FLOR ET LAVR

🤍

Бывали ли вы на Талабских островах? Думаю, большинство ответит отрицательно. Мы привыкли искать сохранившуюся островную жизнь где-то далеко. Но совсем рядом с Псковом, посреди огромного Псковского озера, существует крошечный архипелаг, где до сих пор можно увидеть исчезающий уклад русской озёрной жизни.

Больше всего Талабские острова запомнились мне своим особым воздухом. Ощущением свободы. Запахом озёрной воды. Сильным ветром. Резко меняющейся погодой. Светом, который за несколько мгновений способен полностью изменить цвет воды и окружающего пространства. Огромным небом, которое занимает здесь больше пространства, чем земля.

В августе и сентябре время для поездки все еще идеальное.

Подробнее о Талабах написал здесь:

https://ru.floretlavr.gallery/journal/talab

Sā Biennale Ладакх

Еще никогда я не забирался так далеко, а точнее высоко, чтобы увидеть современное искусство.

sā, что на ладакхи означает «земля» или «почва», проходит здесь уже в третий раз. Проект появился в 2023 году как ежегодная выставка регенеративного искусства, а в этом году впервые перешел в формат биеннале. Она проходит в бывшем Ладакхском королевстве, сегодня входящем в состав Индии. У Ладакха своя идентичность, свой язык и своя древняя культура, а если с чем-то его и сравнивать, то скорее с Тибетом.

Лех находится на высоте около 3500 метров над уровнем моря, поэтому первые два дня после прилета здесь обязательно нужно оставить на акклиматизацию. Высота ощущается довольно жестко, и далеко не всем удается адаптироваться к ней легко.

Ладакх глубоко духовное место. По всему территории разбросаны буддийские монастыри, и на протяжении столетий огромное количество людей здесь посвящало свою жизнь монашескому служению. Этот дух проник и в саму биеннале. Она гораздо больше напоминает паломничество, чем классический смотр современного искусства.

Организаторы называют sā самой высокогорной регенеративной арт-биеннале в мире. Она соединяет искусство, климат, локальную культуру и сообщества. Тема этого года называется Signals from Another Star, «Сигналы с другой звезды». Комментируя этот выпуск, куратор Вишаль Дар пишет:

«Это передача. Она уже произошла. Теперь мы всматриваемся в необъятность того, что прежде принимали за объект. Мы думали, что у него есть форма и что оно состоит из материи, которую можно осязать. Но вскоре мы поняли, что это было лишь искажением, порождённым некой чувствующей клеточной проекцией. Ей было любопытно, как мы относимся к собственному отражению».

Работы были созданы непосредственно для этих мест и очень органично вписываются в окружающее пространство. Художники, работающие с природой и ландшафтом, часто слишком увлекаются собственным высказыванием, и в результате искусство просто съедает всё вокруг. Здесь же происходит обратное. Иногда работы настолько тонко вписаны в ландшафт, что выглядят почти как камуфляж. Здесь ощущается единство искусства с этим древним местом, его духом и самой землёй.

Многие художники к тому же использовали самые простые, традиционные для Ладакха материалы: глину, металлические колокольчики, осколки керамики, дерево.

Обязательно расскажу подробнее о биеннале и понравившихся работах в ближайшие дни.

Недавно я увидел, что художник Олег Савунов, с которым сотрудничает Flor et Lavr Gallery, принимает участие в новом фестивале современного искусства «Слои».

Он пройдет на берегу озера Ильмень, неподалеку от моих родных мест. Это озеро всегда было для меня особенным. С ним связано множество детских воспоминаний, а позже пришло понимание его огромного значения для истории и культуры России. Именно здесь проходил путь «из варяг в греки», здесь веками пересекались торговые пути и культуры, здесь складывался мир средневекового Новгорода.

Мне сразу захотелось узнать, кто стоит за этой идеей. И, прилетев в Петербург, я познакомился с художником и куратором Романом Кругловым, который придумал этот фестиваль.

Кстати, у Романа уже есть собственный кураторский проект «Салон красоты» (за одно только название - отдельный респект). Да и «Слои», на мой взгляд, тоже очень удачное название. В нем соединяются сразу несколько смыслов. Это и слои памяти, времени и восприятия, и вполне буквальные слои известняка, из которых состоит знаменитый Ильменский глинт.

В этом году фестиваль посвящен теме воздуха, а работы художников будут распределены по территории глэмпинга КосмоСфера и вдоль Ильменского глинта, превращая сам ландшафт в часть художественного высказывания.

В своем личном блоге я часто говорю о силе интуиции. Но сегодня напишу об этом и здесь, потому что вчера именно по наитию оказался в Михайло-Клопском монастыре в Новгородской области.

Я уже бывал здесь. Приезжал сюда, когда монастырь еще лежал в руинах. Больше всего мне тогда запомнились фрески Троицкого собора. Потемневшие, местами почти исчезнувшие, они при этом казались очень живыми. Именно ветхость придавала им этот древний, почти первозданный русский характер, а самому монастырю - особенную поэтичность.

Сохранившиеся росписи относятся к разным периодам. Значительная часть видимой сегодня стенописи датируется концом XVII - началом XVIII века.

Сейчас собор реставрируют, и почти все его внутреннее пространство заполнено строительными лесами.

Конечно, так делать не следует, но я не удержался. Поднимался по лесам все выше и выше, пока не оказался под самым куполом.

Троицкий собор был возведен в XVI веке по указу и на средства Ивана Грозного. За прошедшие столетия он много раз менялся и многое утратил, но в нем все еще сохранились черты и, главное, дух той эпохи.

Наверху я чувствовал себя первопроходцем. Вспоминал свои недавние приключения в старинных храмах Индии. Только теперь все происходило здесь, в новгородской глубинке.

Можно было рассматривать фрески с расстояния вытянутой руки. Видеть лица, линии, следы кисти. То, что обычно существует где-то высоко над тобой и остается почти недосягаемым.

Сердце билось так, как бывает в редкие моменты, когда понимаешь, что оказался там, где, возможно, вообще не должен был. Но это именно тот опыт, который был тебе необходим.