Лет шесть назад у меня был удивительный опыт – продюсер заказал сценарий комикса.

Никогда прежде сценарии комиксов я не писал, хотя активно рисовал их в доинтернетном детстве и даже победил в газетном конкурсе и попал в легендарную студию «КОМ».

В общем, я загуглил механику процесса и нашел непыльный вариант – пишешь аутлайн, художник сам разгоняет его в панели, а ты добиваешь репликами и описаниями. При таком подходе вышло ровно то, что и должно было получиться, хотя намерения у нашей команды были самые благородные.

Продюсеры тем временем решили запускаться с большим комиксом в твердой обложке, и наш ваншот объявили безымянным «фанартом». Хотя история мне симпатична до сих пор.

Это было вступление к ссылке на твиттер-тред, где автор, работавший с Marvel, DC, Dark Horse и тд собрал список советов, как писать сценарий комикса. Избранное:

1
В сценариях комиксов используется та же терминология, что и в кинопроизводстве (укрупнения, заявочные планы и так далее). Пространство страницы используется в комиксах также, как продолжительность кадра на экране – в кино чем важнее кадр, тем дольше он длится, в комиксах – тем он крупнее.

2
Старайтесь писать в среднем 4-5 панелей на страницу, одна панель – одно действие. Одно главное изображение на странице. Придумайте 5 ключевых изображений, которые рассказают историю, используйте их как фундамент. Закладывайте хотя бы одно разворотное изображение на историю/выпуск.

3
Рисунок, это замерший момент, а не среда для движения. Вот примеры того, как писать нельзя: «Тиффани встает с кресла и отвечает на звонок», «Боб моргает».

4
Не злоупотребляйте диалогами. Максимум 15-20 слов на реплику или описание, максимум 30-35 слов в каждой панели. Ограничьте количество говорящих персонажей. Персонаж, заговаривающий первым, должен размещаться слева по кадру.

5
Большие твисты размещайте после перелистывания страницы. В предшествующих панелях не забудьте про сетап (открывающаяся дверь, направленный ствол и т.д.)

Что-то это все напоминает?

#ИндустрияИзнутри