БЕЛОВА | АРТ-ГАЛЕРЕЯ | BELOVA ART GALLERY

БЕЛОВА | АРТ-ГАЛЕРЕЯ | BELOVA ART GALLERY pinned a photo

Групповая выставка «Такая разная... и всё-таки живопись»
с 25 сентября по 3 декабря

Что такое живопись сегодня? На протяжении истории ответ на этот вопрос менялся вместе с представлениями о самом искусстве. В Средневековье живопись обращалась к духовному миру, в эпоху Возрождения — к устройству видимой реальности, а позднее художников всё больше интересовали свет, цвет и само устройство зрения. В XX веке живопись неоднократно объявляли «законченной»: художники отказывались от сюжета и изображения, обращались к чистой форме и цвету, ставили под вопрос саму необходимость картины как художественного объекта. Каждый такой «конец» становился началом нового этапа и открывал для живописи новые возможности.

Сегодня живопись существует в расширенном поле современного искусства, вступая в диалог с другими медиумами и историей искусства. Художник может обратиться к традиционным материалам и формам или исследовать границы живописного через объект, инсталляцию и другие художественные практики. Поэтому вопрос «что такое живопись?» сегодня скорее открывает спектр возможных ответов, чем предполагает одно определение. Работы резидентов Belova Art Gallery, представленные на выставке, предлагают разные точки внутри этого спектра. Они приглашают посмотреть на живопись с разных сторон, согласиться с предложенными ответами или поставить их под вопрос.

Участники выставки:
Алексей Белов, Римма Галиуллина, Полина Горшунова, Оля Душкина, Карина Еганян, Елена Ермолина, Асяль Жемердиева, Тимофей Зверко, Мария Кавко. Анна Канфер, Катерина Конюхова, Олеся Лишаева, Ирина Максименко, Александра Мато, Варвара Обшивалкина, Галина Петрова, Николай Рябов, Алексей Сопкин, Ирина Столярова, Ирина Тен, Вероника Федорцова, neji201

Кураторы: Вера Белова, Луиза Низамова

Билеты на открытие выставки 25 сентября в 19:00

Билеты на посещение в остальные дни

Завтра — последний день работы групповой выставки «Эхо без источника»✨

35 художников размышляют о природе образов — от детских воспоминаний до поп-культуры. Более 80 произведений — живопись, графика, фотография, объекты, видеоарт.

В последний день работы выставки, 17 сентября в 18:30, пройдет медиация по выставке.
Приходите и присоединяйтесь к диалогу❤️.

Участники выставки: Юлия Ванина, Анна Вершинина, Денис (Гафиятуллин) Волков, Полина Волкоморова, Римма Галиуллина, Гузель Гарипова, Даша Гаузер, Владимир В. Гурьянов, Асяль Жемердиева, Тимофей Зверко, Юлия Зиятдинова, Ксения Кабачек, Мария Кавко, Тая Казанцева, Венера Ключникова, Марина Копнина, Марина Кудрина, Александр Лапардин, Светлана Левченко, Евгения Леснова, Дарья Мазур, Ирина Максименко, Александра Милютина, Нет-эйе, Екатерина Попова, Ирина Потрикеева, Лиза Пугачева, Элина Сулейманова, Илья Татаров, Анна Тишкина, Лена Троянская, Гулия Хабибрахманова, Игнат Цоколаев, Анна Шабанова, Анна Шехтман

Билеты
Казань, ул. Кремлевская, 9а, вход со двора.

Фото: Даниил Шведов

Напоминаем, сегодня в 18:30 состоится лекция «Образы памяти в изобразительном искусстве»

Спикер: кандидат исторических наук, доцент кафедры всеобщей и публичной истории КФУ Наталия Шадрина.

Билеты

Курс росписи керамики – старт 23 сентября.

Преподаватель художница Ирина Максименко.

Подробнее здесь

Питер Клас, Марк Шагал, Сальвадор Дали, Ансельм Кифер, Кристиан Болтански — что объединяет работы этих не похожих друг на друга художников, представителей совершенно разных эпох и направлений?

В своих произведениях художники касаются темы памяти — личной и коллективной. Как через искусство выразить универсальный (и в то же время очень индивидуальный) человеческий опыт? Ответ на этот вопрос постараемся найти на лекции Наталии Шадриной «Образы памяти в изобразительном искусстве» 15 сентября в 18:30.

г. Казань, ул. Кремлевская, 9а, вход со двора.
Билеты

17 сентября 18:30 — медиация по выставке «Эхо без источника»

Что, если эхо — это не только про звук?

Групповая выставка «Эхо без источника» работает последнюю неделю! В следующий четверг, в последний день работы выставки, мы проведем медиацию.

На выставке «Эхо без источника» художники размышляют о том, как рождается образ и почему наш взгляд на мир никогда не бывает прямым и «чистым». Между нами и тем, что мы видим, всегда есть посредник — стекло, зеркало, вода, экран, фотоплёнка или просто память. Именно эта среда меняет изображение, дробит его, удваивает, оставляет на нём следы времени.

На выставке более 80 работ — живопись, графика, фотография, объекты — от 35 художников со всей России, включая выпускников нашего курса «Современные художественные практики».

А чтобы прожить выставку глубже, приглашаем вас на медиацию — прогулку по залам, где можно не просто посмотреть на работы, а поговорить о них, задать вопросы и найти собственные отражения в увиденном.
Приходите смотреть, слушать и удивляться тому, как по-разному можно видеть один и тот же мир.

Билеты

г. Казань, ул. Кремлевская, 9а.

Начали встречу английского клуба вместе с Зейнеб Гариповой. Сегодняшняя тема — интерьеры: что делает их такими разными и такими уютными✨

Как звучит история семьи, если начать с найденной в деревне тетради? ✨

В 2022 году художник Денис (Гафиятуллин) Волков отсканировал рукописные мемуары своей прабабушки — әбекәй Гөлрух Хафизовны — и обнаружил в них воспоминания о голоде 1920–1930-х годов в Волго-Уральском регионе. Так родился проект, где переплелись три линии: перевод татароязычных текстов вместе с родственниками, историческое исследование родословной и художественный поиск — через фото, фильм и дизайн.
Художнику удалось проследить историю семьи до начала XVIII века, и личный архив стал для него способом ставить под сомнение официальные истории и заново находить корни.

Работа Дениса (Гафиятуллина) Волкова — часть групповой выставки «Эхо без источника» 🕊
Приходите увидеть, как личная память превращается в художественное высказывание.
(фото: Даниил Шведов)

Выставка работает по 17 сентября включительно.
Вторник-суббота с 12:00 до 20:00.
Казань, ул. Кремлевская, 9а.
Билеты

Курс «Век бунта и формы: искусство 1900-2000» запуск с 6 октября.

Знаменитая галеристка, коллекционер и главная покровительница авангарда XX века Пегги Гуггенхайм говорила: «Мы обязаны понимать современное искусство: это наш моральный долг».

Современное искусство редко создается ради чистой красоты. Его цель - задать вопрос: «Что есть искусство?»,«Где границы дозволенного?». Так, современное искусство учит ценить идею. Оно доказывает, что форма может быть любой - от писсуара до акулы в формальдегиде, - но за ней всегда стоит манифест, философия или вопрос.

В курсе 6 лекций:
1. Введение в авангард
2. От дадаизма до сюрреализма (Дюшан, Дали, Кало, Магритт и др)
3. Титаны Парижской школы (Пикассо, Матисс, Модильяни, Шагал и др)
4. Искусство поп-арта. Развитие концептуального искусства
5. Абстракция в искусстве: грани и формы
6. Искусство перформанса и инсталляций

Спикер: Дипломированный искусствовед и художница, прошедшая стажировку в Париже в музее Орсэ от Школы Культуры и Искусств IESA Элина Биктимирова.

Стоимость курса 7200 рублей. Лекции будут проходить по вторникам и четвергам с 18:30 до 20:00.
Запись по телефону + 7 965 618 86 51
Количество мест ограничено.

Друзья, мы готовим для вас самую насыщенную творческую осень. Это будут занятия, лекции, практика для взрослых и юных талантов.

Стартуем 23 сентября с Ириной Максименко — с курсом «Росписи керамики» 4 занятия.
Графика, ангобы, тончайшие линии на плитке ручной работы.

25 сентября — мощный курс «Фэшн-дизайн» для детей (9–16 лет). 20 уроков, после которых ваш ребенок будет мыслить как настоящий модельер: от эскиза до понимания тканей и истории костюма.

6 октября — лекторий с Элиной Биктимировой. Курс «Век бунта и формы: искусство 1900-2000»
6 встреч об искусстве 20-го века, которые изменят ваше восприятие.

27 октября — Авторский курс-интенсив Беловой Веры «Основы дизайна интерьера»
50 часов теории и практики для тех, кто хочет сделать первый шаг в профессию и освоить главные рабочие инструменты.

3 ноября — «Коллекционирование современного искусства: практический курс» с куратором Луизой Низамовой.
14 лекций, где разберём истории коллекционеров, повлиявших на рынок, и научимся понимать современное искусство в его контексте.

Места строго ограничены!
Уже сейчас мы открываем лист ожидания. Чтобы не пропустить старт продаж и получить подробную информацию, звоните нам по телефону
+7 965 618 86 51