Вчера была на недавней премьере МТЮЗа - отошла только к вечеру сегодняшнего дня))🫠

Спектакль потрясающий! Шерешевский вместе с драматургом Семёном Саксеевым (псевдоним Шерешевского для своих драматургических произведений) осовременили чеховского «Дядю Ваню»👨🏼‍🦳

Осовременить, в данном случае, не значит одеть героев в кожанки и включить
🧊Icegergert🧊 на фон. Осовременить - значит возродить эффект, который производил Чехов на современную ему публику. Для нас Чехов - уже история, история с замусоленными каждым встречным-поперечным «чеховскими паузами», с подтекстом, перевернутым на любой возможный лад, с «цып-цып-цып» Солёного, басящим и блеющим в каждом театре если не мира, то страны😬. Да, мы знаем, что заложено в его пьесах - крах семьи, крах социального устоя, крах всего мира в глазах персонажей… Но мы относимся к этим драмам свысока пройденного за столетие пути. От его драм сейчас можно распереживаться только самостоятельно погрузив себя в предлагаемые обстоятельства пьесы, написанной в прошлом про прошлое🤔

Но на современников Чехов действовал иначе. Недаром они так совпали с Художественным театром - Чехов прилагал литературную основу к тому зеркалу, которое Станиславский+Немирович протягивали зрителю. Реализм, столь искомый Станиславским, в первую очередь должен был быть реализмом сути жизни, а не конкретных её проявлений (конечно, он исколесил со своей труппой всю Россию, все её барахолки в поиске тех самых исторических ложек-вилок для «Царя Федора Иоанновича», но, повторюсь, это лишь вторая часть главной идеи🏺). И зрители начала XX века слышали в речах, например Раневской, то, что действительно происходило в их мире - крах одного, начало совсем другого, невозможность расстаться с прошлым и вступить в будущее☝🏻

И что делает Шерешевский? Он переносит суть, смысл создания чеховской пьесы в наше время, делая их современными и своевременными для нашего мировоззрения. При этом, как-то очень тонко и вдумчиво сохраняя чеховскую канву. Сюжет, подтекст, скажем так - «вайб😃» абсолютно чеховский. А история новая. На основе, разумеется «Дяди Вани», но поставленного в такие условия,в которых каждый зритель в зале узнает собирательный образ своей семьи или любой другой русской современной семьи.

Вы знаете, я обычно скептически отношусь к спектаклям о современной жизни, спектаклям, которые стремятся показать «всё как есть», забывая при этом о необходимости (а на мой взгляд, это необходимость театра) художественного видения и наличия идеи, над повседневностью возвышающейся.

Но здесь мне не в чем упрекнуть постановщика и драматурга. Такая глубокая, кропотливая, если не сказать трепетная, работа с Чеховым ставит высокую планку, и думаю, эта планка была выдержана🙂‍↕️. И даже некоторые «смелые» режиссерские решения - нагота, пара матерных слов - всё было уместно. Не столько уместно, сколько понятно зачем🫱🏻‍🫲🏼

Кроме этого, в спектакле сложно разграничить режиссерскую и актерские работы. В спектакле сложилась потрясающая актерская команда, и кажется, что не только на сцене они связаны «предлагаемыми» семейными обстоятельствами, но и в жизни тоже семья. Игорь Гордин (Иван Войницкий), Виктория Верберг (Мария Войницкая), Игорь Балалаев (Серебряков), Марина Гусинская (Соня) и другие замечательные актеры МТЮЗа создали уникальный, камерный союз, где всем веришь. А благодаря любимой мной и Шерешевским параллельной съемке можно видеть каждую пробегающую в их головах мысль - что и делает Чехова Чеховым🤤

Хочется говорить и говорить об этом спектакле, но всё кажется, что слова мои не те - не объясняют, не затрагивают главного. Это можно только почувствовать, посмотрев «Дядю» самостоятельно!☝🏻

Постановка достаточно простая по восприятию, однако после нее я чувствовала себя очень уставшей. За один вечер (а на сцене тоже показаны события якобы одного вечера) проходит целая жизнь семьи - здесь и поминальный пирог, и чоканье бокалов под «Горько!», и именинный торт… Быть может, можно говорить о некоторой затянутости второго акта. А с другой стороны - там мало без чего можно было бы обойтись🤷‍♀️