Гипер Раптор ⚔️

✨ EVE - Underdog

Как многие из вас уже знают, японский певец EVE регулярно сотрудничает с разными инди аниматорами. Давненько у него не выходило работ, которые попадали в меня.

Но новый музыкальный клип «Underdog» сразу покорил своей живой линией и динамичной, но при этом читаемой анимацией.

💫💫💫

Это ещё одна отличная работа от китайского коллектива Off Script. Вы можете знать их по другому клипу под названием «Lazy Cat» для всё того же Ива, который они выпускали год назад.

Возглавляет коллектив художник Сяо Хан, он же создатель образов девочки и кота из обоих клипов. Но его имя впервые было публиковано только сейчас, в титрах нового клипа.

Здесь же господин Сяо сотрудничал с аниматором Яном Чжаном, оба они при этом канадцы китайского происхождения.

💫💫💫

В клипе есть несколько пасхалок для работников анимационно цеха. Да на самом деле он весь смотрится, как набор упражнений аниматора, желающего работать в аниме, но отдельного упоминания тут стоит сценка, которой предшествует титр Impact Frames.

Это такая отсылка к небольшой персональной анимации, которую Ян опубликовал на своём канале 20-м году, она также называлась буквально «Impact Frames».

Самим же термином обозначают чёрно-белые кадры, часто с множеством зубчатых лучей, промелькивающие для усиления моментов удара, вспышек от взрыва и тп. 🐱

#recommendaptor

⚡️ В эпоху, когда порождения ии-шниц заполонили интернет, как никогда важно поддерживать начинания отечественных аниматоров, работающих своими руками.

Особенно тех из них, кто берётся за столь тяжкую и неблагодарную историю, как подростковый инди-сериал.

💫💫💫

Состоялся релиз первых двух серий «Абдукции» — комедийно приключенческого проекта от студии «Зелёные Камнеежки» (ребята, конечно, максимально усложнили себе жизнь с названием, которое сломает язык любому иностранцу), что в дальневосточном Комсомольске-на-Амуре.

Проект задорный и амбициозный. Первая серия уже есть на ютубе, вторую можно позырить на Окко, там же будут выходить новые эпизоды каждый месяц.

Ну и если мы с вами хотим, чтобы в России появлялась всё больше всё более классных проектов — такие проекты нужно обязательно смотреть (желательно в онлайн кинотеатре) и делиться ими с друзьями 👽

Ну а если не хотите, я вас забаню, конечно же.

#объявы

☀️ Несколько дней назад в сети было опубликовано интервью с легендарным Доном Блутом («Все псы попадают в рай», «Земля до начала времён», «Американский хвост», и другие мега проекты) длиной аж 30 минут.

💫💫💫

В нём обсуждается его карьера, как он попал на Дисней в 18 лет, как ушёл со студии, работа над игрой «Dragon's Lair», над «Секретом крыс», и многое другое.

Интервью датируется месяцем с премьеры на фестивале SCAD документального фильма «Где-то там», посвящённого карьере легендарного режиссёра анимации (режиссёрами фильма выступили Дэйв ЛаМаттина и Чад Уокер).

Хотя пока у нас нет ни трейлеров ни отрывков этой документалки, само название уже может найти отклик у некоторых фанатов деда, потому что Дон выпускал в 22-м автобиографическую книгу с тем же названием.

#kungfuanimation

🙃 К слову об Олимпиаде, поведаю вам об одном недавнем анимационном скандальчике.

В 2017-м английская студия Nexus выпустила стильный ролик «The Fearless Are Here». Тоже про зимние Олимпийские (проходили они тогда в Южнокорейском Пхенчхане), а конкретно о том, как бесстрашны спортсмены. Ну и этот нарратив там подкреплялся динамичным визуалом, в частности с огромными волками и змейкинсом, желающими захавать олимпийцев.

На нём сторибордил мой Гобланский однокашник Шен Йи и в своё время этот ролик наделал шума. Выиграл Бафту, ну и потом его много где стали прикреплять в качестве референса в разных рекламных тендерах и питч деках. Да даже в предыдущем посте про корейский ролик к Олимпиаде как будто подсмотрены некоторые монтажные и стилистические ходы, с этим шершавым рендером и перетеканием одного персонажа в другого.

💫💫💫

И вот минувшим летом французская студия Eddy выпустила ролик «Inferno», рекламирующий велики Van Rysel с чертовски похожими изобразительными находками с волчками и змеёй. И хотя он явно нарисован с нуля а не тупо обрисован, тайминги, ракурсы и цветовые решения явно говорят о том, что тут не совпадос.

В анимационной общественности на это, конечно же, практически сразу обратили внимание, ну и многие коллеги и целые студии стали предъявлять режиссёру проекта.

Им, кстати, выступил Клеман Сульманон, про работы которого я вам тут уже рассказывал. Ну а режиссёры оригинального ролика Адам Смит и Адам Фолкс смонтировали похожие сценки бок о бок и написали:

Мы никогда не стали бы намеренно пересказывать собственную работу (не говоря уже о чужой). С таким же успехом можно просто ввести запрос ИИ: «Переосмыслите наш фильм с велосипедистом».

💫💫💫

Чем эта история закончилась — без понятия. Эдди публично не отреагировали и видос не снесли. Может забили, ну типа прикинули, мол, никто кроме художников и аниматоров и не заметит, да и они лишь пожужжат в комментах. Не будут же они байкотировать нас, и так сейчас мало работы в индустрии. А может и собирают материалы для суда добавили друг друга в чс.

Но как будто все продолжили жить, как ни в чём не бывало, Клеман благодарит в комментах за похвалу сердечками и огоньками, выкладывает новые рисунки, никто никого не заканселил. Но это мне со стороны так видится. Может с тех пор Эдди больше и не работают с ним, хз.

Хотя кейс не такой громкий и наглый, как трейсинг работ учеников Гоблы в рекламе Сони, история всё равно любопытная. Ну типа даже если это клиент пришёл с таким конкретным запросом, мол, сделайте прям как у Нексусов, то Эдди, претендующие на некоторую артовость своих работ, должны были, по идее, предложить авторское видение проекта, ну или проследить, чтобы это не было настолько в лоб, это же довольно несложно.

Заменили бы животных и тайминги подвигали немного хотя бы. Может никто в руководящей команде режиссёра действительно не знал оригинал, чтобы заметить это на раннем этапе, а может всем просто сильно были нужны деньги.

💫💫💫

Короче, не делайте так, ребзя. Не потому что повторять и копировать в принципе запрещено (очевидно, что все мы так или иначе подрезаем откуда-то), а потому что всё тайное становится явным, особенно в интернет пору, и особенно в анимации.

Ладно ещё если это ваша персональная работа или практика, но в коммерческих проектах с кучей людей репутационные штрафы выйдут дороже 🤓

#нихуясечобывает

✨ Ident JTBC / Зимние Олимпийские 2026 в Милане-Кортине

Раз я тут днями корейцев вспоминал, ловите симпатичный ролик к грядущим зимним Олимпийским в Милане и Кортине, нарисованный специально для южнокорейского канала JTBC.

Его практически в одиночку сделал тоже южнокорейский художник и аниматор Сонмин Ю 🏒

💫💫💫

Гипер лайфхак как стать стильным аниматором за 5 минут — ограничьте себе цветовую палитру до 5-3, а то и вовсе до двух контрастных цветов (хоть в отдельных шотах их тут и больше).

#recommendaptor

⚡️ Нравится нам это или нет — нейросетевые проекты встречаются всё чаще.

💫💫💫

ГК ФСК совместно с Wildscreen Production запустили сериал «Счастливчик Лаки», полностью созданный при помощи искусственного интеллекта:

Главные герои — девочка Ника и её пёс Лаки. Они живут в цифровых копиях реальных жилых комплексов и учатся дружбе и взаимовыручке.

📺 Первая серия уже вышла, следующая — в декабре.

В тизере можно заметить, как у пса то появляются, то исчезают усы, а персонажи не всегда органично сочетаются с фоном — но для нынешнего уровня нейротехнологий это вполне ожидаемо.

Зацените и поделитесь впечатлениями!

#объявы
#рекламное

☀️✏️ Гобла, конечно, далеко не безупречная школа (таких вообще нет), но один из её жирных и не самых очевидных плюсов — имя.

И я не о том, что имя типа настолько влиятельное, что тебя возьмут на работу в топовую студию, стоит им только увидеть название школы в вашем CV (это бред, ни одна студия с толковым эйчаром так не сделает).

Но когда во Франции затеваются какие-то интересные анимационные движухи, Гобле часто перепадают пригласительные билеты, а то и вовсе устраиваются отдельные показы для студентов и выпускников школы.

Ну и вот таким макаром я сходил недавно на просмотр Кейпоп Демон Хантерш в кинотеатре с последующим Q&A с режиссёрами. И должен отметить — фильм смотрится в разы круче именно в кинозале.

Ну как минимум все песни звучат мощнее и более вовлекающе с кинозальными басами. Думаю, что полноценный киношный прокат мог принести фильму более ощутимую прибыль.

💫💫💫

Но энивей, касательно последовавшей за лентой встречи с режиссёрами. Показали 20-минутную презентацию фильма, которую они крутят на всех комик-конах, куда доезжают: на экран выводят концепты и видосы, многие из которых уже есть в онлайне, но я постарался прикрепить к посту те, что не особо на виду, либо так и не были выложены. Режики же параллельно описывают происходящее.

С подобных встреч часто можно уйти с неприятным ощущением, что вот, дескать, снова этот старый как мир прогон успешных людей: «Просто верьте в себя, усердно работайте, и всё у вас получится». Особенно эти тезисы могут резать по ушам, когда звучат они от работающих в ЛА, самом сердце индустрии.

Но конкретно тут режиссёры прямо говорили, мол «работа над каждым шотом была очень сложной», «фильм разрабатывался 7 лет», и что даже не смотря на весь их предыдущий опыт, каждый новый проект приносит всё новые вызовы.

Звучало это всё честно и искренне, хоть никуда и не пропадает флёр того, что работая в анимации в Штатах, можно просто поскользнуться на банане, гуляя по улице, упасть в продюсера, рассказать ему про своей проект и он скажет: «Круто, ебашим! Вот ваши мешки денег».

💫💫💫

Весь Q&A продлился недолго, ответили они на что-то около 7 вопросов, но я успел задать свой (лайфхак: сразу поднимайте руку, даже если вы не будете первым, кому передадут микрофон, визуально вы запомнитесь, как кто-то, кому очень надо).

Спросил про то, за какие идеи или сцены режиссёрам приходилось прям биться со студиями («боссами» на проекте выступали сразу Нетфликс и Сони). В качестве примера они привели открывающую сцену фильма. Студийные экзекьютивы думали, что весь этот вступительный рассказ будет смотреться слишком скучно. Ну и в итоге команда фильма просто сделала его на каком-то черновом этапе и в итоге это смотрелось достаточно убедительно, чтобы оставить сцену.

Понравился совет, которым поделилась Мэгги Канг, который она в свою очередь услышала от своего бати, заядлого синефила. Часто режиссёры могут закопаться в мыслях о том, как лучше сделать фильм, чтобы он понравился как можно большему количеству людей. Но гораздо эффективнее будет делать так, как сделал бы ты, чтобы тебе же и было интересно смотреть.

Ну и вроде звучит, как очевиднейшая вещь, но найти эту уверенность в своём голосе может быть дико сложным, особенно поначалу. Например вот она говорит, что её муж Рэд Секрист, также работавший над фильмом как один из сторибордистов, не верил, что гэг с попкорном в глазах героини (как альтернатива анимешному кровоизлиянию из носа) сработает.

Но она не отказалась от гэга несмотря на этот скепсис, ну и в итоге это одна из наиболее запоминающихся шуток фильма. Собственно прикрепляю видос с этим фрагментом встречи к посту 🍿

#kungfuanimation
#хроникигоблы