синхроничности

Елена Гуро / Вера Пестель / Наталья Гончарова

Чудный артефакт искусствоведческих писаний! Геннадий Вдовин и его "ПАМЯТИ ЭРЫ ПСИХОЗОЯ
Якобы расшифрованная диктограмма
с будто бы заседания "Эссе-клуба"
словно бы от 31 января 2000 г." - читано с превеликим удовольствием, оттого и делюсь: https://www.vavilon.ru/textonly/issue4/vdovin.htm

Стопкадр

То, что я делаю, — это как раз игрушки, развешанные перед колыбелью, которые помогают зрителю сфокусироваться на том, что за ее пределами происходит

— размышляет Ростан Тавасиев.

В ММОМА открывается выставка «Зайлярис» — большая ретроперспектива художника. Больше всего он прославился своими «игрушечными мотивами» — рисовал фигурками зайцев, медвежат и бегемотов на холсте.

К открытию выставки арт-критик Юлия Тихомирова поговорила с ним об игрушках, вселенной и ошибках для будущих поколений.

🔹The Blueprint

Как выжить в современном искусстве, если из средств самозащиты у тебя лишь кисть и краски?

Этот вопрос Егор Кошелев решил вынести на обсуждение на круглом столе в рамках своей персональной выставки «Красные и чёрные» в OVCHARENKO.

Современное искусство — это не только пространство творческих поисков и экспериментов, но и поле напряжённого диалога традиции и новаций, эстетических стратегий и культурных вызовов. В эпоху цифровых медиа, глобальных арт-рынков и политических трансформаций художник, вооружённый только кистью и красками, оказывается перед вопросами выживания, сопротивления и смысла собственного творческого действия.

Участники дискуссии: Егор Кошелев, Владимир Потапов, Кирилл Светляков, Юлия Тихомирова, Сергей Хачатуров, Дмитрий Хворостов.

➡ 19 декабря в 19:30
OVCHARENKO | VLADEY Space, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8с9
Вход по регистрации

Участвую вот в таком мероприятии, приходите!

Выставка-блокбастер для Марка Шагала

Зависшие в воздухе музыкальные инструменты, реконструкция комнаты с ИИ-интерактивом и большой размах экспозиции — открывшаяся вчера в Пушкинском выставка «Марк Шагал. Радость земного притяжения» имела виды на звание блокбастера в мире выставок.

Но перестаралась. Арт-критик Юлия Тихомирова рассуждает, как музей улетел еще дальше от земли — о выброшенных пластах жизни художника, неуместности энтертейнмента и имперской оптике.

🔹The Blueprint

#запомнитеэтотдень

День рождения телеграм-канала «Деньги в искусство»

Сегодня нам три года. Каждый год в этот день мы собираемся с мыслями, подводим итоги, обсуждаем внутри совсем небольшой, но уже команды ожидания и планы от предстоящего сезона. Мы чаще слышим, что наша работа кому-то полезна, расширяем свои возможности и постепенно становимся публичнее. Всё еще сохраняем ритм поста в день, ценим собственную избирательность и внимательность к тому, что считаем необходимым подсвечивать и обращаться внимание.

Ритм охватываемых нами событий учащается – вчера подборка с книжной ярмарки, завтра с ярмарки графики. Благодаря этому у нас появляется больше авторов и мы рады, когда наш голос становится многозвучнее. Мы ценим каждого из тех, кто для нас пишет и благодарим их: Сергея Попова, Юлию Тихонову, Анастасию Хаустову, Илью Крончева-Иванова, Евгения Наумова, Юлю Тихомирову, Арсения Сергеева, Дмитрия Белкина и других. Благодарим и тех, с кем сотрудничаем точечно, но всегда по-экспертному прицельно. Благодарим всех тех, кто отвечает нам на наши вопросы, тем, кто их задает и вступает в дискуссии, тем, кто открыт к диалогу.

А еще с этого года мы начали поддерживать выставки и институции информационно. Среди них: музейно-выставочный центр «ЗИЛАРТ», Биеннале частных коллекций, выставка Виталия Пушницкого «Студии. Ожидание» в МУАРе, «Семейный альбом» Владимира Куприянова на Левашовском хлебозаводе, «Диалоги» в HSE ART Gallery, «Формат был изменен» от Anna Nova x Dreamlaser, выставку коллекции Зои Галеевой «Травма и перерождение» и другие. Ценим доверие коллег и рады сотрудничеству!

Год назад в этот день мы фиксировали отметку в 3,856 читателей. Сегодня их почти в три раза больше, а уже совсем скоро мы озадачимся регистрацией в РКН. Спасибо каждому из 9,075 – работаем над тем, что дальше вам было только интереснее.

В качестве подарка будем рады узнать о вашей любимой рубрике, авторе или посте и, как и всегда, ждем ваших откликов/критики/поздравлений!

— Лиза Хосуева, главный редактор телеграм-канала «Деньги в искусство»

Поздравляю прекрасный канал, сотрудничество наше мне в радость! Успехов и процветания, рада для вас писать сейчас и в будущем!

Жорж де Латур «Святой Иероним читает», 1648 год / Павел Федотов «Портрет Е.Флуга», 1848 год

Увидела этого де Латура в сторис Антона Козлова и сразу вспомнила федотовский портрет — и, смотрите, ровно 200 лет разница!

Безусловным хитом среди книг нон-фикшен текущего сезона стал почти 600-страничный том с провокационным названием «Палаццо Мадамы: Воображаемый музей Ирины Антоновой». Редкая книга о материях, связанных с историей искусства, вызвала такой ажиотаж в рядах заинтересованных читателей.

В рецензии Кира Долинина показывает, как книга, выдержанная внешне по всем правилам жанра биографии, сыпется на фактических ошибках, свободном обращении с архивами и «чувственном искусствоведении».

Рецензия стала не только критикой книги, но и диагнозом: гуманитарная среда почти не реагирует на искажение фактов, если гладко написанный текст скрывает огрехи содержания, а образность и витиеватые фразы маскируют пренебрежение главным достоинством документального жанра — точностью.