Сердитый пряник Козуляев

Вот тут я не мог не сделать перепост. Предвижу крики с преподавательских мест - мы не клоуны!

Образование тиктокизируется: стартап ScrollEd обещает превратить скучные учебники в дофаминовый скролл

Поколение Альфа мало читает, плохо учится и вообще отбилось от рук — сидят, тиктоки свои бесконечно листают... Брюзжание стариков не стоит воспринимать слишком близко к сердцу, но разумное зерно в нем все-таки есть; сегодняшним подросткам бывает достаточно трудно погружаться в скучные многостраничные тексты, которые порою приходится читать во взрослой жизни. В теории ScrollEd должен подсластить подросткам пилюлю: стартап создал приложение, переносящий любой текстовый файл в формат шортсов.

Забросить туда можно что угодно, даже учебник по математике. Предполагается, что дробление большого материала на короткий вертикализированный контент повысит вовлечение пользователей в материал, притупит годами вырабатываемый СДВГ и таки позволит осилить что-то посерьезнее тиктоков с челленджами. Звучит, конечно, как полный бред, но кто знает, коллеги. Новые проблемы требуют новых решений.

«ХОЛОП» ПРОДАЛ ЗА ГРАНИЦУ НЕ РОССИЮ.
ОН ПРОДАЛ МАШИНУ ДЛЯ ПЕРЕВОСПИТАНИЯ МАЖОРА

Крайне полезный урок киноэкспорта. Что именно покупает другая страна, приобретая права на ремейк «Холопа»? Русскую деревню? Лапти? Наших актёров? Российские шутки? Ничего из этого. Она покупает драматический движок.

Он устроен просто. Есть избалованный человек, уверенный, что социальный статус защищает его от последствий. Его искусственно лишают привычной реальности, помещают в другой мир и заставляют столкнуться с последствиями собственного поведения. Он меняется. Всё, конструкция закончена.

А дальше каждая культура заливает в эту машину собственное топливо: своего богатого папу, своего избалованного ребёнка, свою эпоху, свою систему наказания, свои романтические отношения, свои шутки.

Вот почему ремейк принципиально отличается от дубляжа. При дубляже вы переносите готовое произведение. При ремейке переносится драматургическая машина, а всё остальное собирается на месте заново.

И для авторов, мечтающих о международном IP, вопрос звучит не «поймут ли иностранцы мой фильм», а «есть ли внутри моего фильма механизм, который иностранцы захотят собрать заново про себя».

Иногда именно это и есть настоящий экспортный потенциал.

И немного Екатеринбурга, пусть и запоздало.

Как делать микродрамы...

ХОРОШАЯ ИДЕЯ МОЖЕТ БЫТЬ 8 ЛЕТ НА ХЕР НИКОМУ НЕ НУЖНА

Люблю предпринимательскую мудрость. «Если идея хорошая, рынок сразу её увидит». Конечно. Щазззз. Такая же херь, как и мысль "Умный человек не должен уметь себя подавать. Его и так заметят". Ага. Уже. Заметили.

«Холоп» придумали в 2011 году. Фильм вышел в 2019-м.

Между этими двумя датами было много прекрасного.
Идею сделали сериалом.

Он никому не понадобился.

Переделали в полный метр. Получили взгляд как на идиота (мне хорошо знаком, один умный человек подарил после окончания работы над сценарием, типа "куда ты, блять, лезешь, старый дурак", по гроб жизни это отношение запомню).

Переписали (я тоже не опускал руки).

Нашли продюсера (я тоже).

Нашли деньги (тут пока промолчу и по всему, что дальше - тоже).

Нашли режиссера и еще раз переписали.

Восемь лет. И победа. Это важно не превращать в мотивационный сироп, произносимый пафосным голосом коуча: «Никогда не сдавайся, и любой проект обязательно станет хитом». Да, да, "Чтобы хорошо работать, надо хорошо работать!"

Отказ проекту и приговор идее — не одно и то же. (И в свое время я, "старый дурак" это хорошо понял)

Иногда не подходит формат. Иногда момент. Иногда тот, кто тебя критикует, ни разу не визионер. Иногда велик бюджет. Иногда вы сами ещё пытаетесь сделать сериал из идеи, которая хочет быть фильмом.

Профессионализм заключается не в том, чтобы восемь лет повторять:
«Вы все идиоты, сценарий идеальный», Нет, вы не Д'Артаньян, и не все вокруг пидарасы.

Профессионализм в способности восемь лет отвечать на куда более неприятный вопрос: что именно в проекте надо изменить, не убив то, ради чего я в него верю?

Вот это уже не упорство. Это разработка.

Московские и питерские бабушки такие разные

СЦЕНАРИИ НЕ БЕРУТСЯ ИЗ ЖИЗНИ.
СЦЕНАРИСТЫ ВРУТ ПРОФЕССИОНАЛЬНО

Одно из самых романтических представлений об авторе выглядит так: он живёт интересную жизнь, потом приходит домой, записывает произошедшее, и получается кыно.

Красивая история. Жаль, что пиздеж.

Сценарист и продюсер Антон Морозенко оценивает долю прямого материала «из жизни» процентов в десять. Всё остальное приходится, страшно сказать, придумывать.

Жизнь готовый сценарий не приносит.

Она, жизнь эта, вообще довольно плохо пишет: начинает историю не там, где надо, не ставит кульминацию, вводит персонажа и благополучно про него забывает, никак не закрывает арку.

Зато жизнь умеет подарить одну роскошную деталь. Например, людей в крестьянских костюмах, которые обсуждают ноутбук. И этого достаточно, потому что дальше сценарист начинает задавать вопросы: а что, если человек действительно проснётся внутри искусственно созданного прошлого? Кто его туда поместил? Зачем? Что с ним должно произойти? Так из одной увиденной и доработанной сцены вырастает «Холоп».

Хороший сценарист поэтому не тот, у кого случилось много интересного, а тот, кто способен увидеть одно странное столкновение реальностей и профессионально наврать вокруг него целый мир.

Жизнь поставляет сырьё. Историю всё равно приходится писать самому.

Запомните это, мои дорогие аудиовизуальные переводчики.

🎬 Уже завтра в 14:00 — открытый мастер-класс СПбГИКиТ
«От промпта до зрителя: как создать и продвинуть аудиовизуальный проект с помощью ИИ»

Как превратить красивую AI-генерацию в настоящий аудиовизуальный проект?
Обсудим путь от идеи и промпта до визуальной концепции, производства и выхода к зрителю.

🎬 Евгения Разгуляева — о режиссуре, визуальном языке и создании проектов с помощью ИИ.

🎥 Алексей Козуляев — о продюсировании, формате, аудитории и продвижении.

Разберём реальные подходы, ошибки и возможности ИИ в современном кино и медиа.

Подробнее о курсе: Тут

Регистрация на мастер-класс: Тут

🐾 На Руси сентябрь раньше назывался Хмурень

Ну потому что осень, это вот это всё на букву Х: холод, хмарь, хтонь, хандра хруст корки льда на первых подмерзших лужицах и иногда проблески ярких красок в виде хризантем и Хэллоуина 🎃

Мы решили вдарить уютом по осеннему унынию, а для этого нужно что? Правильно — горячий чай, тёплый плед и, конечно же, шерстяной кот! ✔️

Где взять чай и плед, мы уверены, вы сами знаете, а вот где есть много мохнатых хвостатых мы сейчас вам расскажем — на Планете Б! Это яркий позитивный приют из Тулы, в котором сейчас живёт больше 150 котиков, и уже 300+ питомцев нашли новый дом благодаря ребятам 🤝

Планета Б существует 3 года: за это время удалось открыть ещё на базе приюта ветеринарную клинику, чтобы местные котики проходили регулярное ТО, котики подписчиков могли получать качественную помощь, а прибыль от этого бизнеса позволяла спасать ещё больше блохастых бомжиков с улиц

Мы начинаем регулярные совместные посты с Планетой, будем утеплять шерстью и мемными фотокарточками ваши дни, потому что всем нам сейчас нужно больше хороших новостей (и котиков) ❤️
#rufilms #планетаб #котопятница

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СЦЕНАРИСТ ПИШЕТ НЕ ТОГДА,
КОГДА ЕСТЬ ВДОХНОВЕНИЕ

Вдохновение - отмазка потрясающая, особенно если вы любитель. Сегодня можно писать, завтра не писать, дождаться правильного состояния, погулять, послушать музыку, а когда муза наконец войдёт — выдать три страницы и честно считать день прожитым не зря. Отбиться от жены, семьи и мамы поиском вдохновения. Не прибираться и не мыться, а потом куда-нибудь свалить его искать.

У телевизионного производства есть один существенный недостаток: ему похер на вашу музу. Серия нужна, дедлайн стоит, а у вас две линии придуманы и третья не идёт вообще. Вот здесь и начинается профессия. То же самое относится и к переводу - да насрать, что у вас не рождаются шутки. Давайте, давайте...

Скажу честно - на сотнях серий бывает дичайшее выгорание. Только дурак транслирует вовне - «настоящий мастер никогда не выгорает». Наоборот: выгорает, тупит, не может придумать.

Как говорят опытные сценаристы разница в том, что у команды есть способы выйти из тупика - перестать насиловать текст, переключиться, разговаривать, вспоминать истории, подключить молодых авторов и вернуться к сцене позже. Да и мы тоже работаем группами. Я видел ипанутых на всю голову молодых людей, пробовавших годик в режиме "серия за два дня" в одиночку переводить сериалы под хорошую укладку. Травма психики. Это говорю вам я, человек, еще в 2004 году переведший в ноябре 78 серий за месяц. Я больше НИКОГДА не хочу повторения этого опыта.

Мне нравится другое определение профессионала: это не человек, который всегда может придумать, а человек, который знает, что делать, когда придумать не может. Вдохновение — состояние. Ремесло - система возвращения к результату. И второе, как правило, оплачивается лучше.

Что делать, коллеги, я учу ремеслу. Которое будет жить, когда сдохнет профессия переводчика в привычном виде.