jwrlbex

итоги сегодняшнего дня (как будто когда-то было по-другому)

очень нравится тенденция у артисток дополнять промо своих альбомов списком фильмов, которыми можно зарядиться перед выходом и получить представления о вайбе альбома.

на этот раз вотчлист составила Shygirl к выходу альбома SWALLOW! 5 ноября. Шай написала его в период влюблённости и посвящает новую музыку внутренней буйной подростке, полной чувств, с которыми еще не умеешь обращаться. её захватывают такие непохожие на неё персонажи как Борн Мэтта Деймона, в нём есть это единое для всех людей чувство быстрого реагирования и становления человеком, которым нужно быть здесь и сейчас. это помогает видеть любовь не как нечто сентиментальное, а решительное и практическое.

Shygirl — Alyse
Shygirl — Lucky[Hymn]

такой фильм как «The End of Oak Street» в 2026 году может смутить своей стилизацией под спилберговские сказки времен когда все “было хорошо”. в самом деле, зачем сегодня делать фильм о традиционной американской семье в субурбии восьмидесятых, которая не имеет ничего общего с текущим состоянием вещей?
на первый взгляд «The End of Oak Street» кажется фильмом консервативным в плане обращения с субжанром американского пригородного кино: у белой гетеросексуальной семьи в кризисе стерлись точки соприкосновения и функции идеальной социальной ячейки сошли на нет – муж Грег потерял работу и вынужден подрабатывать в доставке пиццы, жена Дениз в тайне пишет книгу о разводе, младшего сына Брайана буллят на улице, старшая дочь Одри мечтает об учебе и находится в начале сексуального пробуждения.

статья Грега Дикинсона “The Pleasantville Effect: Nostalgia and
the Visual Framing of (White) Suburbia” как будто ждала того дня, чтобы отобразить на экране свои тезисы. Дикинсон рассматривает переосмысление фильмами девяностых и нулевых кинематографического изображения пригорода. там он приходит к выводу, что хотя пространственные истории и опирались на дихотомию "условно хорошего" и "условно плохого", как, например, цвет кожи белый/темный, или сексуальность гетеро/гомо, аутентичным - тем, к чему возвращается в конце концов фильм, - считалось "условно хорошее", а остальное оставалось средством для приобретения им субъектности, потому что ничто “иное” полноценно существовать в гетеросексистском пригороде не может. в фильмах «American Beauty» и «Far From Heaven» запретное желание обладать, или иметь что-то от “условно плохого” оправдывалось чувством ностальгии по тому, чего никогда и не было, из которого они извлекают определённые уроки. обычно это уроки “поигрались и хватит” и “что имеем не храним, потерявши плачем”.

ностальгия играет большую роль для режиссёра Дэвида Роберта Митчелла, который полагается на неё прежде всего в манипуляции зрителями, которые, как можно заметить и по мне, не прочь вернуться в проверенную временем сказку, где как бы не было плохо - добро всегда побеждает.

здесь к консерватизму Митчелла добавляется приставка “либеральный”. в традиционную семью, за восстановление благополучия которой в итоге борется именно жена Дениз, которая ещё недавно из этой семьи мечтала высвободиться, Митчелл добавляет весьма мягкотелые проявления лесбийских чувств Одри – ещё один дикинсоновский признак проявления перверсивности в “нормальной” субурбии – к темнокожей девочке Жанетт, из, кажется, единственной семьи, с которой семейство Платт смогло построить добрососедские отношения. теперь немного более обеспеченная за счёт успешной книги о пережитой катастрофе Дениз может находиться в браке, не выходя и не борясь с его ограничениями, оказывая услугу либеральной логике выбора модели своей жизни без давления на систему, которой такая модель выгодна.

в тексте Дикинсона приводятся абсолютно потрясающие цитаты о том, что медиатизированный мир словно расширяется и сужается одновременно: наше повседневное пространство стало атомизированным, несмотря на то, что в своём стандартизированном западом виде распространяется в глобальной архитектурной среде. «The End of Oak Street» выглядит своего рода реакцией, или вот знаете, моментом, когда деформированный объект возвращает свою форму – только ностальгирующий Митчелл почему-то возвращает нас в единственно верную семью, что тоже довольно эгоистично и гетеронормативно.

на меня в ответ подписались много админок, которых я уважаю за умные мысли и чудесные посты и наверное в других обстоятельствах мы бы никак не пересеклись, поэтому чтобы никого не пугать (или напугать с порога) я обозначу, что я тут делаю:
я умничаю про все на свете вещи, которые мне нравятся, будь то кино, музыка, литература, красивые шмотки, но ничем из этого профессионально я не занимаюсь и получаю знания насколько это возможно из открытых источников, чтобы если уж я и пользуюсь интернетом то не для того, чтобы нести в нём хуйню.
если я хочу и могу высказаться в канале по какой-то политической ситуации, я это сделаю. иногда тут же могут оказаться шейди посты про людей с враждебными высказываниями, которые слишком комфортно себя чувствуют в интернете.
мои интересы в искусстве и в жизни это всё, что касается левачества, можете считать что ничего нейтрального здесь не будет, только радикальный экстремизм
наверное всё... вот основа из которой вытекает всё остальное, о чем может быть можно догадаться
добро пожаловать 🫰☺️

обновил свою папку QUEENDOM с любимыми каналами, которые я читаю независимо от дня недели и всегда могу ими воспользоваться, если надо найти что-то интересное.

добавил несколько каналов, которые мне полюбились за это время. некоторые по своим причинам удалил. если папка у вас уже добавлена, то должна появиться кнопка с предложением подписаться на новые каналы. если не добавлена, то во-первых почему, во-вторых милости прошу ⬇️

https://t.me/addlist/sQdjbn_Q19dlOGRi

Лэнс Оппенхайм нафоткал наших красивых

досмотрел венецианские короткометражки. в такие минуты понимаешь, какие мучения испытывает жюри, а главное – фестивальные отборщики, потому что если это лучшее, что они смогли найти среди всех предложений, то я даже не знаю на какие фестивали в таком случае подаются люди.
больше всего понравились два нон-фикшн фильма: «Tesztrálya» («Test Track) и «A Few Moments of Happiness», которая и получила Льва.

первая, венгерская, о широкой руке орбанской индустриализации, которая буквально забрала хлеб у сельчан, заменив его автомагистралью ZalaZone для испытания военной техники с немецкого завода рядом с полигоном. теперь это один из немногих способов заработка для местных: дети с грейхаундами отпугивают кроликов с дороги, наблюдая, как вокруг них меняется мир.

в «A Few Moments of Happiness» ливанка Шаден Сафиддин Тази в скринлайф-форме переживает израильское вторжение в Ливан, где живут её родители. несколько мгновений счастья, говорит отец Шаден, – это моменты, когда он мечтает. если мы перестанем мечтать, то умрут надежды, а вместе с ними и мы.
поэтому справедлива победа фильма. режиссёрка передаёт реальность огромного количества людей по всему земному шару, в которой они вынуждены существовать, по одну сторону телефона следить как разрушается их страна, или по другую – видеть телефон как последнее средство, последнюю надежду для того, чтобы люди увидели трагедию и посодействовали её прекращению.