hermitage youth pinned a photo
Channel Public Channel
HE - Subscribers
- 5.27K
- Photos
- 1.2K
- Videos
- 8
- Links
- 834
Recent Posts 20 shown
Post #1360
821

О СЛАДОСТИ МИРА. МАСТЕР-КЛАССЫ С ХУДОЖНИКАМИ
К закрытию выставки «О сладости мира. Современное искусство Индии» мы предложили художникам-участникам проекта рассказать о своих методах, источниках вдохновения и важных принципах работы.
2 октября приглашаем на серию мастер-классов с В. Рамешем, Пушпамалой Н. и Гарги Райной — вместе с художниками мы сначала отправимся на выставку, а затем продолжим разговор в Молодёжном центре: о культурной археологии, связи с традицией и экспериментах с формой.
📌 16.00 — встреча с В. Рамешем
Регистрация
📌 17.30 — встреча с Пушпамалой Н.
Регистрация
📌 19.00 — встреча с Гарги Райной
Регистрация
Встречи пройдут на английском языке с последовательным переводом
К закрытию выставки «О сладости мира. Современное искусство Индии» мы предложили художникам-участникам проекта рассказать о своих методах, источниках вдохновения и важных принципах работы.
2 октября приглашаем на серию мастер-классов с В. Рамешем, Пушпамалой Н. и Гарги Райной — вместе с художниками мы сначала отправимся на выставку, а затем продолжим разговор в Молодёжном центре: о культурной археологии, связи с традицией и экспериментах с формой.
📌 16.00 — встреча с В. Рамешем
Регистрация
📌 17.30 — встреча с Пушпамалой Н.
Регистрация
📌 19.00 — встреча с Гарги Райной
Регистрация
Встречи пройдут на английском языке с последовательным переводом
- ❤ 18
- 🔥 9
- ❤🔥 6
- 😭 3
Post #1359
989

ТО, ЧТО ОСТАЕТСЯ ЗА КАДРОМ
Что делает фотографию больше, чем просто красивое изображение?
Мехмет Аслан – фотограф-блогер, основатель культурной ассоциации Lineart,
лауреат международных фотоконкурсов Siena International Photo Awards и
Sony World Photography Awards, член Ассоциации фотографии и
киноискусства Suretialem (Турция).
На мастер-классе Мехмет Аслан расскажет о поиске идей, авторском взгляде и о том, как выстраивается визуальный рассказ.
Отдельная часть встречи будет посвящена ИИ в проектной фотографии на примере проекта «Между вселенными»: как технологии помогают расширить границы кадра и открыть новые смыслы.
Каждая работа в проекте представляет прожитый момент в его физической форме и одновременно — через QR-код — открывает альтернативную, воображаемую и трансформированную цифровую версию того же кадра. Зритель проживает сразу два состояния одной сцены: реальное и возможное. Проект исследует невидимые границы между документом и воображением, реальностью и надеждой.
💛Присоединяйтесь к встрече и посмотрите на фотографию немного иначе!
Дата: 30 сентября
Время: 14:30-16:00
Место: Молодёжный центр Главного штаба, Дворцовая площадь, 6/8
Все подробности и регистрация – на сайте фестиваля: https://dialogueofcultures.ru/masterclass
Что делает фотографию больше, чем просто красивое изображение?
Мехмет Аслан – фотограф-блогер, основатель культурной ассоциации Lineart,
лауреат международных фотоконкурсов Siena International Photo Awards и
Sony World Photography Awards, член Ассоциации фотографии и
киноискусства Suretialem (Турция).
На мастер-классе Мехмет Аслан расскажет о поиске идей, авторском взгляде и о том, как выстраивается визуальный рассказ.
Отдельная часть встречи будет посвящена ИИ в проектной фотографии на примере проекта «Между вселенными»: как технологии помогают расширить границы кадра и открыть новые смыслы.
Каждая работа в проекте представляет прожитый момент в его физической форме и одновременно — через QR-код — открывает альтернативную, воображаемую и трансформированную цифровую версию того же кадра. Зритель проживает сразу два состояния одной сцены: реальное и возможное. Проект исследует невидимые границы между документом и воображением, реальностью и надеждой.
💛Присоединяйтесь к встрече и посмотрите на фотографию немного иначе!
Дата: 30 сентября
Время: 14:30-16:00
Место: Молодёжный центр Главного штаба, Дворцовая площадь, 6/8
Все подробности и регистрация – на сайте фестиваля: https://dialogueofcultures.ru/masterclass
- 🔥 12
- ❤ 5
Post #1358
1.24K

⚡НОВЫЙ ЦИКЛ ЛЕКЦИЙ
На следующей неделе начинаем наш новый большой цикл лекций — как всегда, в течение года будем собираться по четвергам и говорить о взаимодействии классического и современного искусства.
В этом сезоне предметом наших исследований станут города-столицы искусства: Лондон, Париж, Нью-Йорк, Берлин, Венеция. В каждом случае мы будем изучать их культурную и музейную жизнь, архитектуру и художественную сцену — как исторически, так и на сегодняшний день.
И первая лекция большого цикла о городах будет посвящена Лондону и городу как арт-пространству: мы рассмотрим, как знаменитые огуречные небоскребы соседствуют с собором Святого Павла, а site specific инсталляции вплетаются в городской пейзаж. Но какие решения стоят за изменившимися открыточными видами, как городская политика отражает внутреннюю и социальную политику и как модные тусовочные районы связаны с Лондоном Диккенса – обо всём этом поговорим 1 октября.
Где на Трафальгарской площади притаилось современное искусство? Архитектор какого музея мог построить Газпром Сити? И, конечно, самое главное – куда сегодня ехать за самым цайтгайстом культуры? Даже если вы знаете ответы на все эти вопросы, все равно приходите. Как говорил Уолтер Безант, «Я бродил по Лондону все последние тридцать лет и каждый день находил в нем что-то новое».
Лектор: руководитель секции «Искусство действия» Анна Тыренко
1 октября — 19.00
Регистрация
На следующей неделе начинаем наш новый большой цикл лекций — как всегда, в течение года будем собираться по четвергам и говорить о взаимодействии классического и современного искусства.
В этом сезоне предметом наших исследований станут города-столицы искусства: Лондон, Париж, Нью-Йорк, Берлин, Венеция. В каждом случае мы будем изучать их культурную и музейную жизнь, архитектуру и художественную сцену — как исторически, так и на сегодняшний день.
И первая лекция большого цикла о городах будет посвящена Лондону и городу как арт-пространству: мы рассмотрим, как знаменитые огуречные небоскребы соседствуют с собором Святого Павла, а site specific инсталляции вплетаются в городской пейзаж. Но какие решения стоят за изменившимися открыточными видами, как городская политика отражает внутреннюю и социальную политику и как модные тусовочные районы связаны с Лондоном Диккенса – обо всём этом поговорим 1 октября.
Где на Трафальгарской площади притаилось современное искусство? Архитектор какого музея мог построить Газпром Сити? И, конечно, самое главное – куда сегодня ехать за самым цайтгайстом культуры? Даже если вы знаете ответы на все эти вопросы, все равно приходите. Как говорил Уолтер Безант, «Я бродил по Лондону все последние тридцать лет и каждый день находил в нем что-то новое».
Лектор: руководитель секции «Искусство действия» Анна Тыренко
1 октября — 19.00
Регистрация
- ❤ 43
- 🔥 18
- ⚡ 5
- 👏 4
- 😭 4
Post #1357
1.86K

С радостью приглашаем всех, кто за лето соскучился по музею и учебе, на наш ежегодный День студента – День открытых дверей в Эрмитажном театре, который начнет учебный сезон 4 октября.
В этом году праздник будет посвящен текущим и будущим выставкам-блокбастерам – предлагаем узнать музейные секреты первыми и от самих кураторов, которые расскажут о проектах предстоящего сезона. Мы поговорим о самых разных эпохах, направлениях и странах – от античного мира до современного искусства, от Индии до Рима. А откроет праздник и поздравит студентов с началом учебного года генеральный директор Михаил Борисович Пиотровский.
Во второй части мы представим все секции Студенческого клуба (в этом году есть и новые курсы) – а также публичные программы и мероприятия. Запись в секции будет онлайн на следующий день 5 октября, так что вы сможете познакомиться с преподавателями, задать все вопросы и выбрать себе курс.
Последняя часть праздника – по традиции, небольшой сюрприз и подарок от нас к началу года.
Обратите внимание, что для участия в Дне Студента помимо регистрации нужен студенческий или школьный билет.
📌 4 октября – 12:00
📍Эрмитажный театр, вход с Дворцовой набережной, 34 с 11:30.
Регистрация
В этом году праздник будет посвящен текущим и будущим выставкам-блокбастерам – предлагаем узнать музейные секреты первыми и от самих кураторов, которые расскажут о проектах предстоящего сезона. Мы поговорим о самых разных эпохах, направлениях и странах – от античного мира до современного искусства, от Индии до Рима. А откроет праздник и поздравит студентов с началом учебного года генеральный директор Михаил Борисович Пиотровский.
Во второй части мы представим все секции Студенческого клуба (в этом году есть и новые курсы) – а также публичные программы и мероприятия. Запись в секции будет онлайн на следующий день 5 октября, так что вы сможете познакомиться с преподавателями, задать все вопросы и выбрать себе курс.
Последняя часть праздника – по традиции, небольшой сюрприз и подарок от нас к началу года.
Обратите внимание, что для участия в Дне Студента помимо регистрации нужен студенческий или школьный билет.
📌 4 октября – 12:00
📍Эрмитажный театр, вход с Дворцовой набережной, 34 с 11:30.
Регистрация
- ❤ 36
- 🔥 11
- ❤🔥 7
- 💘 4
Post #1356
1.7K

Нетерпимость к серому: гардеробные решения в фильмах Сергея Параджанова
Творчество Параджанова, выраженное в самых разных формах, известно своим неповторимым визуальным стилем. Художник с легкостью и удовольствием придумывал костюмы для себя и своих друзей, создавал удивительные коллажи, шляпы и все то, что отражало его особенный почерк, которому была чужда любовь «к серому, самому модному цвету, необходимости
времени». «Цвет граната» — название самого известного фильма режиссера — это будто фильтр, сквозь который мастер смотрел на мир.
На примере фильмов Параджанова, а также коллажей, которые, по его словам, были «спрессованным кино», мы попробуем разобраться в рецептуре его уникального взгляда.
Лектор: историк моды и костюма, искусствовед Екатерина Бычкова
30 сентября — 19.00
Регистрация
Творчество Параджанова, выраженное в самых разных формах, известно своим неповторимым визуальным стилем. Художник с легкостью и удовольствием придумывал костюмы для себя и своих друзей, создавал удивительные коллажи, шляпы и все то, что отражало его особенный почерк, которому была чужда любовь «к серому, самому модному цвету, необходимости
времени». «Цвет граната» — название самого известного фильма режиссера — это будто фильтр, сквозь который мастер смотрел на мир.
На примере фильмов Параджанова, а также коллажей, которые, по его словам, были «спрессованным кино», мы попробуем разобраться в рецептуре его уникального взгляда.
Лектор: историк моды и костюма, искусствовед Екатерина Бычкова
30 сентября — 19.00
Регистрация
- ❤ 27
- 🔥 8
- 💘 5
Post #1355
1.25K

На этой неделе завершает работу выставка «Тайны и красота» — и мы приглашаем любителей всего изящного, утонченного, излишнего и таинственного на финальную медиацию по европейскому декоративно-прикладному искусству. 26 сентября будем разгадывать тайны старинных предметов, их назначение и скрытые смыслы. Выставка, которая сама своей камерностью и насыщенностью напоминает шкатулку с драгоценностями, расположилась в Синей спальне Зимнего дворца, в апартаментах Марии Александровны.
Изобразительная программа кабинетов и хранящиеся в них вещи имели символический подтекст, побуждали к размышлениям о бесконечном разнообразии и тайнах созданного Богом мира, вызывали философские рассуждения и утончённые эстетические переживания. Служа вместилищем редких, драгоценных вещей, кабинеты порой становились подлинными миниатюрными кунсткамерами, а оформление корпуса и заключённые в них коллекции воспринимались как воплощение понятия Theatrum mundi – театр мира.
Медиатор: музейный специалист, сотрудник Молодёжного центра Елена Макарушина
26 сентября – 16.00
Билеты
Изобразительная программа кабинетов и хранящиеся в них вещи имели символический подтекст, побуждали к размышлениям о бесконечном разнообразии и тайнах созданного Богом мира, вызывали философские рассуждения и утончённые эстетические переживания. Служа вместилищем редких, драгоценных вещей, кабинеты порой становились подлинными миниатюрными кунсткамерами, а оформление корпуса и заключённые в них коллекции воспринимались как воплощение понятия Theatrum mundi – театр мира.
Медиатор: музейный специалист, сотрудник Молодёжного центра Елена Макарушина
26 сентября – 16.00
Билеты
- ❤ 11
- 💘 6
- 🔥 3
hermitage youth pinned a photo
Post #1353
1.57K

ДИСКУССИЯ С ХУДОЖНИКАМИ ВЫСТАВКИ «О СЛАДОСТИ МИРА»
Близится завершение работы выставки «О сладости мира. Современное искусство Индии» — а мы объявляем финальное мероприятие публичной программы!
3 октября приглашаем на паблик-ток к закрытию выставки «О сладости мира. Современное искусство Индии»: серия диалогов художников, кураторов, коллекционеров и специалистов по индийскому искусству погрузит в современный культурный контекст Индии и подведет итоги работы выставочного проекта. Откроет встречу генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Борисович Пиотровский.
Среди участников дискуссии в Атриуме Главного штаба будут куратор выставки, заведующая Отделом современного искусства Марина Шульц, коллекционеры Екатерина и Андрей Теребенины, генеральный директор фонда V–A–C и Дома культуры «ГЭС-2» Артём Бондаревский, художники В. Рамеш, Пушпамала Н. и Гарги Райна.
Мероприятие пройдет на английском языке с синхронным переводом.
📌 3 октября — 16.00
📍Атриум Главного штаба
Регистрация
Близится завершение работы выставки «О сладости мира. Современное искусство Индии» — а мы объявляем финальное мероприятие публичной программы!
3 октября приглашаем на паблик-ток к закрытию выставки «О сладости мира. Современное искусство Индии»: серия диалогов художников, кураторов, коллекционеров и специалистов по индийскому искусству погрузит в современный культурный контекст Индии и подведет итоги работы выставочного проекта. Откроет встречу генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Борисович Пиотровский.
Среди участников дискуссии в Атриуме Главного штаба будут куратор выставки, заведующая Отделом современного искусства Марина Шульц, коллекционеры Екатерина и Андрей Теребенины, генеральный директор фонда V–A–C и Дома культуры «ГЭС-2» Артём Бондаревский, художники В. Рамеш, Пушпамала Н. и Гарги Райна.
Мероприятие пройдет на английском языке с синхронным переводом.
📌 3 октября — 16.00
📍Атриум Главного штаба
Регистрация
- ❤ 16
- ❤🔥 11
- 🔥 7
- 😍 4
Post #1352
1.62K

Сегодня и завтра ещё принимаем заявки на четыре курса Студенческого клуба: разговорный клуб об искусстве на немецком языке «Эрмитаж: Германия и Россия»; «Арт-студию» — творческую программу; секцию о кураторстве «Можно ещё масштабнее» и курс по современному искусству «Искусство действия».
Ответы по заявкам мы отправим до 4 октября, а 5 октября откроем онлайн-запись на курсы Студклуба по общему набору — все подробности обязательно ещё расскажем!
И совсем скоро начнется наша публичная программа для тех, кто уже не студент или не участник Студенческого клуба!
Ответы по заявкам мы отправим до 4 октября, а 5 октября откроем онлайн-запись на курсы Студклуба по общему набору — все подробности обязательно ещё расскажем!
И совсем скоро начнется наша публичная программа для тех, кто уже не студент или не участник Студенческого клуба!
- ❤ 29
- 💘 11
- 🔥 6
- 🥰 2
Post #1351
1.52K

💖 Любовь небесная и земная
Идея о двух видах любви восходит ещё к античной эстетике, изложенной в диалоге Платона «Пир»; а в эпоху итальянского Возрождения стала вновь актуальной — это разделение отражало двойственность ренессансной эстетики. Как писал Леон Баттиста Альберти, «Первая Венера — желание созерцать прекрасное, другая — воспроизводить его. Оба вида любви необходимы человеческой природе».
На медиации 22 сентября мы отправимся на прогулку по экспозиции Зимнего дворца и Нового Эрмитажа в поисках ответов и определений, что есть любовь и какие формы она принимает. Вместе мы обсудим античные взгляды на идеальную красоту и прекрасную любовь и на соединение этих понятий, изучим изображения любви внутри христианских сюжетов, а также обратимся к мысли семейной уже в итальянских картинах.
22 сентября — 18.00
📍Главный музейный комплекс
Медиатор: руководитель секции «Современное искусство. Истоки» Татьяна Николаевна Иванова
Билеты
Идея о двух видах любви восходит ещё к античной эстетике, изложенной в диалоге Платона «Пир»; а в эпоху итальянского Возрождения стала вновь актуальной — это разделение отражало двойственность ренессансной эстетики. Как писал Леон Баттиста Альберти, «Первая Венера — желание созерцать прекрасное, другая — воспроизводить его. Оба вида любви необходимы человеческой природе».
На медиации 22 сентября мы отправимся на прогулку по экспозиции Зимнего дворца и Нового Эрмитажа в поисках ответов и определений, что есть любовь и какие формы она принимает. Вместе мы обсудим античные взгляды на идеальную красоту и прекрасную любовь и на соединение этих понятий, изучим изображения любви внутри христианских сюжетов, а также обратимся к мысли семейной уже в итальянских картинах.
22 сентября — 18.00
📍Главный музейный комплекс
Медиатор: руководитель секции «Современное искусство. Истоки» Татьяна Николаевна Иванова
Билеты
- ❤ 11
- ❤🔥 7
- 🔥 3
Post #1350
1.54K

Завтра в Малом Атриуме Главного штаба поговорим о поэзии жеста — на примере философии танца в Индии.
Танец, наряду с музыкой и пением, является одной из форм самовыражения, которые в индийской культуре воспринимаются не просто как виды искусства, но и как утонченные языки духовности. Слово «танец» не вполне адекватно отражает сложную индийскую реальность этого искусства, где западное разделение на театр и танец практически стирается.
В классическом индийском танце внимание сосредоточено не столько на точном воспроизведении реальности, сколько на стремлении пробудить эмоции, способные взволновать воображение зрителей; а глубокая связь между актером-танцором и аудиторией требует от обеих сторон наличия определенных качеств. Индийский танец — это искусство, основанное на устной передаче знаний и, следовательно, на тесной связи между учителем и учеником.
На лекции 19 сентября мы разберем семантику жеста в индийском танце и его связь с философией; а теоретическая часть будет дополнена практической демонстрацией, которая позволит обратиться к языку индийского танца непосредственно через движение и познакомиться с его базовыми принципами.
Лектор: Елена Тарасова, культуролог, исследователь индийских перформативных искусств, основатель и ведущая проекта APSARA, педагог, хореограф индийского классического танца.
19 сентября — 18.00
📍Малый Атриум Главного штаба
Билеты
Танец, наряду с музыкой и пением, является одной из форм самовыражения, которые в индийской культуре воспринимаются не просто как виды искусства, но и как утонченные языки духовности. Слово «танец» не вполне адекватно отражает сложную индийскую реальность этого искусства, где западное разделение на театр и танец практически стирается.
В классическом индийском танце внимание сосредоточено не столько на точном воспроизведении реальности, сколько на стремлении пробудить эмоции, способные взволновать воображение зрителей; а глубокая связь между актером-танцором и аудиторией требует от обеих сторон наличия определенных качеств. Индийский танец — это искусство, основанное на устной передаче знаний и, следовательно, на тесной связи между учителем и учеником.
На лекции 19 сентября мы разберем семантику жеста в индийском танце и его связь с философией; а теоретическая часть будет дополнена практической демонстрацией, которая позволит обратиться к языку индийского танца непосредственно через движение и познакомиться с его базовыми принципами.
Лектор: Елена Тарасова, культуролог, исследователь индийских перформативных искусств, основатель и ведущая проекта APSARA, педагог, хореограф индийского классического танца.
19 сентября — 18.00
📍Малый Атриум Главного штаба
Билеты
- ❤ 7
- 🔥 7
- 👏 2
Post #1349
1.81K

🔘Конкурс в секцию «Можно ещё масштабнее»
Объявляем о наборе на курс о теории и практике кураторства «Можно ещё масштабнее»!
На курсе мы начнём знакомство с профессией с истоков: истории появления кураторства, вопросов «что такое выставка и из чего она состоит?», а также анализа как вошедших в мировую историю искусства проектов, так и выставок, на которые мы ходим сейчас.
Программа секции включает в себя цикл лекции по истории и теории кураторского дела, встречи с художниками, семинары, а также выездные занятия на выставках в музейных и галерейных пространствах. В финале программы студенты разработают свой выставочный проект и представят его в помещениях Молодёжного центра Эрмитажа.
Для получения сертификата о прохождении курса участие в финальном проекте является обязательным – пожалуйста, рассчитывайте свои силы и время при подаче заявки!
Набор в секцию будет проводиться по мотивационным письмам: расскажите, почему вы хотите узнать, как делают выставки, и как вы планируете применить эти знания. Обратите внимание – секция работает в рамках Студклуба, для участия необходимо быть студентом.
Руководитель секции: Ксения Подлипенцева, куратор, искусствовед, сотрудник Молодёжного центра
📌 Занятия будут проходить по средам раз в две недели в 18.00.
💌 Оставить заявку
🔒Дедлайн подачи заявки: 22 сентября 23.59
Мы отправим приглашение к участию до 4 октября
Объявляем о наборе на курс о теории и практике кураторства «Можно ещё масштабнее»!
На курсе мы начнём знакомство с профессией с истоков: истории появления кураторства, вопросов «что такое выставка и из чего она состоит?», а также анализа как вошедших в мировую историю искусства проектов, так и выставок, на которые мы ходим сейчас.
Программа секции включает в себя цикл лекции по истории и теории кураторского дела, встречи с художниками, семинары, а также выездные занятия на выставках в музейных и галерейных пространствах. В финале программы студенты разработают свой выставочный проект и представят его в помещениях Молодёжного центра Эрмитажа.
Для получения сертификата о прохождении курса участие в финальном проекте является обязательным – пожалуйста, рассчитывайте свои силы и время при подаче заявки!
Набор в секцию будет проводиться по мотивационным письмам: расскажите, почему вы хотите узнать, как делают выставки, и как вы планируете применить эти знания. Обратите внимание – секция работает в рамках Студклуба, для участия необходимо быть студентом.
Руководитель секции: Ксения Подлипенцева, куратор, искусствовед, сотрудник Молодёжного центра
📌 Занятия будут проходить по средам раз в две недели в 18.00.
💌 Оставить заявку
🔒Дедлайн подачи заявки: 22 сентября 23.59
Мы отправим приглашение к участию до 4 октября
- ❤ 25
- 🔥 19
- 💘 9
- 💔 5
Post #1348
1.59K

Невозможно вести разговор об индийской культуре без танца — он представляет собой не только сценическое искусство, но и сложную систему, в которой движение, музыка, жест, мимика и повествование соединяются в единый выразительный язык. На протяжении веков танец был тесно связан с религиозными представлениями, театральной традицией и философией индийской культуры, а его движения и жесты обладали особой символической и семантической нагрузкой.
19 сентября на лекции хореографа индийского классического танца Елены Тарасовой мы познакомимся с семантикой этого искусства: разберем значения основных элементов, погрузимся в его философию и внутреннюю логику, а ещё попробуем свои силы в азах индийского танца — программа включает небольшой мастер-класс от преподавателя.
Лектор: Елена Тарасова, культуролог, исследователь индийских перформативных искусств, основатель и ведущая проекта APSARA, педагог, хореограф индийского классического танца.
19 сентября — 18.00
📍Малый Атриум Главного штаба
Билеты
19 сентября на лекции хореографа индийского классического танца Елены Тарасовой мы познакомимся с семантикой этого искусства: разберем значения основных элементов, погрузимся в его философию и внутреннюю логику, а ещё попробуем свои силы в азах индийского танца — программа включает небольшой мастер-класс от преподавателя.
Лектор: Елена Тарасова, культуролог, исследователь индийских перформативных искусств, основатель и ведущая проекта APSARA, педагог, хореограф индийского классического танца.
19 сентября — 18.00
📍Малый Атриум Главного штаба
Билеты
- ❤ 10
- 🔥 6
- 😍 6
Post #1347
1.93K

🔘Конкурс в секцию «Искусство действия»
Ещё одна секция, куда набор в этом году будет проходить по мотивационным письмам — «Искусство действия».
В этом году фокус курса сместится на взаимодействие образа и текста — в визуальном искусстве, художественной литературе и поэзии, перформативных практиках, книге художника, арт-критике и культурном анализе; термины «образ» и «текст» будут пониматься самим широким образом. Отдельное внимание будет уделено влиянию симбиоза этих форм на общество и социокультурные представления. На занятиях секции студенты изучат, как меняются эстетический режим и этический горизонт в искусстве, познакомятся с разными проектами художественного производства и художественных утопий.
Программа хронологически охватывает период от первых модернистских экспериментов до сегодняшнего дня; антикоммуникационные практики дадаизма, лингвистический поворот в философии, «предательство образов» постмодернизма, research-based искусство и многое другое. Занятия включают в себя лекции, студенческие семинары и ридинги; а в силлабусе будут представлены как художественные тексты, так и философские и критические работы последнего столетия.
Набор в секцию будет проводиться по мотивационным письмам, в которых мы предлагаем рассказать о себе, чем вас заинтересовала тема, почему вы хотите присоединиться к курсу и о своих ожиданиях от занятий.
Обратите внимание – секция работает в рамках Студклуба, для записи необходимо быть студентом.
❗️Для участия в секции не требуется бэкграунд в изучении истории искусства, а только заинтересованность в гуманитарном знании и любопытство к междисциплинарному подходу и современной культуре.
Руководитель секции: Анна Тыренко, сотрудник Молодёжного центра Эрмитажа, филолог, музейный специалист, исследователь перформанса и современной культуры.
📌 Занятия будут проходить по вторникам в 18.00.
💌 Оставить заявку
🔒Дедлайн подачи заявки: 22 сентября 23.59
Мы отправим приглашение к участию до 4 октября
Ещё одна секция, куда набор в этом году будет проходить по мотивационным письмам — «Искусство действия».
В этом году фокус курса сместится на взаимодействие образа и текста — в визуальном искусстве, художественной литературе и поэзии, перформативных практиках, книге художника, арт-критике и культурном анализе; термины «образ» и «текст» будут пониматься самим широким образом. Отдельное внимание будет уделено влиянию симбиоза этих форм на общество и социокультурные представления. На занятиях секции студенты изучат, как меняются эстетический режим и этический горизонт в искусстве, познакомятся с разными проектами художественного производства и художественных утопий.
Программа хронологически охватывает период от первых модернистских экспериментов до сегодняшнего дня; антикоммуникационные практики дадаизма, лингвистический поворот в философии, «предательство образов» постмодернизма, research-based искусство и многое другое. Занятия включают в себя лекции, студенческие семинары и ридинги; а в силлабусе будут представлены как художественные тексты, так и философские и критические работы последнего столетия.
Набор в секцию будет проводиться по мотивационным письмам, в которых мы предлагаем рассказать о себе, чем вас заинтересовала тема, почему вы хотите присоединиться к курсу и о своих ожиданиях от занятий.
Обратите внимание – секция работает в рамках Студклуба, для записи необходимо быть студентом.
❗️Для участия в секции не требуется бэкграунд в изучении истории искусства, а только заинтересованность в гуманитарном знании и любопытство к междисциплинарному подходу и современной культуре.
Руководитель секции: Анна Тыренко, сотрудник Молодёжного центра Эрмитажа, филолог, музейный специалист, исследователь перформанса и современной культуры.
📌 Занятия будут проходить по вторникам в 18.00.
💌 Оставить заявку
🔒Дедлайн подачи заявки: 22 сентября 23.59
Мы отправим приглашение к участию до 4 октября
- ❤ 17
- 😍 12
- 💘 6
- 👏 5
- 🔥 4
- 🍓 2
- ❤🔥 1
Post #1346
1.54K

Название выставки «О сладости мира» с первых же экспонатов отсылает нас к эпизодам проникновения индийских сюжетов ещё в средневековую Русь; но мало кто знает, что страницы истории взаимного влияния культур добавлялись и в конце двадцатого века.
Так, видеоигровая инсталляция художницы Афры Шафик «То, не знаю что» вдохновлена малоизвестной страницей советско-индийских культурных связей. В 1970–1980-е годы московские издательства «Прогресс» и «Радуга» поставляли в Индию детскую литературу, переведенную на государственные языки страны. Для целого поколения индийских детей русские сказки стали частью повседневности.
Визуальный мир этих изданий лег в основу эстетики игры: каждый уровень квеста обладает собственным графическим решением, отсылающим к традициям лубка, лаковой миниатюры или конструктивизма. Повествование формируется в процессе путешествия по мирам русских сказок, легенд и былин и становится замечательным постскриптумом ко всей выставке, соединяя мотивы «перевернутого мира», духовного поиска, архетипических проводников, помогающих ориентироваться в неизвестности.
Ещё больше пересечений индийской и отечественной культур можно будет увидеть на медиациях по выставке — а ближайшая состоится во вторник 15 сентября.
Медиатор: искусствовед, сотрудник Отдела современного искусства Мария Зайцева
15 сентября — 18.00
Билеты
Так, видеоигровая инсталляция художницы Афры Шафик «То, не знаю что» вдохновлена малоизвестной страницей советско-индийских культурных связей. В 1970–1980-е годы московские издательства «Прогресс» и «Радуга» поставляли в Индию детскую литературу, переведенную на государственные языки страны. Для целого поколения индийских детей русские сказки стали частью повседневности.
Визуальный мир этих изданий лег в основу эстетики игры: каждый уровень квеста обладает собственным графическим решением, отсылающим к традициям лубка, лаковой миниатюры или конструктивизма. Повествование формируется в процессе путешествия по мирам русских сказок, легенд и былин и становится замечательным постскриптумом ко всей выставке, соединяя мотивы «перевернутого мира», духовного поиска, архетипических проводников, помогающих ориентироваться в неизвестности.
Ещё больше пересечений индийской и отечественной культур можно будет увидеть на медиациях по выставке — а ближайшая состоится во вторник 15 сентября.
Медиатор: искусствовед, сотрудник Отдела современного искусства Мария Зайцева
15 сентября — 18.00
Билеты
- ❤ 10
- 🔥 6
- 👏 2
Post #1345
1.58K

Завтра в арт-студии Молодёжного центра будем учиться искусству батика — росписи по шелку или хлопку водяными красками, чья история уходит корнями в глубину второго тысячелетия до нашей эры.
На протяжении столетий художники по всей Азии превращали текстиль в основу для живописи, нанесения узоров, создания символических образов и повествовательных сюжетов. В технике батика создаётся характерный эффект текучих линий, сложных цветовых переходов и тонких границ между изображением и орнаментом.
На мастер-классе под руководством художника-педагога вы пройдёте весь путь — от замысла и подготовки рисунка до нанесения цвета на шёлк.
Ведущий: художник-педагог Наталья Владимировна Круглова
13 сентября — 13.00
Билеты
На протяжении столетий художники по всей Азии превращали текстиль в основу для живописи, нанесения узоров, создания символических образов и повествовательных сюжетов. В технике батика создаётся характерный эффект текучих линий, сложных цветовых переходов и тонких границ между изображением и орнаментом.
На мастер-классе под руководством художника-педагога вы пройдёте весь путь — от замысла и подготовки рисунка до нанесения цвета на шёлк.
Ведущий: художник-педагог Наталья Владимировна Круглова
13 сентября — 13.00
Билеты
- ❤ 11
- 🔥 7
- 😍 4
Post #1344
1.68K

🔘Конкурс в секцию «Арт-студия»
Вторая секция, чей набор будет проходить по творческому заданию до основной записи – «Арт-студия»!
На занятиях «Арт-студии» у студентов будет возможность познакомиться с разными художественными техниками, сделать арт-объект своими руками и почувствовать себя художником. Участники секции рисуют в залах Эрмитажа и в мастерской, посещают выставки, проводят мастер-классы и участвуют в музейных и внутриклубных мероприятиях.
Обратите внимание – курс не готовит к поступлению в художественные ВУЗы, а дает возможность попробовать себя в творчестве; часто необходимо дополнительное время вне занятий для подготовки музейных мероприятий.
Секция работает в рамках Студклуба, для записи необходимо быть студентом.
Для подачи заявки необходимо отправить письмо на почту student.hermitage@gmail.com с небольшим текстом о том, что вы ожидаете от занятий в студии + эскизом на тему индийской визуальной культуры. Какой вы видите эту страну? Цветы, животные, танцы, костюмы, архитектура, прикладное искусство — всё это может служить источником вдохновения для работ. Техника исполнения любая — карандаш, ручка, краски, коллаж и др.
💌 Тема письма: «Арт-студия. Конкурс_Фамилия Имя» на почту student.hermitage@gmail.com
Руководитель секции: художник-педагог Наталья Владимировна Круглова
Расписание: ВС 13.00
🔒Дедлайн подачи заявки: 22 сентября 23.59
Мы отправим приглашение к участию до 4 октября
Вторая секция, чей набор будет проходить по творческому заданию до основной записи – «Арт-студия»!
На занятиях «Арт-студии» у студентов будет возможность познакомиться с разными художественными техниками, сделать арт-объект своими руками и почувствовать себя художником. Участники секции рисуют в залах Эрмитажа и в мастерской, посещают выставки, проводят мастер-классы и участвуют в музейных и внутриклубных мероприятиях.
Обратите внимание – курс не готовит к поступлению в художественные ВУЗы, а дает возможность попробовать себя в творчестве; часто необходимо дополнительное время вне занятий для подготовки музейных мероприятий.
Секция работает в рамках Студклуба, для записи необходимо быть студентом.
Для подачи заявки необходимо отправить письмо на почту student.hermitage@gmail.com с небольшим текстом о том, что вы ожидаете от занятий в студии + эскизом на тему индийской визуальной культуры. Какой вы видите эту страну? Цветы, животные, танцы, костюмы, архитектура, прикладное искусство — всё это может служить источником вдохновения для работ. Техника исполнения любая — карандаш, ручка, краски, коллаж и др.
💌 Тема письма: «Арт-студия. Конкурс_Фамилия Имя» на почту student.hermitage@gmail.com
Руководитель секции: художник-педагог Наталья Владимировна Круглова
Расписание: ВС 13.00
🔒Дедлайн подачи заявки: 22 сентября 23.59
Мы отправим приглашение к участию до 4 октября
- ❤ 9
- 🔥 4
- 💘 3
- 🍓 1
Post #1343
2.5K

🔘 Конкурс в секцию «Эрмитаж: Германия и Россия»
Разговорный клуб на немецком языке
Начинаем подготовку к учебному году в Студклубе: набор в основную часть секций будет проходить онлайн в октябре, но на ряд программ мы будем объявлять набор по творческим заданиям или мотивационным письмам уже в ближайшие дни!
И первой расскажем о новой секции в нашем расписании — о разговорном клубе на немецком языке «Эрмитаж: Германия и Россия».
Язык — основа для понимания культуры. На наших встречах на экспозиции Эрмитажа и в лекционных залах мы будем обсуждать картины Кранаха, Фридриха и Кандинского, политику и коллекции Екатерины II, стихи Гёте и оперы Вагнера, разгадывать викторины, разыгрывать театральные сценки — и всё это на немецком языке!
Мы ждём на занятиях тех, кто уже владеет немецким языком на уровне В1 и выше или прямо сейчас изучает язык и приближается к этому уровню, не боится говорить по-немецки и интересуется культурой Германии.
Руководитель секции: Людмила Валерьевна Фролова, кандидат искусствоведения, специалист по искусству Германии, переводчик немецкого языка
📌 Занятия будут проходить по воскресеньям в 13:00.
💌 Для подачи заявки в секцию просим записать короткое аудио или видео на немецком (от 30 до 50 секунд, не больше 1 минуты), рассказать о том, где вы учитесь, чем увлекаетесь, почему вам интересен немецкий язык, что вас особенно привлекает в культуре и искусстве Германии? Ждём записи на почту: Hermitage_Deutsch@mail.ru до 22 сентября.
Обратите внимание – секция работает в рамках Студклуба, для записи необходимо быть студентом.
🔒Дедлайн подачи заявки: 22 сентября 23.59
Мы отправим приглашение к участию до 4 октября
Разговорный клуб на немецком языке
Начинаем подготовку к учебному году в Студклубе: набор в основную часть секций будет проходить онлайн в октябре, но на ряд программ мы будем объявлять набор по творческим заданиям или мотивационным письмам уже в ближайшие дни!
И первой расскажем о новой секции в нашем расписании — о разговорном клубе на немецком языке «Эрмитаж: Германия и Россия».
Язык — основа для понимания культуры. На наших встречах на экспозиции Эрмитажа и в лекционных залах мы будем обсуждать картины Кранаха, Фридриха и Кандинского, политику и коллекции Екатерины II, стихи Гёте и оперы Вагнера, разгадывать викторины, разыгрывать театральные сценки — и всё это на немецком языке!
Мы ждём на занятиях тех, кто уже владеет немецким языком на уровне В1 и выше или прямо сейчас изучает язык и приближается к этому уровню, не боится говорить по-немецки и интересуется культурой Германии.
Руководитель секции: Людмила Валерьевна Фролова, кандидат искусствоведения, специалист по искусству Германии, переводчик немецкого языка
📌 Занятия будут проходить по воскресеньям в 13:00.
💌 Для подачи заявки в секцию просим записать короткое аудио или видео на немецком (от 30 до 50 секунд, не больше 1 минуты), рассказать о том, где вы учитесь, чем увлекаетесь, почему вам интересен немецкий язык, что вас особенно привлекает в культуре и искусстве Германии? Ждём записи на почту: Hermitage_Deutsch@mail.ru до 22 сентября.
Обратите внимание – секция работает в рамках Студклуба, для записи необходимо быть студентом.
🔒Дедлайн подачи заявки: 22 сентября 23.59
Мы отправим приглашение к участию до 4 октября
- ❤ 19
- 🔥 9
- 👏 2
Post #1342
1.6K

Индийский батик — искусство росписи по шелку или хлопку водяными красками — имеет многовековую историю. Эта техника, корни которой уходят во II тысячелетие до нашей эры, и сегодня сохраняет популярность в Индии и далеко за её пределами, а ЮНЕСКО внес батик в список шедевров духовного наследия человечества.
На мастер-классе 13 сентября мы познакомимся с традицией индийского батика и попробуем её на практике. Каждый участник сможет самостоятельно расписать отрез шелка и создать собственное произведение. На несколько часов вы сможете почувствовать себя индийским мастером, а потом забрать домой результат своей работы.
Ведущий: художник-педагог Наталья Владимировна Круглова
13 сентября — 13.00
Билеты
На мастер-классе 13 сентября мы познакомимся с традицией индийского батика и попробуем её на практике. Каждый участник сможет самостоятельно расписать отрез шелка и создать собственное произведение. На несколько часов вы сможете почувствовать себя индийским мастером, а потом забрать домой результат своей работы.
Ведущий: художник-педагог Наталья Владимировна Круглова
13 сентября — 13.00
Билеты
- ❤ 13
- 🔥 7
- 👍 3
- 👏 1
About this channel
- How can I read @hermitageyouth without a Telegram account?
- TGViewer shows the public web preview Telegram publishes for hermitage youth: recent posts, photos, videos and the subscriber count, with no app, login or account.
- How many subscribers does hermitage youth have?
- hermitage youth (@hermitageyouth) has 5.27K subscribers on Telegram, refreshed roughly every 30 minutes.
- Does hermitage youth know I viewed it here?
- No. Public channel previews carry no viewer identity, and TGViewer has no accounts or tracking of what you look up.