ВООБРАЖЕНИУМ

Приглашаю девочек любого возраста на «пижамную вечеринку» сегодня в 20часов. Ссылку выложу перед началом. В группе мало участников, поэтому сегодня мы соберемся прямо узким кругом. Поиграем, пообщаемся, узнаем что-то новое для себя и просто отдохнем.🤩

анонс в моем соседнем комьюнити

Сегодня на ярмарке современного искусства рассматривала несколько метровый арт-дневник художника Михаля Гликсона из Индии. Он говорит о том, что его цель - зарисовывать все с чем он сталкивается в повседневной жизни. И это так красиво, честно, иногда больно, и очень вдохновляюще. В общем, я о том, что личный дневник в формате скетчбука - это не просто баловство, а мощная художественная практика.

Алла - просто сама женственность и вдохновение, а я планирую привнести немного творческих специй. Опрос можно найти здесь https://t.me/yinspace/6

Пятница

Жила-была Пятница. Еще было раннее утро, но она уже чувствовала усталость от того, что была последним рабочим днём недели. Блуза на ней была мятой и несвежей и уже отдавала желтизной, да и настроение было такое же. Недельной свежести.

«Как тоскливо быть… Пятницей», — пробормотала она себе. Быть всегда в конце недели, когда все устали, но нужно еще работать. Вот ее друзья по соседству - Суббота и Воскресенье - могли позволить себе развлекаться и отдыхать. Но она завидовала даже Понедельнику - тот всегда появлялся свежим, опрятным и полным энергии.

Пятнице были нужны были перемены. Она покопалась в интернете и нашла объявление коуча, специализирующегося на решении проблем со стрессом и самокопанем. Пятница тут же отправила сообщение, и они начали переписку.

«Всё дело в восприятии, — сказал коуч. — То, как ты смотришь на вещи, меняет всё. Иногда просто стоит взглянуть на свою жизнь под другим углом».

Внезапно Пятница задумалась над этими словами. И попробовала совет в действии. И тут вдруг она увидела… что она была не последним рабочим днём, полным скуки и усталости… Она была первым днём выходных! У неё всегда был вечер свободный от задач и обязанностей, и целых два дня впереди, чтобы делать всё, что захочется. Может быть, она уставала не от работы… Может быть, она уставала от собственных мыслей.

Пятница задумалась о том, сколько всего можно успеть: прогуляться в парке, заняться йогой, станцевать танго, встретиться с друзьями, сходить на концерт K-pop, написать стихи... или просто ничего не делать. В этот момент все для нее стало другим.

Она поняла, что каждая Пятница - это начало нового приключения. Она глубоко вздохнула, улыбнулась и вернулась к работе. Не потому, что до конца рабочего дня оставалось ещё несколько часов, а потому, что самая лучшая часть недели только началась.

(с)Рикардо Робрес

Я очень верю в принцип малого творчество. Когда мы что-то придумываем, рисуем, танцуем, пишем не для того, чтобы «покорить эверест», а чтобы получить удовольствие и сделать творческий «снимок» своих ощущений в моменте. Оставлю тут один из таких «отпечтаков»

Сегодня увидела пост в канале Льва Ушакова о том, как он прокачивает свою сверхпроводимость. И тут у меня сложился пазл. Ведь сверхпроводимость - именно то, как я чувствую творческое состояние, Ну или я чувствую себя в этом творческом состоянии. Это не только про всесильность, не только про то, что ты в нем не видишь границ и барьеров, что можешь придумать что угодно. Это еще и ощущение, что у тебя есть какая-то связь с неосферой, космосом и одновременно - с какими-то земными задачами. Куда ты можешь это вдохновение сверху вниз пропустить. Поэтому сейчас мне очень хочется зафиксировать именно этот термин - «сверхпроводимость».
И включить это состояние помогает любой творческий процесс - игривый, хулиганский, рефлексирующий, медитирующий - на выбор. Взять и потанцевать, сыграть в игру, нарисовать эскиз на салфетке или рассказ в телефоне. Такое маленькое действие творческое (без фокуса на результат, но с фокусом на творение как процесс) может включить доступ космосу.
Н

Недавно размышляла о том, как спорт встроился в нашу рутину. Занятие им, внимание к своему физическому состоянию стало нормой. Теперь у каждого есть или нужное количество шагов в день, или бег, или спортзал, или заплыв по открытой воде и тд. А вот занятие чем-то творческим до сих пор требуют «разрешения», многим кажутся привилегией. То есть, «можно» разрешить себе творить, только если это профессия - рекламщик, художник, да даже шеф-повар, либо, если ты знаешь, что рисуешь для выставки, на которую ты подписался.
Но на самом деле творческий процесс приносит не меньше эндорфинов, чем спорт. И другое качество счастья (без напряга). Он полезен для меняльного здоровья не меньше, чем зарядка по утрам. Мне кажется нужно популяризовать ежедневную творческую рутину. Для себя, не для других, не для поиска одобрения или выставки. Просто для ежедневной радости.

Принять свою обычность и принять свою необычность – во многом это и есть результат взросления.

Обычность – это базовые потребности и особенности: есть, спать, жизнь тела, формирование финансового обеспечения всех этих потребностей, обнаружить себя у стоматолога раньше чем обнаружить у себя кариес – всё то в чём мы уязвимы как каждый представитель своего биологического вида, база существования. В этих областях жизни бесценная зрелость – плясать от печки своей обычности. Какая польза от твоей уникальности если ты задерживаешь сдачу налоговой декларации.

Необычность – это зона гения и области своей уникальности: дар, таланты, наклонности, область естественных интересов и пассионарности. Каждого боженька поцеловал в своё место. Обычно поцелованность совпадает с тем, что страстно любопытно конкретному человеку. Не принести себя миру в этом качестве значит и самому отказаться от даров, и себя обеднить.

Для первого нужно базово созревшее эго.
Для второго нужна интеграция внутренней исцеленной части с верой в том что я нужен этому миру, с некоторым режимом «слабоумие и отвага» чтобы совершить прыжок веры – ежедневный – в реализацию своих даров.

Понедельникоаминь товарищи!!!

Очень мне нравится подход Юли, чудесного коуча, которая постоянно делится драгоценными знаниями о понимания себя, своей саомценности и жизни, в целом. Вот тут она написала о творческой/уникальной части каждого человека (и что с ней делать), поэтому сохраню тут тоже

Смотрела сегодня на листья клена на ветру. И увидела, что, на самом деле, листья не висят на ветке, а парят. И тонкая ножка у каждого листка - это такая тонкая поддержки, благодаря которой лист может «летать», ощущая себя в безопасности. Вот и творческим людям, нужна эта незаметная «ножка» поддержки, чтобы парить, но не падать. А ветви дерева - это прекрасная метафора творческого комьюнити, где все движутся на одной волне, поднимаются благодаря одному порыву и принадлежат одной группе. Точнее ветке.

Когда я пишу «творчество», я оставляю место для последующей конкретизации. Для кого-то это живописное полотно три на три метра, для кого-то рекламный ролик, для кого-то запись подкаста, а для кого-то — украшение огорода гномиками. Хочется сказать, что само СОЗДАНИЕ чего-то — это уже творческий процесс. Для моей подруги Вики творчество — в создании новых версий севиче. Да, блюд из свежей сырой рыбы. И она — настоящий художник в этом. Интуитивно подбирает состав маринада из ягод, специй или фруктов так, что потом шеф-повара спрашивают рецепт. При этом в гонке дней это творчество не является главным занятием. Но в моменте СОЗДАНИЯ она так преображается! Вдохновение делает человека заряженным и потрясающе красивым, а потом передает это состояние другим. В жизни есть много поводов для творчества. Маленького, большого, на бегу, в мыслях, несерьезного или философского. А значит — много поводов почувствовать вдохновение.

Автору, осознанно или нет нужен свидетель его творчества. Тот, кому можно показать шероховатый набросок, рассказать идею, черновик или вообще первую пробу пера. Классно, если «свидетель» в теме, но это совсем не обязательно. Все что от него нужно - это послание «я вижу твое творческое я, и мне оно нравится».
Хорошо, если можно собрать группу «свидетелей». Из двух, трех, пяти или пятнадцати человек всего, как блог моего племянника, например. И они дадут более качественную поддержку, чем сотни лайков неизвестных людей (что тоже неплохо). Иметь такого «свидетеля» - лучшее лекарство от страха перед «критиками», который часто останавливает нас от творчества.