АРТГИД

Ушла из жизни художница Вали Экспорт

В возрасте 85 лет ушла из жизни австрийская художница Вали Экспорт. Она была одной из наиболее радикальных перформативных художниц второй половины XX века и на протяжении десятилетий оставалась в центре споров о границах искусства, тела и публичного пространства.

Вальтрауда Лернер, позже ставшая известной как Вали Экспорт, родилась в 1940 году в Линце. В 18 лет она вышла замуж и родила дочь, в 20 развелась, оставила ребенка на попечение сестры и уехала в Вену — учиться живописи и дизайну в Национальной школе текстильной промышленности, где и вошла в орбиту венского акционизма. В 1967 году художница придумала себе псевдоним, и с 1968 по 1971 год гастролировала по десяти европейским городам с перформансом «Кино прикосновений» (Tapp und Tastkino): на обнаженной груди Экспорт был закреплен ящик с занавеской — зрителям предлагалось засунуть руки внутрь не дольше чем на 33 секунды.

В 1980 году она и художница Мария Лассниг стали первыми женщинами, представившими Австрию на Венецианской биеннале. В 2016 году в Линце открылся посвященный ей медиаисследовательский центр, в 2019 году Экспорт получила премию Розвиты Хафтманн.

В апреле 2026 года почти одновременно открылись сразу три заметных арт-пространства: новое здание Музея искусств округа Лос-Анджелес (LACMA), V&A East — давно обсуждавшийся проект Музея Виктории и Альберта в Лондоне и обновленное флагманское пространство галереи Гагосяна на Мэдисон-авеню в Нью-Йорке. Рассказываем о каждом подробнее.

Школа дизайна Центрального университета запускает открытый конкурс на создание контента для арт-объекта «Горизонт событий». Медиаинсталляция впервые будет представлена 4–6 июня на просветительском фестивале «Т-Двор» в Санкт-Петербурге, в Никольских рядах.

К участию приглашаются медиадизайнеры, саунд-артисты, художники, а также студенты и старшеклассники, работающие на стыке технологий и искусства. Авторам предстоит поразмышлять о будущем и визуализировать мир следующих столетий, подготовив ролик, который станет основой для программирования пространства. Работы победителей, чьи имена назовут до 29 мая, интегрируют в «Горизонт событий». Также финалисты получат грант до 75% на обучение в магистратуре Центрального университета. Заявки принимаются до 22 мая.

Инсталляция, разработанная Т-Банком, международной студией аудиовизуальных решений «СЕТАП» и студией пространственного дизайна figura•fon, представляет собой систему LED-экранов, синхронизированных с интерактивным светом.

«Опен-колл — событие, которое объединит опыт будущих креаторов и состоявшихся специалистов из разных сфер и позволит тысячам петербуржцев и гостей города уже этим летом увидеть их восприятие будущего на “Т-Дворе”», — подчеркнула Екатерина Беляева, академический руководитель магистратуры «Медиаискусство» Школы дизайна Центрального университета.

Книга Кирилла Чунихина «Американское искусство, Советский Союз и каноны холодной войны», вышедшая в 2025 году в издательстве НЛО, предлагает взглянуть на историю искусства второй половины XX века вне привычных схем политического противостояния. Отказываясь от упрощенной логики «свободного» американского модернизма и «тоталитарного» советского искусства и опровергая устоявшиеся мифы, Чунихин показывает куда более противоречивые культурные процессы эпохи холодной войны.

«Артгид» поговорил с Кириллом о роли американского искусства в СССР и, напротив, о вкладе отечественных искусствоведов в американскую историю искусства, а также о неромантическом труде исследователя и значении визуальной культуры в исторической науке.

За пять дней до вечерних торгов Christie’s в Нью-Йорке, где будут выставлены 16 работ из коллекции медиамагната Сэмюэля Ньюхауса, аукционный дом выпустил двухминутный проморолик с Николь Кидман. Главный лот, ради которого проводилась съемка, — бронзовая скульптура Константина Бранкузи «Данаида» (Danaïde, 1913). Ее эстимейт — $100 млн, в то время как самая дорогая работа Бранкузи была продана за $71,2 млн.

Концепция ролика вдохновлена архивной пленкой художника Ман Рэя, в которой модель Ли Миллер смотрит на скульптуру Бранкузи «Мадам Икс» (Madame X). По сюжету Кидман входит в штаб-квартиру аукционного дома в Рокфеллер-центре, прерывает телефонный разговор словами: «Скажи им, что это может подождать. Я не буду торопиться» и танцует возле стоящей на белом постаменте «Данаиды» под трек Дэвида Боуи Golden Years (1975).

18 мая скульптура Бранкузи появится на торгах вместе с работами Пикассо, Поллока, Матисса, Ротко и других авторов из коллекции Ньюхауса — ожидается, что совокупная цена этих лотов может составить $450 млн.

Аукционный дом Sotheby’s открыл майский сезон в Нью-Йорке двумя вечерними торгами современного искусства. Совокупный итог продаж составил $433,1 млн — это более чем вдвое превышает показатель аналогичных торгов прошлого года ($186,1 млн). Самым дорогим лотом стала картина Марка Ротко «Коричневые и черные в красных тонах» (Brown and Blacks in Reds, 1957) из коллекции арт-дилера Роберта Мнучина, ушедшая за $85,8 млн. Таким образом, работа заняла второе место среди самых дорогих произведений художника, когда-либо проданных на открытых торгах: первое принадлежит картине «Оранжевое, красное, желтое» (Orange, Red, Yellow, 1961), которая была куплена на Christie’s в 2012 году за $86,9 млн.

Среди других крупных продаж майского сезона — двухметровый холст Жан-Мишеля Баскиа «Охрана музея (Бродвейский крах)» (Museum Security (Broadway Meltdown), 1983), купленный за $52,7 млн. Секретными лотами вечера стали ультрасовременные работы, оказавшиеся не менее востребованными: например, картина китайского художника Дин Шилуня при эстимейте $50–70 тыс. ушла за $358 400 и стала самой дорогой за всю его карьеру.

С 20 по 23 мая в Москве пройдет фестиваль «Интермузей БРИКС+», объединяющий более 400 российских и иностранных спикеров из 26 стран. В этом году его главной темой станет «Музей — территория будущего», вокруг которой будут выстроены деловая, публичная и детская программы. Организатором выступил Государственный музейно-выставочный центр РОСИЗО при поддержке Минкультуры РФ и правительства Москвы.

Главным событием международной ветви фестиваля станет пленарная сессия «Новая музейная география БРИКС+», которая пройдет 21 мая в Третьяковской галерее на Кадашевской набережной. Сессия будет посвящена развитию новых культурных центров и открытию филиалов федеральных музеев в регионах. Планируется выступление экспертов из ОАЭ, Бразилии, КНР, Индии и других стран. Также на фестивале будет презентован новый формат организации дискуссии «Страновые гостиные БРИКС», посвященный Индии, Латинской Америке и Африке. Среди приглашенных спикеров — Диего Ваз Бевилакуа, председатель ICOM Бразилия, Минакши Джолли, заместитель генерального директора Национального музея в Нью-Дели, Бояна Борич-Брешкович, директор Национального музея Сербии, Мохамед Амиру Конте, генеральный директор Национального музея Гвинеи и другие.

Мероприятия пройдут на восьми площадках Москвы: в корпусах Третьяковской галереи, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Музее Москвы, Доме культуры «ГЭС-2» и Парке Горького. С полной программой можно ознакомиться на сайте фестиваля.

Государственные художественные собрания Дрездена вернули в свою коллекцию небольшой портрет Фридриха III Саксонского кисти Лукаса Кранаха Старшего, потерянный во время Второй Мировой войны. В последний раз картина была задокументирована в мае 1945 года: она находилась среди произведений, эвакуированных в известняковый карьер Покау-Ленгефельд, куда дрезденские музеи свозили коллекции по мере приближения Красной армии. Дальнейшая судьба картины оставалась неизвестной вплоть до 2024 года, когда ее выставили на торги парижского аукционного дома Artcurial. Французская семья Дрейфус, владевшая работой, после переговоров передала ее музею.

На портрете изображен Фридрих III — курфюрст Саксонский, покровитель Мартина Лютера. Фридрих помог Лютеру укрыться в Вартбурге, после того как в 1521 году император Карл V объявил реформатора вне закона. После смерти Фридриха в 1525 году спрос на его портреты резко вырос, и Кранах Старший, служивший придворным живописцем у Фридриха с 1505 года, написал около 25 картин с его изображением.

Сейчас работа представлена на выставке «Не все то золото, что блестит» (All that Glisters is Not Gold) в Нумизматическом кабинете Дрезденского замка, приуроченной к 500-летию со дня смерти Фридриха. По окончании выставки портрет займет постоянное место в экспозиции Дрезденской картинной галерее.

Восьмичасовая звуковая программа, которую никто не видел целиком — так выглядел павильон России на Венецианской биеннале. Посетители заходили на 5, 10, 20 минут, слышали фрагмент и уходили со своей версией происходящего. Результат предсказуем: вместо разговора о музыке — информационный шум и взаимоисключающие интерпретации.

Мы решили собрать то, что рассыпалось по времени и чужим пересказам. Скоро на сайте появится «виртуальный павильон», где разместятся видеодокументации каждой композиции. Пока готовим материал, вот тизер: первое приближение к тому, что звучало.

В 2026 году в Свердловской области пройдет масштабная модернизация учреждений культуры: ремонт и переоснащение затронут 137 объектов, среди которых восемь музеев, три театра (два — в Екатеринбурге и один в Ирбите), две филармонии (в Екатеринбурге и Нижнем Тагиле), 61 культурно-досуговый центр и 26 библиотек.

Среди намеченных к модернизации учреждений — Костинский историко-художественный музей и четыре дома культуры в Артемовском, Североуральске, Туринске и Тавде (работы пройдут в рамках национального проекта «Семья»). Также в Кировграде планируется завершить строительство Центра культурного развития площадью 3,5 тыс. кв. м со студиями звуко- и видеозаписи, хореографическими залами и киноаудиторией.