Летом 1924 года в Париже проходят Восьмые Олимпийские игры. На стадионе “Олимпик” в Коломбе, пригороде французской столицы, в разгаре соревнования по «королевской» дисциплине — легкой атлетике. Среди спортсменов только мужчины. Доминируют в основном американцы и финны. Но есть и исключения. Например, в забеге на 100 метров неожиданно побеждает британец Гарольд Абрахамс.

Среди зрителей на трибунах сидит художник Робер Делоне и увлеченно наблюдает. Уже несколько лет Делоне переосмысляет кубизм в отчаянной ревности к Пикассо. В отличие от конкурентов, Делоне решает сосредоточиться на цвете. Он пробует различные сопоставления. Красно-зеленый и сине-оранжевый. Смешивает цвета посредством градаций. Хочет проверить, как глаз воспринимает близость различных цветов, какие ощущения он испытывает, усиливают ли цвета друг друга или отталкивают. В 50-х годах советский художник Юрий Злотников выведет из этого принципа свою "сигнальную систему".
Для Делоне подбор цвета подобен гармонии музыки. Это отмечает поэт Гийом Аполлинер и вводит термин «орфизм». Музыкант Орфей из древнегреческой мифологии своей музыкой успокаивал волны и вводил животных в транс, а орфическая живопись Делоне смягчала строгость кубизма.

Делоне начал свои исследования цвета в 1910-х годах. Тогда он познакомился с молодой художницей по имени Соня Терк. Богатая русская эмигрантка, недавно приехавшая в Париж для обучения в Академии де ла Пале, уже была в браке по расчету с за немецким искусствоведом и галеристом Вильгельмом Уде. Но с Делоне у нее случается страстный роман и Соня беременеет. Уде охотно соглашается на развод.

Молодожены селятся на той же улице, где живет Пабло Пикассо, и начинают творить вместе. «Мы дышали живописью так, как другие жили алкоголем или преступностью», — позже напишет Соня в своем дневнике. До Первой мировой войны Париж в эпицентре авангардного движения. Делоне погружен в него с головой. Он выставляется на Осеннем салоне, проводит первую персональную выставку. Восхищенные его работами Василий Кандинский и Франц Марк приглашают его принять участие в Синего всадника.
Делоне пишет картины в состоянии полнейшей мании, иногда не принимая ванну в течение нескольких дней. Но в перерывах он даже не прикасается к кисти. Вместе с Соней они гуляют по парижским улицам, принимают у себя дома весь свет парижской арт-тусовки и танцуют в Bal Bullier на Монпарнасе. Они всегда в центре внимания: Соня в сложных разноцветных платьях, а Роберт в соответствующих костюмах кричащих цветов. Вся одежда — дизайн Сони.

В начале Первой мировой войны Делоне удается держаться подальше от боевых действий, сначала в Португалии, а затем в нейтральной Северной Испании. В 1916 год Роберта призывают, но признают негодным к службе из-за больного сердца. В это время гастролирующий по Европе Сергей Дягилев знакомится с Делоне и предлагает ему работу над декорациями к Русским сезонам. Соня создает для танцоров костюмы.
В 1920 году Делоне возвращаются в Париж. Они снимают большую квартиру и вновь собирают вокруг себя художников, среди которых Франсис Пикабиа, Андре Бретон и Жан Кокто. Соня к тому моменту уже успешный модельер, а Роберт же не выставлялся с 1913 года.

Олимпиада дает Делоне новый глоток вдохновения. Он создает серию из девяти картин, которые изображают спортсменов, соревнующихся в беге. Это ново не только для Делоне: это ново для искусства в целом. Кубисты в основном писали натюрморты, пейзажи, портреты. Делоне же пытается сделать кубизм актуальным, современным. А что может быть современнее, чем спорт, собирающий полные стадионы зрителей?
«В этих картинах только цвет, без светотени, формирует саму жизнь картины», — пишет об этой серии Делоне.

В 1930 году он рисует десятую кульминационную картину с бегунами. В 2021 году на аукционе Christie`s за 2,43 млн. долларов картину в свою коллекцию покупает Лувр Абу-Даби.

#Луврнедели