(не)Культурные заметки Ди

Если человек намеренно пытается вызвать жалость, то его назовут сиротой казанской. Но почему не московской, саратовской, мурманской или калининградской, например? А, видимо, потому, что эти города не брал Иван Грозный)

Сирота казанская появилась именно после того, как в 1552 году Иван Грозный завоевал Казанское ханство. Дальше версии разнятся.

Первая версия исходит из того, что татарская знать и местные князья не стали строить из себя пупов земли и пытались всеми правдами и неправдами понравиться Ивану Грозному. Поэтому когда их представляли царю, они вели себя очень скромно и для пущего эффекта приниженно, рассказывая о своих бедах и горестях. Некоторые шли дальше и даже принимали христианство — то есть «Казань стоит службы», перефразируя известную фразу про Париж) Кстати, так, например, начался род Юсуповых.

Вторая версия говорит, что после завоевания Казани в городе появилось много сирот. Это в целом естественно, но на этой волне в город начали приезжать беспризорники и бродяги с других мест. Они выдавали себя за местных, которые остались без семьи и крова, и, видимо, активно попрошайничали.

#история_из_истории

Переместилась в «третью столицу России» — в Казань!

Пока успела только пробежаться по местам, которые оказались рядом, и погулять по вечернему городу. Поэтому фото Казанского Кремля ещё нет😅 Но все впереди!

А пока интересные факты про Казань:

🟠Официальной датой основания этого города считается 1021 год. То есть Казань старше Москвы на 126 лет.

🟠Есть несколько версий, почему Казань называется именно Казанью. Общепринятая легенда исходит из того, что некий колдун посоветовал татарам построить город там, где без всякого огня будет кипеть врытый в землю котёл с водой. В результате такое место нашли на берегу озера Кабан. Ну а «котел» на татарском означает «казан».

🟠На казанских флаге и гербе изображен змей-дракон с красными крыльями и короной на голове. Причем образ такого животного использовали ещё со времен Ивана Грозного. А появился этот дракон из-за мифа о Зиланте — существа в татарской мифологии. Одни говорят, что змей этот был добрым и поддерживал гармонию добра и зла в мире. По другим версиям это злой дракон, который терроризировал жителей города. Его потом победили, о чем говорит завязанный хвост существа на гербе Казани.

🟠Хоть сейчас Казань считается третьей столицей, в 1767 году в город приехала Екатерина II, которая написала потом:

«Сей город бесспорно первый в России после Москвы… во всем видно, что Казань столица большого царства»

🟠В Казани родились Федор Шаляпин и жена Сальвадора Дали Гала. А в Казанском университете три месяца проучился на юрфаке Владимир Ульянов, будущий Ленин. А до него занятия по восточной словесности в этом же институте посещал Лев Толстой.

Сейчас каждый выход на улицу — это целая ароматерапия благодаря пышным и мясистым кустам сирени. Иногда даже немного дурно становится, но все равно вдыхаешь этот запах снова и снова.

Сирень в искусстве у меня ассоциируется с двумя художниками — Врубелем и Кончаловским. Каждый по-своему хорош, но сегодня все же про первого) При этом сирени Врубеля мне не сильно по душе. Но есть в них какая-то магия.

Художник написал сразу две «Сирени»: первую в 1900 году (фото 1), а вторую в 1901 (фото 2). Поэтому первую картину часто считают эскизом ко второй, да и сам Врубель про это говорил. Но все же это разные картины, и дело тут в изображенных женщинах.

Первую «Сирень» художник сначала назвал «Ночью». И это позволяет говорить, что женщина тут — это древнегреческая богиня ночи Никта. Её как раз всегда изображают в черном одеянии, и такая же она и у Врубеля. Но для меня о неком духовном ее происхождении говорит цвет ее кожи: так как она практически такого же оттенка, как и сирень, кажется, будто девушка прозрачная, невесомая и парящая.

Вторая «Сирень» уже совсем другая в этом плане. Про эту работу художник написал Николаю Римскому-Корсакову:

Все лето в хуторе я был занят кустом сирени с девицей (Татьяной!) на его фоне. Прошлогодняя моя сирень относится к настоящей вещи, как эскиз к картине. Там мне удалось только кое-что уловить, и я очень захотел захватить вещь полнее; вот причина, что я упорствую на этом сюжете...

Что за Татьяна? Особенно учитывая, что Врубель писал эту картину на хуторе Николая Ге, куда приехал вместе с женой Надеждой Забелой-Врубель. Но несмотря на письмо Врубеля, на картине все же его супруга Надежда, но в образе Татьяны из «Евгения Онегина». Забела-Врубель в Харькове в сезоне 1896-97 годов как раз исполняла партию Татьяны в опере Петра Чайковского «Евгений Онегин».

А в самом романе Пушкина есть такие строки:

И между тем душа в ней ныла,
И слез был полон томный взор.
Вдруг топот!.. кровь ее застыла.
Вот ближе! скачут… и на двор
Евгений! «Ах!» – и легче тени
Татьяна прыг в другие сени,
С крыльца на двор, и прямо в сад,
Летит, летит; взглянуть назад
Не смеет; мигом обежала
Куртины, мостики, лужок,
Аллею к озеру, лесок,
Кусты сирен переломала,
По цветникам летя к ручью,
И, задыхаясь, на скамью
Упала…

P.S. Позволила себе вместе с картинами Врубеля поставить буквально вчерашние фото сирени из личного архива (фото 3 и 4). Не Врубель, конечно, но тоже хороши😅

#кто_это_нарисовал

Портрет Рубенса авторства Рембрандта

Сейчас искушенные знатоки должны закидать меня помидорами, потому что Рубенс и Рембрандт из 17-го века не то что не писали портреты друга друга — они даже не встречались, хотя жили примерно в одно время. Но ошибки тут нет) Просто это Рембрандт Пил из 19-го века написал портрет своего брата Рубенса Пила.

Мальчики родились в семье искусствоведа и художника Чарльза Пила, который называл своих детей именами известных творцов. Так что Рембрандт и Рубенс были еще братьями Рафаэля и Тициана.

Рембрандт Пил пошел по стопам отца и тоже стал художником (собственно, как и почти все дети в семье). Талант у него проявился еще в детстве, а его дебютной работой стал портрет Джорджа Вашингтона (неплохое начало для 17-летнего художника😅). Позже Рембрандт Пил напишет портрет третьего президента США Томаса Джефферсона.

А на фото у нас портрет самого младшего из 17 детей Пила — Рубенса. На картине ему 17, а художнику, Рембрандту Пилу, — 23 года. Рубенс Пил увлекался ботаникой и животноводством, поэтому брат изобразил его вместе с геранью. При этом цветок такой большой, что портрет в целом можно назвать двойным. Да и герань почти что живая: посмотрите, как она положила две веточки на голову юноши — прямо как он сам положил два пальца на горшок. Кстати, герань считается первым цветком, которые вырастили непосредственно на территории США.

Несмотря на увлечение растениями, Рубенс тоже пошел по творческой стезе. Но он почти не писал картины из-за очень слабого зрения, а занимался управлением музеями.

#кто_это_нарисовал

От работы на фабрике в 10 лет до символа мужественности и интеллектуальности с собственной яхтой и ранчо — такой путь Джека Лондона мы сегодня проследили на первой лекции в рамках книжного клуба мая.

Этот писатель прошел через многое: нищета и адская работа, алкоголизм и множество заболеваний, неудача с поисками золота на Аляске и несбывшиеся мечты о прогрессивном хозяйстве. Он мог бы сломаться и ничего не достичь.

Но за очень короткую жизнь (Джек Лондон прожил всего 40 лет) он написал множество рассказов и несколько романов, с 4 классами образования поступил в топовый американский университет и стал миллионером, который обеспечивал двух жен, двух детей, мать и няню, боролся за права рабочих и оставил свой след в истории.

Теперь берём 2 недели, чтобы прочитать «Маленькую хозяйку Большом дома» — роман, в котором отразились последние годы жизни Лондона, и встречаемся для обсуждения книги.

P.S. Особенно мне радостно от того, как сходятся люди в клубе. На сегодняшней встрече были те, кто пришел в первый раз. Но это не помешало после лекции ещё около часа всем вместе обсуждать книги, фильмы и поэзию, а под конец строить планы на совместный поход в театр✨

#книжный_клуб@discultnotes

Ох, на этой неделе после отпуска работа так захватила меня, что на прекрасное не хватало времени😅

Исправляюсь подборкой весенних работ Пьера Огюста Ренуара, которые он создавал в разные периоды своей жизни.

Пейзажей и натюрмортов в творчестве художника не очень много, если сравнивать с портретами. Но именно пейзажи и натюрморты он рисовал с самого начала своего творческого пути. А к портретам обратился во многом из-за финансовой нужды — все таки именно они всегда приносили художникам основной заработок.

Но магия импрессионистов и этих потрясающих бликов Ренуара родилась именно от природы. В попытке изобразить свет и воздух Ренуар и его коллега Клод Моне (это, кстати, он в своем саду на картине Ренуара на фото 4) рисовали на природе и в процессе заметили, что цвет тени не черный или коричневый — это многогранный оттенок, который отражает в себе цвета всего вокруг.

P.S. Просто смотреть на весенние картины сейчас преступно — такая прекрасная погода, что нужно срочно выходить на улицу и наслаждаться всеми бликами и тонкостями природы вживую!

#кто_это_нарисовал