КАК ВЖИТЬСЯ В ПЕРСОНАЖА

Сценарист должен быть актером. Только если за один фильм актеру нужно прожить как правило одну роль, сценаристу – десятки.

Я не начинаю писать, пока не пойму персонажа. Некоторое время стараюсь почувствовать его, настроиться на него. Задаю себе вопросы – какой у него характер, какая манера речи, говорит он свысока или робко, четко ли произносит слова, есть ли у него акцент, громкий он или тихий, что у него за история, кем он был, кто он сейчас, каково ему сейчас в этом месте в этих условиях в этой локации в это время суток после этого конкретного пути позади, устал он или бодр, дружит он с тем, с кем говорит, или ему враг. Я ищу зацепки в речи и поведении в знакомых, в фильмах, которые видел, но всегда стараюсь донастроить персонажа до своего – индивидуального звучания.
Затем пытаюсь прописывать, проговаривать фразы персонажа. И думаю о том, идут ли они ему, подходят ли. Иногда я сразу нахожу манеру речи персонажа. Иногда она складывается серии к третьей (вот почему я сторонник написания сценариев вперед, не серия к серии).
И затем, когда образ найден – приступаю к другому персонажу, и к другому, и к другому.

В комедийном кино достаточно крупных мазков, масок. Но и там я сперва должен почувствовать персонажа и проиграть мысленно сцену с ним.

В общем, это известное актёрское «верю или не верю». Если я верю в поведение и речь персонажа – все начинает вырастать в хороший цельный образ.

Хочу успокоить начинающих сценаристов – мало у кого из сценаристов опытных получается с первой пилотной серии почувствовать всех персонажей. Сперва ты лучше понимаешь несколько героев (и кстати не всегда главных), но затем понемногу пазл собирается и у каждого персонажа появляется свой голос в фильме. Фильме, который с этого момента начинает звучать.

Производственная оговорка – вот почему я сторонник малых сценарных групп на сезон. Всем сценаристам нужно время, чтобы почувствовать героев