Музейный Дальний

#Новости Новый Музей Востока. В Приморье на острове Русский, в кампусе ДВФУ открылся свой Музей Востока.

Это открытая просторная рекреация в современном Восточном институте: здесь и посетители могут знакомиться с экспонатами, и студенты и преподаватели между занятиями.

Основа коллекции – материалы, собранные во время исследовательских поездок по Азиатско-Тихоокеанскому региону и предметы, которые привезли студенты из азиатских стран. Кроме того, подарки, которые Восточный институт получал на протяжении 125 лет. Хранилась они частично в Научном музее университета, частично в институте Конфуция во Владивостоке и других местах.

В музее есть указ Николая II об открытии Восточного института во Владивостоке, плакаты Хо Ши Мина с его цитатой «Нет ничего дороже свободы» и рукописным письмом на русском языке, мужские и женские вьетнамские костюмы, индийские украшения и наряды, лубочные китайские картины и многое другое. Всего представлено около 400 экспонатов из нескольких тысяч предметов, которыми располагает Восточный институт.

Напомним, что Восточный институт ведёт свою историю с дореволюционных времён. Востоковедению на Дальнем Востоке исполнилось уже 127 лет.

Фото: vl.ru.

#Обзоры Л.Н. Толстой на Дальнем Востоке. Выставочные проекты Государственного музея Л.Н. Толстого на Дальнем Востоке – к 200-летию великого писателя.

В музее писателя решили «показать» ему Дальний Восток, где он никогда не был. Экспозиций две – в Улан-Удэ и Владивостоке.

Выставка «Лев Толстой и буддийская философия» в Национальном музее истории Бурятии посвящена влиянию философии буддизма на творчество писателя. Немногие знают, что учение Будды интересовало Толстого на протяжении всей жизни. Однако, он не заимствовал положения буддизма напрямую, – скорее, пришёл к нему своим путём.

В 1847 году, в госпитале 19-летний Лев Николаевич повстречал бурятского ламу. Избитый грабителями монах отказался отвечать насилием на насилие, в соответствии с законами своей веры. Такое «непротивление злу насилием» буквально потрясло писателя, он вспоминал об этом долгие годы.

В Бурятию – центр российского буддизма – реликвии привезены по инициативе Владимира Толстого, генерального директора музея-заповедника Льва Николаевича в Москве, праправнука писателя. Он подчеркнул, что для каждого региона стараются придумать темы, интересные именно жителям этих мест. Для Бурятии это – буддийская традиция, неотъемлемая часть её истории и повседневной жизни. Увлечение Толстого буддизмом – довольно неожиданная грань его творчества. С одной стороны. С другой – и в буддизме тоже Лев Николаевич искал всё ту же самую истину, которая сможет объединить человечество с помощью любви.

В экспозиции Национального музея истории Бурятии представлены живопись, графика, редкие книги и буддийские скульптуры из фондов двух музеев, две подлинные рукописи Толстого из произведений о Будде.
 
Во Владивостоке в Музее Арсеньева открылась выставка «Четыре упряжки Льва Толстого». Проект выстроен вокруг его оригинальной идеи «четырёх упряжек» — гармоничного сочетания четырех видов деятельности: физической работы, умственного труда, ремесла и общения с людьми. В четырех залах представлены личные вещи писателя из собрания музея Толстого.

В экспозиции – спортивный инвентарь писателя, ботинки, которые он сшил сам, чернильница с ручкой, рукописи, дневники, записные книжки и документы, которые свидетельствуют о помощи голодающим в 1891–1892 годах. Выставку намеренно сделали строгой и лаконичной. В то же время она получилась живой и человечной. Толстого стремились показать не только как классика литературы, но и как живого человека, деятельного, чей рецепт от выгорания действительно работает. Более того, «Четыре упряжки…» – это некая формула счастливого человека по Толстому, – поэтому выставку сделали интерактивной. Можно опробовать гимнастические упражнения писателя, проехаться по его маршруту на велосипеде, принять участие в мастер-классах и поддержать благотворительную инициативу совместно с фондом «Дари еду». Таким образом можно не просто увидеть экспонаты, но и примерить к себе опыт Толстого и попробовать стать счастливее.

Проект организован Фондом наследия русского зарубежья совместно с Государственным музеем-заповедником Л.Н. Толстого, Музеем-заповедником истории Дальнего Востока им. В.К. Арсеньева при участии Дома русского зарубежья им. А. Солженицына и поддержке государственной корпорации развития ВЭБ.РФ.

Фото: Музей Арсеньева, Национальный музей Республики Бурятия.

О пользе памятников. Стратегическая сессия «Искры литейки – взгляд в будущее» (Петровск-Забайкальский).

Петровск-Забайкальский историко-краеведческий музей и особенно его директор и автор проекта Светланы Номоконовой выступили инициаторами Стратегической сессии «Искры литейки – взгляд в будущее» в г. Петровск-Забайкальский.

В центре внимания и приложения сил проектировщиков – спасение и возрождение старых литейных цехов Петровск-Забайкальского металлургического завода. Два дня команда специалистов из Москвы, Екатеринбурга, Иркутска, Улан-Удэ, Читы и Петровск-Забайкальского изучала потенциал руинированных остатков цехов. Работали специалисты Центра охраны и сохранения объектов культурного наследия Забайкальского края и представители проектной группы «8 линий».

В практической части сессии её участники искали возможности обустройства одной из заброшенных индустриальных частей города. В команды по обустройству вошли представители городских сообществ, ученые, краеведы, искусствоведы, архитекторы, музейные проектировщики, представители музеев – Петровск-Забайкальского историко-краеведческого и Забайкальского краевого краеведческого музея им. А.К. Кузнецова. Петровск-Забайкальский металлургический прожил удивительную жизнь: от ручного труда каторжан до масштабов промышленного колосса советских времён. Как сохранить его историю, его «душу» и вернуть к жизни пространство?

На эти вопросы отвечает всесторонний план развития «литейки» в рамках проекта «Руины литейки: между прошлым и будущим». Проектировщики видят Петровск-Забайкальский металлургический как точку притяжения интереса горожан и жителей региона. Завод под действием времени приобрёл уже черты арт-объекта. И как раз он способен соединить сюжеты истории страны, в том числе промышленной, и современность. Действительно, Петровск-Забайкальскому металлургическому заводу есть о чём «рассказать». Ему больше двух веков. Был построен ещё при Екатерине II.

В 1788–1789 годы – в округе нашли богатые запасы железной руды. По указу императрицы начали возводить завод, тогда он назывался Петровский железоделательный и чугунолитейный. В эпоху декабристов, которые тоже работали на заводе, запустили первую в истории российской черной металлургии паровую машину. Заготавливали руду и уголь, выплавляли металл, выпускали и предметы быта: лопаты, грабли, гвозди и топоры. На всех изделиях стояло клеймо «Пз».

В конце века рядом с заводом проложили Великий Сибирский путь – Транссибирскую магистраль, а маршрут поезда специально разработали так, чтобы он проходил через Петровский. В советский период индустриального прорыва завод пережил второе рождение: был полностью перестроен, и сюда съехались строители и металлурги со всего СССР. Незадолго до Великой Отечественной войны на Петровском заработали огромные мартеновские печи и прокатные станы. Во время войны – самоотверженно работали для нужд фронта: отливали тонны стали, делали разборные окопные печи, боеприпасы и варочные котлы. Расцвет завода пришёлся на послевоенные годы: он обеспечивал металлом и трубами весь Дальний Восток и Сибирь.

К началу 1970-х годов местные запасы руды оказались полностью исчерпаны. В сложные 1990-е завод приспособиться к рыночной экономике не смог, и в 2001 году полностью остановился. От легендарного производственного гиганта остались исторические руины литейного цеха…

Сейчас, в ходе работы над проектом «Руины литейки: между прошлым и будущим», историки заняты архивными исследованиями – изучаются и стены, и люди, которые работали в этих стенах. Архитекторы обследуют старинную каменную кладку – как укрепить стены XVIII века, чтобы они не разрушались дальше; определяют, как цеха можно адаптировать к будущим проектам. Что касается проектов – в планах разделить «литейку» на несколько полезных зон. Будут выставочные площадки, лекционные зоны, места для мастер-классов и разных встреч. Специальная зона для творческих проектов и общения школьников и студентов, разработают специальные прогулочные маршруты.

«МУЗЕЙНЫЙ ДАЛЬНИЙ»: КАК ПРОВЕЛИ ЛЕТО

А провели мы его ярко и с пользой для дела.

📍 В Бурятии и Якутии провели музейные экспедиции, арт-резиденцию, стратегическую сессию, которые дали старт трем проектам.

В Нюрбе исследовали потенциал места и разрабатывали проекты, которые дают ресурс развития локальной экономике. В Истоке собирали местные истории для музейного сериала. В Ленске вместе с подростками изучали город и музей, создавали коллажи и видеоролики о городе и о себе в нем.

🎙 1 сентября на ВЭФ организовали экспертную сессию «Музейный Дальний: социокультурное программирование территорий», подписали соглашения о сотрудничестве с Республикой Бурятия и Забайкальским краем.

🤝 А еще были новые выставки, межрегиональные партнерства и проекты участников сообщества, выросшие из наших проектных мастерских, семинаров и совместной работы.

👉Собрали в одной статье главные события, проекты и новости сообщества.

МУЗЕЙНЫЙ ДАЛЬНИЙ. МАСТЕРСКАЯ
Telegram
MAX

#МузейныйДальний #МД_жизньпроектная

🏡 КРУГЛЫЙ СТОЛ «КЯХТА: ПАМЯТЬ ДАЧНЫХ ЛАНДШАФТОВ. ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНЫЙ КОНТЕКСТ, ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ ПРАКТИК, МУЗЕЙНАЯ РЕКОНСТРУКЦИЯ»

📅 Когда: 24 сентября, 10:00 (Москва) / 15:00 (Улан-Удэ)
💻 Формат: онлайн
🔗 Регистрация обязательна

Круглый стол пройдет в рамках международной научно-практической конференции Кяхтинского краеведческого музея имени академика В. А. Обручева «Кяхта — 300 лет истории: наследие, современность, перспективы», посвященной Великому чайному пути и 300-летию основания Кяхты.

Вопросы для обсуждения:
❓ Традиции садоводства и растениеводства как культурный ресурс развития территории.
❓ Форматы музейной интерпретации темы «Дачная культура в контексте истории и антропологии повседневности».
❓ Дача в «недачной» местности: исторический синтез усадебной, купеческой и кочевой традиций в Кяхте. Музейный проект «Кяхтинская гавань».

Модератор:
👤 Ольга Карпова — эксперт в сфере социокультурного проектирования, член Совета партнерства Ассоциации менеджеров культуры, эксперт проекта «Музейный Дальний».

Спикеры:

🎙 Александра Герасимова (Москва) — заведующая научно-исследовательским отделом музея-заповедника «Царицыно», куратор и научный консультант фестиваля «Дачное Царицыно».
🎙 Олег Николаев (Санкт-Петербург) — фольклорист, культурный антрополог, куратор музейных проектов, кандидат филологических наук, эксперт проекта «Музейный Дальний».
🎙 Дмитрий Ойнас (Коломна) — президент Делового клуба «Наследие и экономика», директор проектов автономной некоммерческой организации «Коломенский посад».
🎙 Инна Прилежаева (Москва) — руководитель проектного офиса «Музейный Дальний», исполнительный директор Ассоциации менеджеров культуры, руководитель проекта «Цветочная история Москвы» и кейс-лаборатории «Зеленые трансформации города».
🎙 Эльвира Райцанова (Кяхта) — главный хранитель Кяхтинского краеведческого музея имени академика В. А. Обручева, автор проекта «Кяхтинская гавань» — победителя конкурсов «Музейный Дальний» и «Музейный Дальний — малым территориям».

В разговоре примут участие:

💬 Алексей Будаев (село Усть-Киран, Кяхтинский район Республики Бурятия) — глава муниципального образования «Усть-Киранское».
💬 Инна Собенникова (Лос-Анджелес, США) — исследовательница домашнего архива сибирских купеческих династий Собенниковых и Молчановых.
Также к разговору присоединятся другие участники.

Организаторы круглого стола — проектный офис «Музейный Дальний» и Ассоциация менеджеров культуры. Партнер — Кяхтинский краеведческий музей имени академика В. А. Обручева.

👉 МУЗЕЙНЫЙ ДАЛЬНИЙ. МАСТЕРСКАЯ
Telegram
MAX

#МД_жизньпроектная #МузейныйДальний

#Обзоры Ткань времён: ткачество и женское рукоделие в Шушенском.

Друзья, сегодня завершаем рассказ о музее-заповеднике Шушенское – как коллеги сохраняют уникальную культуру, не консервируя её, а наоборот – давая её новую жизнь.

Ткачеству сотрудники музея-заповедника обучались у жительниц Шушенского, владевших этим ремеслом. А станок был установлен ещё в 1970 г. – станок кросно – традиционный деревянный ручной для холстов, одежды, ковров.

К началу 1990-х гг. удалось возродить старинное ремесло. С самого открытия музея в одной из его усадеб действует постоянная экспозиция, на которой можно познакомиться с разными этапами ткацкой работы. Как обрабатывают материал, как делают нити из шерсти, льна и конопли, и как заправляют ткацкий стан.

Ткацкое ремесло уже стало частью жизни региона, и это – несомненная заслуга сотрудников музея. Секреты ткачества демонстрируют посетителям по заявкам и на музейных праздниках, на международных музейных биеннале. Специалисты реконструируют костюмы для фольклорных ансамблей, обучают ткацкому делу и маленьких посетителей в Детском музейном центре. Теперь мастерицы освоили прядение и на веретене, и на самопрялке, – так можно и спрясти нить, и изготовить полотно. Ещё – ручное плетение на «раме» – можно делать шарфы, накидки, коврики или салфетки на каркасе-раме. Или плетение в древней технике «спрэнг»: переплетают нити основы, натянутые на раму или каркас для создания эластичного полотна.

Другая доступная специалистам музея техники – ткачество на бёрдышке – специальной деревянной или пластиковой решётке с прорезями и отверстиями. Это ручной способ создания прочных узорных лент, поясов, тесьмы.

Интересно и традиционное ткачество на кроснах – создание ткани вручную на деревянном станке, который в народных говорах назывался «кросна» или «кросно», так же называется натянутая нитяная основа или готовый холст. Несколько лет назад ткачество на кроснах стало предметом исследования участников детской археологической экспедиции. В условиях полевого лагеря ребята узнали, как обрабатывать лён и шерсть, окрашивать и отбеливать нити. Они сами заправили ткацкий стан и соткали полотно с бранным узором, который сами разработали. Бранный узор – рельефный рисунок, сделанным вручную.

Ткачество и женское рукоделие стали основной темой Межрегионального музейного фестиваля «Сибирский мастер» два года назад. Посетители и участники соткали на большом бёрде (элемент сложного ткацкого станка для производства полотна) главный символ фестиваля – «Сибирское полотно». Это была интерактивная акция: открытая площадка работала все дни праздника. Мастера, участники и посетители фестиваля объединили усилия – каждый мог внести свой вклад в общую картину. Например, соткать свою часть большого полотна, или просто продеть нить или полоску ткани и своими руками дополнить узор. Так «Сибирское полотно» связало – «соткало» воедино давние традиции, умения мастеров из регионов и культуру наших дней. Фестиваль не просто открыл сибирское ткачество для широкой аудитории. Он позволил организовать профессиональное сообщество ткачей Сибири. А после фестиваля мастера вместе приняли участие в проекте «Дыхание домоткани»: сохранение и реконструкция редких костюмов и тканей из фондов разных музеев Красноярского края.

Музей-заповедник «Шушенское» стал одной из ключевых исследовательских площадок в этом проекте. Экспертная группа детально изучила уникальные текстильные экспонаты конца XIX — начала XX века. Все они созданы в сложнейших техниках ручного ткачества. Сделали более 900 детальных фотоснимков – чтобы разглядеть работу, разгадать секреты мастеров давних времён. Итоговый методический альбом с технологическими схемами, основанными на материалах из Шушенского, позволяет современным ткачихам повторить дивные аутентичные узоры древних мастеров региона.

Музей, как известно, – хранитель коллективной памяти, и в его пространстве оживает связь прошлого с настоящим. А в Шушенском эту связь и оживляют, и овеществляют, буквально ткут эту связь. И память. Вещи, созданные современными мастерами, когда-то тоже станут памятью для новых поколений.