Лабаз. Городская гостиная

📌В это воскресенье ждем всех на концерте-лекции Андрея Котова «О духовных стихах» в лабазе

Андрей Николаевич — певец, исследователь и хормейстер, который посвятил годы изучению русской средневековой музыки и вокала, а сейчас продолжает традицию лирного пения, исполняя духовные стихи под аккомпанемент старинной колесной лиры.

37 лет назад он создал ансамбль древнерусской духовной музыки ансамбль древнерусской духовной музыки «Сирин», который по сей день путешествует по России с концертами.

В стенах отреставрированного лабаза XIX века нас ждет редкая возможность прикоснуться к одному из самых глубоких пластов русской традиционной культуры и послушать, как звучит лира.

Вход свободный по предварительной регистрации vk.cc/d0AOGU

Юрьевец, въезд Весниных, 6, городская гостиная «Лабаз»
23 августа, 16:00

Концерт-лекция станет финальным событием III фольклорного фестиваля «Из уст в уста». Мы очень советуем посетить и другие мероприятия — изучить программу подробно можно в группе организаторов, фольклорного ансамбля «Русло».

🤎 В Ивановской области вновь пройдет фольклорный фестиваль «Из уст в уста»

В этот раз программа намного шире предыдущих двух лет.

Впервые фестиваль будет длиться три дня – с 20 по 23 августа – и в трех локациях. Организаторы собрали ведущих исполнителей аутентичной музыки из Москвы, Костромской области, Самары, Ярославля и, конечно, Ивановской области. Вход на все события бесплатный по предварительной регистрации.

20 августа | Иваново, музей Бурылина
Регистрация: через личные сообщения Елизавете Исхаковой
Старт с творческой лаборатории для руководителей и участников народных коллективов. Специальный гость – Светлана Власова, доцент РАМ им. Гнесиных и руководитель легендарного ансамбля «Ромода». Днем – методический интенсив, вечером – концерт.

22 августа | д. Аксёниха, глэмпинг «Высокий Берег»
Регистрация: vk.cc/d03obc

В главный день фестиваля на берегу слияния рек Ёлнать и Волга. На одной сцене выступят:
- Андрей Котов (ансамбль «Сирин») – один из основоположников современного фолк-движения;
- «Казачий Кругъ» – мужской ансамбль с живым казачьим духом, от Дона до Терека;
- Нерехтский рожечный хор – 40-летняя традиция пастушьих наигрышей;
- «Ромода» – московский фольклорно-этнографический коллектив русской традиционной музыки;
- «Традиция» – фольклорно-этнографический ансамбль из Самары;
- «Свитлица» – создан на базе Вокально-хореографического ансамбля «Таврия» в 2010 году в Симферополе;
- «Русло» – фольклорный ансамбль Юрьевецкого района;
- Екатерина Бурдаева – топ-10 лучших этномузыкантов России.

А также: фрагмент спектакля о традиционной свадьбе «Свадьбу играли» от ансамбля «Свитлица», зрелищные кулачные бои, настоящая вечёрка от ансамбля «Традиция», ярмарка фермеров и ремесленников (запись – в личные сообщения Мария Часовских, мастер-классы, игры, танцы.

23 августа | Юрьевец, городская гостиная «Лабаз»
Регистрация: vk.cc/d03oD7

Финальная точка – камерный концерт-лекция Андрея Котова «О духовных стихах». Редкая возможность послушать про глубокий пласт русской традиции в уютной исторической обстановке.

Фестиваль организует фольклорный ансамбль РУСЛО и ивановское отделение Российского фольклорного союза при поддержке Департамента внутренней политики Ивановской области.

СЕЛЬСКАЯ БИЕННАЛЕ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА «ПРЕОБРАЖЕНИЕ» 2027

Тема художественного исследования:
КОВЧЕГ

«Человек. Сотворение» стало квинтэссенцией предыдущего художественного
высказывания — яркой точкой предельного напряжения, где образ человека был
осмыслен как сотворенный и наделенный даром творения.
Что остаётся, когда жест завершён? Какие действия необходимы, чтобы будущее
стало возможным? Вопрос «Что дальше?» становится для нас не риторическим, а
определяющим. Он открывает пространство «Ковчега» — пространства выбора,
памяти, заботы и ответственности за то, что мы берём с собой через время.

ЧТО БУДЕТ ДАЛЬШЕ?

Этот вопрос сегодня звучит не как отвлечённое предсказание, а как личное и общее испытание. Он входит в повседневность, в деревенский дом и городскую квартиру, в мастерскую художника, в поле, в экран, в язык описания происходящего.

Мир меняет очертания быстрее, чем мы успеваем к ним привыкнуть. Привычные
опоры смещаются. Будущее не открывается целиком — оно проступает
отдельными знаками, тревогами, надеждами, образами.

Ковчег — один из древнейших образов ответа на неизвестность.

Ноев ковчег был построен не после потопа, а до него. Он возник из веры в
справедливость действия, истинное слово, сомнения и страх.
В него вошли живые существа, семена продолжения, память о мире — всё то, что
должно было пережить катастрофу и вновь обрести землю.
Ковчег Завета хранил не множество живых форм, а закон, свидетельство,
присутствие, связь между человеком и тем, что больше человека.
Один ковчег- жизнь. Другой — смысл.
Между ними лежит вся история культуры:
история того, как люди учатся нести через время самое необходимое.

Сегодня ковчег может быть лодкой, домом, амбаром, храмом, архивом, семейным
сундуком, музейным фондом, смартфоном с последними фотографиями,
мастерской, где ещё помнят движение руки и мысли.
Он – художественное пространство. Он собран из дерева, ткани, земли, голоса,
света, цифрового кода, найденных вещей, молитвы и сомнения. Он может
оказаться малым — почти незаметным. Но именно в малом часто сохраняется
возможность будущего.

Мы не ищем готового укрытия. Ковчег — Не запасник прошлого. Не обещание
безопасности. Это способ пройти через перемены.
Это вопрос о выборе: что дальше?
Что не должно исчезнуть?
Что должно быть спасено не потому, что оно полезно, а потому, что без него
человек перестанет быть человеком?

Здесь личная память встречается с коллективной, библейский образ — с языком современности, сельский ландшафт — с глобальной тревогой, наследие — с ещё не наступившим временем.
Художник не обязан знать ответы. Но он может услышать приближение перемен,
различить среди шума то, что требует сохранения, и создать форму для того, чему
предстоит жить дальше.

Мы исследуем образ Ковчег как пространство перехода, хранения и нового начала;
как образа хрупкой общности; как сосуда для памяти и будущего; как вопроса,
обращённого к каждому.

Ковчег — не укрытие, а способ остаться в мире.
Не возвращение назад, а бережное движение вперёд.
Не отказ от неизвестности, а готовность войти в неё вместе.

______________________________________
Сельская Биеннале 2027 расширяет пространство и выходит за рамки привычного.
Искусство соединяет географические точки в единое художественное пространство.

Территория перестаёт быть фоном — она становится соавтором: хранит память, задаёт ритм, формирует язык высказываний.

Мы мыслим это пространство как воду: текучую, переменчивую, не признающую жёстких границ. Она соединяет берега, проходит через ландшафты и сообщества, меняет очертания, но сохраняет непрерывность движения.

Сельская Биеннале 2027 — это не событие в одной точке, а сеть встреч, практик и совместного действия. Искусство здесь становится способом увидеть территорию заново, услышать её голос, создать общее поле будущего.

Использована работа: «Ковчег» Мария Борисова, Москва

Последняя неделя работы выставки «Светлый сад» в лабазе

Месяц с открытия пролетел мгновенно. К нам заходили люди разного возраста, с разными интересами — и местные жители и те, кто специально приехал в Юрьевец.

Нам очень приятно читать ваши впечатления в соцсетях, смотреть фотографии и лично отвечать на вопросы о художниках и смыслах. Спасибо за то, что делились размышлениями с нами и друг с другом!

«Мне, как коренной юрьевчанке, очень гордо за свое родное место, что благодаря талантливым людям и их труду наш городок оживает и показывает свою многовековую глубину», — Олеся Вокуева, автор проекта «Ода дому».

«Сегодня выставка — это не только итог, но и способ выстоять. В периоды нестабильности искусство становится территорией, где человек может пережить кризис мира. И если искусство продолжает возникать даже там, где у него нет гарантированного рынка, значит, его необходимость всё еще сильнее его условий», —
Alice Rotterberg.

Мы благодарим каждого за то, что нашли время заглянуть к нам.

Отдельное спасибо — художникам, чьи работы украшают сейчас исторические стены лабаза: Максиму Дёмину, Каролине Гартавер-Сас, Елене Щаницыной-Новиковой, Дмитрию Щаницыну, Татьяне и Даниле Миловановым. И, конечно, куратору выставки Марине Галкиной, без которой ничего бы не случилось!

Побудем ещё несколько дней вместе.

📍Лабаз. Городская гостиная, въезд Весниных, 6, Юрьевец. До 2 августа включительно с 10:00 до 18:00.

Еще один художник-участник выставки «Светлый сад» — Каролина Гартавер-Сас

Ее творчество — осознанный диалог с традицией. В центре — обращение к христианской теме, к стихам Священного Писания. В основе образов лежат иконографические и библейские мотивы, но без прямых иллюстраций. Пейзаж выступает откликом на текст, создавая одухотворенное пространство, наполненное символами.

Одна из ключевых серий — «Место встречи». Она посвящена особым местам и событиям Библии, где человек встречается с Богом — волнительным и вдохновляющим историям, проникающим вглубь сердца и отражающимся на холсте.

Иногда Каролина включает в пейзажи фрагменты, выполненные в технике лоскутного шитья — то, что художник называет экспериментальным шитьем. Этот прием помогает находить необычные композиционные решения и добиваться неожиданных сочетаний: шов становится смысловой единицей, а лоскут — не просто фрагмент холста, а фрагмент памяти, метафора соборности и единства. В сочетании с христианскими образами такие элементы приобретают дополнительные смысловые слои. Они не навязываются зрителю, а раскрываются при внимательном рассмотрении.

Так метод становится продолжением духовного поиска Каролины — соединяя древнее и современное, целое и разрозненное, она свидетельствует о том, что встреча с Богом возможна и сегодня, в тишине и в каждом месте, куда обращен взгляд.

Экспозиция открыта по адресу: г. Юрьевец, въезд Весниных, 6, Лабаз. Городская гостиная.

ГНЕЗДО
Марина Галкина

«Мистический и кинематографичный» — конечно, это о Юрьевце

В новом спецпроекте «Сохраненное» новостного портала Известно.ру — об интересных местах Ивановской области и людях, которые их возрождают.

«В истории Юрьевца переплетены духовность и мистика. С одной стороны, это город древних церквей. С другой – город затопленных церквей. Это город, который сформировал эстетику Андрея Тарковского, город, потерявший крест на колокольне в грозу, и город, хранящий множество нераскрытых тайн. В спецпроекте «Сохраненное» вспоминаем секреты Юрьевца, которые формируют его ни на что не похожую и очень кинематографичную атмосферу»

Одна из историй сохранения «исконно юрьевецкого» — восстановление объекта культурного наследия — купеческого лабаза XIX века.

«Постепенно в Юрьевце сформировалось сообщество инициативных жителей: предпринимателей, ремесленников, общественников. Им не хватало площадки для городских событий и мероприятий. И тогда в Юрьевце родился проект реконструкции старинного купеческого лабаза. Дом купца Катюшина, где когда-то хранили зерно, долгое время был заброшен. Его признали объектом культурного наследия и восстановили, сохранив историческую атмосферу. Теперь это пространство для встреч, мероприятий, дискуссий и выставок. Лабаз, который помнит Тарковского, Роу и Весниных, стал новой городской гостиной»

Как Юрьевец вернул себе крест, туристические потоки и 800-летнюю историю — читайте в тексте Евгении Кочетковой.

О художниках-авторах работ выставки «Светлый сад»

Максим Дёмин, Сергиев Посад

Окончил Православный Свято-Тихоновский гуманитарный университет, долгое время работал в Музее имени Андрея Рублёва, восстанавливая станковую темперную живопись. Преподавал в МГАХИ имени Сурикова.

В собственных работах Максим Дёмин обращается к культурному коду — памяти образов, запечатленных в вере, в укладе, в быте. Особое место занимают найденные старые предметы: рамы, фотографии, фрагменты декора, обломки прошлого. Художник реставрирует их и включает в ассамбляжи и инсталляции. Так материя с историей соединяется с духовным опытом.

Максим Дёмин говорит о Боге в современном мире, о разрыве и преемственности. О том, что вне памяти о предыдущих поколениях невозможно существование нас сегодняшних.

За последние годы прошло более двадцати персональных выставок: в Москве, Санкт-Петербурге, Палехе, Иркутске, Екатеринбурге, Йошкар-Оле, Казани, Ярославле, Суздале. Среди площадок — Музей истории религии, Музей христианской культуры, Эрарта, Зарядье, Храм Христа Спасителя, Музей обороны Москвы. Работы находятся в собраниях Государственного музея-заповедника «Остров-град Свияжск», Сергиево-Посадского музея-заповедника, Музея истории православия, Музея-заповедника «Казанский Кремль», музее АРТМУЗА и в частных коллекциях в России и за рубежом.

📹 Телеканал «Россия–Культура» о выставке «Светлый сад»

Выставка-посвящение 60-летию фильма Андрея Тарковского «Андрей Рублёв», открытая в рамках международного кинофестиваля «Зеркало. Философия Тарковского», работает в лабазе города Юрьевец по адресу: въезд Весниных, 6. Ежедневно с 10:00 до 18:00.

Куратор: Марина Галкина

Художники: Максим Дёмин, Каролина Гартавер-Сас, Елена Щаницына-Новикова, Дмитрий Щаницын, Татьяна Милованова, Данила Милованов.

Организаторы: Центр территориального развития Ивановской области |Cофия Познанская | галерея «Гнездо»

🌱 Открытие выставки «Светлый сад» стало особо душевным благодаря концерту фольклорного ансамбля «Русло»

Коллектив создан создан в 2022 году в селе Ёлнать Юрьевецкого района. В составе — пять участниц, среди них есть ремесленники, иконописцы и художники. Репертуар ансамбля строится на аутентичных песнях и локальных традициях разных регионов России.

В 2024 году «Русло» выступило организатором первого фольклорного фестиваля «Из уст в уста», который прошел в деревне Аксёниха на берегу слияния рек Ёлнать и Волга. Фестиваль проходит ежегодно в конце лета.

А в прошлом году ансамбль инициировал создание Ивановского регионального отделения Российского фольклорного союза, главная миссия которого — изучение, возрождение и развитие ивановской традиционной культуры.