ЯЗЫК КИНО 🎥

День Х настал. 22 и 23 сентября у нас первые смены в гараже в Вайоминге, построенном нуля для съемок.

Я мечтал сделать эту декорацию на протяжении 3,5 лет. С трудом верится, что моя мечта сбылась. Просто безумная идея, в которую трудно было поверить. А сейчас я смотрю на трёхметровые потолки павика и вижу магию кино. Я чувствую невероятную свободу в съемке и могу снимать так, как всегда хотел в диапазоне от 18-25мм.

Я мечтал снять этот фильм 10 лет, с тех пор как увидел первый тизер The Last of Us. 3.5 года я боролся, чтобы сделать свою мечту реальностью. Каждый день я отстаиваю право сделать этот фильм таким, каким бы я хотел его видеть, вопреки нехватке бюджета. Это главный проект моей жизни и, возможно, последний. Поэтому моя цель: сделать больше, чем я могу.

Это кино — невероятное безумие. Оно было таким с самого первого дня, с февраля 2023 года, когда я, Эдя и Костя смастерили макет миниатюры из подручных средств. А теперь перед нами целый павильон с трехметровыми стенами. Могли ли мы себе такое представить? Конечно, же нет.

Нас по-прежнему также мало, невероятно мало для такого проекта. Нам очень тяжело и силы на исходе. Но мы уже однажды сделали то, во что почти никто не верил. Настало время сделать это вновь.

Вчера я практически весь день монтировал шортс про костюм Уолта из Breaking Bad и, честно говоря, изрядно подзаебался) Но это натолкнуло меня на одну хорошую мысль — рассказать как происходит монтаж моих роликов на примере этого 40 секундного шортса.

Вот смотришь на этот ролик 40 секунд и думаешь ну че там монтировать) Но тут есть своя специфика, так как мне нужно бвл показать эволюцию костюма персонажа. Для этого надо было скачать кадры из всех 5 сезонов, которые позволяют понять как менялась одежда героя по ходу развития истории. Слава богам есть Shotdeck, где я могу посмотреть через фильтр Cranston кадры с Уолтом и найти нужную одежду. И так я просматриваю все 5 сезонов) Потом я начинаю скачивать нужные серии через торрент в 4К. Хорошо, когда ещё есть 4К, ибо если его нет, то я делаю апскейл нужных мне фрагментов с 1080 до 2160. Ютуб очень сильно сжимает фулл хд, поэтому всегда лучше грузить 4К. На торрентах, как правило все файлы в MKV, который совсем не монтажный кодек, даже в сравнении в mp4, поэтому я вырезаю нужный фрагмент и перегоняю через конвертер в mp4 для монтажа. И только теперь у меня есть материалы, которые можно монтировать.

Вот столько операций надо сделать, чтобы просто получить кадры/ сцены на монтаж. Это реально занимает немало времени. Я часто сажусь с утра и думаю, ну вот ща быстро накидаю монтаж и залью. А потом смотрю на время и вижу, что уже 6 часов вечера)

Грамотный монтаж из сериала "Во все тяжкие"

Вчера монтировал шортс про костюм Уолта в Breaking Bad и наткнулся на одну из самых культовых сцен из 6 серии 4 сезона. Мне показалось интересным немного поговорить о ней.

На самом деле, когда у тебя есть такие классные актёрские дубли, то твоя задача на монтаже максимально упрощается% нужно просто всё не испортить. В таком случае важно лишь понять как грамотно расставить акценты, подумать, когда нужна реакция, а когда можно сосредоточиться на реплике.

Эта сцена снята многокамерным покрытием (скрины 1,2,3,4), то есть 4 точки съёмки снимались одновременно. Это в целом заметно невооружённым глазом, если внимательно посмотреть сцену. Съёмка на 4 камеры сильно помогает в монтаже, но в первую очередь очень удобна актёрам, ибо так они оба могут взаимодействовать, влияя друг на друга, что будет запечатлено на камеру. С точки зрения монтажа появляется больше свободы, так как актёрская игра более эмоционально ровная, что позволяет иметь больше вариантов для склейки.

В этом моменте режиссёр монтажа Келли Диксон шикарно работает с таймингом и ловит момент, когда надо укрупниться в кадре. Она делает этот в момент ключевой и ставшей культовой реплики Уолта I'm the danger. Это самый важная и эмоциональная точка сцены, которую важно было выделить, что и сделала Келли. При этом ранее мы видели medium close up, хотя в силу съёмки актёра на две камеры можно было срезаться на этот крупный план на протяжении всего фрагмента. Но Диксон понимала, что тогда этот переход на I'm the danger не будет таким сильным, если бы она использовала на протяжении всего фрагмента этот крупняк, разбивая его важной реакцией Скайлер. Именно за счёт такого укрупнения ударение на этой реплике становится особенно весомым.
В финале сцены мы также видим более крупный план реакции Скайлер, который Келли также "приберегла" на самый важный момент, где героиня Анны Ганн понимает, что её муж превратился в настоящего наркодиллера. Это также ставит сильный акцент на этом моменте за счёт увеличения крупности плана.

Хоть это довольно простая для монтажа сцена, особенно за счёт такой хорошей актёрской игры, но я думаю она очень хорошо показывает, как важно использовать крупный план в нужном месте в нужное время.

Порой я смотрю на себя и думаю: как я, блять, вообще держусь) Я честно не понимаю. Иногда так хочется послать нахуй это кино и все это дерьмо. Но потом я быстро осознаю, что у меня кроме этого кино больше ничего нет. Ничего. И я как расплавленный Т-1000 начинаю собираться из этой ебанной кучи, чтобы потом опять также расплавиться, а потом опять собраться. Нахуя это надо? Вопрос хороший. Ответ ещё проще — это называется Любовь.

ЯЗЫК КИНО 🎥 pinned a photo

Друзья, ищу человека с машиной в Москве на завтра (09.09) для скаутинга к моему фильму с утра и до вечера. Нужно будет забрать группу из Москвы и съездить в Химки и Зеленоград. Бензин компенсируем.

Кому интересно поучаствовать пишите мне в личку @ArtemBirdman

Этот список от режиссера и сценариста Билли Рэя, пожалуй, лучшим образом описывает работу режиссера с актерами.
Первый пункт так вообще как по мне самый действенный.

1) «Ты знаешь, чего ты ДОБИВАЕШЬСЯ этой репликой?»
2) Пусть воздействуют друг на друга, сосредоточатся друг на друге.
3) Давай уточнения закадровому актеру.
4) Глаголы, не прилагательные. Намерения, не эмоции.
5) Помести их в мир до начала сцены. «Где ты был две мину-ты назад?»
6) Настаивай на зрительном контакте. Убедись, что они друг друга слушают.
7) «Не бойся сделать меньше».
8) Камера улавливает подтекст — то, что герой НЕ ХОЧЕТ выдавать.
9) Дай им «как будто» и «что, если», дай физические задания и занятия.
10) Пусть НЕ концентрируются на тексте.
11) Всегда говори актерам правду.
12) Приветствуй ошибки.
13) Признавайся, если не знаешь.
14) Пусть попробуют глупые акценты, неверные решения.
Дай им ПОВЕСЕЛИТЬСЯ.
15) Дай что-нибудь их органам чувств: картины, звуки, запахи…
16) Напомни им, что СЦЕНАРИСТА В ПОМЕЩЕНИИ НЕТ.
17) «Если ты никак не можешь на него / нее повлиять, что мы еще можем попробовать?»
18) Всем своим видом транслируй: все, что прошло хорошо, не моя заслуга. Бери ответственность за все, что пошло не так.

Бонус: говори «пожалуйста» и «спасибо». И почаще.

Даже Скорсезе уже рассказал Де Ниро о скидке 40% на первый месяц подписки "Мартин Скросезе на ультрах" на Бусти ЯЗЫК КИНО.

По этой подписке вам станут доступны 50 книг, 30 курсов и мастер-классов ( Кэмерон, Скорсезе, Соркин, Том Кросс), более 100 моих роликов, в том числе разборы съёмок короткометражки и тизеров без бюджета для продвижения.
Недавно на Бусти вышли ролики, где я подробно рассказываю как я смог собрать 1.5 млн рублей на свой проект без каких-либо вложений в продвижение.

Подписаться на Бусти со скидкой

Поторопитесь, до конца акции осталось всего 2 дня.

ЯЗЫК КИНО 🎥 pinned «Никогда не снимай кино без прешута В новом ролике рассказываю о важности прешутов на этапе препродакшена. Мне кажется, что прешуты как-то недооценены на фоне аниматика и раскадровки, поэтому я посчитал очень важным рассказать вам о них на личном примере.…»

Никогда не снимай кино без прешута

В новом ролике рассказываю о важности прешутов на этапе препродакшена. Мне кажется, что прешуты как-то недооценены на фоне аниматика и раскадровки, поэтому я посчитал очень важным рассказать вам о них на личном примере. Поэтому я использовал наши прешуты и прелайты для тизера и короткометражки Our Future Days, чтобы наглядно показать как они помогли нам в более тщательном планировании и сэкономили время.

Смотреть видео

Досмотрел "Бухту вдов", шикарный сериал. Интересные и самобытные персы, идеальная смесь комедии и хоррора и замечательные актёры. Я большой фанат Мэтью Риза и Стивена Рута, так что было приятно видеть их вместе. Два недооценённых бриллианта актёрского мастерства.

Финал сезона вышел очень крутым. Возможно, серия с флэшбэком в 18 веке была не такой захватывающей и смотреть её было тяжко, но в целом сезон был как на одном дыхании.

Очень много крутых моментов по саунду в сериале. Может быть о чём-то тут ещё напишу.

А ещё на днях исполнилось 10 лет с момента выхода «Прибытия» Дени Вильнева. Для меня Arrival — лучший фильм Дени и один из самых любимых. Если спросить меня про лучший сай-фай в историю, то я непременно назову этот фильм.

Но и это повод вспомнить мое старое видео- эссе о «Прибытии».

Есть тут олды, кто его смотрел?)

Невообразимым для себя образом собрал новый ролик на канал про прешуты. Уже давно собирался его сделать, почти сразу после того как снял прешуты для тизера)

Сейчас очень мало времени, ибо смены уже совсем скоро, но все же я каким-то образом успел смонтировать этот ролик)

На Бусти, кстати, его уже можно посмотреть сейчас.
Напоминаю, что на Бусти сейчас действует акция со скидкой в 40% на первый месяц подписки в честь Дня знаний.
Подписаться со скидкой
Акция действует до 08.09.26

Вчера «Дюне» Вильнева исполнилось 5 лет. Я что-то дико разъебался с этого) Как же быстро летит время.

ЯЗЫК КИНО 🎥 pinned a photo

Подарок от Язык Кино в честь дня знаний

Друзья, в честь Дня знаний, на моем канале Бусти действуют скидки 30% на первый месяц подписки по категории «Мартин Скорсезе» на ультрах.

При подписке на этот уровень вы получается все самые лучшие материалы по режиссуре и созданию кино среди которых:

1) 50 книг, которых нет в свободном доступе, а некоторых даже в официальных переводе

2) Огромное количество крутых мастер-классов на сотни часов, среди которых есть Джеймс Кэмерон, Том Кросс ( Оскар за монтаж фильма «Одержимость), а также курсы по режиссуре, монтажу, драматургии освещения, сценарному и операторскому мастерству и мизансценированию.

3) Больше 100 моих авторских роликов, среди которых я рассказываю об опыте монтажа фильма из Нью-Йорка

4) Материалы по работе над моим коротким метром, где я рассказываю, как снимал тизер без бюджета и продвигал его, что позволило мне собрать на свое кино почти полтора миллиона рублей.

5) материалы одной из лучших киношкол мира New York Film Academy, которые я перевел и адаптировал под наше кинопроизводство.

Все материалы доступны на русском языке.

При подписке вы сразу получаете полный объем материалов, собранных за 7 лет ведения канала.

Подписка на Бусти — это самая доступная киношкола с материалами, которые я старательно отбирал и создавал на протяжении 10 лет. По ним учился сам и считаю, что они могут дать отличные знания, которые помогут лучше снимать и понимать кино.

Подписаться на Бусти со скидкой

Акция действует по 8.09.26