Елена Дорофеева, куратор серии «НордБук», записала интервью с Дарьей Антоновой — московской художницей, иллюстратором этого издания.
— Дарья, расскажите, когда вы увлеклись норвежскими сказками, какие из них запомнились больше всего?
— Я с детства люблю скандинавский фольклор. Мои любимые сказки — это «Ложка домового» и «На восток от солнца, на запад от луны». Помню, что у меня были аудиокассеты со сборниками, включавшими эти сказки. Я слушала музыкальные аудиоспектакли и рисовала сутки напролет. Так выглядит мое счастье: с карандашом в руках под звуки любимых сказок. Поэтому, когда вы предложили мне проиллюстрировать сборник норвежских сказок, я восприняла это как подарок судьбы.
— Насколько я знаю, ваша дипломная работа была тоже связана с норвежской литературой? С чем был связан такой выбор?
— У нас были потрясающие семинары по мировой литературы во ВГИКе. Там я познакомилась с творчеством Генрика Ибсена. В качестве материала для дипломной работы я хотела взять не просто сказку, а что-то многоплановое и серьёзное. «Пер Гюнт», знаменитая пьеса о поисках собственной идентичности, очень мне откликалась. Произведение наполнено символизмом, и богатство образов дает огромный простор для фантазии. «Пер Гюнт» напрямую связан со скандинавским фольклором, который я так люблю, и в то же время это серьезная, глубокая литература. Сочетание для меня идеальное.
— Чем привлекает вас работа в жанре книжной иллюстрации?
— Есть художники, которые вдохновляются тем, что видят, например, натюрмортом или пейзажем, меня же вдохновляет слово, текст. Я всегда охотнее работала с тем, что рисует мне воображение, нежели с натурой. Придумывать образы к тексту для меня не составляет особого труда. Мне хотелось создать целый мир, который соответствовал бы тексту сказок — с троллями, волшебными животными, самыми разными персонажами — всем, что я так люблю. Сказок было много, соответственно материала для изображения было хоть отбавляй.
— Как технически строилась работа над иллюстрациями к этой книге?
— Я довольно легко придумала макет книги для этого сборника сказок, а затем максимально подробно отрисовала в фотошопе абсолютно все эскизы. Художники действуют сейчас по-разному: кто-то сначала рисует от руки, а потом дорабатывает в цифре, я же делаю наоборот. Сначала мне нужно тщательно поработать с эскизом на экране (что-то подвинуть, что-то масштабировать), чтобы потом перевести это на бумагу и выполнить традиционными материалами.
Я очень люблю линогравюру, поэтому хотела создать ее эффект с помощью маркеров. Так как сборник был задуман черно-белым (в соответствии с общей концепцией серии скандинавских сказок издательства), то графичная, орнаментальная стилистика хорошо подошла под эту задачу.
— Что было самым интересным для вас в работе над этой книгой, образы каких героев дались труднее всего?
— Самым увлекательным для меня было придумывать образы персонажей — людей, животных, но особенно я кайфовала, когда придумывала троллей. Тут были определенные трудности, потому что в сказках их много, и нужно было сделать так, чтобы они отличались друг от друга. К тому же многие люди, знакомые со скандинавской литературой, хорошо знают и любят иллюстрации шведского иллюстратора Йона Бауэра и его замечательных троллей. Мне, как художнику, было сложно отойти от образов его троллей и придумать что-то свое, но это было необходимо.
Самой сложной была иллюстрация к последнему рассказу — «Охота на оленей в Рондских горах». Там был эпизод с троллем-змеем по имени Бёйген. Очень сложно было придумать змея и одновременно тролля. Я решила нарисовать тело змеи с головой тролля, тело покрыть орнаментом и загнуть его в кольца, сжимающие избушку. Такие сложные задачи заставляют художника расти над собой, это всегда интересно.
Я была по-настоящему счастлива, когда рисовала иллюстрации к этой книге. Мне предоставили максимум творческой свободы, я не чувствовала себя стесненной ни в чем. Большая удача для художника-иллюстратора работать с издательством «Городец» и замечательным куратором Еленой.