Креативити [медиа]

Книга Виктора Папанека «Дизайн реального мира» — это must read, если ты всерьёз собираешься заниматься дизайном или только задумываешься над этой профессией. Папанек честно и просто объясняет: дизайнер — это не тот, кто создаёт «красиво», а тот, кто решает реальные задачи и меняет жизнь людей к лучшему. Каждый из нас, по большому счёту, уже дизайнер — стоит только начать смотреть на мир чуть внимательнее.

Почему важно читать Папанека, что он даёт новичкам и как меняется взгляд на дизайн сегодня — об этом говорим в свежем выпуске подкаста «Сложно молчать» с Андреем Малеваником.

➕ Креативити

Покрас Лампас — это не рядовой каллиграфист, это человек, который одним своим стилем изменил представление о современном стрит-арте. Если ты хоть раз видел его каллиграфию — эти огромные надписи, уверенные мазки и мэтч граффити с эстетикой Востока — ты уже не сможешь спутать это ни с чем.

Покрас обожает масштаб: он может расписать крышу завода, сделать скороговорку из слов на площади перед стадионом или расписать стены нашего любимого dover.street.market в коллабе с come.des.gracone В его работах всегда энергия — живое напряжение между хаосом улицы и чёткой линией, между чем то космическим и простым городским бытом.

Главное — у него есть своя особенная энергетика работ, которую не спутаешь ни с кем. Это русскость, только без клише. Честно, иногда смотришь и думаешь, что он будто рисует настроение города, ловит пульс толпы и превращает обычные стены в место силы.
Если тебе кажется, что стрит-арт только «для фото в соц.сети» — просто посмотри на проекты Покраса. Это — вызов обществу, в культурном сплетении с историей. Сохраняй подборку, чтобы не потерять вдохновение.

📎 Креативити

⚡️Провели модный показ на сугробе в Москве

Наверняка вы видели новости о Миусской снежной дюне — городской «иконе» января, которая после снегопадов, вызванных циклоном «Фрэнсис», превратилась в мем и зимний аттракцион с фан-аккаунтами в соцсетях.

Недавно её разобрали, но мы в Fashion Factory вместе с нашими выпускниками, брендом FLASHIN, и креативной платформой Креативити с решили провести модный показ в память о ней!

Мы вдохновились не только погодой, но и показом Balenciaga 360°, который проходил на заснежанном подиуме в метель.

Так, на импровизированной снежной сцене на Кутузовском проспекте FLASHIN представил коллекцию для настоящей «снежной тусовки»: функциональные, смелые и ироничные образы, где утилитарные силуэты соседствуют с объёмными формами и многослойностью, идеально подходящей для зимнего мегаполиса.

Мы в Fashion Factory уверены: мода не боится ни экспериментов, ни мороза! Ведь съемка проходила в -10!

Учим наших выпускников выделяться, искать нестандартные форматы и превращать городские явления в арт-образы.

❤️‍🔥 Растопим лёд этого подиума, как вам показ?

Рекламные агентства удля повышения твоей визуальной насмотренности! Они работали с мировыми брендами, такими как MasterCard, Prada, Volkswagen, Haval, Heinz, McDonald’s и т. д.

Лови подборку от нашей редакции:

Leo Burnett — британская классика, где визуал идёт рука об руку с идеей и характером бренда. Нотка популизма и маркетинговой стратегии в визуале.

BBDO Moscow — российский офис крупной международной сети. Вирусные рекламы — это про них. Ребята точно знают, как привлечь внимание.
BBDO International (международный офис)

Ogilvy — мастера глобальных стратегий и фирменного языка, у которых «придумать и масштабировать» — не лозунг, а рабочий процесс.

McCann — стратеги, для которых хорошо придумать мало: надо ещё и реализовать так, чтобы это зашло разным культурам одновременно. Их сайт — отдельный вид искусства.

DDB — знают всё о том, как делать рекламу максимально заметным событием, а не просто «роликом, прервавшим твой просмотр фильма». Создают событие вокруг рекламы.

Saatchi & Saatchi — те самые, у кого «nothing is impossible» не из воздуха, а из десятков ярких, запоминающихся и слегка крейзи-кампаний.

Сохраняй, чтобы всегда был быстрый вход в актуальную рекламу.

😎 Креативити

Нам иногда кажется, что у русского дизайна было своё «золотое время» — когда многое делалось руками, из нехватки и из изобретательности. Когда шрифт, вывеска, обложка, афиша или упаковка рождались не из модных референсов, а из контекста и характера. Это чувство легко спутать с ностальгией, но на самом деле это просто уважение к языку, который у нас вырос — и который мы с тобой до сих пор считываем с первого взгляда.

Думаем и меняемся, но стоим у истоков устоявшихся креативов.

А теперь этот язык входит в новую фазу: ИИ-контент стал повседневностью. Он ускоряет всё — от черновиков до финальных картинок — и одновременно подкидывает вопросы, от которых уже не отвернуться. Где здесь автор? Что остаётся «твоим», если часть решений предлагает нейросеть? Как не потерять свой вайб, когда вокруг бесконечная ровная «красота по промту»?

Если тебе тоже интересно, как сегодня меняется визуальная культура и как менялся русский дизайн от истоков, к тому что мы имеем сейчас — смотри в подкасте «Сложно молчать» с Андреем Малеваником. Там без позы: про ностальгию, про реальность, про ИИ и про то, что будет дальше.

😎 Креативити

«Русского дизайна не существует», — говорили они.

Расскажите это тем, кто вырос среди панелек, плакатов и балконов с ковром. Наш дизайн не учился в Баухаусе — он выжил в хрущёвке. Он родился из привычки чинить, а не выбрасывать, из советских шрифтов и рекламных баннеров с тёплым оттенком ностальгии. Почерк страны, контекст, люди, двор, подъезд и чуть-чуть абсурда. Не тренды, а темперамент.

Русскость в дизайне — не про берёзки, хохлому и обязательные отсылки к «народному»

Это про интонацию и опыт, которые считываются без подсказок: немного прямоты, немного самоиронии, много смысла «между строк». Она проявляется в умении собирать целое из разного — из наследия и импровизации, из строгой геометрии и бытового хаоса. В уважении к простой функциональности, в любви к сильному шрифту, в смелом цвете, в решениях «на коленке», которые вдруг оказываются точными. И когда за визуальной формой всегда чувствуется характер: выносливость, наблюдательность, сарказм и тепло.

«33 слова о дизайне» — фильм о тех, кто формирует этот язык.

Фильм показывает, что «русский дизайн» — это не копия западных школ, а язык, выросший из контекста. Где стиль рождается из нехватки, и именно поэтому — живой. Это кино про мышление, про иронию, про тепло дворов и балконов, про честный визуальный акцент, который узнаёшь с первого взгляда.

33 современных российских дизайнера говорят, что для них значит дизайн — и почему у России есть свой визуальный код, сформированный культурой, историей и реальностью, в которой мы живём.

😎 Креативити

Вебинар недели про путь от дизайнера к арт-директору

Каждый понедельник будем напоминать о твоих планах на эту неделю! Регистрируйся на «Креативити+» и подключайся к лайвам.

15/01
Переход от дизайнера к арт-директору. Как расти и развиваться в мире с AI
Эфир про арт-дирекшн как следующий профессиональный уровень: переход от работы «руками» к роли, где вы управляете командами, решениями и смыслами.
👩‍🎤 Спикер — Саша Ермоленко, директор по дизайну из IT, преподаватель BBE, ex-VK, Mail, Яндекс.
▶ Зарегистрироваться

Запись можно будет посмотреть в подписке «Креативити+».

🤌 Открываешь ящик, а там он, бумажный каталог IKEA

На протяжении 70 лет каталог IKEA выпускался в шведском Эльмхульте, постоянно увеличиваясь в тираже и расширяя географию распространения.

С начала 1950‑х годов, когда большинство текстов для него писал сам Ингвар Кампрад, и вплоть до 2021 года, когда был выпущен последний бумажный каталог, этот журнал неизменно отражал дух эпохи.

А на сайте IKEA Museum можно посмотреть и скачать архив всех выпусков.