Опоздал на пресс-показ

Тебе дадут медаль Конгресса за зверство

8 июля 1969 года начинается великий (и как всегда небыстрый) исход армии США из Вьетнама. Война обернулась для Вашингтона катастрофой, рубец которой живет и поныне. Он тянет за собой тысячи историй людей, пришедших домой с выжженной земли. Это коллективный Джон Рембо и таксист Трэвис Бикл. Новые «лишние» на смену гибнущим американцам из «Гроздьев гнева».

Хвалить Стэнли Кубрика бессмысленно, но разве кто-то лучше показал американскую армию во Вьетнаме? Горящие деревни, безумие и жестокость не контрастируют — дополняются — милой песенкой маскота главной капиталистической империи современных развлечений.

Ровно сейчас американская армия уходит из Афганистана. Больше полувека прошло, а сюжет колониальной экспансии вообще не меняется. Даже хуже — он настолько нормативен в современном обществе, что над ним прекратили должны образом рефлексировать.

О постоянстве хаоса и цикличности катастроф

Глядя на то, как стремительно рушится выстроенный американцами в Афганистане режим и страну захватывает Талибан, вспомнил одну историю. В великом фильме "Горькое озеро" не менее великого Адама Кёртиса есть замечательная сцена/

1980-е годы. В Афганистан, вместе с советским войсками, отправляются сотни и тысячи человек - врачей, учителей, инженеров, журналистов. Они отправлялись туда, чтобы полностью изменить жизнь афганцев - вылечить, обучить, выстроить новую инфраструктуру и построить совершенно новое общество. В кадре советский врач, который с акцентом говорит, что прибыл в Афганистан потому что он врач и хочет помогать людям. Советские учителя учат женщин читать и рассказывают о том, как важно им освободиться от оков традиционного общества. Афганские студенты устремились в Москву. На огромном олимпийском стадионе в Кабуле маршируют представители нового афганского общества: новые врачи, освобожденные женщины, обученные советскими инструкторами афганские военные. Маленькие девочки танцуют и поют - Афганистан, Афганистан, Афганистан. Пожилые мужчины в военной форме благодарят Советский Союз за неоценимую помощь. Афганская девушка говорит: "Знаете, после революции в Афганистане женщины и мужчины будут равны, понимаете?"

2002 год. Вслед за американской армией, которая вошла в Афганистан (Кабул пал в ноябре 2001 года), в страну из США отправились сотни и тысячи человек - врачей, учителей, инженеров, волонтеров. Они ехали туда, чтобы научить афганцев жить по-новому и построить совершенно новое общество - на принципах современной демократии. Афганские студенты устремились в США. В кадре - эксперт-искусствовед: она обучает афганских женщин современному искусству - рассказывает о смысле и значении писсуара Марселя Дюшана. Женщины внимают, не очень, кажется, понимая, о чём вообще идёт речь. На огромном олимпийском стадионе Кабула маршируют американские военные и представители нового афганского общества. Обученные американскими военными инструкторами мужчины играют на трубах и вышагивают перед зрителями. В кадре - молодая афганская женщина. Она говорит: "В прошлом году мы думали, что мы умрем, что нам уже никогда не жить по-настоящему. Но сейчас мы снова живём... Америка очень нам помогла и мы очень ей благодарны. Сейчас всё нормально: женщины и мужчины вновь могут работать вместе".

Безусловно, прежде всего это история про невероятное мастерство Кёртиса как режиссёра и исследователя - в огромном архиве BBC надо же было отрыть эти кадры и срифмовать их. Но кроме того, мне кажется, что где-то здесь кроется ответ на вопрос о том, каким может быть будущее Афганистана, а также о том, почему насильственные модернизационные проекты работают далеко не всегда.

"Горькое озеро" всем рекомендую посмотреть, великий фильм.

Режиссер «Kingsman» Мэттью Вон снимет новый шпионский боевик с Сэмюэлем Л. Джексоном.

В центре истории окажется писательница, выпускающая романы о шпионах и страдающая от амнезии. Героиня случайно вспоминает, что сама была секретным агентом мирового класса, и намеревается отомстить организации, которая ее подставила.

Переговоры на главную роль ведутся с Брайс Даллас Ховард («Черное зеркало», «Прислуга»). Предполагается, что Джексон сыграет агента-мошенника, разоблачающего подпольные шпионские объединения.

Джексон уже сотрудничал с Воном в «Kingsman», где сыграл злодея Ричмонда Валентайна.

Фото: Getty Images

Один из режиссеров следующего «Крика» Мэтт Беттинелли-Олпин в своем инстаграме объявил, что работа над картиной полностью завершена.

Пятый «Крик» выйдет в прокат в январе-2022.

Мой топ сериалов полугодия! В комментах оставлю почётные упоминания.

https://daily.afisha.ru/cinema/20221-anime-antiyumor-dokumentalnyy-avangard-5-momentalno-klassicheskih-serialov-2021-go/

«Сценаристы Эльдар Рязанов и Эмиль Брагинский задумали фильм в том числе и как пародию на детективные истории», — историк кино Наталья Рябчикова рассказывает, почему «Берегись автомобиля» можно назвать необычным нуаром.

http://s.kinoart.ru/jjn2s

Уже в этот четверг мы показываем в Москино Музеон отреставрированную картину «Берегись автомобиля». Вот что вспоминал про ее финал Иннокентий Смоктуновский, сыгравший благородного вора Юрия Деточкина: «На съемках финальной сцены оператор снимал крупный план Любы, сидящей за рулем троллейбуса, затем переводил камеру на Деточкина. В этот момент Ольга Аросева уползала из водительского кресла, а на ее место в кадре усаживался сам Эльдар Александрович. Знаменитую фразу "Здравствуй, Люба, я вернулся" я произносил, обращаясь к режиссеру. Долго у меня эта сцена не получалась. Пока я не заявил Рязанову: "Эльдар, мы никогда не закончим, если я буду все время на твою физиономию смотреть"».

​Без лишних слов: восхитительный текст Вероники Хлебниковой о «Берегись автомобиля». (Нет, все-таки с трейлером [текста])

«В повести Деточкин не выглядел маньяком. Блаженным и одержимым его делает пластика Иннокентия Смоктуновского — зависающий пиксель в пространстве повсеместно победившего здравомыслия, западающий звук в потоке затасканных во времени реприз».

«Деточкин летит не столько на угнанной «Волге», сколько на крыльях вальса свободы. В этой сказочной комедии норма не просто гуляет — она кружит под мелодию Петрова».

«Деточкин ведь не существует в слове, кроме сценического. Он — мямля. Деточкин состоялся на контрасте неуверенной зыбкой, нелепой пластики тела страхового агента и виртуозных автомобильных виражей. Слово — за ушлыми. То есть взрослыми и нормальными, ограничивающимися одними словами».

​​Как развлекаются настоящие адепты контркультурного криптоподполья, пока вокруг происходит невиданный разгул мракобесия и эсхатологических настроений? Правильно, они чиллят и смотрят сериалы британского гуру кислотной документалистики Адама Кертиса. Главные герои его фильмов - это психиатры, идеалисты, сектанты, сумасшедшие ученые, киберфрики и, конечно, политики и финансисты, благодаря которым мы оказались в той заднице, в которой благополучно пребываем.

Если вы думаете, что вас настигла паранойя и вы начинаете видеть вокруг теорию заговора, то расслабьтесь. В своих фильмах Кертис показывает, что мы буквально живем в воплощенных идеях кучки психопатов, которые в тот или иной момент истории оказались у политического руля или в центре внимания мировых финансовых элит, а теории заговора плели еще в те времена, когда наши дедушки и бабушки ходили пешком под стол.

Главный хит Кертиса на данный момент - это "Гипернормализация" 2016 года. Именно с нее можно начинать свое знакомство с этим удивительным миром, в котором реальность и подсознание масс сплетаются в один бесконечный документальный бэд трип. После фильмов британца в голову приходит тяжелая, но в чем-то терапевтическая мысль, что так плохо как сейчас, было всегда, просто вы не обращали на это внимание, будучи уверенными, что ад вокруг - это нормально.

​​餃子 — Пельмени, 2004 — изначально был снят, как короткометражка для сборника “Три Экстрима”, но позже режиссёр Фрут Чан решил сделать полнометражную версию.

Предупреждение перед просмотром: триггерный контент про аборт.

Актриса Госпожа Ли переживает, что возраст крадёт её красоту. По чьему-то совету она приезжает в бедный типичный район города в гости к некой тётушке Мэй, которая готовит какие-то волшебные пельмени, имеющие омолаживающий эффект. Пока она готовит, она подробно комментирует процесс готовки, и нам его детально показывают (главное не смотреть этот фильм на голодный желудок, лол). Тётушка Мэй не скрывает от своих клиенток, что использует эмбрионы в качестве начинки. Она сама когда-то работала врачом, делала по несколько тысяч абортов в год. Но госпожа Ли, как бы противно ей ни было, просит Мэй придумать более быстрый и эффективный способ омолодить её. Муж изменяет ей и она не знает, как вернуть его…

Это и история о мифических способностях эмбрионов/стволовых клеток, о которых, уверена, слышали все, и история о бытовом колдовстве (у всех народов мира, мне кажется, есть поверье, что ведьмы едят детей и благодаря этому долго живут), и история о двух очень разных женщинах. О богатой, но беспомощной Ли, которая вместо того, чтобы развестись с нелюбящим её мужем пытается всеми силами вернуть его внимание и симпатии. И о небогатой, но свободной Мэй, которая идёт по трупам ради своего благополучия и извлекает выгоду из чужого горя. Конечно этот фильм можно причислить к каннибализму, потому что всё-таки тут едят человеческих эмбрионов, но для меня больше важен аспект взаимоотношений с едой.

Еда становится неким волшебным лекарством, которое способно повернуть время вспять. Как и всё волшебное, главный ингредиент с каждым разом всё сложнее и сложнее доставать, и ставки приходится повышать. А с верой в магическое улучшение приходит и жадность, нетерпеливость, и стремление к результату вопреки любым преградам. Госпожа Ли насильно запихивает в себя пельмени, потому что целиком и полностью поместила всю свою веру в их магические свойства, хоть ей и хочется блевать от ужаса и отвращения.

Сценарий этого фильма написала Лиллиан Ли — известная романистка из Гонконга, авторка романа и сценария Прощай Моя Наложница (1993), по которому был снят одноимённый фильм, я писала про него на канале здесь. Лиллиан Ли также написала сценарии ещё двух моих любимейших фильмов, про которые я тоже писала на этом канале: Румяна (1987) и Зелёная Змея (1993).

#китайскоекино #WIHM

Чтобы скрасить ожидание третьего сезона «Пацанов», Amazon запустил серию новостных выпусков Vought News Network, которые заполнят сюжетные пробелы между сезонами.

«Дама с камелиями» (Camille, 1936) — та самая каноническая мелодрама, на которую равняются все, кто каким-то образом взаимодействует с этим жанром. Режиссерское кресло занял Джордж Кьюкор (сегодня со дня его рождения — 122 года). Грету Гарбо раздражала манера постановщика сидеть во время дубля за камерой и повторять вслух все реплики. О чем она ему мгновенно сообщила. Правда, к концу они съемок подружились. Во многом благодаря деликатности режиссера, принявшего версию игры актрисы. На главную роль позвали Роберта Тейлора, который был ещё совсем юн и не очень знаменит. Кьюкор считал, что главной ошибкой предыдущих экранизации было то, что Армана играли взрослые актеры. Гарбо приняла Тейлора дружелюбно, но держалась немного отстраненной, объясняя это тем, что он не должен становиться ей абсолютно понятным. Роман Александра Дюма-сына автобиографичен и, наверное, поэтому так пронзителен. Каждый талантливый режиссер сможет пересказать его особенно. Но пока именно фильм Кьюкора является наилучшей версией.

Свежие кадры приквела «Армии мертвецов» с заголовком «Армия воров»

За постановку экшена отвечает Маттиас Швайгхефер, исполнявший одну из главных ролей в фильме Зака Снайдера. Вместе с ним в касте значится Натали Эммануэль.

Релиз ожидается на стриминг-сервисе Netflix этой осенью. Даты пока нет.

​​За всеми громкими кино-юбилеями начала июля достаточно тихо прошёл ещё один: 2 июля 1986 года в американский прокат вышло фэнтези #БольшойПереполохВМаленькомКитае (#BigTroubleInLittleChina) Джона Карпентера — милая история о том, как дальнобойщику (Курт Рассел) пришлось окунуться в Китайский квартал Сан-Франциско после того, как один могущественный китаец украл девушку (Ким Кэтролл) его друга только потому, что у неё были зелёные глаза.
 
В 2014 году Рассел на интервью Role Recall для портала Yahoo Entertainment вспоминал, что в начале съёмок заболел гриппом, но продолжил сниматься — зачастую с температурой под 40 градусов: «По-моему, это было видно на экране», но «такое уж было время — надо было вставать и делать свою работу». При этом, несмотря на то, что ему вновь довелось работать с Карпентером после #Нечто (#TheThing) 1982 года, актёр был твёрдо уверен в том, что фильм останется незамеченным.
 
Почему? Возможно, потому что, по воспоминаниям Рассела, на той же неделе в прокат выходил фильм с аналогичным названием #TheBigTrouble. А название «Большой переполох в Маленьком Китае» актёр считал слишком длинным и сложным для запоминания.
 
Рассел был почти прав: комедия #TheBigTrouble действительно вышла в том же 1986 году, но не на той же неделе, а за пять недель до премьеры фильма Карпентера. Помимо Питера Фалька, в ней играл Алан Аркин, а поставил её ещё один голливудский мастодонт — Джон Кассаветис, для которого она стала последним снятым фильмом. Правда, впоследствии режиссёр публично выражал недовольство тем, каким получился его фильм.
 
А «Большой переполох в Маленьком Китае» в прокате особых лавров не снискал — кассовые сборы составили всего $11 млн, чуть меньше половины бюджета. Однако затем он стал хитом на домашнем видео, превратившись со временем в культовую классику.
 
И сегодня, спустя 35 лет он остаётся единственным «Переполохом», который помнят.
 
#EveryDayImShufflin

«Вэл» – великолепный документальный фильм, собранный из архивных видео коллекции самого Киллмера. После того, как актеру диагностировали рак горла, он практически потерял голос и сейчас может говорить только через трубку. Ему пришлось отменить успешное шоу «Твен», в котором он выступал в образе известного писателя, отдушиной стал фильм о самом себе, который он сделал в соавторстве с режиссерами Лео Скоттом и Тинг Пу. Закадровый голос принадлежит сыну Вэла Джеку, он и приехал представлять ленту вместо отца.

В фильме «Вэл» актёр проводит ревизию собственного творчества, рассказывая о страсти к актерскому мастерству, переживает громкие неудачи (в этих моментах наглядно показано, как, вроде бы, обреченный на успех проект может с треском провалиться), знакомит с семьей. Падение в бездну вселенной Киллмара настолько захватывающе и приятное, что выбираться оттуда не захочется, а руки сами будут гуглить где посмотреть «Топ Ган» и «Бэтмена».

Вот так можно было прожить всю жизнь и не узнать, насколько Вэл Киллмер крутой парень, сколько всего мы не смогли разглядеть в нем раньше. И даже сейчас, после операции, на 61-м году жизни он все такой же взбалмошный artsy guy, ищущий ответ на самый главный вопрос. «Зачем мы здесь?» - «Потому что вы заплатили 70 баксов».