M&M by no alibi

и дайте реакций Богдану, теперь благодаря ему этот скрипт есть у вас 🔥

дропаю вам скрипт, юзайте и кайфуйте 🎵

ладно ребята, за вас Богдан занес 500 звезд, так и быть...

не очень вы хотите скрипт походу..

🎚️ ВОКАЛ РАЙДЕР УЖЕ НЕ ЕДИНСТВЕННЫЙ ВАРИАНТ

Пост по запросу из комментов кстати) Спросили - что там с пре-обработкой исходников, и правда ли вокал райдер уже не то

Смысл авто-фейдера по гейну простой: перед тем как вокал попадает в чейн компрессии, его выравнивают по громкости - тихие слова подтягивают, громкие слегка прижимают. Это не компрессия в чистом виде, а скорее ручная работа фейдером, только автоматическая 🔥

Вейвз вокал райдер долго был стандартом, но у него старый алгоритм - он реагирует чуть с запозданием и иногда переусердствует на резких выдохах или согласных, из-за чего потом приходится чистить артефакты руками

Я сам недавно загикал вайбкодинг и написал себе ручной скрипт на выравнивание дорожек - он сам "усредняет" громкость по медиане, при этом не давая артефактов, так как работает не в рил тайме - буквально 1 действие и все дорожки готовы к обработкам 🎵

Что это даёт на практике:

• Меньше ручной автоматизации громкости на этапе сведения

• Компрессор дальше по чейну получает более ровный сигнал и не хватается за случайные пики

• Экономит время особенно на треках с сильным перепадом громкости между куплетом и хуком

Важный нюанс - это не замена компрессии, а подготовка перед ней. Если пропустить этот шаг, компрессор просто будет реагировать на разницу в громкости куда агрессивнее, чем нужно 🧢

Если наберете здесь прям много реакций, может быть поделюсь с вами своим скриптом... Все зависит от вас =)

— no alibi #звукарям

🎙️ ИСХОДНИКИ ИДЕАЛЬНЫЕ, ТРЕК ГОВНО

Немного завозился я с бытовухой и экзаменами, но теперь я фулл свободен, ждите постики как обычно)

А вот и тот самый обещанный отдельный пост, как договаривались в прошлый раз - там говорили про подходимость микрофона голосу, сегодня заходим с другой стороны - про подходимость голоса треку👆

Буквально недавно была ситуация с артистом - нужно было свести трек, где всё технически чисто - хороший майк, нормальная комната, запись без косяков. Но на сведении я всё равно чувствую что что-то не то - вокал будто существует отдельно от бита, не срастается с ним

И дело тут не в технике записи, а в самом голосе применительно к конкретному треку. У каждого голоса своя энергетика, тембр и манера подачи, и она либо совпадает с настроением бита, либо начинает с ним спорить 🧘

Энергетика - агрессивный бит с жестким киком и клэпом не простит вялую расслабленную подачу, и наоборот - мягкий plugg-бит легко ломается от слишком напористого флоу

Регистр/Тембр - если твой голос сидит примерно в той же частотной зоне что и мелодия или синты, начинается борьба за место, и на сведении это уже не всегда лечится эквалайзером

Манера подачи - мамбл, читка внахлест или мелодика должны совпадать с жанровой подгруппой бита, иначе трек звучит как два разных произведения склеенных вместе

Я на сведении вижу это почти моментально - если голос не сел в трек, увы, никакая обработка не спасет, только перезапись с другой подачей или другой тональностью в дубле. И сам артист часто этого не слышит, потому что привык к своей манере и не сравнивает с эталонными треками в жанре

Ты вообще задумывались что может быть такая проблема или пока не сталкивались с таким несоответствием?

— no alibi #артистам

30 реактов = дропаю разбор похожей темы

🎙️ ДОРОГОЙ МАЙК НЕ ГАРАНТИРУЕТ КРУТОЙ ЗВУК

Мне периодически пишут “посоветуй мик нормальный за 50к+, хочу звучать профессионально” - и это одна из самых частых ошибок, которую я вижу у артистов

Микрофон - это не универсальный инструмент, который просто “звучит хорошо” сам по себе. У каждого майка своя частотная характеристика, и она либо подчеркивает твой тембр, либо режет его не в ту сторону

Я замечаю это и в момент сведения: вроде голос записан качественно, но звучит тонко, без низа, будто чего-то не хватает. При этом более скромный микрофон за в два раза меньший бюджет дает тому же голосу и плотность и характер ❌

Что реально влияет на итог, кроме самого майка:

• Преамп - он тоже красит звук, и связка майк+преамп может не совпадать даже если оба по отдельности хороши

• Тип капсюля - конденсаторный микрофон подчеркивает верха и детали, динамический часто дает больше плотности и меньше гула комнаты

• Твоя манера подачи - кто-то поет близко к майку, кто-то отходит, и от этого тоже зависит какой микрофон подойдет

Именно поэтому лучшие студии держат несколько разных микрофонов и подбирают под конкретного вокалиста, а не берут “самый дорогой из тех что есть” ⚡

Если есть возможность - тестируй разные мики перед покупкой, а не бери по отзывам блогеров. То что зашло чужому голосу, необязательно зайдет твоему

Есть еще одна похожая проблема, но ее я разберу в отдельном посте, если наберете здесь 30 ❌, так что вперед ребята!

Ты пробовал разные микрфоны под свой голос, или пишешься на что есть и просто дожимаешь на сведении?

— no alibi #артистам

АКТИВЧИКА В ЧЕСТЬ ВОЗВРАЩЕНИЯ НАПОДДАЙТЕ

вас уже 3 новых поста ждет))

🎛️ ЛИМИТЕР САМ РЕШАЕТ КОГДА ВРУБАТЬ КЛИППЕР

Пока меня не было, много чего нового повыходило, и вот как раз один из таких плагинов =)

На днях TBProAudio выкатили LAxLimit V - апдейт своего лимитера, а лимитер этот не простой так то ❌

Из фишек сразу зацепило две вещи. Во-первых - adaptive attack control: плагин сам смотрит на транзиенты и меняет соотношение клиппер/лимитер в реальном времени, а не по фиксированной кривой

Во-вторых - full serial/parallel режим. Теперь внутри одного плагина можно поставить два лимитера последовательно (для более мягкого, многоступенчатого выжимания громкости) или параллельно (для полного контроля над стерео)

Что это даёт на практике:

• Меньше ручной возни с балансом клиппинга и лимитинга на каждом транзиенте отдельно

• Серийный режим - альтернатива классической связке "клиппер + максимайзер + лимитер", все в одном

• Параллельный режим удобен когда нужно жёстче прижать один канал, не трогая второй

Я сам обычно строю громкость в несколько ступеней - лёгкий клиппер в самом начале, потом максимайзер для набора громкости и лимитер в конце доедает пару дб. А тут по сути та же логика, но плагин сам подстраивает баланс под материал, а не я бегаю из одного плагина в другой, пытаясь докрутить остатки ❌

Ну и для хип-хопчика, где кик и клэп бьют максимально жестко, адаптивная атака - это реально рабочий инструмент, чтобы не терять панч при выжимании громкости ❌

Слышал что многие юзают подобные "умные лимитеры", которые многое в себе сочетают, так что вопрос к вам: какой "умный" лимитер самый лучший на данный момент?

— no alibi #звукарям

🎙️ 100 ТЕЙКОВ НА ОДНУ СТРОЧКУ

Артисты часто пытаются добиться «идеальной» строчки, сидят за микрофоном часами и делают по 30–50 прогонов на один короткий парт. В итоге потом собирают вокал из микроскопических кусочков, где выверена каждая буква ❌

Только вместо пиздатого трека на выходе получается искусственная нарезка, в которой вообще нет жизни. Когда ты дробишь запись на отдельные слова и даже на отдельные фразы, уходит самое главное в современном рэпе - естественная динамика и эмоция ❌

Звукари не телепаты, но задроченный 50-м тейком вокал видят сразу. На сведосе я могу подтянуть тайминг, аккуратно подправить ноты тюном и вычистить грязь, но я физически не смогу вернуть энергию в мёртвый исходник ❌

Дельный совет, как писать парты, чтобы не ебать себе мозги и сохранить эмоцию:

• Пиши целыми квадратами - забей на мелкие оговорки и пиши сразу по 4-8 строчек целиком. Так сохраняется единый вайб и правильная подача

• Делай 3–5 цельных прогонов - этого с головой хватит, чтобы вытащить один сильный дубль и при необходимости подклеить пару слов из соседнего тейка

• Не глуши дыхание - не надо вырезать все вдохи под ноль, иначе вокал начинает звучать как синтезатор. Например, естественная одышка перед агрессивным партом только добавляет мяса

По своему продолжительному звукоинженерскому опыту могу сказать так: лучше оставить легкую небрежность и живую эмоцию, чем вылизать все в ноль и получить скучный плоский звук =)

Ты сам предпочитаешь писать парты цельными прогонами на эмоциях или микро-тейками по полстрочки до идеала?

— no alibi #артистам

делать пост разбор на новый плагин?

правильный ответ 14 (с подвохом)

победителю отправил приз

активчик ребята… без актива не буду вам посты делать…

⚡ ЖЕСТКИЙ САЙДЧЕЙН УБИВАЕТ БИТЫ

Самая часто запрашиваемая тема из комментариев бтв. И это не удивительно: обычно звукарь хочет, чтобы кик пробивал сквозь жирный саб-бас, берет стандартный компрессор и врубает сайдчейн на полную. В итоге бас в момент удара просто проваливается в бездну, а весь трек начинает дико и неестественно пампить ❌

Чтобы не происходила пиздеца в миксе, нужно использовать корректный сайдчейн, подходящий по ситуации и стилистике трека ❌

В современном мире есть 3 основные методики сайдчейна:

• Спектральный - работает чуть точнее, чем метод с динамическим компрессором (поэтому его здесь не рассматриваем). Можно настроить Soothe так, чтобы он как бы "вырезал" дырку в басе, продавливая только те гармоники кика, которые ты ему укажешь. Очень хороший способ для чистого сайдчейна, можно применять так же на других низастых элементах по отношению к басу

• Ringmode - достаточно интересный способ сайдчейна, когда бас ПОЛНОСТЬЮ исчезает именно на тот тайминг, пока играет кик. Слух не может уловить исчезновение звука, но при этом кик начинает намного лучше прорываться сквозь бас. Самый легкий плагин для реализации такого сайдчейна - khs Compactor

• Volume Shaping - самое то для треков с прямой бочкой. Просто накидываете KickStart, находите подходящую волну и настраиваете тригер от кика - готово! Такой метод при правильной настройке дает кайфовый баунс и вешать его можно не только на басс - я часто кидаю его и на мелодию и на голос и иногда даже на остальную драмку

Так же есть парочка важных нюансов, применимых ко всем сайдчейнам:

• Настройка релиза или хвоста - при использовании сайдчейна, всегда обращай внимание на релиз или хвост, чтобы бас возвращался сразу же после щелчка кика, или же возвращался постепенно, создавая грув

• Следи за силой подавления - в некоторых треках нужно немного дать пространства, а в некоторых нужно уничтожать басс - используй сайдчейн с умом

• Попробуй сдвинуть фазу - иногда достаточно просто сдвинуть дорожку баса на пару миллисекунд вперед или назад, либо перевернуть фазу, чтобы частоты перестали конфликтовать вообще без всяких обработок

В своих проектах я юзаю сайдчейн постоянно и чаще всего использую Ringmode сайдчейн, так как он самый простой и подходит для 90% жанров. Если жанр или задумка требует того, пробую и другие методы, которые дают нужный мне результат. Работы на две секунды, но кик начинает играть как надо, и на спотике трек звучит ахуенно ❌

Кто до сих пор использует сайдчейн через компрессор? Признавайтесь =)

ЗЫ Кто первый посчитает, сколько слов "сайдчейн в этом посте", получит мой темплейт для сведоса в Аблетоне, делайте ❌

— no alibi #звукарям

🎧 ДЕМКА ЗВУЧИТ ЛУЧШЕ СВЕДОСА

Тут не то что я, а КАЖДЫЙ в этом канале постоянно сталкивается с этой хуйней

Как обычно происходит работа с треком - артист записывает парт, накидывает на коленке пару плагинов в FL, экспортирует и слушает его на репите недели две, пока не решит, достоин ли трек выхода или нет. Он засыпает под эту демку, показывает её кентам и проникается этим вайбом до глубины души

А потом прилетает готовый, качественный мастер от звукаря - и у артиста случается ступор. «Бля, чето не то, на демке голос звучал как-то плотнее и ближе» ❌

В индустрии это называют «синдромом демки» - и это чисто психологическая ловушка. Твой мозг просто привык к определенной частотной грязи, нетюненным нотам и зажатому в кашу звуку. Когда звукарь убирает бубнеж, раскидывает дороги по панораме и освобождает место для голоса, трек начинает звучать шире и правильнее, но для тебя это тупо непривычно ❌

Чтобы не ловить этот загон и оценивать финальный сведос адекватно, ловите пару рабочих советов:

ДЛЯ АРТИСТА:

• Забудь про демку перед сдачей - постарайся вообще не слушать свой черновик хотя бы за сутки до того, как получишь чистый микс. Прогрей уши тишиной или чужими релизами

• Тестируй на разной внешке - не делай выводы по одному прослушиванию в тех же наушниках, где ты гонял демку. Вруби в тачке или послушай через динамик телефона

• Смотри на детали объективно - проверяй читаемость слов, плотность кика и общую динамику, а не ищи стопроцентное сходство с кривым черновиком

ДЛЯ ЗВУКАРЯ:

• Знай врага в лицо - не удивляйся, почему артист не забирает микс сразу и выписывает 10 правок через 5 минут, как ты скинул ему готовую версию. Синдром демки есть у всех в той или иной степени и это не значит, что ты свел плохо

• Предложи решение - я своим клиентам всегда говорю: не паникуйте сразу. Дайте ушам отвыкнуть от старого звука, послушайте мастер денек-другой, и вы сами поймете, насколько демка на самом деле была плоской и сырой

Обычно после 1-2 дней прослушивания 10 первоначальных правок превращаются в 2 и происходит мэтч понимания между звукарем и артистом - от этого выигрывают все. Просто нужно немного терпения =)

Насколько часто ты сталкиваешься с проблемой синдрома демки - почти каждый раз или достаточно редко?

— no alibi #артистам #звукарям

сегодня максимально жизненная тема будет для всех в канале, так что жду вашего актива

(болел на неделе, так что пост за двоих сразу)

че думаете ребята звукари? согласны со мной??

🎙️ ИСХОДНИКИ МОЖНО НЕ ПОДПИСЫВАТЬ...

...если тебе по кайфу, чтобы твой сведос отложился ещё на неделю =)

Вдогонку к прошлому посту про «готовность» трека ловите вторую часть базы. ОЧЕНЬ ЧАСТО артисты выгружают вокал как попало. Открываешь проект, а там 40 дорожек с названиями типа Audio_01, Audio_01_copy, Audio_02_89838. Сидишь и угадываешь по форме волны, где тут лид вокал, где дабл, а где чел просто чихнул в микрофон ❌

Такой хаос напрочь убивает весь творческий настрой. Вместо того чтобы сразу приступать к первичной обработке и выстраивать баланс, звукарь пару часов занимается тупой рутиной - сортирует, распределяет и переслушивает этот винегрет, чтобы просто навести порядок❌

Чтобы сведение шло в два раза быстрее, соблюдайте элементарную гигиену при экспорте:

• Подписывай каждый файл - вместо дефолтного мусора пиши Lead, Double, Adlib или Airback. Звукарю нужно с первой секунды понимать структуру пачки, а не заниматься детективной работой

• Не плоди лишние дороги - не надо под каждое отдельное слово создавать новый трек. Собери все слова и фразы,разбросанные в проекте, рассортируй их по типажу (лид вокал, беки, даблы и тд) и распредели их на 1–2 дорожки в каждой категории, чтобы проект не раздувался до небес

• Следи за уровнем громкости - часто бывает такое, когда один тейк записан нормально, а следующий проваливается до -18 дБ, тк артист решил отойти от стойки. Понятное дело что это можно подровнять, но лучше настрой гейн один раз перед сессией и пишись стабильно

• Сохраняй точку старта - все дорожки строго от нулевой секунды проекта, даже если в начале секунд тридцать пустоты. Тогда у звукаря ничего гарантированно не съедет по таймингу при импорте

Я со своими постоянными клиентами этот момент давно зафиксировал, и мы вообще не ебем себе мозги с рутиной, а сразу работаем над вайбом ❌

Ты собираешь и подписываешь пачку вокала перед отправкой или просто кидаешь кучу файлов скопом, мол, звукарь сам разберется? (лучше так не делать...)

— no alibi #артистам

🎛️ КЛИПИНГ НА МАСТЕРЕ УМЕР

...ну или как минимум знатно подзаебал, если совать его во все сведосы подряд =)

Молодые звукари обычно пытаются разогнать трэп-микс до безумных значений, тупо вешая клипер на мастер-канал. Мол, в современном рэпе кик должен пробивать аж до пердежа, значит ебашим в ноль и не паримся ❌

Только вместо плотного микса на выходе получается плоская каша, где перегруженный басс полностью съедает атаку, а весь микс начинает дико пердеть на нормальных колонках. И по итогу твой трек просто превращается в прямоугольную колбасу, которую физически больно слушать ❌

Чтобы получить тот самый пробивной ПЕРЕГРУЖЕННЫЙ, но ЧИСТЫЙ звук и не убить динамику, я у себя в практике давно выделил рабочую схему:

• Юзать мягкий клипинг (soft clip) на отдельных группах - например, отдельно поджать ударные перед тем, как они пойдут на бит стэк

• Контролировать суб-низ - если басс ниже 30 Гц гуляет по фазе как хочет, никакой клипер на мастере уже не спасет микс от грязи

• Использовать сатурацию, а не клиппер - если хочется сделать трек перегруженным, лучше взять условный Saturn 2, нарулить грязь там и аккуратно подмешать. Получится очень жирный и контролируемый звук

В итоге трек звучит громко, жирно и не теряет панч на любом устройстве. Пост по запросу из комментов кста, а то чето много вопросов про разгон микса пошло ❌

А какими способами ты добиваешься качественного грязного звучания?

— no alibi #звукарям