АРТГИД

В первый день фестиваля «Интермузей» состоялась церемония награждения победителей третьего сезона Национальной премии в области музейного дела имени Д. С. Лихачева. Премия учреждена Министерством культуры РФ как ежегодный конкурс, который представляет лучшие результаты года в музейной сфере. В этом году в финал вышли 114 конкурсантов из 33 регионов.

С полным списком победителей можно ознакомиться по ссылке.

20 мая в Нижнем Новгороде открылся первый Международный фестиваль искусств «ЧЕЛОВЕК АЛЬФА / ALFA HUMAN», организованный Альфа-Банком при поддержке Правительства Нижегородской области. До 31 мая 2026 года мероприятия фестиваля пройдут более чем на 10 площадках.

Главным событием стала оперная инсталляция «Данте. Восхождение» по мотивам «Божественной комедии», превратившая Чкаловскую лестницу в часть театрального действия с 12 аллегорическими зонами.

Постановку создали Юрий Квятковский, Михаил Дегтярев и Николай Попов. Музыка барокко в ней объединена с современным саунд-дизайном и видеомэппингом, а песнопения Хильдегарды Бингенской, исполненные хором в финале, усиливают эффект.

В программе фестиваля — выступления Теодора Курентзиса и musicAeterna, Бориса Березовского, Дмитрия Синьковского, Давиде Ранальди и многих других. 30 мая на набережной Федоровского пройдет марафон электронной музыки с хедлайнером HOSH. Помимо этого гостей ждут дискуссии о музыке, искусстве и науке, а также радио «ЧЕЛОВЕК АЛЬФА / ALFA HUMAN» — аудиоинсталляция из фрагментов записей фирмы «Мелодия» у Театра Горького.

Подробности по ссылке.

Центр Помпиду заключил пятилетнее партнерское соглашение с модным домом Chanel. Средства Chanel пойдут на поддержку образовательных программ, научных исследований и обеспечение широкого доступа к ресурсам музея.

Центр Помпиду в Париже закрылся на реновацию в 2025 году. За это время бюджет проекта вырос с $283 млн до более чем $500 млн. В ходе работ здание музея авторства Ренцо Пиано и Ричарда Роджерса капитально отремонтируют, а студию Константина Бранкузи перенесут с отдельной площадки в основное здание. В бывшем павильоне Бранкузи расположатся библиотека Кандинского и архивный отдел музея. Несмотря на закрытие до 2030 года, Центр активно расширяет международное присутствие и готовит филиалы в Сеуле, Фос-ду-Игуасу и Брюсселе.

Модный дом Chanel и Центр Помпиду сотрудничают с 2019 года. В 2024 году бренд поддержал музей в приобретении 21 работы 15 современных китайских художников и профинансировал выставку «Китай: новое поколение художников» (China: A New Generation of Artists).

Напомним, что несколько дней назад Центр Помпиду объявил о партнерстве с гонконгским музеем M+.

Картина Бэнкси «Девочка с воздушным шаром на найденном пейзаже» (Girl With Balloon on Found Landscape, 2012) продана за $18 млн на нью-йоркских торгах Fair Warning. Лот вошел в тройку самых дорогих произведений художника, когда-либо купленных на аукционе. Это первая крупная продажа работ Бэнкси после того, как в марте агентство Reuters раскрыло его личность: сообщалось, что художником оказался бристолец Робин Ганнингем, сейчас скрывающийся под именем Дэвида Джонса.

Картина входит в серию «Сырая нефть» (Crude Oils), посвященную социальным проблемам: поверх пейзажей с блошиных рынков или с картин Моне и Ван Гога художник изображает, например, токсичные отходы, крыс или протестующих. Фоном проданной картины служит пейзаж в духе популярного американского телеведущего Боба Росса, программа которого «Радость живописи» выходила в 1980-е.

Художественным директором второй ярмарки Art Basel Qatar, которая пройдет в Дохе с 28 по 30 января 2027 года, станет куратор из Ирака Вассан Аль-Худхайри. Она сменит египетского художника Ваэля Шоуки, курировавшего дебютный проект совместно с главным художественным директором Art Basel Винченцо де Беллисом. Тема второй ярмарки — «между» (between) будет исследовать обмен, а также географическую и поколенческую связи.

Аль-Худхайри возглавляла Арабский музей современного искусства Матхаф в Дохе с момента его основания по 2012 год, превратив его в один из ключевых институтов Персидского залива. Позднее она работала с биеннале в Кванджу, Азиатской художественной биеннале (Тайвань) и в Музее современного искусства Сент-Луиса.

5–6 июня в атриуме Музея Гуггенхайма в Бильбао актриса Тильда Суинтон представит перформанс «Дом жестов» (House of Gestures), созданный в сотрудничестве с директором Парижского музея моды Оливье Сайяром по заказу бренда Dom Pérignon. В основе постановки — идея места как пересечения пространства и времени, связанная с историей самого бренда: по преданию, в Шампани, в бенедиктинском аббатстве Сен-Пьер д’Овилье (VII в.) монах Дом Периньон разработал метод производства игристого вина.

Это не первый перформанс Суинтон: в 1995 году она дебютировала с работой «Может быть» (The Maybe) в лондонской галерее Серпентайн, на протяжении недели по восемь часов в день находясь в стеклянном ящике. Перформанс повторили в 2013 году в нью-йоркском MoMA. Сейчас в афинском Фонде Онассиса открыта выставка «Постоянно» (Ongoing), объединяющая перформативные работы актрисы, созданные в сотрудничестве с Лукой Гуаданьино, Педро Альмодоваром, Дереком Джарменом и другими режиссерами.

Парижский административный суд отклонил запрос о приостановке демонтажа шести витражей XIX века в соборе Нотр-Дам. Судья заключил, что, поскольку новые витражи могут быть сняты в будущем, а оригинальные будут сохранены, проект не является необратимым изменением памятника. Вопрос о законности замены, не получившей одобрения Национальной комиссии по архитектурному наследию, суд оставил открытым, не исключив дальнейших разбирательств.

Замена витражей — инициатива президента Макрона, о которой он объявил в 2024 году, чем вызвал разногласия: за два дня петицию против этого решения подписали более 130 тыс. человек. Геометрические витражи Эжена Виолле-ле-Дюка и Жан-Батиста Антуана Лассю, установленные при реставрации собора в 1844 году, не пострадали в пожаре 2019 года. Однако в ходе реконструкции собора был проведен конкурс на создание новых витражей. В нем победила французская художница Клэр Табуре, предложившая изобразить сцену Дня Пятидесятницы и включить в нее элементы оригинального орнамента. Сейчас витражи изготавливаются и должны быть установлены до конца 2026 года.

Сегодня искусство, созданное с помощью генеративных моделей, как правило, воспринимается упрощенно: ввел запрос — получил картинку. Никаких мук творчества, ни одной трудовой мозоли, наработанной многолетним совершенствованием мастерства, — машина все сделает сама.

И это мы причисляем к искусству? Мухлеж, да и только!

Но если отринуть предрассудки и присмотреться к работе художника с нейросетями внимательнее, все оказывается гораздо сложнее.

Фонд Потанина проведет форум «Музейный гид. Время музея»

С 19 по 23 мая в Москве пройдет ежегодный форум Фонда Потанина «Музейный гид. Время музея» в рамках международного фестиваля «Интермузей. БРИКС+». Фонд представит блок мероприятий, посвященных развитию человеческого капитала в музейной сфере: поддержке лидеров изменений, внедрению инновационных подходов и укреплению горизонтальных связей между специалистами из разных регионов России и за ее пределами.

Программу этого года Фонд разнообразил креативными форматами: спектаклями, кинопоказами, музейными дегустациями и гастрономическими практиками. Особое место займет «Лаборатория замыслов», посвященная памяти куратора и экскурсовода Леонида Копылова, в рамках которой фонд «Про Арте» проведет семинар для нового поколения музейных профессионалов, выстроенный на его принципах и методах. Впервые на форуме будет работать гостиная Фонда Потанина — пространство в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной, предназначенное для общения с представителями фонда и формирования новых партнерств.

Среди участников форума — директор Пермского краеведческого музея Татьяна Вострикова, журналист и культуролог Фекла Толстая, куратор Лаборатории «Культура МФТИ» Алина Уланова, художественный руководитель Новой сцены Александринского театра Никита Кобелев, исследователь цифровой культуры Дмитрий Галкин и другие.

Регистрацию и полную программу событий можно найти на сайте.

Министерство культуры Гватемалы начало процедуру возврата известняковой притолоки возрастом около 1200 лет, ошибочно отправленной из США в Мексику.На притолоке 600–900 годов н. э изображены ритуальные сцены с участием бога солнца и позднего правителя древнего города майя Яшчилан, которого звали Чан К’инич. Она подписана резчиком по имени Майюй, одним из немногих художников древней Америки, ставивших подпись на своих произведениях. Артефакт впервые задокументировали американские исследователи Дана и Джинджер Лэмб в 1950-е годы в тропических лесах на севере Гватемалы; позже он вместе с другими резными камнями оказался на антикварном рынке США. В апреле американский бизнесмен передал его в мексиканское консульство в Нью-Йорке.

Путаница возникла из-за того, что место находки — джунгли вокруг реки Усумасинта — охватывает территорию обеих стран. Однако антрополог Стивен Хьюстон из Браунского университета установил, что притолока была сделана именно на гватемальской стороне.

Китайские архитекторы Ван Шу и Лу Вэньюй, назначенные кураторами 20-й Венецианской архитектурной биеннале, объявили ее тему: «Делать архитектуру — ради возможности сосуществования перед лицом настоящей реальности» (Do Architecture — For the Possibility of Coexistence Facing a Real Reality). Биеннале пройдет с 8 мая по 21 ноября 2027 года.

Концепция выставки заключается в намеренном отказе от теоретических инсталляций и спекулятивных исследований в пользу физического акта строительства — реальных проектов, местных материалов и ремесленных практик. Кураторы ставят вопросы о сосуществовании природы и архитектуры, городского и сельского, памяти и инноваций, быстрого строительства и медленного ремесла. Президент биеннале Пьетранджело Буттафуоко охарактеризовал этот подход как противостоящий глобальной стандартизации и культуре образа.

Ван Шу — первый китайский архитектор, удостоенный Притцкеровской премии 2012 года. В 1997 году он совместно с Лу Вэньюй основал бюро Amateur Architecture Studio, в 2003-м они создали архитектурный факультет Китайской академии художеств, а в 2007-м — Школу архитектуры при ней. Бюро участвовало в Венецианской биеннале архитектуры в 2006 и 2010 годах. Среди их реализованных работ — Исторический музей Нинбо и Сяншаньский кампус Китайской академии художеств.

Участие российского павильона в Венецианской биеннале 2026 года вызвало яростные дискуссии, однако лишь единицы из дискутирующих попытались разобраться, каким было представленное в нем искусство.

Впрочем, даже тем, кто успел увидеть проект лично, было непросто составить целостное впечатление: для этого потребовалось бы прослушать все восемь часов музыкальной программы — от тувинского горлового пения и плачей народа коми до латиноамериканского клубного саунда и современных академических композиций.

Автор статей, заметок и эссе о музыке Олег Соболев помогает разобраться в многоголосии павильона и объясняет, почему сегодня именно такая музыка оказывается адекватным современности высказыванием о времени, России и мире. А «Артгид» на эксклюзивной основе представляет видеофрагменты всех прозвучавших в павильоне произведений.