Кадры решают.

Прошло уже 8 недель, как я учусь в киношколе:

🔯 Все ещё испытываю очень странные чувства от того, что смотреть кино круглыми днями — теперь моя работа. Ну точнее, учеба. Странно ощущать обязательность и важность этого: типа, «Наташа, приготовишь еду?» — «Не могу, страшно занята, КИНО СМОТРЮ»

🔯 Про необходимость смотреть 10 фильмов в неделю по одному предмету — это была не шутка на собеседовании 😅 На этой неделе к лекции по истории отечественного кино нужно было посмотреть 7 советских фильмов из середины 1920-х (успела два), к лекции по зарубежному кино — 8 итальянских 1910-х (успела два), к семинару по зарубежному кино — 3 (три!) сериала (СЕРИАЛА!!) Луи Фейада хотя бы частично, но лучше целиком, а его «Вампиры» идут 7 часов (успела половину одного сериала, но семинар перенесли). Плюс два обязательных фильма в неделю из программы современного кино. Уж и сама не знаю, жалуюсь я или хвастаюсь

🔯 Появились особенно любимые предметы. Каждую неделю жду историю зарубежного кино, в том числе потому, что я хоть немного в ней шарю благодаря марафону #100великихфильмов и изучению истории цвета, и еще потому, что его ведут удивительные преподаватели, переворачивающие мое представление о кино с ног на голову. Еще кайф — семинары по современному кино, где раз в неделю мы разбираем два фильма. Это почти как наш киноклуб! Два часа говорим только мы, студенты, а преподаватели направляют вопросами. На третьем месте — литература. Я, наконец, примирилась с Достоевским!! И переоткрыла Пушкина и Гоголя, замшевших в моем сознании с времен школьной программы.

🔯 Наше современное золоторыбковое внимание офигенно трудно сосредоточить на слушании лекции часами. Тут я нашла такой выход — старое доброе конспектирование! Лучший способ, чтобы не отвлекаться, понять, структурировать и запомнить информацию.

🔯 До сих пор, когда задаю вопрос на лекции или семинаре, я так волнуюсь, что у меня начинает громко стучать сердце. Это лечится когда-нибудь пройдет вообще?

#дневник_киношкольника

Про киножанры

Только совсем недавно до меня дошло, что же в первую очередь определяет жанр фильма.

И это не форма, фабула или сеттинг, хотя это все тоже имеет значение.

Важнее всего — взгляд автора. То, с какого угла он показывает нам все, что происходит в фильме. Из одного и того же теста, то есть фабулы, можно слепить и сатиру, и лирическую комедию, и психологическую драму, и трагедию, и может даже эпос какой-нибудь.

В подтверждение этого забавный факт, рассказанный Хичкоком, который начинал свою кинокарьеру с создания интертитров для немого кино:

Составление титров завершало работу над фильмом, причем тогда считалось вполне позволительным совершенно менять смысл сценария с их помощью.

К примеру, если драма была снята нелепо, вводились соответствующие титры и получалась смешная комедия.

Вот такие пироги.

Цветовая схема в 3 сезоне «Белого лотоса»: изумрудный + оранжевый

Ладно, кого я обманываю, при чем тут схема, просто в отпуск очень хочется 😴😴

Сегодня в 19:00 по мск обсуждаем на онлайн-созвоне «Летят журавли», который до сих пор является единственным российским фильмом, получившим Золотую пальмовую ветвь на Каннском фестивале.

Поговорим о невероятной операторской работе Сергея Урусевского и вообще о визуальной части фильма. О том, приемы каких кинотечений фильм использует, какие жанры и насколько удачно совмещает, о теме, героях, образах и метафорах фильма.

Участие в обсуждении свободное, созвон начнется в 19:00 прямо в нашем в чате. Если собираетесь прийти, отметьтесь в опросе, пожалуйста.