Не так давно мы делились дайджестом интервенций современного искусства в непривычных музейных контекстах. Попала в него и выставка Нади Лихогруд «Родом из детства» на пятом этаже выставочного корпуса Дарвиновского музея (открыта до 22 ноября).
Наталья Сиповская, директор Государственного института искусствознания, рассуждала когда-то:
На мой взгляд, критика нужна не затем, чтобы что-то пояснять публике, а затем, чтобы художник мог получить компетентного и заинтересованного собеседника — того, кто готов говорить о нем и с ним.
Сегодня делимя впечатлением от камерных скульптур Лихогруд, выставленных в оранжерее. Надеемся, что художнице был бы приятен такой диалог:
Сумрачно-белый напольный кафель, неловкость дневного сна, гирлянды, собранные из колечек цветной бумаги, пластмассовые ножницы и запах растекающегося клея, все девочки – снежинки, все мальчики – клоуны… То, что на персональной выставке в залах ММОМА и на «Путешествии. От престо к адажио» в Нижегородском художественном музее воспринималось как чистый, беспримесный неоренессанс (следом этого впечатления остается рельеф из серии SAVED), выглядит щемяще обытовленным, стоя рядком в стеклянных витринах посреди кадок с фикусами.
От линейного способа экспонирования веет то ли домашней горкой с фарфоровыми фигурками (занятно, кстати, как обитают статуэтки Нади Лихогруд в частных собраниях, любезно и щедро предоставивших их на выставку), то ли интерьером того самого детского сада 90-х, оставившего, по мысли куратора, роковой отпечаток в воображении и памяти ее героев. Вытянувшиеся до «взрослых» пропорций, они так и не высвободились до конца из колючих комбинезонов и пачек, от ритма нелепых детских стишков, развешанных тут же над головой на стилизованных «открытках», из тех своих образов, в которых остались – и оттого запомнили себя – на фотографиях с новогоднего утренника, воскресной прогулки по зоопарку или из дельфинария.
Повод для интервенции, впрочем, противоположен моде на демонизацию детских травм: с изостудией Дарвиновского музея были связаны первые опыты будущей художницы. И, кажется, выбранный для нее сплошь остекленный интерьер оранжереи как нельзя лучше способствует двойственности восприятия: если не вглядываться в полузабытые тревоги, воспоминания о детстве будут счастливо засвечены, как тот самый кадр из дошкольного альбома.
для рубрики #критика
📷: архив команды Black Square