О РОЛЯХ И СУБОРДИНАЦИИ

Анимация дело коллективное. Следствие коллективной работы – иногда бывает трудно понять, кто что где делает и в какой момент. Моя рекомендация для профессионалов в анимации – точно понимать свою роль на проекте и понимать правила субординации. Сейчас раскрою.

О РОЛЯХ
Итак, предположим, я шоураннер проекта «КАМЫШАТА». Я организовал встречу для штурма по сюжету новой серии. Пригласил коллег из своего проекта и возможно коллег из других проектов – просто помочь.
Тут я организатор, я веду обсуждение как шоураннер. Если разговор зашел не туда – останавливаю его и возвращаю в русло темы обсуждения. Слежу за таймином, слежу за тем, чтобы все могли высказаться и чтобы ценные идеи не пропали, были раскрыты и записаны.

Другая ситуация. Я шоураннер проекта «КАМЫШАТА». Но мне написал шоураннер проекта «ВЕСЕЛЫЕ БУЛЫЖНИКИ». Говорит, надо ему помочь в расшучивании эпизода. Я прихожу на расшучивание и здесь я уже не в роли шоураннера, а в роли гэгмена, участника творческой группы проекта, сценарной комнаты.
Здесь не я веду обсуждение, а шоураннер этого проекта.

Таким образом, в анимации можно иметь некую должность или ответственность, но попадать в соседние проекты в других ролях.

Например в одно и то же время я могу выступать на разных проектах где-то шоураннером, где-то сценаристом, где-то поэтом, где-то гэгменом, а где-то ведущим сценаристом девелопмента студии.

Вот что важно здесь. Может сложиться, что вы директор/продюсер всех студий на свете, но если вы пришли на расшучивание – то вы в данном месте в роли гэгмена.

Если четко понимать свою роль на проекте и помогать проекту именно в этой роли – то обсуждения проходят хорошо, качественно, оно не прыгает с обсуждения гэга на обсуждение глобальных сюжетных задач проекта. Для обсуждения таких задач можно организовать новую встречу, где уже вы в роли руководителя будете обсуждать сюжетные задачи.

О СУБОРДИНАЦИИ

Частично вопросы субординации раскрыты выше, но здесь разовью.

Может сложиться, что вы «знаете больше». А тот, кто ставит вам задачи, или принимает работу «знает меньше». Представим, что это не вопрос гордости и вашего эгоцентризма, а профессиональный факт. Как же быть?

Мой ответ простой – делитесь знаниями, помогайте коллегам расти. Не вступайте в споры. И даже давайте ошибиться (при условии, что вы сообщили коллегам, что может быть решение иное). Зрелость дело наживное. Если вы в целом правильно мыслите – коллеги это рано или поздно воспримут. А если и не воспримут – катастрофы тоже не случится, просто студия ну чуть подольше или чуть покривее, но все же все равно будет выпускать контент.

Отчасти поэтому я веду блог, делюсь своими знаниями – чтобы поднимать общий уровень профессии сценариста, автора, шоураннера, чтобы индустрия становилась более зрелой. Чтобы знающих коллег становилось больше и больше.


ИТОГО

Творческие люди довольно-таки влюблены в свои творения. И нас может заносить в эгоцентризм, мы можем забыть о том, что анимация дело коллективное. Так что самоконтроль, мудрость, здравый смысл нам тоже не помешают.

Итого. Взаимодействуйте на проекте в рамках своей роли. Соблюдайте субординацию.