ВОЛШЕБНАЯ СИЛА ТЗ
За многие годы в анимации у меня был только один конфликт. Ну то есть творческие споры бывали и бывали несогласия – но они не перерастали во что-то, что выходило бы за рамки обычной профессиональной среды с обменом мнениями. Но один конфликт у меня все же случился. И он был из-за ТЗ (техническое задание – то есть базовые параметры задачи).
Одна менеджер категорически не хотела давать ТЗ по работе. Устно – пожалуйста. Письменно – ни в какую. Я уже ей стал сам составлять шаблоны ТЗ, объяснял их необходимость – но нет. Не хочу сейчас искать ее мотивы, но конечно отсутствие письменного ТЗ позволяло ей маневры в стиле «вы тут сделали опять не то».
В какой-то момент я сказал, что пока она не будет давать ТЗ, я не буду выполнять заданий. На что мне сообщила менеджер, что тогда она найдет мне замену. На что я заметил, что легче найти замену ей – на рынке полно специалистов, умеющих составлять ТЗ, а специалистов моего формата немного поменьше. Без криков, без оскорблений, но все же увы, признаюсь, да, было у меня вот такое, что конечно скорее конфликт, чем творческий спор.
Кстати, если вас интересует результат – наш отдел расформировали и чуть позже меня так насокращали по обязанностям, зарплате и рабочим часам, что мне пришлось уйти. А она, конечно, осталась работать в компании.
Сейчас, в 2024 году ТЗ все же перестало быть диковинкой. Это обычная часть нашей работы внутри творческого процесса. Но до сих пор бывают сбои. Особенно если к анимационному производству обращаются коллеги из маркетинга или коммерческого, или PR, или SMM. Поэтому решил на всякий случай прояснить, почему ТЗ необходимо и каким образом ТЗ в разы повышает эффективность работы.
Попробуем привести примеры, когда к сценаристу (редактору, шоураннеру, креативному продюсеру) могут прийти с запросом, требующим ТЗ:
- нужен трейлер
- нужен поздравительный ролик
- нужен спецпроект со специальной рекламной серией или интеграцией
- нужно снять промо-ролик
- нужно снять клип
И т.д.
В нехорошей ситуации сценариста попросят так «принеси несколько вариантов идей или сценариев». Сценарист попробует предположить, что надо делать, сделает варианты сценариев. Но это окажется не то. Потом пройдет пара встреч – сценарист поймет, что надо было сделать. И наконец или сделает, что надо, или коллеги обратятся к другому сценаристу, ведь первый бедолага все сделал не так.
Потрачено впустую время. Потрачены впустую ресурсы. Результата нет.
Так вот ТЗ обладает волшебной силой экономии времени, ресурсов, сил.
Опишите в ТЗ, что вы точно хотите, для какого клиента, какой хронометраж нужен ролика, в какой технике он должен быть сделан, какой бюджет на все есть (от бюджета зависит диапазон идей сценариста), какие сроки, на какую аудиторию, с каким сообщением, с каким слоганом (если нужен слоган). Проведите свою часть работы. Скажите сценаристу, что точно должно быть в ролике. Сделайте предположение, в какую сторону есть смысл подумать, учитывая ваши знания о клиенте. Скажите, что нельзя, что не должно быть в ролике, учитывая ваши знания о клиенте. Приведите референсы.
Оформите все в текстовом виде, добавьте туда пару необходимых ссылок и картиночек и все.
И после этого сценарист быстро напишет для вас ровно то, что вам нужно. И с огромной вероятностью это подойдет клиенту.
Время впустую никто не потратит. Ресурсы будут сэкономлены. И будет результат. Все счастливы!
По сути те, кто составляет ТЗ, должны вести себя как менеджеры в рекламных агентствах, дающие задания копирайтерам и арт-директорам. В рекламных агентствах эта схема работает как часы. Задача менеджера – понять, что хочет клиент – точно передать задачу креативной команде, затем получить работы, выбрать те, что подходят клиенту и презентовать их ему.
Так же должны работать и анимационные студии. Велосипед изобретать не надо.
Наличие ТЗ во внутренней постановке задач – признак хорошей анимационной студии.
Кстати, наверное есть смысл добавить для финала моей истории – сейчас я работаю именно на такой студии.
Post #201
560
- 👍 17
- ❤ 4
- 🔥 3
- ❤🔥 1