Это не первый опыт сотрудничества RM с крупными музеями. В 2023 году он записал аудиогид для выставки The Space Between: The Modern in Korean Art в Музее искусств округа Лос-Анджелес (LACMA).

В SFMOMA соратницами RM по кураторской работе стали два специалиста: проектный менеджер SFMOMA Америка Кастильо и помощник куратора отдела живописи и скульптуры Ким Хёын. Ким, много лет продвигающая корейское искусство на международной арене, была поражена широтой и глубиной собрания RM.

«Его коллекция берёт начало в VI веке нашей эры, проходит сквозь эпоху династии Чосон и доходит до ключевых авторов корейского модернизма и современности. Она охватывает почти 1 500 лет», — отметила Ким на предпоказе.

Экспозиция разделена на восемь тематических зон и открывается большой белой стеной у входа, где название выставки выведено рукой самого RM. Авторский рукописный почерк здесь повсюду: прямо на полу на корейском и английском языках красуется надпись: Plz take it in with your eyes and heart / «Пожалуйста, впустите это в свои глаза и сердце».

Пояснительные тексты на стенах рядом с картинами, снабжённые QR-кодами для прослушивания аудиогида, также лично составлены RM на обоих языках.

Посетители могут приобрести выставочный буклет в формате авторского арт-зина: в нём Намджун от первого лица объясняет концепцию каждого из восьми залов, дополняя тексты планом экспозиции.

Зал Blue Water» посвящён Ким Хванки — выдающемуся мастеру абстракции, путешествовавшему по всему миру, и первому художнику, в творчество которого RM, по его собственным словам, «влюбился безоглядно».

Помимо полотен Хванки, Вии Целминьш и Тони Фехера, внимательные поклонники наверняка узнают стеклянный цилиндр-скульптуру Рони Хорн, которая когда-то мелькала на архивных фотографиях из личной квартиры артиста.

Один из залов с подчеркнуто эклектичным набором предметов получил название: i don’t know..but i like it / «Я не знаю... но мне нравится». Объясняя концепцию зала, RM лаконично заметил: «Порой я и сам толком не знаю, зачем всё это собирал».

Финальный зал — Umber или Dasaek, отсылающий к естественным земляным тонам корейских рисовых полей, — пожалуй, самый сокровенный для музыканта. Здесь выставлены полотна мастера монохромной живописи Юн Хёнгына, с творчеством которого у лидера BTS связана особая духовная связь.

Обложку его дебютного сольного альбома Indigo украсила картина Хёнгына Blue 1972 года, а открывающий трек Yun, записанный совместно с Эрикой Баду, начинается с архивной аудиозаписи голоса самого художника.

⬇️