Рецензия к выставке «Светотень»

Светотень и сочетания цветов и оттенков, вероятно, первое, что ассоциируется с изобразительным искусством. Колорит и светотеневая моделировка дают возможность художнику выразить целый спектр чувств и эмоций, давая возможность зрителю погрузиться в собственные переживания, наблюдая за различными переходами.
Изображение предметов, отбрасывающих тень, уже не удивляют,но разве только в этом заключается работа со светотенью? Художники, работы которых представлены на выставке показывают, насколько разной она может быть. Если в мозаике Алёны Жамоздик «Воспоминание Nº...» жесткость материалов и подчеркнутая графичность формы, создают некое ощущение призрачности, ирреалистичности, то на фотографии «Любовь в слеме» Олесь Назаренко мягкость переходов света и тени отражает чувственность. Оба произведения монохромные и доминирует именно светотень, но разница в них колоссальная
- начиная с вида искусства и заканчивая эмоциональным настроем. На фотографиях Натальи Марченко-Скрипка и Дмитрия Осипчука сочетания света и тени дополнены цветом, что создает особую атмосферу мистики и придает драматичность работам.
Среди экспонатов, показанных на выставке, сильно выделяются живописное полотно Анастасии Филипас и цифровое Светланы Евглевской. Работа А. Филипас «Свет» композиционно близка мозаике А. Жамоздик - здесь тоже изображена тень, но завуалированно. Это уже не прямая трактовка, а цветовое выражение. «Тишина рассвета» С. Евглевской в свою очередь будто квинтэссенция переходов различных оттенков. В этом произведении яркие акценты удачно уравновешены полутонами.
Светотень может быть не только композиционным дополнением для передачи объема. Она задает произведению тон, может становиться доминирующим средством выразительности.
Авторы, произведения которых, вы видите на выставке показывают почти весь спектр искусства игры света и тени.

Анна Пиотровская - критик Michael's, историк искусства, специалист по научной работе
Музея Академии художеств (НИМ РАХ), член Международного союза музеев (ІСОМ)