Nicko Shuo

Шесть или восемь раз - сбился со счёту - писал на испанский Hardtools. В ответ - тишина, раз за разом.

PWCCA стабильно в тройке моих любимых техно-продов, так что отступать было как-то не вариант.

В июне пришло письмо: забрал сразу четыре трека — Video tape, Method, Mirror, Boot process - и попросил премастеры 48/24 и имя для EP.

Ответ без лишних слов. Но это короткое 'if u are agree' перечитал раза три.

Дата выхода - октябрь. Ничего особенного я для этого не сделал - просто продолжал писать треки.

После каждого релиза мне кажется, что я мог сделать лучше.

Не знаю, проходит ли это с опытом, или так будет всегда. Слушаю трек через месяц после выхода — и слышу совсем не то, что слышал, когда сводил его в три часа ночи и был уверен, что это лучшее, что я делал. В моменте кажется — всё, готово, идеально. А потом включаешь через время, свежим взглядом, и слышишь каждую мелочь, которую хотелось бы поправить.

Первое время это выбивало. Казалось, что раз я это слышу — значит, релиз не удался, значит, я недостаточно старался. Сейчас отношусь к этому иначе. Наверное, это просто часть роста — слух меняется быстрее, чем успеваешь зафиксировать результат. Трек, который я свёл полгода назад, я слушаю уже по другому.

Может, это никогда не пройдёт. И, если честно, я не уверен, что хочу, чтобы это прошло — потому что в тот момент, когда перестанешь слышать, что можно было лучше, скорее всего, перестанешь и расти.

Вышел долгожданный релиз на Mindtrip!
От меня с Nicko Shuo капитальный тяжеловес! И по традиции поддержка от Битпорта!

Мой трек Muto в ремиксе от Cristian Varela сейчас на первом месте по продажам Beatport на Black Codes Experiments.

Black Codes Experiments существует больше двадцати лет, его основал сам Кристиан, и по репутации его ставят в один ряд с Tresor, R&S, Music Man. Через него прошли Regis, Mark Broom, Ken Ishii, The Advent — люди, чьи пластинки я слушал, когда только разбирался, что такое техно вообще.

И то, что именно моя музыка сейчас наверху их чарта — это тот случай, когда сложно подобрать слова без пафоса. Просто искренне приятно.

Долго откладывал этот пост. Точнее — долго шёл к тому, чтобы его написать.

Я запускаю свой лейбл. Называется SHUYA.

Это не спонтанное решение. Я довольно долго выпускался на чужих площадках — разных по духу, по звуку, по подходу — и в какой-то момент начал понимать, чего мне самому не хватает: места, где всё будет собрано в одну логику. Не разрозненные релизы под разными обложками и разными правилами, а что-то цельное — со своим языком, своим ритмом, своим взглядом на то, каким должен быть звук и то, что вокруг него.

SHUYA — про сдержанность. Визуально это чёрно-белый минимализм: геометрический знак, отсылающий к авангарду и лучизму начала XX века, без лишних украшений и без попытки понравиться всем сразу. По звуку — Raw, Hypnotic, местами Sci-fi и Experimental Techno. Не про хайп и не про то, что модно в этом квартале, а про то, что цепляет лично меня — абстрактное, повторяющееся, немного отстранённое.

В обложках к релизам будут проскальзывать отсылки к православной иконографии — силуэты нимбов, ликов, композиций, знакомых по иконам. Это не случайный выбор эстетики, а то, что мне действительно близко по духу. Хочется, чтобы это читалось не буквально, а на уровне ощущения — строгость, вертикаль, тишина в шуме.

Я не буду торопиться. Не будет частых релизов ради частоты, не будет компромиссов ради охватов. Лейбл будет расти медленно и осознанно — так, как мне комфортно, и так, как, мне кажется, и должна расти вещь, в которую вкладываешь смысл, а не просто контент.

Первый релиз — EP, пять моих треков. Выйдет ближе к середине-концу осени. Не хочу торопить и этот момент — пусть всё встанет на свои места так, как должно.

Дальше — детали, первые релизы, остальной движ. Но сегодня просто хотелось сказать вслух: SHUYA началась 🖤

Бывают недели, когда пишется по треку через день. А бывают — когда не пишется вообще ничего, сколько ни садись за аблик. Первое время это здорово тревожило: не получилось сегодня — значит что-то не так со мной, надо срочно что-то делать.

Теперь смотрю на это спокойнее. Продуктивность волнами, а не по прямой — после активной фазы нужна пауза, и снаружи она выглядит как ничегонеделание, а на деле голова разгружается и копит материал для следующего трека.

Пробовал давить паузы силой — садиться и писать что угодно просто ради факта. Получается обычно проходняк, который потом жалко даже доводить до ума. Честнее признать: сейчас не тот период, и переключиться — послушать чужое, поразбирать треки, пожить немного без задачи что-то производить.
Если у тебя сейчас такой же штиль — это нормально.

Nicko Shuo pinned a photo

Раз уж начал рассказывать не только про релизы — расскажу ещё раз немного, кто я вообще такой в этой истории.
Пришёл в электронную музыку через транс (до сих пор в сердце) — писал апифтинг и прогрессив со своим другом под псевдонимом Wonder Element (наши треки даже поиграл сам Армин) ещё был чиллаут проект Nania.

Параллельно познакомился с ‘популярным’ техно. Ходил на вечеринки, влюблялся в звук. В какой-то момент захотелось делать своё, и я начал разбирать чужие треки буквально по кусочкам — стемы, приёмы, структуру — просто чтобы понять, как это устроено. Ушёл на это, наверное, год без особых результатов, зато потом наткнулся на гипнотик, raw, sci-fi техно — и всё, дороги назад не было.

Диджейский дебют случился в 2021-м, ещё в трансе — московская промо-команда позвала поиграть на их Trance Universe. Помню, что первые пятнадцать минут перед сетом были самым страшным, что вообще со мной случалось на сцене (а может и не только) — а потом стало полегче.

С тех пор набралось прилично релизов — MindTrip, Children of Tomorrow, ТРИП, Devotion, Signal, Black Codes, Humanoid Gods, Concepto Hipnotico (впереди Recrorded Things, Hardtools) и ещё десяток лейблов, у каждого своя история знакомства, часть которых уже рассказывал здесь.

Пишу до сих пор в Ableton, в основном на встроенных инструментах — мне ближе не гнаться за железом, а стараться выжимать максимум из текущих инструментов.

Если честно, до сих пор странно видеть, что мои треки поддерживают и играют: Оскар Мулеро, Нина Кравиц, Бен Симс, Йорис Ворн, Ричи Хаутин, Дакс Джей, Слэм — список можно продолжать, но каждый раз это ощущается не «ну наконец-то», а скорее «действительно?». Самокритичность никуда не девается — после каждого релиза всё равно кажется, что можно было сделать лучше.

Отдельное спасибо тем, кто был рядом не просто именем в саппорт-листе — соавторам вроде Коли (Damne), Серёги (Martyn Playfrd), Игорю (A.L.V.S.M), Юре (Yuri Shevrakov), владельцам лейблов, которые верили в материал ещё до того, как в него поверил я сам, но и тебе, кто читает это всё не только ради ссылок на бэндкамп.

Вот, собственно, и вся предыстория — дальше будет больше про то, что происходит сейчас 🖤

Веду этот канал уже почти два с половиной года, и почти все посты здесь — про сами релизы: вышел трек, вот история, вот ссылка. Это по-прежнему важная часть того, зачем я всё это пишу, и никуда не денется.

Но захотелось, чтобы канал был не только про то, что я выпустил, а ещё и про то, как это вообще происходит и что вокруг — наблюдения из студии (комнатки), что-то с танцпола и с гигов, мысли, которые давно крутятся в голове, но не тянут на отдельный релизный пост. Возможно, иногда это будет что-то совсем не про техно.

Не хочу превращать это в обещание жёсткого графика — скорее в честное намерение показывать чуть больше, чем просто музыканта с очередным анонсом. Если вам самим интересно было бы что-то конкретное почитать — пишите, буду держать в голове.

Спасибо, что читаете и остаётесь рядом всё это время — с этого, пожалуй, и начну 🖤

Хочу добавить пару слов про релиз на Devotion — в дополнении к посту Артёма

Три года ушло от первого письма Лукасу с Devotion до релиза, который вышел этой весной. За это время треки не раз переписывались — я откладывал их, возвращался, снова садился за правки, которые иногда казались избыточными, а иногда открывали в материале то, чего я сам не слышал.
Никто не предупреждает заранее, что значительная часть работы музыканта — это не писать, не сводить, не выступать, а именно ждать. Ждать ответа, который может прийти через месяц, а может через год, а может не прийти вообще. И в этом ожидании нет никакого прогресса, который можно было бы измерить, — только тишина и неопределённость, к которой со временем привыкаешь, но не до конца.

Тяжелее всего было принять, что скорость ответа лейбла вообще никак не связана с качеством материала. Иногда хороший трек ждёт годами просто потому, что у лейбла плотный график на месяцы вперёд, а слабый может выстрелить быстро, просто попав в нужный момент.
Если сейчас кто-то из вас застрял в подобном ожидании — это абсолютно нормальная часть процесса, а не сигнал, что с материалом что-то не так. У меня в переписке скопилось немало «нет» и просто тишины, из которых в итоге вышли одни из лучших моих релизов — просто на других лейблах, в другое время.

Рассказываем лучший рецепт пятничной ночи на Тайном Вече.

Берём прямую техно-бочку, сдабриваем добротной порцией гипнотика, добавляем трайбовый басок, щепотку ломаного грува и немного индастриала по вкусу. Оставляем томиться на жирной саундсистеме от Gate.

Охапка дров — лайнап готов.

За готовку отвечают опытные повара из разных городов:

Pavel Grab — представитель московской группировки БК, глубоко и надолго увязжий в академическом звучании техно.

Melancholy — красавчик из Санкт-Петербурга. Покажет своё видением tekno-звучания.

MIOCVRD — базовичок «Новгородского Ноктюрна», вернувшийся из долгого путешествия в Волгоград. Серёга всегда радует серьезным подходом к селекции и нетривиальными сводками различных жанров техно и трайба.

Nicko Shuo — мастер hypnotic, raw и sci-fi techno из Санкт-Петербурга. Самый продуктивный продюсер которого мы знаем. Легче перечислить лейблы на которых у него нет релизов. Готовит что-то инетресное в тандеме с Sinicuichi.

MNQA — основа «Новгородского Ноктюрна», в чьём звучании встречаются гипнота, индустриальная фактура и тяжёлая прямая бочка.

Poccur — техно-продюсер из Санкт-Петербурга с тягой к плотному, фактурному звучанию. Егор шарит в техно, и намерен в очередной раз продемонстрировать всем свой подход.

Palyanka — наша тюменская хищница, не признающая жанровых границ. В её селекции встречаются техно, электро, брейкс, джангл, даб и хардкор, а главным инструментом остаётся безупречное чувство стиля.

OyTopBoy — участник новой волны отечественной техно-сцены, где прямая бочка встречается с грувом, трайбом и экспериментальной электроникой.

Rahazzahar — питерская валькирия, промоутер и букер, знакомая по «Кåстрам», Мир-2, Силе ритма и другим андеграундным проектам. Неистовый стиль, неистовые сводки, неистовая подача. За это мы Анечку и любим.

Pulsating Void — основа «Новгородского Ноктюрна». Адепт плотного психоделического звучания, ментальных путешествий и трайбового грува.

Всё смешиваем, ставим на огонь и не выключаем до самого рассвета.

ТАЙНОЕ ВЕЧЕ
28-31 АВГУСТА
ОРГСБОР