей сумке всегда найдется небольшой скетчбук с простым карандашом.

Несколько моих этюдов в процессе с мест событий на петербуржском пленэре. Самое неожиданное и приятное, что я совершенно другими глазами увидела город, в котором прожила всю жизнь. Но стоило чуть-чуть изменить ракурс и Петербург раскрылся, словно китайская шкатулка с потайным дном, наполненная драгоценностями. Даже в хорошо знакомых местах достаточно присмотреться повнимательнее, и в награду город подарит новый, увлекательный и неочевидный сюжет, который так и просится на бумагу.

На прошлой неделе в разных живописных уголках Петербурга можно было встретить акварельно-джазовый оркестр под управлением маэстро Сергея Курбатова.
Художники были замечены в Юсуповском саду, на набережной лейтенанта Шмидта, у Никольского собора, на стрелке Заячьего острова, в сквере Инженерного замка и рядом с Алексанро-Невской Лаврой.
Шесть дней подряд отчаянные акварелисты колдовали своими волшебными палочками кистями и смешивали краски на своих пюпитрах палитрах, пытаясь запечатлеть переменчивую и неповторимую красоту города на Неве.
Я не волшебник, а только учусь. И архитектурные изыски родного города изрядно потрепали мне нервы. Сейчас мои 12 этюдов разной степени готовности отлёживаются под прессом. Через некоторое время я вернусь к ним. Что-то доработаю, что-то перерисую полностью. Этот пленэр стал для меня на 100% обучающим, полученных знаний и опыта хватит на год вдумчивого осмысления и практики.
Спасибо огромное Сергею и душевной компании талантливых художников за это акварельное приключение🎨❤️