Книги и вокруг | Никита Василенко

Я давно хотел продолжить нашу беседу с автором книги «Это было в России. Музыка 2010-ых от кальян-рэпа до постпанка» Аркадием Романовым, а повода всё не было. Но последние несколько месяцев мы наблюдали широкую дискуссию вокруг несостоявшегося концерта Канье Уэста.

В новом выпуске мы разберем феномен артиста, его вклад в рэп/поп-индустрию, узнаем — что у него общего с Дэвидом Боуи и есть ли на Руси свой Канье?

Об этом и не только — в новом «Казино»


https://www.youtube.com/live/Jxwds4fyKcs?si=j7ppYktOChvLBovb

Книга и её закладка

Тем временем Александр Кушнир начал выкладывать по фрагментам интервью Егора Летова, которое он брал для своей фундаментальной работы «100 магнитоальбомов советского рока». В книге только фрагменты и цитаты, а тут ожидается полная версия

https://t.me/kushnir_prod/1445

Только сегодня пытался вспомнить — выкладывал ли Глуховский свой первый роман в сеть или нет, а тут он опубликовал новый. Что под обложкой — не знаю, но мимо такого события не пройти

Свою поездку в Лондон я начал вспоминать по другому поводу, но отвлекся на историю с Астрид Мунк.

А между тем, именно там началась моя история коллекционирования виниловых пластинок.

2011-2012 год правильно назвать пиком моей битломании. Где-то за полгода до поездки в Лондон я побывал на концерте Пола Маккартни в Москве. Поэтому поездку в Англию можно было назвать своего рода паломничеством: посещение и фото на улице Abbey Road, поиск дома, где битлы дали свой последний концерт на крыше. Тогда, в 2012, найти его оказалось не так уж и просто. Его владельцы максимально замаскировали подъездную группу железными щитами, устав от постоянных тусовок фанатов Битлз. Кстати, в итоге им пришлось уступить, после документалки Питера Джексона Get Back поток только усилился и скоро там откроется музей Битлз.

Буквально в первый или второй день поездки я потратил почти все деньги, выданные родителями на карманные расходы, на покупку бас-гитары как у Пола Маккартни. Сами понимаете — счастью не было предела.

Но и тут меня было не остановить. В Твиттере я увидел пост Пола Маккартни, который написал, что выпустил переиздание своего самого любимого альбома сольной карьеры — “RAM” с бонусными материалами на виниле. Проигрывателя у меня в тот момент не было. Но раз сэр Пол сказал, что это его самый любимый альбом, то надо брать.

Дома он стал украшением одной из полок. Потом я подумал, что для большей красоты рядом надо поставить какой-нибудь битловский альбом. Так я купил с рук “A Hard Day’s Night” фирмы «Мелодия». Потом в одном из книжных мне попался за 200 рублей альбом “Rubber Soul” производства Андрея Тропилло. На какой-то ярмарке не пожалел 100 рублей на альбом Пола Маккартни “Снова в СССР“, а потом мне подарили битловский “Revolver”. Тоже сувенир из Лондона!

В голову пришла очевидная мысль — пора не только собирать, но и слушать. У меня появился проигрыватель и новые аппетиты.

Недавно я проводил аудит и насчитал несколько сотен пластинок, и даже нашел 10 повторок! За многими из них стоит своя история и география. Что за Майкл оставил дарственную надпись на альбоме Jesus Christ Superstar в 1989 году, купленном в Твери? Как автограф Ромы Зверя оказался на саундтреке к фильму «Лето»? Какое путешествие проделала пластинка “Double Fantasy” Джона Леннона из Казани? Почему из Кёльна я привез именно концертный альбом Emerson, Lake and Palmer “Pictures at an Exhibition“ — трибьют знаменитому произведению Мусоргского?

И сейчас у меня возник следующий вопрос — насколько интересно вам узнать эти истории, чтобы разбавить контент канала?

В 2012 году, спасибо родителям и Вышке, мне повезло оказаться в предолимпийском Лондоне. Повод — летняя школа по государственному и муниципальному управлению при London Metropolitan University.

Эти две недели включали в себя не только учебу, но и знакомство с городом и английской культурой. Места The Beatles, Шерлока Холмса, Гарри Поттера, Парламент и множество музеев.

Одним из таких выставочных пространств была галерея Tate Modern, где нам с друзьями повезло оказаться на открытии выставки Эдварда Мунка. В церемонии участвовали директор музея, главный специалист всея Британии по творчеству художника и внучка мастера — Астрид Мунк.

В честь открытия галерея решила провести благотворительный перформанс «Искусство вслепую». Астрид, надев повязку, в течение всего дня должна была рисовать абстрактные картины, которые позже были проданы на аукционе, а вырученные средства шли в один из благотворительных фондов, патронируемых музеем. Но первую работу решили продать за символическую плату в один фунт случайному человеку из толпы. Им оказался я. Комичным образом, в этот день у меня почти не было никаких наличных денег и тот самый фунт мы собрали с товарищем «по копейкам». Но всё завершилось хорошо: на рисунок с обратной стороны шлепнули штамп галереи, поставили его в рамку, сопроводив его пломбой хранителя и картина улетела со мной в Москву как и множество других сувениров.

Уже дома я обнаружил, что не досчитался одного подарка, который клятвенно обещал привезти одному своему товарищу, и принял решение расстаться с той самой картиной в его пользу, рассказав о своей большой удаче её получения.

У этой истории есть одна важная деталь. Всё это одна большая мистификация. Я и правда был на выставке Мунка в Лондоне, и действительно подарил картину своему другу, потому что сувенир для него где-то потерялся. Но настоящая история картины следующая: уже дома я случайно разлил чернила из музея Шекспира на листе A4, а когда увидел, что в кляксе просматривается какой-то сюжет, который можно наделить смыслом, доразмазал её пером. Снабдив картину рамкой, печатью из сувенирного киоска Британского музея и, главное, классной легендой — вручил её товарищу.

Реальную историю картины я рассказал ему спустя полгода.

Она до сих пор висит у него на стене.

Ценность произведения искусства часто складывается из контекста и грамотного PR.

Подобные сюжеты в истории мирового искусства мы разбирали в разговоре с искусствоведом Арменом Апресяном — по следам его книги «Циничное искусствоведение»

Сегодня мы будем говорить о поэзии, которая рождалась в одном из самых страшных испытаний XX века — в блокадном Ленинграде.

Когда мы вспоминаем блокадную поэзию, на ум прежде всего приходят несколько имён и несколько хорошо известных текстов. Но за этим каноном существовали десятки других голосов — очень разных, иногда противоречивых, известных и почти забытых.

Кто-то писал о городе, кто-то — о смерти и голоде, кто-то пытался сохранить привычный язык и привычную жизнь, а кто-то просто фиксировал то, что происходило вокруг.

Мы попробуем услышать эти голоса и поговорить о том, что вообще может делать поэзия, когда привычная жизнь рушится.

Гость «Книжного казино. Истории» — Наталия Соколовская, составитель книги «Поэты в осаде. Блокадная антология».


https://www.youtube.com/live/4LvKBaAWaik?si=ZJ6gOMqHc7ZtsM0B

Коллеги из «Альпины» обращают внимание на то, что ИИ всё больше и больше берёт на себя рациональных задач и сила человеческого мышления в его креативности и иррациональности того или иного выбора.

Но надолго ли хватит этого запаса прочности? Об этом и не только — издательство приглашает порассуждать в Переделкино, 13 сентября, на фестиваль «Иррационально».

Вас ждут паблик-токи на самые разные темы:

👨‍🦳Писательское мастерство против искусственного интеллекта

🤡Как не сойти с ума в цифровую эпоху?

😤Иррациональность надежды: почему мы до последнего верим в лучшее?

Оставляю ссылку на полную программу. Пост составлен без использования ИИ. Честное пионерское!!!

https://t.me/alpinanonfiction/9918

Ещё одна находка для коллекции занимательных фактов.

Наверняка многие из вас слышали слова Христа из Нагорной проповеди: «кто ударит тебя в правую щёку, обрати к нему и другую». Она стала символом концепции непротивления злу насилием.

Теолог Уолтер Уинк предлагает осмыслить её через исторический контекст, где кроется важная деталь, превращающая этот акт в по-настоящему сильный поступок и даже вызов в адрес агрессора.

Каким образом? Оставлю небольшую интригу и приглашаю узнать в дружественном канале

https://t.me/small_circumstances/23

Издательство Slovo — одно из немногих, кто продолжает привозить своих зарубежных авторов в Россию на фоне международной напряженности.

На днях, при поддержке магазина «Подписные издания», состоялась встреча со специалистом по эпохе Возрождения и автором трилогии о семье Медичи Марчелло Симонеттой.

Однажды мне довелось написать статью для «Дилетанта» про Екатерину Медичи и было любопытно узнать у настоящего исследователя — насколько Александр Дюма исказил её образ для массовой аудитории, но самое неожиданное, что я вынес с этой встречи, это знание о том, что в Москве хранится крупнейших архив документов двора Генриха II Валуа.

Если быть ещё точнее, то в РГАДА хранится архив Жана Дютье (сеньора де Борегара), который был одним из четырех государственных секретарей Генриха II. Согласно королевскому регламенту 1547 года, Дютье вел всю дипломатическую переписку Франции с Италией (Римом, Венецией, Пьемонтом) и юго-восточными французскими провинциями.

Позже эти бумаги стали частью коллекции Гийома Ламуаньона, президента парижского парламента. В 1791 году, в разгар Великой французской революции, эти документы оказались на рынке. Их выкупил граф Павел Строганов, после революции фонд документов его семьи стал частью государственного архива. Несмотря на подробное изучение бумаг в 1963 и 1980 году, для зарубежных ученых они остаются тайной за семью печатями. Гость издательства Slovo, профессор Симонетта приехал не только встретиться со своим читателем, но и поработать с этим уникальным архивом. Любопытно, сколько ещё подобных находок содержится на хранении в нашей стране? Так и библиотеку Ивана Грозного найдем)

У АвтоВАЗа хорошо с самоиронией. Хочется верить, что и с автомобилями когда-нибудь наладится.

Фраза принадлежит директору по продуктам «АвтоВАЗа» Олегу Груненкову. Он произнес ее в интервью блогеру Амирану Сардарову. Так топ-менеджер ответил на вопрос, может ли завод выпустить конкурента для автомобилей BMW.



https://t.me/bbbreaking/237627

И всё же главная книга этой недели случилась не на ярмарке.

Григорий Чхартишвили (Борис Акунин) в августе потерял жену Эрику. Она ушла после продолжительной болезни. Григорий Шалвович переживает свое горе как подобает писателю — выпускает книгу «Книга Эрики». Она небольшая — всего 125 страниц. Но это 125 страниц про счастье и бесконечную любовь. В ней есть место неожиданным поворотам. Где-то их диктует история семейной жизни четы Чхартишвили, а где-то мастерство писателя работать с текстом: расставлять крючки и открывать неожиданные подробности своей сочинительской деятельности.

Глава «Желтый лифт» — отдельное откровение. Меня она не отпускает до сих пор.

Акунин выложил книгу в общий доступ в электронном виде. И как написал сам автор: «Это книга, которой я спасался в эти дни. Не бойтесь! Книга не про горе, а про счастье!»

Хочу выразить слова благодарности всем, кто пришел на стенд журнала «Дилетант» и смёл наши полки с журналами, книгами и мерчем. Всем, кто просто пришел поговорить, сфотографироваться, поделиться своими переживаниями и пожеланиями. Это было мощно! Низкий вам поклон!

Отдельное спасибо тем, кто пришел на паблик-ток от издательств «Альпина Нон-фикшн» и «Новое литературное обозрение»: зрителям, спикерам и организаторам. Время пролетело незаметно, но мы успели разобрать самые разные сюжеты о Франции. Несмотря на всю серьезность разговора, было много смеха и улыбок. Получилось по-настоящему солнечно!

ММКЯ — удался! Ура!

40 лет Свердловскому рок-клубу.

День рождения отмечали ещё в марте, но юбилейный год продолжает радовать нас самыми разными событиями.

Журналист и писатель Дмитрий Карасюк вместе с издательством «Кабинетный ученый» переиздали книги «Полная история Свердловского рока» и «Свердловская рок-энциклопедия». Сам Дмитрий говорит, что это во многом новая работа. Ведь ему удалось раздвинуть временные рамки и начать повествование с 1957 года, а также добавить много самых разных сюжетов.

Из эфира вы можете узнать:

— Как рок-н-ролл добрался до столицы Урала?

— Правда ли, что Александр Башлачёв написал песню(и) для Наутилуса?

— Как группа Урфин Джюс помогла Юрию Шевчуку во время преследования в Уфе?

Об этом и не только — в новом «Книжном казино»

https://www.youtube.com/live/6-XciRK_TWY?is=_YjgZQnuSXupUoFo

День рождения Москвы — повод напомнить о важности сохранения культурного наследия.

При Собянине город совершил мощный скачок с точки зрения развития транспорта, городской среды, медицины, образования и далее по списку, но с тем же рвением столичные девелоперы, с попустительства мэрии, взялись за снос самых разных архитектурных памятников. Уже утрачен целый квартал на Никольской улице, скоро начнется реконструкция Электрозавода и Красного Октября. Под угрозой сноса находится памятник конструктивизма — гараж РАН. Недавно на Рождественке снесли особняк, где была легендарная пирожковая студентов МАРХИ и список только растет.

Не так давно мне даже приснилось, что Собянин распорядился снести Москву, потому что она не соответствует критерию современного города и густонаселенна, в то время как, согласно новой концепции, надо строить дома на 10-15 квартир, метражом от 200 квадратных метров, чтобы привлекать платежеспособную публику для нового города. Впрочем, это сон! Но я уже и такому не удивлюсь.

Сейчас же под угрозой уничтожения оказался один из символов города — Шуховская башня. Её предлагается разобрать и собрать из новых металлических конструкций. Представьте, что такое предложили бы парижанам по отношению к Эйфелевой башне!

Почему важно сохранить памятник из оригинальных материалов, реально ли это сделать и как попытаться повлиять на ситуацию — рассказывает искусствовед Елизавета Лихачёва

Москве — 879.

По этому случаю я задумал пост «Четыре книги о Москве», но уже на стадии замысла понял, что его реализация невозможна. Москва проявляется в творчестве многих авторов художественных произведений, а уж сколько разных нонфиков существует — не поддается подсчету.

Для кого-то столица начинается с книги Владимира Гиляровского «Москва и москвичи». Важная роль отведена городу в романе Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Для жителей пригородов, возможно, больший отклик вызовет Венедикт Ерофеев и его «Москва-Петушки». Для тех, чья активная жизнь выпала на сытые 10-ые, узнаваемый образ города зафиксирован у Сергея Минаева в «Духless» или у Дмитрия Глуховского в «Тексте», у последнего, конечно, нельзя пройти мимо книжной вселенной «Метро 2033». Столичная подземка — это город в городе и постапокалиптичный мир Глуховского демонстрирует это лучше всего.

Навсегда ушедшая Москва начала ХХ века лучше всего прописана в романах Бориса Акунина. Этому даже посвящена отдельная книга Марии Бесединой «Москва Акунинская». Также мысленное путешествие сквозь эпохи помогает нам совершить москвовед Александр Васькин. Его книги из серии «Повседневная жизнь москвичей» издательства «Молодая гвардия» — пожалуй, лучшее, что можно найти в этой сфере.

И нельзя не упомянуть о поэзии. Она знает много посвящений Москве: от Пушкина до Есенина и далее, но я бы назвал главным поэтом, воспевающим город, Геннадия Шпаликова, знакомые места проявляются в его произведениях повсеместно.

А сколько ещё книг и авторов я не перечислил. И сколько ещё появится их в будущем! Москва не перестанет вдохновлять!