Хайку на японском

​Осенний ветер, две тарелки

Итак, поговорим немного подробнее о хайку поэта Хара Сэкити из последнего поста.

秋風や模様のちがふ皿二つ
аки кадзэ я моё:-но тигау сара футацу

Осенний ветер / с разным узором - две тарелки.

Это хайку – мгновенный снимок момента-ощущения. Осенний ветер сообщает чувство холода, тоски. Две тарелки с разным узором здесь сигнализируют нам о бедности поэта. Известно, что это стихотворение он написал, покинув родительский дом, не имея каких-либо серьезных средств к существованию.

Подозреваю, что при словах “две тарелки” большинство западных читателей представляют себе две крупные западные тарелки для полноценных блюд, по одной тарелке на человека. Однако сервировка японского стола сильно отличается от нашей, и под “двумя тарелками” скорее всего имеются в виду две маленькие тарелочки для разного вида закусок. Как правило на один приём пищи одному человеку может понадобиться аж несколько таких тарелочек, часто разного размера. Однако поэт описывает всего две тарелки с разными узорами – то есть из разных наборов посуды, что говорит о том, что у него не было средств купить даже один полноценный набор.

Бытовая деталь сливается с нотой осеннего ветра в первой части стихотворения, и вместе они образуют звучный минорный аккорд.

#hk_осень

​Киго дня

秋風 акикадзэ — осенний ветер

В начале осени осенний ветер приносит ощущение прохлады и свежести после жаркого лета. Однако довольно часто в хайку он ассоциируется с последними неделями осени, когда холод делается всё более неуютным, а ветер срывает сухие листья с деревьев, оставляя их стоять неукрытыми.

За счёт этого "осенний ветер" часто привносит в стихотворение ощущение печали, усталости, опустошенности или потери.
Это один из показательных примеров того, как работает японская поэзия: вместо условного "мне грустно", поэту достаточно сказать выразительное "осенний ветер", и чувство — живое, телесное — возникнет в читателе само.

На встрече в субботу мы читали вот такое стихотворение поэта ХХ века Хара Сэкити:

秋風や模様のちがふ皿二つ
аки кадзэ я моё:-но тигау сара футацу

осенний ветер / с разным узором - две тарелки

Мы много обсуждали и фантазировали о том, какое чувство, состояние, какую ситуацию описывает здесь поэт.
Поделитесь в комментариях своими предположениями, очень интересно будет почитать!)
А я на днях сделаю отдельный пост с разбором этого хайку и расскажу о том, что нам известно по поводу него.

#hk_киго_дня
#hk_осень

Спасибо всем, кто были сегодня на встрече!)🖼🧇

Мы так увлекательно и подробно смаковали отдельные хайку, что немного вышли за тайминг, и я забыла вас спросить, было ли у вас любимое хайку в сегодняшней подборке 😁

Буду рада, если поделитесь в комментариях!

В ближайшее время буду ещё выкладывать разборы отдельных стихотворений с сегодняшней встречи🍒

А зимой, надеюсь, повторим и сделаем похожую встречу по зимним стихотворениям!

Хотела напомнить об очной встрече в Москве завтра, а мне пишут, что регистрация уже закрылась! Ну что ж, всё равно расскажу немного, что это будет, и как)

В этот раз я готовлю формат не лекции, а чтений и обсуждений. Буду призывать присутствующих делиться любыми своими чувствами, сомнениями, восторгами или возмущениями от чтения хайку😃 похожий формат уже несколько раз проводила на меньшую аудиторию на других площадках, посмотрим, как пройдет в этот раз.

Я тут недавно прочитала эссе Сьюзен Сонтаг «Против интерпретации» и теперь, чувствую, буду частенько на него ссылаться. Сонтаг, конечно, не пишет про японскую поэзию, но прекрасно описывает сложности, с которой сталкиваются современные западные читатели при соприкосновении с хайку: невозможность остаться на чувственном уровне и просто побыть с этим чувственным опытом, не скатываясь в интеллектуализацию и интерпретацию, в попытки свести ценность объекта А к метафоре объекта Б.
Ведь не может же быть такого, что самое известное хайку всех времён действительно всего лишь описывает лягушку, прыгающую в старый пруд? Наверняка это какая-то метафора? Метафора, аллегория помогли бы нам обрести Смысл: мы одержимы поиском Смысла. Смысл помогает нам ощутить, что мы не зря потратили наше драгоценное время. Смысл позволяет нам не взаимодействовать с чувствами (и это не всегда идёт нам на пользу).

Хайку же — это упражнение в позволении вещам быть такими, какие они есть, не являющимися метафорами, аллегориями или символами (или, по крайней мере, не в первую очередь). Это упражнение в присутствии ради присутствия, в чувствовании ради чувствования, в красоте ради красоты (во всех её проявлениях)

Поэтому завтра именно этим и займёмся: будем вместе пытаться почувствовать хайку, поисследовать, что значит читать через кокоро (сердце, то есть).

Будем исследовать осень!🍁

​Листья Басё

Величайшего поэта жанра хайку мы знаем под именем Мацуо Басё. Однако Басё — это один из псевдонимов поэта.
В 1680 году поэт переезжает из оживленного района города Эдо (нынешний Токио) — в крохотную хижину на самой окраине, устранившись тем самым от богемной жизни и потеряв стабильный доход от преподавания и редактуры чужих стихотворений. Точные причины внезапного переезда неизвестны, однако характер прозы и поэзии Басё делает возможным предположение о том, что поэт устал и разочаровался в блеске и суете городской жизни, и предпочел ей лишенное всякого комфорта уединение в бедности и простоте жизни сельской.

Один из его учеников посадил во дворе его хижины банановое дерево (японский банан, лат. Músa básjoo), которое прекрасно прижилось в болотистой почве. Хижину поэта стали называть басё:-ан — банановая хижина, а самого поэта — Басё — банановое дерево.

芭蕉野分して盥に雨を聞く夜かな
басё: новаки ситэ тараи-ни амэ-о кику ё кана

芭蕉 басё: — банановое дерево
野分 новаки — сильный осенний ветер
盥 тараи — таз
雨 амэ — дождь
聞く кику — слышать
夜 ё — ночь

Сезонных слов здесь сразу два. С осенним ветром новаки всё в целом понятно. Еще одно сезонное слово — басё: — банановое дерево. Банановое дерево — сезонное слово для осени, потому что именно осенние его проявления чаще всего описываются в поэзии. Так много всего происходит с огромными листьями бананового дерева ранней осенью! Они темнеют, на них скапливается утренняя роса. Холодные дожди громко стучат по их поверхности. Сильные ветры разрывают их на зеленые ленты. Их хрупкость и подверженность влиянию стихии соединяют нас с переживанием красоты и печали непостоянства.

Дословный перевод в этот раз делать не буду, так как структура этого хайку вообще плоховато поддается буквальному переводу. Приведу перевод Веры Марковой, а в комментариях к посту добавлю несколько переводов на английский для любопытствующих:

Как стонет от ветра банан,
Как падают капли в кадку,
Я слышу всю ночь напролёт.

Это хайку, судя по всему, написано в 1681 году, за год до того, как Басё впервые публикуется под своим новым именем. На этом новом этапе своего духовно-поэтического пути Басё осознанно обращается к наследию китайских поэтов прошлого, заимствуя образы и атмосферу поэзии Ду Фу и Су Дунпо, которых он вспоминает в предисловии к этому хайку.

Здесь Басё как будто уже ассоциирует себя с деревом во дворе своей хижины. Как банановое дерево, которое не может устоять под порывами стихии, так и сам поэт подвержен влиянию элементов: всю ночь он слушает, как листья трепещут на ветру, как дождь стучит в кадку. Не вполне ясно, где находится кадка. Можно предположить, что она находится внутри дома и стоит под протечкой в крыше, собирая дождевые капли. Это еще больше усиливает ощущение ваби в этом хайку. Это одно из первых стихотворений Басё, где ваби чувствуется так отчетливо.

Ваби — эстетика бедности, простоты, одиночества. Но это не эстетика несчастья, как может показаться. Скорее это расслабление и освобождение от попытки спрятаться от окружающего мира и любого дискомфорта, радикальный отказ от нервозных попыток украсить и улучшить естественный ход вещей, не нуждающийся в украшении и улучшении.

Хайку лишено явной эмоциональной окраски и авторского отношения, но мне кажется, что, несмотря на неуютность описываемой картины, Басё чувствовал себя в этот момент на своём месте и в своей стихии. Не зря именно с переезда в банановую хижину в его стихотворениях начинает слышаться тот самый уникальный поэтический голос, который сделал его одной из центральных фигур японской поэзии.

#hk_осень
#hk_Мацуо_Басё

🏞️
«Голос осени»: чтение и обсуждение японской поэзии хайку

ЦВЛ приглашает на чтение и обсуждение японских трехстиший хайку

Лектор – Елена Захарьева, преподаватель японского языка, автор канала «Хайку на японском»

12 сентября / сб
16:00
конференц-зал ЦВЛ

подробности и регистрация

​Киго дня

鰯雲 иваси гумо — осенние облака по форме похожие на чешуйки сардин.

Разбирала хайку с этим словом вот тут.

#hk_киго_дня

​Киго дня

雁渡し кари ватаси — северный ветер, дующий с сентября по октябрь, как раз когда гуси и другие птицы прилетают в Японию на зимовку

雁 кари — гуси
渡し ватаси — от глагола ватасу — переносить

Буквально название ветра можно перевести как "переносящий гусей".

#hk_киго_дня

Мацуо Басё считается величайшим поэтом в истории хайку, практически родоначальником жанра трехстиший как отдельной стихотворной формы. Неудивительно, что вокруг его фигуры сложилось огромное количество легенд, баек и даже некоторое подобие религиозного культа.

Проверить правдивость баек не представляется возможным, и большинство из них, вероятно, — поздние придумки его последователей. Например, история о том, как он сочинил “Старый пруд! Прыгнула лягушка. Всплеск” в диалоге со своим дзэнским наставником.

И тем не менее я люблю такие байки. В байках может не быть правды, но быть правдивость. Художественный вымысел подчас способен передать внутреннюю, эмоциональную, интуитивную правду вещей точнее, чем реалистичное изложение событий (Басё, кстати, видимо тоже так считал, но это отдельная история). Поэтому байки так живучи.

Одну из знаменитых баек о Басё приводит Т.И. Бреславец в “Поэзии Мацуо Басё”:

Басё говорил: "Нужно любить то, о чем пишешь". ...
Интересен в этом отношении следующий эпизод.
Однажды осенью Басе и Кикаку шли через рисовое поле. Кикаку сложил хайку о красной стрекозе, которая привлекла его воображение:

Оторви пару крыльев
У стрекозы –
И получится стручок перца.

– Нет, – сказал Басё, – это не хайку. Ты убил стрекозу. Если ты хочешь создать хайку и дать ему жизнь, ты должен сказать:

Добавь пару крыльев
К стручку перца –
И ты сделаешь стрекозу.

Для меня эта байка иллюстрирует одно из главных качеств поэзии хайку (поэзии в целом? искусства в целом?), или по крайней мере одно из тех качеств, которое особенно меня привлекает — способность заново познакомить нас с миром и пробудить в нас чувство родства со всем вокруг: с людьми и насекомыми, с птицами, с деревьями, с Луной и ветром, с собой.

Недавно я наблюдала за лягушкой на даче и думала: “о, лягушенька! старый пруд, всплеск!”. Возникло ощущение, будто бы мы с ней знакомы. Разве она не состоит в родстве с той самой лягушкой у Басё?

#hk_Мацуо_Басё
#hk_мыслечувства

​Сверчки

Лето в Японии ассоциируется с пением цикад. Наступление же осени знаменуется тем, что на смену голосу цикад приходят голоса сверчков. Об этом будет сегодняшнее стихотворение поэта 17-18 вв Уэдзимы Оницура (上島鬼貫).

行水の捨てどころなし虫の声
гё:суи-но сутэдокоро наси муси-но коэ

行水 гё:суй – омовение в большом тазу, здесь — вода после мытья
捨てどころ сутэдокоро — место, куда вылить
なし наси — отсутствует
虫 муси — насекомые, здесь – сверчки
声 коэ — голос

Сезонное слово — 虫の声 муси-но коэ – голоса сверчков и других осенних насекомых.
Примерный перевод:

Вода после мытья — вылить некуда / Сверчков голоса.

Перевод А. Долина:

Вылить некуда
Грязный чан после мытья —
Голоса сверчков…

Воображение рисует конец раннеосеннего дня. Поэт выходит во двор с чаном воды в руках, но не решается эту воду вылить в траву, потому что всюду вокруг сверчки стрекочут в траве.
Это забавно-трогательное хайку особенно нравится мне тем, что подсвечивает не очевидное качество доброты и сострадания: естественная спонтанность без морального императива. Сострадание — это не что-то, что мы должны другим живым существам, нет таких законов, которые обязывали бы нас испытывать сострадание. И тем не менее мы его испытываем и надеемся встретить в других. Мне трудно представить что-то более красивое.

Оницура спонтанно переживает за сверчков не потому, что должен, и не потому, что ему за это что-то будет (очки к карме или благодарность насекомых), а потому, что это естественное проявление внимательного, открытого сердца. Нам всем знакомо это чувство (может быть, не к сверчкам, но к кому-то из близких, к животным, к себе).

Снижу пафос шуточным продолжением, написанным неизвестным поэтом. В переводе А.Долина:

Так вот всю ночь
и проходил Оницура
с этим чаном в руках...

#hk_осень

​Корень всех плодов

Поговорим еще немного о поэтессе Кага-но Тиёдзё.
Следующее её хайку не так широко известно, как про ловца стрекоз, зато оно совершенно точно принадлежит её авторству. Поэтесса написала его, когда ей было 25 лет.

百生やつる一すじの心より
хякунари я цуру хитосудзи-но кокоро ёри

百生 хякунари — плоды тыквы-горлянки
つる цуру — лоза
一すじ хитосудзи — здесь: один стебель (лозы)
心 кокоро — сердце, а еще ум, сознание
より ёри — из, от

Сезонное слово — хякунари – плоды тыквы-горлянки, сезон — осень.

Примерный перевод:
Тыквы-горлянки! Из сердца одной-единственной лозы.

Первый иероглиф в слове 百生 хякунари — 百 хяку — означает "сто". На прикрепленном фото вы можете увидеть, как растут тыквы-горлянки — похоже на виноград: из одного корня растет лоза, а на лозе — множество плодов. Именно эту картину изображает хайку.

Можно было бы этим и ограничиться, вот только в качестве предисловия к хайку поэтесса записала следующее:

三界唯心 сангай юисин

Буквально: три мира — единственный ум.

Эта формула восходит к Аватамсака-сутре и сообщает нам, что три мира (мир желаний, мир форм и мир без форм) не существуют в том виде, в котором нам кажется, что они существуют, а происходят из ума, из сознания. Что бы это ни значило.

Единая лоза здесь становится образом ума, из которого растёт бесчисленное множество плодов.

Немного более понятная интерпретация (которая, если разобраться, возможно и не так уж и сильно отличается от первой) возвращает нас к самым основам буддийского воззрения: все существа стремятся к счастью и к свободе от страданий. Это основа нашего существования, это единственное, чем мы заняты каждое мгновение каждого часа каждого дня. Каждое действие — от моргания глаза или почесывания до героических подвигов или (само)разрушающего поведения — это поиск счастья, или хотя бы облегчения.
Сходили ли вы сегодня в спортзал или нет — в обоих вариантах причина одна: поиск счастья.

Из единого и единственного желания вырастает бесчисленное множество плодов.

#hk_осень
#hk_пробуддимся

​Секретный анонс

Рада сообщить, что в субботу 12 сентября в ЦВЛ планирую провести осенние совместные чтения хайку!🍁

Начнем с того, что я скажу несколько слов о японской поэзии, но в основном мы будем все вместе читать и обсуждать стихотворения поэтов и поэтесс разных веков, и исследовать осенние мотивы в поэзии хайку🍊

Участие бесплатное!
Регистрация появится ближе к самому событию, примерно за неделю — обязательно об этом сообщу 🍒
Если хотите прийти, не пропустите регистрацию: в ЦВЛ места расхватывают довольно быстро🐦‍⬛
(записи не будет)

Киго дня

月 цуки — Луна

Конечно, Луна есть Луна в любой сезон. Но в Японии Луна ассоциируется с осенью так же прочно, как снег — с зимой, а сакура — с весной, потому что именно осенью сходятся идеальные условия для любования ночным небом: темнеет раньше, чем летом, воздух суше и прозрачнее, и ещё не так холодно и ветрено, как будет зимой.

В онлайн-словаре сезонных слов, которым я люблю пользоваться, в рубрике "луна" находится 9 весенних слов, 5 — летних, 8 — зимних, и 59 — осенних.

Среди них — разные поэтические слова для разных фаз Луны, для Луны в разное время суток, в разную погоду и в особые дни.

#hk_киго_дня

Осеннюю луну часто изображают с травой сусуки, как вы теперь можете видеть на новой, осенней аватарке канала🎑
(и стрекозка тоже осенний признак)

Channel photo updated

​Ловец стрекоз

Особое место в японской литературе занимают средневековые писательницы, произведения которых во многом заложили основу для развития вообще всей японской литературы. Первый роман в мировой истории был написан примерно в 10 веке придворной дамой Мурасаки Сикибу. В 20 веке нобелевский лауреат Ясунари Кавабата писал, что японская душа Мурасаки передалась Басё, но больше никто не смог даже приблизиться к красоте её прозы.
От этого ещё больнее думать о том, что с 12 по 19 вв. на месте женских имен в японской литературе — гигантская зияющая дыра длиной в семь веков; по крайней мере в прозе. Хотелось бы мне знать, каких произведений мы лишились из-за социальных ограничений!

Но нам по крайней мере известно буквально несколько имен поэтесс того времени, которым каким-то чудом удалось добиться признания (сходу могу назвать троих). Среди них особенно выделяется Кага-но Тиёдзё (или просто Тиё или Тиё-ни), 18 в. Она начала обучаться поэзии уже в 12 лет, а когда ей было 17, её заметил Сико, один из ближайших учеников Басё. Сико уже тогда был совершенно поражен ее талантом и назвал её "удивительным мастером хайкай".

Сегодня прочитаем стихотворение, которое одновременно считается её самым знаменитым, и одновременно оспаривается, как принадлежащее её кисти, однако всё-таки широко цитируется именно как её хайку.

とんぼ釣今日はどこまで行ったやら
тонбо цури кё: ва доко мадэ итта яра

とんぼ тонбо — стрекоза
釣 цури — ловец, ловля
今日 кё: — сегодня
どこまで доко мадэ — куда, докуда
行った итта — ушел
やら яра — вопросительно-риторическая частица, добавляющая чувство растерянности

Сезонное слово — тонбо — стрекоза, сезон — осень.

Дословный перевод:
Ловец стрекоз / сегодня куда же - ушел?

У этого хайку есть "официальный" перевод, выполненный Верой Марковой:

О мой ловец стрекоз!
Куда в неведомую даль
Ты нынче забежал?

Считается, что это хайку поэтесса написала после смерти единственного сына.
Недавно я снова наткнулась на него в какой-то книжке и заново поразилась тому, какое же оно пронзительное, как точно в нем запечатлено чувство потери, до конца еще не осмысленной.
И как это чувство потери резонирует с хрупкостью стрекозы и беззаботностью ребенка, увлекшегося их ловлей.
И всё это на фоне укрепляющейся осени. Невыносимо красиво и невыразимо печально!

Тиёдзё прожила долгую и насыщенную жизнь, сумев достичь признания при жизни и оставив после себя богатое наследие, из которого, правда, чаще всего цитируются примерно два самых известных стихотворения. В возрасте 52 лет она приняла постриг и последние 20 лет жизни была буддийской монахиней, что совершенно не мешало ей самым активным образом участвовать в литературной жизни Японии.
Перед смертью она написала довольно интересное предсмертное хайку, которое тоже осеннее, так что его тоже скоро прочитаем.

#hk_осень

​Мир Будды, мир дьявола

Многие современные поэты стремились выйти за пределы естественных ограничений, порожденных необходимостью использовать в хайку сезонные признаки и темы. Например, знаменитый дзенский поэт-странник XX века Танэда Сантока, один из любимчиков этого канала.

一日に鬼と仏に会いにけり
итинити-ни они-то хотокэ-ни аиникэри

Буквальный перевод:

Надо же — за один день и с демоном, и с Буддой повстречался.

Интересно, какие фантазии у вас возникают от этого хайку? Про что это может быть?

Я думаю, что перефразировать это хайку можно было бы так: за один день увидел лучшее и худшее в себе.

Дзенскому монаху и эксцентрику Иккю Содзюну (15 век) приписывают парадоксальную и прям-таки провокационную на первый взгляд мысль, на которую, как мне кажется, Сантока здесь ссылается: "Легко войти в мир Будды, нелегко войти в мир дьявола".

В таком виде эта фраза встречается в русском переводе, хотя слово "дьявол" несет несколько пугающие христианские коннотации. 魔界 макаи "мир дьявола" можно понимать как "мир демонов", мир омрачений. Это не какой-то внешний, отдельный от нас мир, а то, что существует внутри нас. В буддийском контексте он может быть связан с демоном Марой, искушавшим Будду Шакьямуни перед Пробуждением.

Войти в "мир дьявола" непросто, потому что в белом пальто туда не войдешь.
Легко и приятно чувствовать себя хорошим, правильным и праведным.
А вот с такой же лёгкостью и открытостью увидеть в себе то, от чего хочется отвернуться, встретиться и подружиться со своими демонами, со своими "прекрасными монстрами" — гораздо сложнее.

#hk_бессезонье
#hk_Танэда_Сантока
#hk_пробуддимся

На фото — каллиграфия Иккю Содзюна 「仏界易入魔界難入」— "Легко войти в мир Будды, нелегко войти в мир дьявола"

И еще про сезонность

Со мной однажды поделились классным видео с канадским комиком, выступающим в традиционном японском комедийном жанре ракуго.

Оно совсем короткое, и если смотрите видео на английском, рекомендую — очень смешно!


Если смотреть не хочется, есть мой краткий и далеко не такой смешной пересказ:

В отрывке из выступления на видео комик рассказывает о своей тёте из Канады, которая сшила для него 57 пар сутэтэко — традиционных мужских подштанников, которые иногда носят под кимоно. Разные сутэтэко были с разным орнаментом для разных сезонов, праздников и т.д.

И вот однажды он подходил к станции в Осаке, когда порыв ветра раскрыл подолы его кимоно, выставив сутэтэко на всеобщее обозрение. И сотрудник станции (как и многие осакцы в расхожем стереотипе, не высоко ценящий деликатность) не преминул ему сообщить, что его сутэтэко, вообще-то... не соответствует сезону!

​Разговор о сезонах напомнил мне о пятистишии поэта и дзенского монаха Рёкана:

После себя
Что я оставлю на свете?
Цветы — весной,
Летом — кукушки напевы,
Осенью — красные клёны...
(пер. А. Долина)

Это пятистишие считается его предсмертным стихотворением (辞世句 дзисэику).

Какие у вас ощущения от него?

Я уловила несколько ощущений. Первое — это знакомая каждому тревога забвения. Ведь мы так невообразимо важны и значительны, что непременно обязаны оставить после себя что-то эдакое, некий след, в котором сохранится наше драгоценное "я".

Отбросив эту крайность, легко впасть в крайность ничтожности: "я так мал и не важен, что мое присутствие или отсутствие ни на что не влияет. После меня мир продолжит существование так, как будто меня и не было".

Оба этих чувства как будто две стороны одной медали: "а как же я?"

Но в этом пятистишии, как мне кажется, основное чувство —это дзенская скромность, исполненная достоинства:

Я проявляюсь вместе с миром, и мир проявляется через меня так же, как через всё вокруг.
Так же, как через цветы — весной, пение кукушки — летом, красные клены — осенью.

#hk_мыслечувства

Заметки о сезонности

Периодически отмечаю, как усиливаются "побочные эффекты" от ведения канала о японской поэзии.
Как минимум вижу, что ум дольше задерживается мыслью на обнаружении перемен, связанных с движением сезонов, и более тщательно, нюансно стремится их отслеживать.

Жить стало интереснее!

Порой кажется, что всё, что нам нужно знать о мире – разворачивается на наших глазах каждое мгновение. Мы в любой момент можем своими глазами увидеть, что ничто в мире не постоянно, не независимо и не обладает целостностью. Все явления в мире находятся во взаимозависимости. С каждым днем ночь становится чуточку длиннее. Вместе с тем меняется температура воздуха, меняются формы облаков, меняется ветер. Желтеют листья, созревают плоды, отцветают цветы. Умолкают насекомые, птицы летят на юг. Из шкафов достается теплая одежда. Всё находится в вечном движении, и никакой научный прогресс неспособен его остановить или задержать. Дух захватывает!

В японских чайных комнатах в нише токонома часто вешают свитки с сезонным пейзажем, который должен соответствовать текущему сезону. Когда в университете я впервые об этом узнала, то, как и многие, скорее удивилась – как будто бы более логичным кажется желание впустить в жизнь немного разнообразия. Повесить зимой картину с летними цветами!

Но нет, это неестественно. Как писал дзенский мастер Догэн в цитате, которую я уже где-то приводила:

Когда протекает весна, нет ничего вне весны.

И не должно быть ничего, кроме весны. А летом — ничего кроме лета, и т.д.

Ниши токонома у меня нет, но в какой-то момент я начала забавы ради менять заставку на телефоне в соответствии с сезоном.
А зимой я купила домой зимний постер, который с наступлением весны сменила на весенний, а потом до середины июня не могла сменить на летний и посмеивалась над новым для себя ощущением полнейшего 違和感 ивакан – “чувства нарушенной гармонии” оттого, что за окном уже лето, а у меня на стене постер с цветущей сливой! Непорядок!) Было даже странно неловко перед гостями – как если бы новогоднюю ёлку всё никак не убирала бы в середине лета)

В итоге чудесные водяные лилии на стене (на фото) радовали меня почти всё лето, а сейчас я не спеша выбираю себе новый осенний постер на стену.

И аватарку канала тоже скоро поменяю на осеннюю, не теряйте!
Есть еще каприз – разобраться с тем, как менять обои в канале, чтобы они тоже соответствовали сезону)) но я пока не до конца поняла, как это работает.

Интересно почитать, а как вы это ощущаете? Есть ли у вас сезонные ритуалы?

#hk_мыслечувства

​Закат звезды, закат империи

Сезонное слово нагарэбоси "падающая звезда" часто используется в стихотворениях, содержащих чувство мимолетности, хрупкости, неуловимости, а порой еще — предчувствие конца.

Стихотворение поэта Авано Сэйхо (阿波野青畝).

星飛びし夜毎にソ連変りけり
хоси тобиси ёгото-ни сорэн каварикэри

星 хоси — звезда
飛びし тобиси — гл. тобу "летать"
夜毎 ёгото — каждая ночь
ソ連 сорэн — СССР
変りけり каварикэри — гл. кавару "меняться" в прош.времени + кэри, то есть "как оказалось". Кэри добавляет оттенок удивления от обнаружения

В этом хайку используется подвид сезонного слова нагарэбоси "падающая звезда" — хоси тобиси "звезда пролетела". Сезон — осень (которая в середине августа уже началась, как я уже упоминала).

Примерный перевод:
"Звезда/ы падала/ли. Каждую ночь СССР менялся (оказалось, что)".

Поэт сталкивает визуальный образ падающей звезды с наблюдением за тем, как меняется и как подходит к концу существование огромной страны. Два непостоянства накладываются друг на друга и сливаются в одно.

Это, пожалуй, самое современное стихотворение из разобранных в этом канале на сегодняшний день, хотя точная дата его написания неизвестна. Очевидно, оно написано в последние годы существования СССР. Само это уже необычно для поэзии хайку. Как правило, хайку существуют в полном безвремении, или точнее — внутри замкнутого кольца сезонов, где даты и исторические события — не больше чем условность. Традиционная японская поэзия обращается к универсальным чувствам и мотивам, где XX век может быть XII и наоборот. Отдельные детали быта, конечно, могут содержать намек на исторический период и даже исторические и политические реалии, однако для традиционного хайку такое прямое называние современной политической (тем более заграничной) реальности необычно, хотя в XX веке различные социальные темы, конечно, уже входят в поэтическое поле.

И сама уникальность этого стихотворения придает ему особый привкус. Словно возникновение и распад государств ощущается как часть естественного течения мира. Всё рождается, распадается и пересобирается: моря, горы, реки, континенты. Животные, люди, страны, города.

Но больше всего мне нравится, что это стихотворение самой краткой поэтической формы в мире, описывающее ощущения от наблюдения за распадом одного из самых больших государств в истории.

#hk_осень