Музыкальный Класс

Фильм был снят с использованием техники, изобретенной Триером, называемой автовидением, которая автоматически определяет кадрирование путем случайного наклона, панорамирования или масштабирования камеры без активного управления со стороны оператора.

В фильме снимались: Йенс Альбинус, Петер Ганцлер, Фридрик Тоур Фридрикссон, Бенедикт Эрлингссон, Ибен Хьейле и другие.

Приятного просмотра!

Современная классика кино по понедельникам.

#музклассинема

Ровно 20 лет назад 21 сентября 2006 года состоялась премьера фильма "Самый главный босс" оригинальное название "Direktøren for det hele" — комедия, снятая датским режиссёром Ларсом фон Триером, по собственному сценарию. Фильм совместного производства Франции, Германии, Италии, Швеции, Дании и Исландии.

Владелец IT-компании хочет продать бизнес. Есть только одна проблема: когда-то он придумал фиктивного руководителя, чтобы не быть ответственным за непопулярные решения. Покупатели настаивают на личной встрече, и владельцу приходится нанять актера-неудачника, который мог бы исполнить роль босса. К своему удивлению актер обнаруживает, что новая роль рискует стать серьезным испытанием для его моральных убеждений.

В саундтрек фильма вошли песни в исполнении The Smashing Pumpkins, The Jam, Pixies, Supergrass, Doves, The Frames, David Gray и Therapy?.

В фильме снимались: Киллиан Мерфи, Триша Весси, Стивен Ри, Джонатан Джексон, Пол Хикки и другие.

Приятного просмотра!

https://rutube.ru/video/124a276961a7c08ac05d6f658d9e1fac/

Современная классика кино по понедельникам.

#музклассинема

Почти 25 лет назад 21 сентября 2001 года состоялась премьера фильма "На краю" оригинальное название "On the Edge" — ирландская драма, снятая режиссёром Джоном Карни по сценарию, написанному им в соавторстве с Дэниелом Джеймсом.

Девятнадцатилетний Джонатан не хочет умирать. Но и жить ему совершенно не хочется. А поэтому одним пасмурным утром он, прихватив урну с прахом покойного отца, разгоняет машину до скорости 100 миль в час и направляет её прямо с отвесного обрыва. Шансы остаться в живых после этой смертельной процедуры ничтожны, но Джонатан чудом спасается. Его помещают в психиатрическую клинику, в отделение для изгоев с суицидальными наклонностями. Здесь Джонатану и предстоит провести три долгих месяца и впоследствии прийти к неожиданному выводу.

На альбоме уже сформировавшаяся смесь джаза, блюза и фолка с атмосферой прокуренного кабака, как в сценах из нуар-фильмах. А в центре внимания, мрачные, порой циничные истории о жизни маргиналов: водителей скорой помощи, ночных сторожей, работников билетных касс, уличных уборщиков, посетителей тату-салонов и других «ночных сов». Часто в фокусе — тема алкоголизма. При этом Уэйтс добавляет в тексты иронию и каламбуры, а его «пьяная» манера повествования надолго становится частью образа.

На обложке Уэйтс изображён в гримёрке стриптизёрши и долгое время ходили слухи, что женщина на заднем плане — Кассандра Петерсон, которая позже стала известна как Эльвира, "Mistress of the Dark". Однако сама Петерсон это опровергла: по её словам, она не помнит такой съёмки, а позже выяснилось, что на фото другая женщина, шоугёрл по прозвищу Джинкс, которая работала в лос-анджелесском клубе Jumbo's Clown Room.

https://tomwaits.bandcamp.com/album/small-change-remastered

Ровно 50 лет назад 21 сентября 1976 года вышел четвёртый студийный альбом американского автора-исполнителя Тома Уэйтса "Small Change".

Том Уэйтс начал играть ещё в школе: в 1965 году был вокалистом ритм‑н‑блюзовой группы The Systems в Сан‑Диего. Тогда же он работал в пиццерии Napoleone Pizza House и этот опыт позже всплывёт в его текстах. В конце 1960‑х Уэйтс работал швейцаром и вышибалой в клубах, где слушал много живой музыки и понемногу выступал сам. Важной площадкой стал лос‑анджелесский клуб Troubadour: там Уэйтс играл сольные сеты, и именно на одном из таких выступлений его заметил менеджер Херб Коэ, который работал с Фрэнком Заппой и другими крупными артистами, и помог подписать контракт с лейблом Asylum Records. Каждый из первых трёх альбомов, поднимал уровень известности и популярности Уэйтса, но именно "Small Change" стал первым его альбомом, попавшим в чарт Billboard 200 и добравшийся до 89-й строчки.

Новый материал обкатывался на редких европейских концертах 2025 года, потом, вместе с сопродюсером Дариусом ван Хелтереном, фиксировался в студии. А к выходу альбома группа приготовила концептуальное живое шоу "De Staat Becomes De Staat", созданное в сотрудничестве с режиссёром Флором Ховинком тен Кате и целой командой дизайнеров и осветителей.

De Staat "De Staat" (2026)

Моя любимая голландская группа в этом году отмечает своё 20-летие и радует своих почитателей седьмым альбомом. После выхода трёхчастного альбома "Red / Yellow / Blue", группа год провела в турах и фестивальных выступлениях, после чего ушла в сознательную двухлетнюю паузу. Группа по-прежнему верна себе, сохраняя нерушимым состав музыкантов, идеологический и музыкальный подход, продюсера и даже студию, в которой были записаны все альбомы De Staat. Лидер и фронтмен Торре Флорим так объяснил идею и выбор названия: группа давно исследовала темы власти, манипуляций, демагогии, от "Witch Doctor" до "KITTY KITTY". Но современный мир заставил взглянуть на это с новой остротой. Название DE STAAT (Государство), вдруг обрело пророческий смысл, как будто группа бессознательно двигалась к этому альбому всю карьеру.

Фильм рассказывает истории нескольких женщин, которые сыграли важную роль в жизни художника: Ольги Хохловой, мадам Пикассо, Доры Маар, Марии-Терезы Вальтер и Жаклин Рок.

В фильме снимались: Энтони Хопкинс, Наташа Макэлхоун, Джулианна Мур, Джосс Экленд, Деннис Буцикарис, Питер Айр, Питер Герети, Сюзанна Харкер, Джейн Лапотер и другие.

Приятного просмотра!

https://rutube.ru/video/242475213df666ce9d80e3838082bc8c/

Воскресный фильм. часть 2.

#музклассинема

Ровно 30 лет назад 20 сентября 1996 года состоялась премьера фильма "Прожить жизнь с Пикассо" оригинальное название "Surviving Picasso" — американский биографический драматический кинофильм режиссёра Джеймса Айвори.

В пункте видеопроката, где «трудится» Джек, на стенах можно заметить постеры других фильмов Гиллиама — «Бразилии» и «Приключений барона Мюнхгаузена».

В фильме снимались: Джефф Бриджес, Робин Уильямс, Аманда Пламмер, Мерседес Руэль, Майкл Джитер и другие.

Приятного просмотра!

https://rutube.ru/video/bb18df36016d9c4ab5e416cae9204068/

Воскресный фильм. часть 1.

#музклассинема

Ровно 35 лет назад 20 сентября 1991 года состоялась премьера фильма "Король-рыбак" оригинальное название "The Fisher King" —американский фэнтезийный комедийно-драматический фильм режиссёра Терри Гиллиама, снятый по сценарию Ричарда Лагравенезе.

Джек - популярный радиоведущий. У него есть чувство юмора, сарказм и профессиональный цинизм, который в итоге оборачивается трагедией: один из постоянных слушателей последовал его ироничному совету: вошел в людное кафе и разрядил полную обойму в ничего не подозревающих посетителей. Потрясенный Джек бросает работу и уходит в запой, погружаясь на дно отчаяния. В этот момент он встречает бездомного бродягу Пэрри, в прошлом - профессора истории, который увлекает его в удивительный мир собственных фантазий, где по унылым улицам огромного города шествуют средневековые рыцари, а небоскребы превращаются в величественные замки.

Błoto + Ion D "Atmosfera" (2026)

Совместный альбом польской группы Błoto и румынского музыканта Ion D, он же Ion Dumitrescu. По задумке авторов, "Atmosfera" это двухактная история, в которой исследуются противоречия позднего капитализма и поиск свободы. Сам Ion D так размышляет об атмосфере: "это невидимая оболочка мира, которая одновременно выполняет космическую функцию и интимную, окутывает наше существование, придаёт смысл общей планете, но при этом может опускаться и окружать нас, задавая тон совместным моментам". В музыке коллектив отошёл от ярлыка «джаз», описывая получившееся звучание как «восточно-ориентированное», транс-подобное, не поддающееся чёткой классификации. В треках смешались постоянный пульсирующий ритм, психоделия, синтезаторы и мотивы местного фольклора. Получилось одновременно клубное и рефлексивное, эмоциональное и политизированное.

https://bloto.bandcamp.com/album/atmosfera

Beck "Ride Lonesome" (2026)

На своём пятнадцатом альбоме, Бек вернулся к более монолитному, балладно-психоделическому звучанию, которое напоминает его классические работы "Sea Change" и "Morning Phase", составляющие с новым некую трилогию. Хрупкие акустические мелодии, меланхоличные тексты и сдержанное студийное сопровождение создают атмосферу роднящую "Ride Lonesome" с теми релизами. Бек сам продюсировал всю запись, а в студии собрал состав проверенных годами музыкантов.

https://music.yandex.ru/album/43587905/track/150487151

А вот и сам фильм-концерт от ПСИХЕИ!
https://www.youtube.com/watch?v=Q1tFf1JDYiM

Приятного просмотра!

Психея "В тайниках реальности" (Киберакустика / live) (2026)

Вполне логичный релиз, ведь изначально, программа Киберакустика, которая вышла в прошлом году студийным альбомом, долгое время существовала только в концертном варианте. Мало того, на странице группы указано, что данный лайв-альбом, является саундтреком к одноимённому фильму-концерту, снятому и записанному летом 2025 года на студии Red Wave. Дмитрий «Фео» Порубов: "После концертных презентаций альбома «Киберакустика» мы решили снять и записать фильм-концерт с этой программой. На студии, за один день была осуществлена сессия, результат которой и представлен на релизе. Монтаж делал наш друг Витяй, снимал Валера а сводили мы вместе Михаилом Ефремовым. Работа заняла год примерно, поскольку все ребята занятые, периодически подправляя микс и монтаж. Результатом мы очень довольны, ибо очень хотелось запечатлеть на аудио и видео этот состав и эту программу в моменте. Всем Киберакустика!!"

https://band.link/zJ6mR?ysclid=mu781mibwo252089268

Она длится сорок минут, но внутри — целая вселенная: то гудящие ритмы в духе краутрока, то нервная, почти паническая вспышка эмоций, то редкая тишина, когда можно перевести дыхание. Всё это звучит как коллаж: электроника и постпанковские тени сталкиваются с шугейзовой психоделией и остатками рэйва, а вокал то растворяется в общей дымке, то прорывается наружу. Критики сразу подметили, что WfaNFC не ограничиваются ностальгией по Stone Roses или Happy Mondays, хотя манчестерская аура в их музыке, конечно, чувствуется. Они берут настроение города, смешивают его с электронным шумом и выдают странный гибрид — одновременно танцевальный и созерцательный. Pitchfork писал о том, что альбом звучит как смесь рэйва, рока и психоделии, но с неожиданным балансом: грязные перегрузы и шумовые петли не душат музыку, потому что в аранжировках всегда остаётся место для пауз и воздуха. Именно эти моменты тишины делают запись такой живой и многослойной.

Название группы тоже неслучайное. Working for a Nuclear Free City — будто слоган, обращённый к самому Манчестеру, с его тревогами и памятью о протестах холодной войны. Но в нём есть и ирония, и утопичность, и отражение того, что сама музыка группы строится на противоречиях: идея мира и беспокойство, танец и меланхолия, шум и пустота. Для дебютника этот альбом звучит удивительно цельно. В нём уже есть понимание, куда двигаться дальше, но ещё чувствуется юношеская дерзость, когда важнее не соответствовать чужим ожиданиям, а собирать свой собственный звук.

В поддержку альбома был выпущен единственный сингл "Rocket".

https://music.yandex.ru/album/1962316

Ровно 20 лет назад 18 сентября 2006 года вышел дебютный одноимённый студийный альбом английской группы Working for a Nuclear Free City.

Это редкий случай, когда группа, едва успев собраться, уже звучит так, будто за плечами десятилетия поисков и экспериментов. История началась в Манчестере: Фил Кей (клавиши, вокал, продакшн) и Гэри МакКлур (гитара) подолгу возились в студии, склеивая из гитарных дронов, электронных петель и меланхоличных вокальных линий что-то своё, в стороне от привычных британских гитарных схем. И лишь когда к ним присоединились барабанщик Джон Кей и басист Эд Халм, проект получил телесность, которой хватило, чтобы впервые выйти на сцену. Ирония в том, что они собрались вместе буквально за два дня до первого концерта — и с этой лёгкой небрежности у группы началась биография. Первые выступления в родном Манчестере и фестивальные вылазки стали репетицией перед настоящим шагом — альбомом. В 2006 году на лейбле Melodic Records вышла дебютная пластинка.

В главной роли снялся непрофессиональный актёр, всемирно-известный джазмен Декстер Гордон, который был номинирован на премию "Оскар" за Лучшую мужскую роль и получил премию "Грэмми" за саундтрек к фильму. Кроме того, в фильме играет целый ряд джазовых знаменитостей: Херби Хэнкок, Бобби Хатчерсон, Фредди Хаббард, Тони Уильямс, Рон Картер, Уэйн Шортер, Джон Маклафлин, Билли Хиггинс и другие. Напарником Декстера Гордона стал прекрасный французский актёр Франсуа Клюзе, известный по фильмам "Соперник", "Не говори никому", "1+1" и другим. Так же, в небольшой роли здесь мелькает режиссёр Мартин Скорсезе.

Приятного просмотра!

https://yandex.ru/video/touch/preview/12703419729162067209

Художественные фильмы о музыке и музыкантах.

#музклассинема

40 лет назад 12 сентября 1986 года состоялась премьера фильма "Около полуночи" (иногда "Полуночный джаз") оригинальное название "Round Midnight" - американско-французский музыкально-драматический фильм режиссера Бертрана Тавернье, снятый по сценарию Тавернье и Дэвида Рейфила.

В центре картины Дейл Тернер — пожилой гениальный саксофонист, композитор, импровизатор посвящающий все свои силы музыке, которая спасает его от жестокости жизни. В погоне за ускользающей популярностью Дейл оказывается в Париже, где у него происходит случайная встреча с молодым парижанином Франсуа, страстным поклонником его искусства, который в итоге становится верным другом Дейла. Дейл Тернер - это собирательный образ, прототипами которого стали Лестер Янг и Бад Пауэлл. И хотя фильм является вымышленным, он взят непосредственно из мемуаров написанных французским писателем Франсисом Паудрасом, который подружился с Пауэллом во время его парижских эмигрантских дней.