Розмари Турман | How Fashion Works

Моя команда обновляет сайт, и коллеги подсветили, что не заполнен раздел отзывов на странице моих традиционных обзоров Недель моды. Это упущение нужно поправить 😍

Несколько лет подряд я даю выжимку главного 2 раза в год, и кажется, что все максимально привыкли к формату и знают, чего ждать, но у нас много новых лиц. «Старички», прошу поделитесь в комментариях, пожалуйста, обратной связью. Многие из вас были на моих онлайн-встречах ни один раз — спасибо большое за доверие!

Вот и сейчас готовимся, ведь сентябрь, я считаю, — месяц главных показов в году.

Обязательно буду публиковать расписание и делиться каким-то мыслями в канале. А если вам по роду деятельности или в связи с планами на будущее нужно глубже, приходите на тренд-обзоры сезона весна-лето 2027 — все расскажу и покажу.

Завтра стартует долгожданный месяц моды 🦋

Традиционно делюсь с вами расписанием показов в Нью-Йорке и напоминаю о том, что первый аналитический эфир состоится уже 26 сентября в 14:00.

Все подробности по ссылке.

#hfw_ss27

Сентябрь богат активностями 🙈 И вот еще одно классное событие от коллег, свободное для посещения!

9 сентября Fashion Buzz проведёт в Trend Island лекцию для брендов, которые хотят не просто «работать с зумерами». О чем поговорят 👇

😱 Зумеры не выбирают между комфортом и самовыражением. Они собирают гардероб (и собственную идентичность) слоями: стабильная база даёт ощущение контроля, а акценты позволяют экспериментировать, меняться и показывать себя.

На лекции «База, акцент, вау: как зумеры собирают гардероб и себя» разберете четыре типа потребителей Gen Z и посмотрите как каждый из них выбирает вещи, реагирует на цену, бренды и новизну. И почему попытка понравиться сразу всем четырём часто делает бренд невыразительным.

9 сентября, 18:00
Лекторий Trend Island, ТЦ «Авиапарк»
Вход свободный

А мы сегодня снимали репортаж на 1 канал. Скоро расскажу где и когда можно посмотреть 😉

На прошлой неделе состоялся CPM, и я вышла оттуда с несколькими важными темами, которые, кажется, будет интересно обсудить уже не только с коллегами, но и с вами.

🕊Радикальный реализм
Мы довольно много говорили о том, что на горизонте нескольких сезонов сейчас одновременно существуют два, на первый взгляд противоположных, трека.

Первый — успокаивающий. Одежда как инвестиция с понятными линиями и фасонами, рабочий гардероб, вещи, которые можно носить несколько сезонов. Даже когда бренды работают с минимализмом по-разному, общий запрос остается довольно понятным: меньше визуального шума, больше вещей, которые действительно будут носиться. Про этот трек, кстати, отдельно рассказывали мои коллеги Анастасия Котова и Мария Щенникова.

Второй — гиперреализм. Нам становится мало просто «правильной» одежды. На встрече с коллегой Екатериной из Solstudio — одной из передовых российских компаний в области дизайна текстиля и долгосрочного прогнозирования — мы говорили о том, как этот запрос проявляется в визуальной культуре. В их прогнозах он считывается через глитч, неровность, шероховатость и намеренное нарушение привычного паттерна. Например, классическая гусиная лапка или клетка меняют цвет, наслаиваются друг на друга, получают визуальный сбой. Вроде бы знакомая вещь, но что-то в ней нарушено, и именно поэтому взгляд за нее цепляется.

Я же в качестве примера хочу сказать о желании видеть человека, среду и сам процесс без дополнительной обработки. Вспомните недавнюю историю с концертом Канье Уэста в Петербурге (концерт будет; нет, не будет; нет, все же будет 😁) и вообще то, как сегодня работает отмена публичных фигур: человека могут отменить, а спустя какое-то время снова начать воспринимать как значимую фигуру. Сам факт «идеальной репутации» постепенно становится довольно сомнительной конструкцией. Бедному Гальяно повезло меньше, адресно обидел «не тех».

Далее давайте обратимся к визуальной культуре. На концерте Канье Уэста в Мехико в январе 2026 года под платформой были видны оборудование и провода. Команда умышленно не пыталась ничего замаскировать так, чтобы зритель поверил в идеальную, бесшовную картинку. Вот она, реальность со всей своей технической начинкой.

Похожий сдвиг я вижу и в моде. Например, кампания Памелы Андерсон × Aerie — совершенно рабочий, живой образ без ощущения, что перед нами очередная недостижимая рекламная фантазия.

Или Джесси Риндеркнехт — лицо Celine, которого Vogue недавно представил как парня, который буквально пришел с фермы. Он вырос на такой в Нью-Йорке и до модельной карьеры занимался сельским хозяйством, и вот этот человек становится лицом одного из крупнейших домов.

С одной стороны, мы хотим носить одежду, которая нас успокаивает: понятную, качественную, инвестиционную. С другой — нам становится скучно смотреть на идеально выстроенный, стерильный мир, поэтому мы начинаем искать несовершенство и реальную среду, что по итогу не является противоречием друг другу. Это две стороны одного большого запроса: вернуть себе ощущение опоры и реальности в мире, где слишком многое стало искусственным и легко заменяемым.

А теперь думаем как это применить к своему продукту ✍️

#hfw_аналитика

9 сентября в пространстве Креативный хаб / HSE CREATIVE HUB пройдёт форум Альянса Beinopen × ВШЭ «Индустриальный искусственный интеллект в моде и эталонная фабрика». Он объединит владельцев и команды модных марок, производств, ритейла, технологических компаний и образовательных проектов для разговора о том, как сегодня перестраивать управление, производство и продажи. Кому актуально, обязательно рекомендую)

Уважаю то, что делают ребята для индустрии и сама участвовала в ряде инициатив. Спикеры отличные, ну а пространство тоже родное - в Вышке я получаю PhD.

По ссылке подробная программа и регистрация.

Ну что же, вчера состоялся наш демо день в Британке! Было очень круто, душевно и полезно. Всем огромное спасибо, что пришли.

Ну а завтра жду вас на Дне открытых дверей. Завершим неделю красиво 🩵