Unexpected Scenery (JooYoung Oh, 2020) — игра, выставляющаяся на онлайн-выставке World on a wire.

Это такой платформер с очень простой механикой, где ты управляешь неким девайсом с искусственным интеллектом. Он бродит по миру в поисках данных, чтобы на них учиться. Ты буквально ходишь, прыгаешь и собираешь какие-то странные абстрактные штучки, которые, видимо, репрезентируют данные.

Мне кажется, что это пример очень прямолинейной стратегии в медиа-арте: взять существующую механику и эстетику (например, из видеоигр), но «прикрутить к ней современность». Собственно, в игре много текста, где обсуждаются всякие проблемы, связанные с неконтролируемым машинным обучением, всякие байесы итд. Поэтому это выставляется в музее, считается искусством. Но мне кажется, что попросту не работает, форма не отвечает содержанию. Если автор делает работу о проблемах искусственного интеллекта, почему он использует модную пиксель-арт эстетику? Почему он использует механику платформеров — к чему это должно отсылать?

В конце концов, сам девайс, собирающий данные, предстает чем-то антропоморфным: он сам где-то роется, что-то находит, залезает во всякие дыры. А на самом деле, эм, данные для нейронок сидят и размечают какие-нибудь люди за копейки (в частности). Ну или программисты задают, очень прямолинейно, что и где искать, как интерпретировать найденное.

Окей, я в целом очень приветственно отношусь к любым работам, которые пытаются быть современными. В частности к этой. Но мне кажется, что это плохая стратегия.