La Petite Russie

Праздничный обед в Париже, 1939 год. Тост произносит Сергей Лифарь, крайняя слева — Надежда Тэффи

Сегодня редактор La Petite Russie работал над текстами в здании Institut français на Невском проспекте — с таким замечательным видом.

Тем, кто ищет материалы на французском языке в Петербурге, рекомендую медиатеку института ✨️

Леон Бакст, карикатура на Сергея Дягилева

Леон Бакст, портрет Ивана Бунина, Париж, 1921 год.

Про парижскую квартиру Ивана Бунина писала здесь, про его жизнь на Лазурном берегу — здесь

Борис Кохно (Boris Kochno, 1904–1990) — русский поэт, драматург и театральный деятель, сыгравший важную роль в истории балета XX века.

Родился в Москве, эмигрировал во Францию после революции. В 1920-х годах стал близким помощником, секретарём и соратником Сергея Дягилева. Кохно писал либретто для балетов, участвовал в организации спектаклей «Русских сезонов» и активно влиял на художественную жизнь парижской сцены.

После смерти Дягилева Кохно стал одним из руководителей труппы «Русского балета Монте-Карло» . Помимо театральной деятельности, Кохно писал стихи и мемуары, в которых отразил атмосферу парижской культурной среды и наследие русской эмиграции. Его архивы остаются ценным источником по истории балета и искусства первой половины XX века.

Изображения:

- Портреты Бориса Кохно
- Фрагменты записных книжек Сергея Дягилева
- Фотография сделанная в Лозанне в 1915 году из архивов Бориса Кохно, на которой изображены известные деятели русского авангарда и «Русских сезонов» Дягилева:

● Леонид Мясин — танцовщик и хореограф, один из ведущих артистов и позже хореограф «Русских балетов».
● Наталья Гончарова — художница-авангардистка, сценограф и костюмер, одна из главных фигур русского футуризма и супрематизма.
● Михаил Ларионов — художник-авангардист, соратник и партнёр Гончаровой, также работал в театре.
● Игорь Стравинский — композитор, автор таких балетов как «Жар-птица», «Петрушка» и «Весна священная».
● Лев (Леон) Бакст — знаменитый художник-декоратор и костюмер, создававший визуальный стиль балетов Дягилева.

Как выглядел город во времена А.С. Пушкина, а именно в 1827 году, показывает нам издание «Сорок шесть видов Санкт-Петербурга».

Примечательна Дворцовая площадь без Александровской колонны, а также то, что художник для красоты кадра изобразил Исаакиевский собор уже законченным — в то время как его строительство все еще продолжалось (с 1818 по 1858гг).

Еще одна рекомендация к посещению в Санкт-Петербурге – Шереметевский дворец — Музей музыки. Помимо коллекции музыкальных инструментов, парадных интерьеров и временных выставок, во дворце воссоздан парижский кабинет Александра Глазунова. Здесь представлены его письменный стол, кабинетный рояль, мемориальные вещи, афиши, ноты и личные предметы, бережно сохранённые приёмной дочерью Еленой. Экспозиция передает атмосферу дома композитора и позволяет увидеть обстановку, в которой он работал и творил.

После отъезда из Советской России в 1928 году Александр Константинович Глазунов поселился за границей, большую часть времени проводя в Париже. Он приехал туда уже признанным композитором, дирижёром и педагогом, имея за плечами десятилетия творческой и общественной деятельности. Париж стал для него новым домом, но и местом ностальгии по родине. Здесь Глазунов продолжал работать, сочинять, общаться с музыкантами эмигрантской среды и представителями французской музыкальной культуры. Он сохранял активные творческие связи, участвовал в концертах, следил за музыкальной жизнью Европы.

Также рекомендую вам подробную видеоэкскурсию по кабинету композитора от заведующей филиалом музея Ольги Великановой.